淺談肖邦諧謔曲OP31.doc

1、淺談肖邦諧謔曲op31 【摘 要】 本文闡述了肖邦諧謔曲的音樂風(fēng)格，并對其諧謔曲op31進行了分析，探討了演奏的難點與技巧。指出肖邦音樂中的既剛強、豪邁，又細膩、柔美的詩一般的意境，在19世紀浪漫主義最繁榮時期的鋼琴音樂中是獨樹一幟的。肖邦對祖國的熱戀，對自由解放的渴望，是貫穿在這首作品中的主線。在演奏的過程中，需要把握好整體風(fēng)格，把握好對情緒的理解。 【關(guān)鍵詞】 肖邦；諧謔曲；音樂風(fēng)格；技術(shù)難點；演奏方式 一、肖邦諧謔曲的音樂風(fēng)格 肖邦，波蘭偉大的作曲家、鋼琴家。他一生共創(chuàng)作了247首作品。其中諧謔曲共有4首。第二首諧謔曲（降b小調(diào)，作品第31號）里也有戲劇性的形象，但沒有悲劇性的沖突，音樂

2、的基本情調(diào)明朗。降b小調(diào)諧謔曲的形式要復(fù)雜得多。然而肖邦音樂的統(tǒng)一也十分突出，對受壓迫的祖國的熱愛是他藝術(shù)的一生始終不渝的思想內(nèi)容。 肖邦的諧謔曲在規(guī)模上和戲曲性充實的程度上來說與傳統(tǒng)的諧謔曲相近。但是，與傳統(tǒng)諧謔曲比較，肖邦的諧謔曲在其他許多方面都明顯區(qū)別于傳統(tǒng)。首先在表現(xiàn)風(fēng)格上，貝多芬的諧謔曲經(jīng)常是快速粗獷、出人意料的，它們充滿著戲劇性的動力感和機智諧趣的性格，表現(xiàn)的是一種輕松愉快的心情。而肖邦的諧謔曲已不同于一般諧謔曲幽默、詼諧特點，不再局限于嬉戲、玩鬧。它具有相對獨立和完整的表現(xiàn)內(nèi)容，音樂形象對比鮮明，包含著比較深刻的內(nèi)涵與比較嚴肅的情緒表達，具有復(fù)雜的思想內(nèi)容、戲劇性的發(fā)展脈絡(luò)、情緒

3、上具有強烈的對比。它的意味比較深長，包含著作者很復(fù)雜的內(nèi)心情感，耐人尋味。 二、對肖邦諧謔曲op31的分析 肖邦四首諧謔曲中的第二首，降b小調(diào)諧謔曲op31 ，作于1837年，這首樂曲是在愛國主義基調(diào)上寫成的大型樂曲。這是肖邦四首諧謔曲中最著名的一首，也是唯一具有諧謔性質(zhì)的諧謔曲。它并沒有第一首的悲劇性沖突，而有一定的幻想性和戲劇性，卻也不乏抒情、歌唱性的優(yōu)美段落，因此，是經(jīng)常被演奏。成為了肖邦最受歡迎的一首諧謔曲。舒曼曾說：“這是一首有高度感染力的樂曲?！?肖邦第二諧謔曲為混合曲式結(jié)構(gòu)，曲子一開始是充滿了內(nèi)心的不安與疑問。它的組成是降b小調(diào)主和弦的分解和弦音型?！皵⑹虑钡钠婊眯院汀安_乃茲

4、舞曲”的剛毅氣概凝結(jié)在一起，果斷而堅定。隨后是一組柱式和弦音型，這里的浮點節(jié)奏音型雄壯有力，表達了作者堅定的勇氣和信心。這里的力度對比也非常大，從剛剛能聽到的聲音到很強的力度起伏。這一音型在樂曲的一開始，共有四次反復(fù)進行，給人的內(nèi)心留下了深刻而嚴肅的印象。緊接著經(jīng)過在降d大調(diào)的屬和弦上的琶音連接，引出了副部主題。這里是全曲中最優(yōu)美也最具有歌唱性的部分，是肖邦最動人的一支旋律。波蘭民間音樂的真摯、柔和、熱情、寬廣如歌的性質(zhì)展現(xiàn)無遺，而這也正是肖邦的旋律特點。副部主題的旋律猶如一首舒廣的、無拘無束的傾流出來的歌曲。鋼琴花腔的歌唱性十分突出。這一部分的織體為左手的分解和弦音型。左手的伴奏要像滔滔波浪

5、襯托出旋律的愉快情緒。漸漸的，情緒增長為奔放的激情。短小而有力的結(jié)束了呈示部。肖邦把呈示部重復(fù)了一次，稍稍加以改動，便進入了中間段。 中間段落在音樂形象的鮮明上并不遜色呈示部。但是這些形象的發(fā)展比呈示部的基本主題更富于緊張性。中間段落與前后的呈示部、再現(xiàn)部截然分開，所以中間一段給人以十分獨立的印象。在這一部分，有三個對比形象出現(xiàn)。在第一主題里，主調(diào)是a大調(diào)。平穩(wěn)柔和的和弦，在輕聲的力度下奏出。嚴謹沉思的旋律轉(zhuǎn)為輕快的牧笛吹奏。 中段的第二主題含義最深，這是一個四聲部織體，采用復(fù)調(diào)創(chuàng)作手法。這是一首二重唱。上聲部旋律是一首樸素的歌調(diào)。帶有圓舞曲味道。與較快的、略微不安的襯腔聲部相對答。這里的旋律

6、之中帶有著淡淡的憂郁。不禁使人想到遠在異鄉(xiāng)的肖邦，對故土的深深地思念之情。那深邃的眼神，蒼白的臉龐和一顆孤獨的心，在這里似乎都能看得到。 第三個形象是前兩個形象的補充。這是一些愉快的、閃閃發(fā)光的銀鈴般的華彩音型；這一部分建立在e大調(diào)上，以琶音的形式進行。起初他們是輕盈飄逸的，但漸漸的變成了雄壯豪邁的經(jīng)過句。三個插部經(jīng)過反復(fù)后，對第三插部進行了發(fā)展。變成了波瀾壯闊的輝煌的熱情。接著又對插部的第二個主題進行了發(fā)展。這里回到了降b小調(diào)上。從幻想的抒情歌調(diào)變?yōu)榧ぐ簯嵖脑捳Z。第二主題的發(fā)展有兩個浪潮形成。這兩個浪潮之間浮現(xiàn)了第一部分連接段落的回憶。第二個浪潮先是再三的在主和弦上得到鞏固，然后移到屬和弦

7、上。風(fēng)暴平息了。中段第二主題的音調(diào)片段逐漸沉寂，于是再現(xiàn)部開始。 肖邦在重復(fù)呈示部的時候，把旋律稍加變化，第二主題的調(diào)性并沒有按照古典傳統(tǒng)加以改變。顯然肖邦不愿意改變基本的調(diào)性關(guān)系。降b小調(diào)和降d大調(diào)的交替調(diào)式同樣出現(xiàn)在再現(xiàn)部。表現(xiàn)出了肖邦的斷然的個性和獨創(chuàng)的風(fēng)格。 最后，熱情奔放的尾聲毅然決然。剛毅氣概勢不可擋，勇往直前。音樂層層推進，在火熱的激情中結(jié)束了全曲。 三、肖邦諧謔曲op31的難點與演奏 在樂曲的開始，主部主題第一樂句18小節(jié)由前四小節(jié)的緊張不安轉(zhuǎn)到后四小節(jié)威嚴而肯定的情緒，雙手在彈奏三連音的時候，要注意在很弱的情況下，三連音的齊奏很重要，要做到均勻、顆粒清晰。特別注意五拍休止符的

8、準(zhǔn)確性。在練習(xí)的時候打著節(jié)拍器可以保持節(jié)奏的準(zhǔn)確。這里的五拍休止，預(yù)示著情緒的突變。降b這個音要準(zhǔn)備充分再彈下去，并緊接著彈奏一組強和弦進行。 副部從第65小節(jié)開始，像是一首寬廣的歌，無拘無束的流淌出來，音調(diào)越來越熱情。所以在彈奏的時候，旋律力度也要層層推進。第78小節(jié)中，四分附點的運用，使旋律像浪花一樣連綿不絕。第二樂句的開始，三個連續(xù)的降b音，不能只是簡單的重復(fù)，在感情上要有一定的變化，否則會顯得笨拙。這里可以做一定的力度變化，做漸強處理。雖然是重復(fù)音要力求做到旋律的層次變化。在這部分，因為是歌唱性的表達方式，所以要注意在每一個樂句的高點要有“呼吸”從130小節(jié)開始，兩小節(jié)的休止，踏板的運

9、用可以讓休止符清晰的表現(xiàn)出來。呈示部重復(fù)了一遍，稍加改動，闡釋的方法與前面的一樣。 中段有三個對比音樂形象，十分鮮明。第一主題深沉，渾厚。像是教堂音樂一般端莊。這里要突出外聲部旋律，借助手腕的力量，音樂要連貫。第277小節(jié)，一條流動的旋律打破了這寧靜的氣氛。從第278到280小節(jié)， 可以在每一小節(jié)重音用短踏板。為了突出節(jié)奏性，略帶舞曲的性質(zhì)。高音聲部要輕柔，漸漸的向遠方消失。第二主題，采用復(fù)調(diào)手法寫成。好似一首和唱歌。女高音的旋律委婉動聽，旋律的起伏要與內(nèi)心的感覺相吻合。女高音的下行旋律要有收句感，漸輕、漸柔。好似在訴說一般，略帶幻想的抒情曲調(diào)。第三主題，一進入這部分，就點明歡快明亮的基調(diào)，生氣勃勃，就像一幅輕盈飄逸的畫面。觸鍵上，要求指尖集中，顆粒性非常的強。從334小節(jié)開始，不要突然加速，要有伸縮性。有了緩沖使情緒轉(zhuǎn)換自然，逐步加速，越來越活躍。上下行琶音要像蕩秋千一樣。彈奏琶音時，利用手腕的輕輕轉(zhuǎn)動帶動手指。 從724小節(jié)起，尾聲部分，剛毅、熱情。左手的距離較遠，用手腕連接。要彈得深沉有力。結(jié)尾的速度很快，需要把起伏表現(xiàn)出來。 四、結(jié)語 肖邦音樂中的既剛強、豪邁，又細膩、柔美的詩一般的意境，在19世紀浪漫主義最繁榮時期的鋼琴音樂中是獨樹一幟的。肖邦的一生大部分在被迫遠離故土的境況下度過，對祖國的熱戀，對自由解放的渴望，對波蘭的土地與人民的熱愛，是貫穿在他的這首作品中的主線。