民族歌劇《野火春風斗古城》中高自萍的形象塑造及演唱分析-開題報告文獻綜述

1、開題報告審閱表（附表2）班級：論文 題目民族歌劇野火春風斗古城中高自萍的形象塑造及演唱分析學生 姓名李正學號216專業(yè)音樂表演（聲樂） 專業(yè)指導 教師職稱系別河南省鄭州市鄭州大學論文大綱一、野火春風斗古城的簡介1.創(chuàng)作的背景2作品的結構二、分析高自萍的音樂形象塑造1. 高自萍的角色分析高自萍的外在形象高自萍的穿著打扮高自萍的動作細節(jié)2. 人物關系設置的需要三高自萍的演唱分析1. 分析高自萍在圣母頌的背景下演唱的信仰是什么演唱的故事背景演唱時人物的心理痛苦掙扎的自問瘋狂的感情宣泄演唱的技巧分析2. 高自萍的獨唱曲目今朝有酒今朝醉演唱時人物的心理變化演唱的技巧分析四高自萍主演唱段的演唱處理1. 念

2、白與歌唱結合的形式2. 運用民族歌劇詠嘆調塑造人物五、總結參考文獻(參考文獻不得少于十篇)1 鄭恩航.淺析中國民族歌劇對反面人物的塑造一一以中國民族歌劇野火春風斗古城為例J.赤峰學院學報(漢文哲學社會科學版).2016(05): 33-34.2 郭進,馮沖.“唱”所欲言一一從歌劇男高音詠嘆調終日黑暗驚慌唱段本身分析如何駕馭“高自萍”J.大眾科技.2015(08): 17-19.3 王俊雅.論民族歌劇詠嘆調人物塑造一一高自萍個案淺析J.戲劇之家.2015(12) : 11-17.4 李麗莉.論現(xiàn)代民族歌劇野火春風斗古城的音樂特征及其創(chuàng)新意義 J.成都大學學報(社會科學版).2016(04) :

3、13-17.5 白居業(yè).現(xiàn)代民族歌劇野火春風斗古城作品分析 J.音樂創(chuàng)作.2015(04) : 19-23. 王維.歌劇野火春風斗古城淺析 J.才智.2015(35): 16-18.7 趙雪城.淺析野火春風斗古城的音樂元素特征J.戲劇之家.2015(06) : 21-23.8 房長永.歌劇野火春風斗古城的當代性特征J.藝術研究.2014(02) : 33-34.9 郭超.野火春風斗古城多元化藝術元素的運用J.戲劇之家.2016(04) : 12-19.10 郭超.歌劇野火春風斗古城重唱部分的音樂淺析J.黃河之聲.2015(24) : 21-23.11張蒙.從三部“紅色歌劇”探索戲曲唱腔的演化J

4、.大舞臺.2014（01） : 20-22.文獻 綜述（請另附頁，字數(shù)不得少于5000字）指導教師審批意見：簽名：年月日開題小組意見：評定成績：（10、9、& 7、6、0） 組長簽名：年月日文獻綜述、前言高自萍這一反面角色是 野火春風斗古城 中提煉出來的， 這部作品是上世 紀 50 年代我國著名作家李英儒先生創(chuàng)作的長篇小說。 后來被改編成的民族歌劇， 野火春風斗古城 因為具有極高的藝術價值以及表現(xiàn)力從而影響了一代又一代 的中國人。因此研究野火春風斗古城具有重要的理論意義和實際意義。在理 論意義上，通過課題的研究可以豐富我國有關野火春風斗古城的理論，完善 相關體系，在實際意義上，通過課題

5、的研究，重點分析本野火春風斗古城中 高自萍這一形象的塑造及演唱分析，可以進一步賞析歌劇中人物塑造的藝術魅 力，同時研究詠嘆調在人物形象塑造中的巧妙運用， 希望能給讀者在中國民族歌 劇中詠嘆調方面的研究提供一些靈感。 創(chuàng)作出新的歌劇作品， 從而促進我國歌劇 事業(yè)的發(fā)展。二、文獻綜述鄭恩航（2016）在淺析中國民族歌劇對反面人物的塑造以中國民族歌 劇 野火春風斗古城 為例中通過分析現(xiàn)代民族歌劇 野火春風斗古城 中高自 萍這一角色的戲劇形象、 音樂形象和舞臺表演特點， 深入探究了高自萍的性格特 征，以及唱段分析及演唱處理的技巧。 首先是對高自萍戲劇形象的闡述， 鄭恩航 認為高自萍的形象設定擺脫了以往

6、對反面人物的刻畫形式， 作者更注重的是高自 萍變壞的過程， 通過這一過程的敘述表現(xiàn)出強烈的反差和錯位感， 發(fā)人深省。 然 后是對音樂形象的闡述， 今朝有酒今朝醉 用重復的三段體結構表現(xiàn)了高自萍 貪圖享樂的性格弱點， 用荒誕不羈的音樂和規(guī)定情境表現(xiàn)出戲劇的波瀾起伏； 信 仰是什么 是高自萍叛變后的自問， 是對銀環(huán)強烈感情的表達， 也是他陷入瘋狂 和掙扎的表現(xiàn)。這部樂曲前后平靜和激昂形成鮮明對比激昂高自萍的感情表達推 向高潮。最后是對高自萍舞臺形象的刻畫， 高自萍西裝革履的富家子形象從一開 始就暴露出他的一些性格缺陷。 在一些小細節(jié)的處理過程中， 作者總是把握的很 充分，比如說高自萍總帶著一條白色

7、手帕以及經常扶一下眼鏡等等將， 這些細節(jié) 將高自萍的家庭背景表現(xiàn)出啦。 從而使得高自萍的形象刻畫得生動形象。 同時鄭 恩航在文章的最后指出中國民族歌劇詠嘆調人物塑造是一門很深的學問， 在塑造 方法上強調更多的是人物內在的東西。郭進和馮沖（ 2015）在“唱”所欲言從歌劇男高音詠嘆調 終日黑暗 驚慌唱段本身分析如何駕馭“高自萍”從自己帶領學生排練歌舞劇的過程中 深入淺出地論述了 “高自萍” 的性格特點和形象特點。 他們將如何把握高自萍形 象精髓分成了三部， 第一部分是通過對原著的細讀， 通過對原著的細讀， 揣摩出 高自萍具有敏感、多疑、警惕、謹慎的性格特點，第二部分強調了念白與歌唱的 結合，用這

8、種極具渲染力的表達方式將高自萍的情感表達出來。 文章中指出高自 萍既有聰明灑脫的一面又有油滑軟弱的一面， 他的詠嘆調終日黑暗驚慌 通過 演唱和動作的結合， 通過表演和臺詞的巧妙融合將高子萍這個人物表現(xiàn)得淋漓盡 致。最后他們指出在塑造人物形象除了表達技巧之外還與演員的自身條件有巨大關系，要結合每個演員的自身特點將高自萍的形象具體化、個性化以及形象化， 從而使得舞臺表演更加具有人性化。 在最后他們強調舞臺上人物的塑造是一個十 分艱難的過程， 這是一種綜合了表演和歌唱能力的藝術形式， 又是相輔相成互相 促進的表達方式，要從原著中深度挖掘體驗角色，然后在進行角色的塑造。郭超（2015）在歌劇 野火春風

9、斗古城 重唱部分的音樂淺析提到要創(chuàng)作 出一部優(yōu)秀的民族歌劇， 就必須回歸到民族歌劇的本體。 他認為民族歌劇有著濃 郁的民族風格和鮮明的地域色彩， 應該保持民族歌劇特有的氣質， 傳承民族歌劇 的精華。主要從體在運用、歌詞處理、民間曲調的融合三方面分析了野火春風 斗古城歌詞處理上， 從全新的角度挖掘了抗日這個話題， 實現(xiàn)了抗戰(zhàn)精神與現(xiàn) 代的接軌，讓抗戰(zhàn)精神在新的時代有了新的解讀。 通過對重唱部分多種音樂體裁、 曲段歌詞及民族民間音樂運用的分析，可以看出該劇作為現(xiàn)代民族歌劇的閃光 點，在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎上大膽創(chuàng)新， 融合有音樂劇的體裁形式和日本音樂的 曲調。在形式上大膽的創(chuàng)新，開辟了民族歌劇的新道

10、路。李麗莉（2016）在論現(xiàn)代民族歌劇 - 野火春風斗古城的音樂特征及其創(chuàng)新 意義中對歌劇的背景以及歌劇的音樂劇情概括進行了論述， 重點分析了 野火 春風斗古城 的音樂特點。李麗莉認為在歌劇中運用了我國傳統(tǒng)的戲曲曲調以及 地方民間音樂曲調。 同時歌劇為了與當時時代的背景相聯(lián)系， 在歌劇中運用了日 本傳統(tǒng)音樂音調， 通過這些音樂的運用， 使得歌劇中的人文形象以及人物特點生 動的展現(xiàn)出來。 作者經過分析人文歌劇中從四個方面進行了創(chuàng)新。 首先進行了演 唱方法上的創(chuàng)新。 創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中將劇情與角色特征進行融合， 使得歌劇的 表演既有西方的演唱特色也有我國獨有的傳統(tǒng)音樂特點。 其次是歌劇演唱形式的

11、創(chuàng)新。歌曲在演唱形式中使用了伴唱、獨唱、以及合唱等形式，使得歌劇的表揚 更引人入勝。 然后是音樂曲調上的創(chuàng)新， 歌曲在音樂曲調中融合了多種曲調， 以 河北梆子為主， 周邊地區(qū)的戲曲、 曲藝進行融合， 從而使得整個歌曲的表演既有 民族風格也有異域風味。最后是體裁運用上的創(chuàng)新。 歌劇中的體裁形式非常豐富， 既有歌謠體裁也有曲藝唱詞體裁， 還有音樂劇體裁形式。 多種體裁形式的運用體 現(xiàn)出強烈的時代感以及厚重的歷史感，給人一種震撼的感覺。王俊雅（ 2015）在論民族歌劇詠嘆調人物塑造高自萍個案淺析一文 中從高自萍的歌劇形象、 高自萍的音樂形象以及高自萍的舞臺表現(xiàn)特點三個方面 對高自萍的形象進行了論述。

12、 在高自萍的歌劇形象中， 王俊雅認為為了使人物形 象更生動，在高自萍的創(chuàng)造過程中，作者采用了和原來的方式對人物進行塑造。 作者將高自萍看成一個真實存在的活人進行描述， 因此使得高自萍的形象在表演 過程中生動具體。 在音樂形象中， 為了表現(xiàn)高自萍表白被拒后的苦悶心理， 作者 選用的歌曲是今朝有酒今朝醉，這首歌旋律突出，荒誕放縱，歌曲的選用將 高自萍當時的那種無助、 難過以及壓抑的內心世界深刻的展現(xiàn)給觀眾， 符合當時 的情景設定。 劇中還有另外一個音樂的選用很好的表現(xiàn)了當時的情景。 高自萍叛 變后，歌劇表演過程中選擇的歌曲是信仰是什么，這首歌的歌名很好的表現(xiàn) 了高自萍的狀態(tài)，沒有信仰 ，不知道信仰

13、是什么，每天生活的渾渾噩噩。在高 自萍的舞臺表演特點上， 為了使歌劇的表演更吸引人， 道具的運用很講究， 作者 在進行歌劇表演時十分注重人物的細節(jié)，比如說為了體現(xiàn)高自萍富家子弟的身 份，作者安排高自萍第一次登場時穿的西裝革履， 走路比較吊兒郎當， 將富家子 弟生活的形象完美的展示給觀眾， 通過細節(jié)的注重， 使得人物形象生動飽滿， 觀 眾在觀看完歌劇后仍然顯得意猶未盡。 通過對高自萍形象的探究， 王俊雅認為歌 劇在創(chuàng)作過程中只有不斷的進行創(chuàng)新， 加強細節(jié)的把握， 才能創(chuàng)造出吸引觀眾的 歌劇。白居業(yè)在（ 2015）在現(xiàn)代民族歌劇野火春風斗古城作品分析一文中 對歌劇的創(chuàng)作背景、 藝術特征、 音樂特征

14、等三方面對歌劇進行了總結， 文章最后 根據(jù)作者對歌劇的總結分析出該歌劇對于我國歌劇發(fā)展的啟示。 歌劇選擇的背景 是抗日戰(zhàn)爭時期，歌曲名稱出自白居易的詩歌“野火燒不盡，春風吹又生”，寓 意著中國民族以及中華兒女浴血奮戰(zhàn)、 堅強不屈的民族精神。 背景的選取不僅可 以使觀眾更深刻的了解當時的歷史， 而且對于現(xiàn)代人也具有教育意義的作用。 中 華兒女只有不斷的努力奮斗， 才能實現(xiàn)中華民族的崛起， 讓中華民族屹立于世界 民族之林。 同時白居業(yè)認為歌劇具有時代氣息。 歌劇在創(chuàng)作過程中加入了與時代 相吻合的大學生形象， 這樣不僅增進了時代的氣息， 而且增強了觀眾對歌劇的興 趣。歌劇中同時具有非常強烈的情感性。

15、 歌曲中人物情感的表現(xiàn)主要是為了體現(xiàn) 歌劇的主旋律 - 為保衛(wèi)中華民族而不屈斗爭。作者認為歌劇的在音樂的選取中 加入了地方民間的音樂曲調， 使得音樂具有地域風情。 歌劇中同時才用了現(xiàn)代流 行音樂，現(xiàn)代流行歌曲的選用不僅與人物所處的環(huán)境有關而且通過現(xiàn)代流行音樂 的運用，增加了觀眾對歌劇的親切性， 從而使得觀看效果更佳明顯。 文章最后白 居業(yè)認為在當今這個社會， 歌劇的創(chuàng)造要采用不同的形式進行創(chuàng)新， 形成歌劇多 元化的特點，學習我國古老歌劇以及西方歌劇的特長，取其精華，去其糟粕。真 正的做到古為今用，西為中用，這樣才能促進我國歌劇事業(yè)的長久發(fā)展。王維（2015）在歌劇野火春風斗古城淺析一文中主要對

16、高自萍以及 金環(huán)和銀環(huán)的人物形象以及歌劇的音樂音響方面進行了論述。 文中認為高自萍本 事一個富家子弟， 后來由于家庭的原因導致生活落魄， 由于高自萍無法收到這種 落差，因此選擇投靠日本人來改善自己的生活。 高自萍的形象體現(xiàn)了當時環(huán)境下 不少富家子弟的行為。 金環(huán)銀環(huán)兩姐妹的形象也是歌劇的一大特色， 兩姐妹都市 普通的農村人， 兩姐妹性格溫柔、 對待歌名充滿熱情， 始終抱著為革命獻身的決 心，兩姐妹在得知高自萍是叛徒時那種無法相信、 失望的感情表演的很到位， 體 現(xiàn)著當時我國農村人民抗日斗爭的堅決性。 歌劇的音樂旋律把握比較符合當時的 情景，能夠通過音樂給人一種身臨其境的感覺， 通過音樂的良好選

17、擇和把握， 可 以讓觀眾深刻認識到歌劇的美。文中雖然沒有深入分析其中高自萍的具體形象， 但是分析了歌劇用到的許多人物形象塑造技巧及其演唱技巧， 這些也在高自萍的 形象塑造中得以運用， 讓筆者更加全面了解格局中高自萍所處的環(huán)境和地位， 這 非常有助于對高自萍的形象塑造分析和演唱分析。郭超（2016）在野火春風斗古城多元化藝術元素的運用中從音樂曲 調多元化、 演唱方法多元化、 以及舞臺藝術多元化三個方面對藝術元素進行了分 析論證。在音樂曲調上， 歌劇不僅采用了河北當?shù)氐拿窬忧{還吸收了周邊地區(qū) 的音樂特點， 同時增加了日本歌曲的元素， 真正實現(xiàn)了音樂曲調的多元化。 在演 唱方法中，歌劇主要采用了美

18、聲、民族、通俗三種演唱方法，通過多種音樂唱法 的引用， 使得歌劇表演活潑自然又生動貼切。 在舞臺藝術上， 歌劇表演過程中有 很多場景的運用包括：車站、地下室、湖邊以及日本司令部。通過不同的場景設 置使得舞臺藝術呈現(xiàn)多元化的表演風格， 增加了觀眾的視聽享受效果。 他還通過 歌劇中具體的唱段， 進行了具體的分析， 深入淺出地展現(xiàn)出 野火春風斗古城中的多元化藝術元素趙雪城（ 2015）在淺析野火春風斗古城的音樂元素特征一文中重點 分析了歌劇的音樂特征， 認為歌劇音樂方面借用了我國很多地區(qū)的地區(qū)音樂元素 另外借用了我國很多音樂的發(fā)展手法。 野火春風斗古城 中巧妙運用了地方曲 藝音調融合了豫、魯、冀、晉等地區(qū)的曲藝音樂，并且加入了寫意的手法，使得 律調更加明確， 更具歌唱性。除此之外歌劇中還運用了地方民歌曲調， 例如在鄉(xiāng) 愁中商、徵為骨架音，瞬間鄉(xiāng)土氣息撲面而來，更加渲染了思鄉(xiāng)的情緒。歌劇 中非常重要的創(chuàng)新就是將本土音調與日本音樂相結合， 反襯出角色人物自身的民 族大義，也讓歌劇更加具有民族色彩。 作者認為歌劇具有很強的現(xiàn)實意義。 通過 歌劇可以向青年更好的展示當時那個時代人民的生活環(huán)境以及未來民族安危人 民不顧個人安危堅決同日本侵略者斗爭的場景，對于當代青年具有教育意義。房長永（ 2014）在歌劇野火春風斗古城的當代性特征一文中認