戲歌《梅蘭芳》音樂淺析

1、    戲歌梅蘭芳音樂淺析    王帥摘要：我國的傳統(tǒng)戲曲憑借其獨特的藝術(shù)魅力，被譽為“國粹”，隨著時代的發(fā)展，傳統(tǒng)戲曲與各類音樂融合貫通形成新的時代產(chǎn)物戲歌。本文從戲歌梅蘭芳入手，進行音樂分析。關鍵詞：戲歌；背景；歌曲分析為將我國傳統(tǒng)音樂文化發(fā)揚光大，藝術(shù)家嘗試性的將戲曲元素與歌曲相結(jié)合形成的一種新的音樂類型稱為“戲歌”。起初人們運用戲曲曲調(diào)創(chuàng)作歌曲，早期依附于民族歌劇，后期逐步脫離民族歌劇創(chuàng)作獨立發(fā)展。在1988年春節(jié)聯(lián)歡晚會上李谷一老師演唱的一首故鄉(xiāng)是北京一炮而紅，隨后說唱臉譜、前門思大碗茶的問世受到了觀眾的一致好評，戲歌這樣新型的藝術(shù)形式同樣受到

2、的藝術(shù)家們的青睞，更多具有時代特色的作品產(chǎn)生，像梨花頌千古絕唱這些優(yōu)秀的作品同樣受到觀眾喜愛。筆者通過對戲歌梅蘭芳對傳統(tǒng)音樂有了一定的了解，下面就以戲歌梅蘭芳為例，做以下淺顯的分析。一、創(chuàng)作背景歌曲梅蘭芳是由詞作家劉鵬春作詞，作曲家吳小平譜曲。為紀念梅蘭芳先生誕辰100周年所共同創(chuàng)作的富有中國傳統(tǒng)戲曲韻味的現(xiàn)代音樂作品。在劉鵬春寥寥數(shù)句的歌詞中道出了梅蘭芳先生一生的藝術(shù)造詣及似梅似竹高尚的品格，和不屈不撓的愛國情懷，表達了人們對梅先生深深的喜愛、敬重及無限的懷念之情。歌詞的開始“如水明月”“柔美嬌艷”就道出了梅蘭芳先生在旦角扮演的純熟技藝；“半是楚霸王半是虞姬”“渾似烏騅馬”“迢迢求索路”等等

3、通順流暢的歌詞將梅先生一生所扮演的經(jīng)典形象一一道出，“飄飄須髯”，“勁竹氣節(jié)”表現(xiàn)出梅先生心系國家，滿腔的愛國情懷。曲作家吳小平在民族音樂，戲曲劇種方面有著深厚的音樂功底，在他的創(chuàng)作中，吸取傳統(tǒng)京劇唱腔套曲形式，將中國傳統(tǒng)京劇戲曲元素與現(xiàn)代民族音樂相結(jié)合，并將梅蘭芳先生的代表作品貴妃醉酒中的經(jīng)典旋律再現(xiàn)，先聲奪人，一代國際京劇大師梅蘭芳先生活靈活現(xiàn)的的藝術(shù)形象就呈現(xiàn)在世人面前，一種似曾相識的親切感油然而生，人們的思緒就跟著旋律回到梅蘭芳先生的傳奇時代，感人至深。二、歌曲分析歌曲為“一詠又三嘆”復段式的曲式結(jié)構(gòu)，全曲為a，b兩個對比性的樂段，a段是由兩個小樂段組成的主樂段，b段為副樂段。由引子慢

4、板中板快板四個部分組成的板腔體形式，旋律主要采用傳統(tǒng)京劇代表劇目貴妃醉酒中的“四平調(diào)”調(diào)式。引子部分采用恢弘的交響樂配器手法，圓號與管弦樂隊形成傳統(tǒng)京劇中“二簧”對答的手法，從前奏響起到進入唱的環(huán)節(jié)都有一種很親切的感覺，從而引起人們對梅先生的敬重、懷念之情。a段部分使用經(jīng)典唱段貴妃醉酒中的“海島冰輪初轉(zhuǎn)晴”的旋律，作為主要樂曲旋律發(fā)展的劇本素材，并運用梅派特有的聲腔，將顫音、滑音、波音、小腔等貫穿到旋律中戲曲韻味十足，用柔情的慢板娓娓道來，使觀眾產(chǎn)生畫面感。樂段反復一次，情緒相較之前有所變化。間奏部分就轉(zhuǎn)至快板。b段部分采用戲劇中特有的板腔體結(jié)構(gòu)，搖板與垛板結(jié)合的戲曲板式，人物形象也由溫婉可人

5、轉(zhuǎn)至奔放熱情，表達了對梅蘭芳先生的高度贊揚之情。運用典型的板眼結(jié)構(gòu) ，2/4拍與3/4拍交替出現(xiàn)，更是凸顯創(chuàng)意，給人耳目一新的感覺?！懊芬彩茄?，蘭也是雪.” ，梅為6拍子，鐵為7拍子，雪是8拍子拉寬演唱篇幅的同時又有緊張的氛圍，并在人聲與器樂伴奏上形成對比。“一段芬芳倚絕壁，巔峰飄作大旗獵”采用垛板的手法，強音與頓音的使用，表現(xiàn)梅先生的剛烈品格和大義凜然。后采用戲曲重復的垛板手法，旋律采用模進的手法，并做減慢處理。兩樂段在歌詞曲調(diào)，速度變化方面體現(xiàn)了“和”之美，各個段落相對獨立卻又緊密的聯(lián)系在一起，形成跌宕起伏的曲式結(jié)構(gòu)。“一柔一剛” 的處理手法，使人們對于剛?cè)岵摹昂汀敝烙兴形?。三當?/p>

6、戲歌創(chuàng)作的“和而不同”梅蘭芳與梨花頌的創(chuàng)作都是基于京劇大師梅蘭芳的經(jīng)典唱段進行再現(xiàn)和升華，二者既有相同點，又有不同之處。梨花頌是新編歷史京劇大唐貴妃的主題曲，是由翁再思依據(jù)白居易的長恨歌作詞，楊乃林作曲，a宮調(diào)式，曲式結(jié)構(gòu)為四個不完整樂句構(gòu)成的一部曲式，有著明顯的復樂段特征，運用的板式為穩(wěn)定的2/4拍，表現(xiàn)貴妃的雍容華貴，整首曲子以二黃為主調(diào)，旋律色調(diào)暗淡平靜，歌詞內(nèi)容與曲調(diào)遙相呼應，使用典型的起承轉(zhuǎn)合的陳述方式講述唐明皇與楊貴妃凄美的愛情故事，加入細膩婉轉(zhuǎn)的梅派唱腔，使人久久不能忘懷。新編歷史京劇大唐貴妃里保留了將梅派經(jīng)典作品貴妃醉酒與太真外傳的經(jīng)典唱段，并大量運用裝飾音為旋律增添色彩用來體

7、現(xiàn)主人公豐富細膩的情感變化，以梨花頌的第一句為例：兩樂句為同頭換尾的平行結(jié)構(gòu)，采用一揚一抑的寫作手法，將西皮和二黃有機結(jié)合，后續(xù)做引申和發(fā)展豐富旋律線條，將女兒家的柔情蜜意表現(xiàn)的淋漓盡致，戲曲韻味愈發(fā)濃郁。這兩首作品都是當代戲歌發(fā)展較為成熟階段的產(chǎn)物，不同之處在于戲歌梨花頌傾向于“戲”，更需要細致的戲曲處理手法來展現(xiàn)貴妃華貴的氣質(zhì)，吸收傳統(tǒng)戲曲的表演風格，凸顯戲曲魅力，整體情緒控制較難；而梅蘭芳更偏向于“歌曲”類型的戲歌作品，因此備受專業(yè)歌者的青睞，具備了一定的技巧難度，對演唱者的專業(yè)水平有一定的要求，有板有眼，節(jié)奏分明，兩樂段對比明顯，旋律起伏較大，在層出不窮的聲樂作品中有著鮮明的藝術(shù)特色。四、結(jié)語總而言之，梅蘭芳作為新時期戲歌的翹楚之作，具有鮮明的時代特征，既深植傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)涵，又符合時代發(fā)展方向，是傳統(tǒng)音樂現(xiàn)代化的表現(xiàn)。因此研究價值極高。梅蘭芳等一批戲歌作品的誕生，無論是對于戲曲的研究，民族音樂、通俗音樂的演唱和創(chuàng)作