琴歌《陽關三疊》淺析

1、琴歌陽關三疊淺析 摘要：古典名曲陽關三疊作為中國古代漢族民間音樂作品中的經(jīng)典，是一首歷史悠久、旋律動人、傳唱廣泛的古曲。從唐代開始直至清代，經(jīng)過不同朝代、不同琴人進行不同程度的擴充與藝術加工后，成為了流傳最為廣泛的古典送別藝術歌曲的代表之作。本文從琴歌陽關三疊的發(fā)展歷程、藝術特征及其藝術價值等方面進行初步探究，闡釋琴歌作為琴學研究不可分割的一部分，經(jīng)歷了明清衰落期，如今有必要加強琴歌研究工作，振興琴歌藝術，使其日益為世人所矚目。 關鍵詞：陽關三疊；琴歌；藝術特征；藝術價值 琴歌陽關三疊產(chǎn)生于唐代，以唐代著名詩人王維所作名篇送元二使安西為歌詞基礎，以“渭城朝雨徘岢荊客舍青青柳色新”。勸君更盡一杯

2、酒，西出陽關無故人?！钡钠哐越^句為核心，進行三次重復吟唱，故稱“三疊”。 古琴是我國最古老的彈撥樂器，古琴音樂藝術亦是我國寶貴的文化遺產(chǎn)。經(jīng)歷了三千余年的歷史，“古琴獨奏”、“琴歌”以及“琴簫合奏”成為了琴樂藝術的三種主要形式。琴歌即撫琴與吟唱同時進行，以古琴為伴奏樂器，是音樂與詩詞相結合的琴樂藝術。我國的琴歌歷史悠久，現(xiàn)雖無法考證確切產(chǎn)生時期、最早作品等，但據(jù)相關史料能看到它早期的面貌，最初的“弦歌”即為琴歌的原型，即琴、瑟、歌同時演奏。我國琴歌保留了大量的音樂文化遺產(chǎn)，它的曲調(diào)變化尤為豐富，題材甚廣。由于古琴音色較具歌唱性，與吟唱相結合的琴歌音樂更加古樸悠遠，琴歌創(chuàng)作方式主要有依詞填曲和依

3、曲填聲，歌詞來源于古詩詞，曲調(diào)來源除了民間歌曲外還有文人創(chuàng)作等。其創(chuàng)作特點除了曲式調(diào)性的豐富變化，它與民間音樂以及古代傳統(tǒng)詩詞文學都具有極其緊密的聯(lián)系。琴歌作為古琴藝術和琴學研究中不可或缺重要的一部分，同時也是古琴音樂藝術特征的倒映。 一、發(fā)展歷程 此曲由唐代詩詞舊曲渭城曲演變而來，經(jīng)過音樂的疊加而變成歌詞復唱的陽關三疊。至宋代，原始曲譜便已失傳了，根據(jù)文獻記載，有人在原詩的基礎上進行衍變，將詩詞擴充為“渭城朝雨，一霎徘岢盡8灑遍，客舍青青。弄柔凝，千縷柳色新。”的長短句，字數(shù)多達103字，但依然保留著“三疊”的唱法，且音樂的作用更為突出，名為故陽關。據(jù)記載，唐宋時期此曲不僅多以琴歌的音樂形式

4、流傳于世，而且還有其他的演唱方式，如用于歌舞、甚至運用多種樂器進行伴奏演唱等。發(fā)展至元代，據(jù)文獻記載，“賴里離賴”的襯詞被融入到部分句逗之中，這也是其“三疊”的另一種解釋方式。之后流傳至明代，有將作品分為八段改編成江南友人送別曲的多段體作品，此時的古曲陽關三疊則是琴歌經(jīng)過樂師加工整理后的多種變體的作品。其旋律雖與之前大致相同，但除了王維原詩的四句核心歌詞外，其余所配歌詞都不盡相同，各版本均具較大差別。到了清代，多段體琴歌逐步讓位三段體琴歌，陽關三疊記載于1867年由張鶴所編琴學入門中，此版本的應用最為普遍，流傳甚廣。王維的原詩不僅在張鶴改編的三疊歌詞重復的基礎上，而且還加入了一段尾聲，更加情深

5、意重，蕩氣回腸。現(xiàn)存陽關三疊的曲譜 ，共計33種版本，收錄于這些琴譜之中。最早見于公元1491年前的浙音釋字琴譜中，其中刊存了約十種版本。 二、藝術特征 琴歌作品通過對章法、結構、旋律的合理組織，運用古琴的音色特點及樂器性能，同時再與傳統(tǒng)詩詞的韻律特點相結合，使其音樂表現(xiàn)力得到增強，唱詞朗朗上口，音韻悠長、余音裊裊。古琴余音曠遠，古琴彈奏中左手的吟、猱、綽、注等的加入，使古琴音色更具歌唱性的音樂特點，與人聲吟唱緊密結合。彈奏時左右手的相互配合以及手指力度、彈奏方向等因素，與吟唱相結合使音樂線條更具表現(xiàn)力。 此曲以送元二使安西為歌詞基礎，作為古代漢族民間歌曲經(jīng)過數(shù)代發(fā)展流傳至清末明初，經(jīng)過各朝代

6、、各琴人進行不同程度的擴充和藝術加工后，成為了流傳最為廣泛的古典送別藝術歌曲的代表之作。琴歌陽關三疊不僅被中國各地琴家廣泛傳唱，而且被我國傳統(tǒng)聲樂領域納入必學曲目。唐代詩人王維描述了當時由于政治經(jīng)濟腐敗，對農(nóng)民的剝削壓迫以及戌邊征戰(zhàn)時的悲涼情景。親身經(jīng)歷了送別名為“元二”的好友服兵役，寫下了這首詩以反映社會現(xiàn)實且表達了與好友依依惜別之情。至清末明初后，該曲逐步演變?yōu)槿误w結構琴歌。 全曲結構三大段加一個尾聲，由主歌與副歌兩部分組成，副歌部分由后代琴人加入其它詩句作為歌詞，使音樂更為抒情。陽關三疊的曲式結構如“疊”所示明，是一種特殊的結構形態(tài)。每疊均為兩段，每疊中的第一段基本相同，后一段卻各有變

7、化發(fā)展。在古琴彈奏方面，第一段結構短小，節(jié)奏舒展，音色低沉內(nèi)斂，主要為演奏手法比較單一的散音。從第二段開始便加入了左手走音的彈奏技法，樂句也進行了一定程度的增加，演奏技法上的發(fā)展與樂句的擴充，使音樂情感得到了推進，更具表現(xiàn)力。樂曲第三段不僅繼續(xù)采用了第二段的音樂素材，還在此基礎上增加了全新的素材，這一段將整個樂曲推向高潮。樂曲尾聲與第一段首尾呼應，雖然短小，但音樂情感至深，依依惜別、意境深邃幽遠。 其中“疊奏”旋律音韻悠長，素材集中、簡練，處理方式細致獨特，以五聲商調(diào)式為中心調(diào)式基礎，運用其屬調(diào)羽調(diào)式穿插其中進行變化，最終仍終止于商調(diào)式，全曲以敘事性為主要音樂風格，使曲調(diào)更加情深意重。 三、

8、藝術價值 琴歌陽關三疊作為我國古代藝術歌曲的代表性作品，直至今日也被我國傳統(tǒng)聲樂教學所珍藏收納。我們從音樂藝術發(fā)展的規(guī)律切入，音樂文化的發(fā)展有其自身規(guī)律，傳統(tǒng)音樂文化不僅具有傳承性，還有演變性的文化特征，琴歌歌詞在傳統(tǒng)基礎上進行二度改造，即演變性。琴歌陽關三疊最初為唱詞送元二使安西，至宋代經(jīng)過擴展演變?yōu)樵~，至元代后則為曲。它是中國古代文體發(fā)展規(guī)律的具體表現(xiàn)，更是傳統(tǒng)音樂文化具有演變性的成功典范。隨著時代發(fā)展，音樂與文學的結合，直至今日還在繼續(xù)擴展、演變甚至音樂形式、內(nèi)容也極具創(chuàng)新性。近現(xiàn)代鋼琴曲陽關三疊以及建國后由王震亞所編的混聲合唱陽關三疊等展示了中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展過程中的“流變 ”。 四、

9、結語 琴歌陽關三疊從唐代起始已有一千余年的歷史，在此期間，這首琴歌在不同時期經(jīng)過不同程度的擴充、改編等藝術加工，經(jīng)過了由詩到詞再到曲的發(fā)展歷程，集中體現(xiàn)了中國古代文體發(fā)展規(guī)律，直至今日仍是我國古典藝術歌曲的典范。然而，明清以后，隨著古琴曲目、內(nèi)容等的豐富以及古琴演奏技巧趨于成熟，由于受到與詩詞結合的唱詞的影響，此時作為古琴曲獨奏，其音樂性得到增強，琴曲的演奏與發(fā)揮受到了一定程度的制約。一些琴家覺得情感的抒發(fā)以及對音樂的需求僅用古琴獨奏就能表達與滿足，所以他們大多數(shù)致力于古琴獨奏以及獨奏曲目的探究，卻與琴歌漸行漸遠。琴歌作為中國琴樂藝術與琴學研究中不可分割的一部分，明清時期經(jīng)歷過低潮逐漸淡出視野，但其藝術特征、藝術價值和魅力卻是不可抹殺的?，F(xiàn)今的琴學研究，除了對古琴演奏技法、曲目探究外，更有必要加強