淺談鋼琴伴奏與聲樂演唱者之間的協(xié)作關(guān)系

1、    淺談鋼琴伴奏與聲樂演唱者之間的協(xié)作關(guān)系    摘 要：鋼琴伴奏是一門綜合性藝術(shù)，是鋼琴演奏形式中一種較為實(shí)用的演奏技能，它可以為聲樂這門抽象的聽覺藝術(shù)作補(bǔ)充，使之整體效果的呈現(xiàn)更為飽滿，在聲樂演唱中有著不可或缺的作用。聲樂演唱中的鋼琴伴奏可以為演唱者營造歌唱的氣氛，渲染音樂的情緒，從而加深聽眾的印象，起到烘托的作用。關(guān)鍵詞：聲樂演唱;鋼琴伴奏;聲樂和鋼琴伴奏的關(guān)系1 伴奏者應(yīng)該具備聲樂作品的演奏能力（1）伴奏者對聲樂作品音樂風(fēng)格的解讀鋼琴伴奏者需要深入了解歌曲的整體思路、細(xì)微之處的變化、句與句之間的呼吸等諸多歌唱要素，使歌曲的情緒達(dá)到最適當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)

2、。梳理歌曲的創(chuàng)作背景和特點(diǎn)不同的曲子它的音樂風(fēng)格和表現(xiàn)方式是不同的。外國歌曲、中國的民族歌曲和美聲歌曲、原生態(tài)聲樂作品等，他們的曲風(fēng)變化是多樣的。這就要求鋼伴在接到歌唱作品的時候，要積極了解作者在創(chuàng)作這首歌曲的時候的背景和歌曲的風(fēng)格特點(diǎn)。當(dāng)然演唱者也是如此，只有在雙方對作品有一定的了解的情況下，才能把握整首歌曲的風(fēng)格和脈絡(luò)。譜面知識的解讀讀譜能力是鋼伴和演唱者本身就具備的能力。識讀樂譜就好比再跟作曲家進(jìn)行交流，在傾聽作曲家的心聲一樣，旋律的起伏和走向能直接感受到作者的思想情感。當(dāng)然，讀譜要細(xì)致，理清作品的曲式結(jié)構(gòu)，明確作品的調(diào)式調(diào)性，通過樂譜中的速度、音高、節(jié)奏等音樂要素去感知音樂，從而進(jìn)一步

3、深入了解歌曲的內(nèi)涵。例如在節(jié)奏歡快的歌曲當(dāng)中，節(jié)奏越快越伴奏要彈的穩(wěn)，強(qiáng)弱對比要突出，不然很容易就越彈越快，演唱者和鋼伴就會出現(xiàn)節(jié)奏錯亂的情況。（2）鋼琴彈奏技巧的展現(xiàn)一首歌曲中除了鋼琴伴奏和演唱者同時表演之外，還有鋼琴伴奏者單獨(dú)演奏的部分。像引子部分、間奏等等，這些都需要鋼伴運(yùn)用鋼琴伴奏技巧來完成歌曲的連接與烘托，提示演唱者提前進(jìn)入角色。鋼琴踏板的運(yùn)用能夠使旋律有延綿音。踏板運(yùn)用合理，歌曲的線條就會變得有呼吸，情感也會更加到位;相反，亂踩踏板就會使歌曲雜亂無章，各種旋律交織在一起非常的刺耳。在鋼琴伴奏中運(yùn)用科學(xué)的鋼琴的觸鍵方式，才能更好的表達(dá)出演奏者的情緒，并以此來帶動、襯托演唱者的情緒。不

4、管是在鋼琴演奏或伴奏中，音色都是演奏者表現(xiàn)樂思、情緒很重要的一種方式，它可以起到塑造音樂的形象、渲染歌曲情緒的作用。手指的觸鍵力度直接影響鋼琴的音色，這需要對手指有很好的控制能力，不同的歌曲甚至是片段所追求的音色不同，就算是同一首曲目，在不同的鋼琴上演奏觸鍵的方式也需要根據(jù)鋼琴的變化而變化，這就要求演奏者有很好的傾聽音色的能力，隨之來調(diào)整其中微小的差異。對于歌曲的速度、力度、節(jié)奏等音樂要素的把控，鋼琴伴奏不僅要依照作者的構(gòu)思來伴奏，還要顧及不同演唱者的演唱狀態(tài)和演唱效果而及時進(jìn)行調(diào)整。正所謂一首歌曲從不同的人口中唱出來效果是不一樣的，那么鋼琴伴奏就要從歌曲整體的效果出發(fā)，依靠敏銳的聽覺和判斷，

5、對歌曲進(jìn)行處理，與演唱者達(dá)到統(tǒng)一。2 鋼琴伴奏中常用織體的彈奏方法在彈奏鋼琴伴奏的時候，其織體的運(yùn)用也起到了非常重要的作用。伴奏織體的表達(dá)需要貼近歌曲的情感，讀歌詞的聲調(diào)和語氣，旋律的走向等因素，要做到先有情境，再有其聲，才能使整首作品富有生機(jī)和活力，歌聲才能打動人心。（1）柱式和弦的運(yùn)用從字面意思不難看出，所謂“柱式和弦”它的聲音是有一定力度的、統(tǒng)一的，指和弦中的各音同時彈奏，要求彈奏的時候要整齊、精準(zhǔn)。表現(xiàn)出來的聲音是跳躍的、飽滿的、動感十足;還有一種“低音加和弦式”。它是以根音為低音降低八度，再加入柱式和弦彈奏，把和弦和單音分開后，根音的拍點(diǎn)使得音響效果律動性變強(qiáng)，節(jié)奏變得更明顯。此類織

6、體在進(jìn)行曲風(fēng)格的歌曲中很常見。（2）分解和弦的運(yùn)用分解和弦的形式有很多，有半分解、全分解等等，簡單地理解就是把和弦的組成音分解出來，這種織體節(jié)奏的流動性較強(qiáng)?！鞍敕纸馐胶拖摇敝赶葟棾龊拖业囊粋€音，再同時彈出和弦的另外兩個音的一種伴奏形式。它的變化主要以交替方式的不同來進(jìn)行。樂曲中常見的半分解和弦彈法是一個低音加另外兩個音的形式，交替順序以低音的不斷變少、另外兩個音的不斷增加來獲得。這種彈奏方法突出了雙音的色彩，使音樂效果增強(qiáng)?！叭纸夂拖沂健敝笍椬鄷r將和弦中的每個音依次彈出，也叫作琶音式。伴奏效果清晰、流暢，具有較好的抒情性和描繪性。這種伴奏類型使用性比較強(qiáng)，多數(shù)樂曲都有運(yùn)用。以上是伴奏織體的

7、基本形式和表現(xiàn)手法。當(dāng)然，在一首樂曲中根據(jù)旋律的走向和表現(xiàn)是有更多的變化，會出現(xiàn)更豐富的音型織體。鋼琴伴奏要準(zhǔn)確把握歌曲的曲式、風(fēng)格的變換，在看到一種或多種織體的時候，要三思而后用，確保織體運(yùn)用恰當(dāng)，避免造成曲風(fēng)不和的情況。3 演唱者和伴奏者之間的互動交流（1）演唱者和伴奏者語言上的溝通首先，語言是具有藝術(shù)性的。演唱者和演奏者在交流的時候語言要生動、形象、富有表現(xiàn)力，比如一首歌曲描繪的場景、表達(dá)的感情、朗讀歌詞等等，這些都可以通過語言的跌宕起伏感受到。掌握正確的說話方式才能夠更好的吸引雙方更融洽的交流，調(diào)動起雙方的積極性，激發(fā)雙方探討學(xué)習(xí)的樂趣。反正，整個交流的氣氛都會非常壓抑，互相也不愿意有

8、更多的交流。還有就是語言表達(dá)要清楚明白。語言邏輯要清晰有條理，演唱者和鋼伴之間才能更加準(zhǔn)確的掌握對方要表達(dá)的內(nèi)容。（2）配合效果的平衡我們經(jīng)常會看到音樂會的海報上面有藝術(shù)指導(dǎo)，其實(shí)指的就是鋼琴伴奏。一首聲樂作品把兩者緊密的聯(lián)系在一起，想要完美的呈現(xiàn)一部聲樂作品二者缺一不可。那么對于二者之間的地位，始終是眾說紛紜。其實(shí)演唱者和鋼琴伴奏二者不可或缺，在演唱過程中，演唱者與鋼琴伴奏要高度配合，這樣完整演繹的作品才是一個不可分割的整體。在配合中，尤為重要的就是高強(qiáng)的相互磨合。在唱歌的時候，如果有接不上、情緒達(dá)不到要求的時候，可以和鋼伴進(jìn)行溝通交流，提高相互之間的默契。一首作品中，鋼琴伴奏在演唱者空隙時可以演奏華麗多樣的伴奏，而到了演唱者為主角是應(yīng)多考慮演唱中所表達(dá)的歌曲情感，酌情給予輔助