國畫校本課程內(nèi)容

1、    國畫校本課程內(nèi)容 第1課，國畫工具的介紹，握筆姿勢.    一、中國畫的工具材料 筆 墨 紙 硯 顏料 其他工具 國畫教程本文介紹國畫的正確的握筆姿勢，是用四指著筆，小指不著筆而附于無名指的后面，初學者練習國畫正確的握筆姿勢時，筆不應心，懸腕和懸肘，要經(jīng)過一定時間的訓練，逐步做到紙、筆、心、手相一致；了解更多的握筆姿勢內(nèi)容，請點擊初學者練習毛筆書法正確的握筆姿勢。 二、中國畫的用筆國畫所用的毛筆是錐狀體，四指著筆時，筆管下垂，國畫多用中鋒，而向下垂直的筆鋒，恰好容易出現(xiàn)中鋒。而三指著筆，叮出現(xiàn)偏鋒，象油畫及鉛筆畫，還需要使用偏

2、鋒，可見握筆決定于畫種是什么。中 鋒國畫正確的握筆姿勢與拓法有密切之關(guān)系。國畫強調(diào)用線及寫法，因此畫法及書法，用筆有相通之處，所以一般國畫常常稱作寫而少稱作畫。枝干中鋒花瓣中鋒國畫正確的握筆姿勢中高低位置，要責所畫的是工筆還是寫意。工筆畫握筆則要偏低，寫意畫握筆則要高，而且要懸肘運筆。篇幅不大的小寫意畫，多采用懸腕運筆即叮。一般筆管五、六寸長時工筆畫不能低于離筆管最下一寸的地方，寫意可在二寸至三寸的地方，因為寫意畫的運動速度比較大一些。國畫正確的握筆姿勢的枕腕技巧，在作工致的人物畫、或畫人物的面部五富細微處，必須枕著碗來畫，即把腕靠手桌面上，這樣指頭也得以穩(wěn)定，以描繪其精細處。側(cè) 鋒國畫正確的

3、握筆姿勢的懸脫是把手腕的部位離開桌面而是起來，其旋轉(zhuǎn)的幅度比枕腕大，運動的軸心轉(zhuǎn)到了肘部。一般畫較大篇幅時，是立在案前畫的，這樣就是懸肘作畫運動的軸心在肩，旋轉(zhuǎn)度又大于懸腕。 第2課，中國畫的技法 中國畫技法： 主要有構(gòu)思、構(gòu)圖、用筆、用墨、設色、收拾等方面，其中用筆用墨為最基本的技法）。 構(gòu)思又叫立意，即作畫之前的形象思維過程。 構(gòu)圖即六法中的“經(jīng)營位置”，又叫置陳布勢等。亦即畫面各種物象的位置、比例、墨色等的安排。 用筆即六法中的“骨法用筆”，有線描、勾勒、皴、擦、點染，筆用中鋒、逆鋒、藏鋒、露鋒、拖筆、 破點等。 用墨經(jīng)歷代畫家發(fā)展有：焦、濃、重、淡、清、退、埃、宿等各種墨色，運用時須各

4、得其所。又有潑 墨、破墨（即濃淡相生）等具體技法。 設色白描：不設色，全用線條表現(xiàn)，或僅以淡墨、淡水色稍加渲染。重彩：一般指工筆重彩、勾勒填色、大青綠等。淡彩：以墨色為主調(diào)，敷以淡彩色。沒骨：純用色彩畫，并不勾線。（純用墨點染，不溝勒的亦叫沒骨。） 收拾畫成以后再作整體收拾，使全畫最后達到氣韻生動的境界。 筆墨： 中國畫表現(xiàn)形象的基本手段。張彥遠說：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣、形似皆本于立意而歸乎用筆?！笔瘽f：“夫畫者，形天地萬物者也，舍筆墨其何以形之哉?！蔽覈鴼v代畫家在長期歷史發(fā)展的過程中，已經(jīng)形成了一套完整的筆墨技法和創(chuàng)造技巧。 設色： 即六法中的“隨類賦彩”。不同的色彩賦

5、不同的感情，畫家往往用色彩來表達他的感情。中國畫常用的顏色有墨、藤黃、石黃、土黃、胭脂、洋紅、朱砂、朱膘、赭石、花青、石青（可分頭青、二青、三青等三種）、石綠（也分頭綠、二綠、三綠等三種），白粉等。但基本顏色只有紅、黃、藍三種，即洋紅、藤黃和花青。把上面的顏色加以配合，可以調(diào)出許多種顏色來。 第3課，學習簡單蔬果花卉的繪畫，如：白菜、茄子、葡萄、枇杷、荷花、水仙、牡丹花等。1、用中號長鋒狼毫或羊毫調(diào)淡墨畫菜的葉柄, 趁濕馬上蘸較濃墨畫出菜根和根須換用一支大號羊毫斗筆調(diào)淡墨畫菜葉, 注意筆腹含水要飽滿, 根據(jù)菜葉的結(jié)構(gòu)、方向, 分幾筆畫出菜葉, 每筆菜葉的墨團形狀大小濃淡要稍有區(qū)別, 不能畫成一

6、樣筆與筆之間要注意銜接, 既不能讓它們模棱漫糊, 又不能搞得支離破碎趁濕用長鋒小狼毫勾出菜葉上的葉脈 2、用同一支筆蘸濃墨以中鋒畫縛菜的草束要掌握畫草束的時間, 遲了葉柄水分已干, 畫上去的草束就會浮起來如果太早, 草束的墨色會漫糊開來, 影響其質(zhì)感總之要干濕得當, 滲化適度 3、根據(jù)紅蘿卜的圓形結(jié)構(gòu), 用一支干凈的短鋒羊毫筆蘸胭脂調(diào)合一下, 分左右兩筆畫出蘿卜的球莖同時注意適當?shù)卦谥虚g留些空白, 以表現(xiàn)蘿卜的高光, 然后又用較深的顏色點須畫根再用同一支筆洗一下, 蘸朱磦底畫胡蘿卜為了加強胡蘿卜的質(zhì)感, 可在朱磦底里調(diào)點胭脂畫時, 同樣要注意胡蘿卜的造型特點, 依據(jù)結(jié)構(gòu)運筆 4、再用同一支筆洗

7、凈后蘸藤黃加花青調(diào)成汁綠為了色調(diào)和諧, 可在汁綠里再少量調(diào)點朱磦底, 畫出紅蘿卜葉柄的基部, 然后又添畫上小小的蘿卜葉兩片蘿卜的葉子要注意稍分濃淡 最后用中羊毫筆調(diào)赭墨畫上蘑菇, 畫時同樣要注意幾只磨菇的不同方向和前后層次 牡丹葉，為三叉九頂，生長于梗上。取大提斗筆，先蘸淡墨或顏色，筆鋒上蘸重墨，中側(cè)鋒行筆，三筆為一組進行布局，用筆率意，干濕濃淡及大小高低要變化自然，葉邊不可太齊，畫出葉的掩映、向背的變化，半干時，用濃墨勾勒葉筋，使葉與葉筋渾然一體，盡顯葉的舒展美。    牡丹枝為多年生，用狼毫筆畫枝，挺勁有力，可用墨畫，也可用赭墨畫，側(cè)鋒行筆，頓挫自然，前后穿插要得當，多

8、露有飛白，以顯老辣。梗為當年生，下接枝干，上頂花朵。用中狼毫筆，蘸淡墨或汁綠，行筆流暢，銜接自然，圓潤富有彈性，注意與葉的穿插組合變化。 第4課，學習簡單昆蟲的繪畫，如：蝴蝶、蜻蜓、螳螂等。 蝴蝶體型優(yōu)美，色彩艷麗，被稱為“飛舞的鮮花”。但作為繪畫對象，最多描繪的是鳳蝶科和蛺蝶科的蝴蝶，它們色彩漂亮，圖案新奇，適宜描畫，是歷代畫家詩人樂于描繪、歌頌的對象。 經(jīng)常入畫的典型品種  柑橘鳳蝶，又稱“黃鳳蝶”、“金鳳蝶”；菜粉蝶，又名“菜白蝶”、“黃粉蝶”。蝴蝶品種繁多，顏色各異，大都是四翅、六足、錘狀觸角。蝴蝶的身體很小，生有細微絨毛，畫時染色要注意染出絨感，不宜光滑。其細長的六足生在胸

9、上，虹吸式口器只在吸食花蜜時才伸出來。各品種的蝴蝶身體顏色大不相同，但形態(tài)卻相差不大。 小寫意畫法及其步驟 用白云筆尖蘸濃墨，注意筆要干一些，稍微在盤里調(diào)一下，由后翅基部畫，有意帶出翅緣飛白。然后筆尖從前翅緣下筆，筆肚用淡色畫出前翅外緣，中間飛白是前翅中室部位蘸淡墨畫后面的前翅（按自然形態(tài)，此前翅是正面，顏色應該重些，但為了墨色的變化，可淡些。如果用重顏色也可以，但要分出層次）。最后畫身體，染斑紋，勾翅脈，勾須、足，要注意用筆頓挫。 大寫意畫法及其步驟 用濃墨簡略勾出身體，然后用白云筆從前翅基部側(cè)鋒畫下，注意下筆時用力重一些，翅尖要窄，筆要干。同樣畫出另一側(cè)面前翅。蘸濃墨畫后翅及鳳尾。干筆勾須

10、、足，用筆要隨意，赭色染身體，砂點花斑。注意畫時用筆要形態(tài)準確，不可反復描畫。 第5課，學習簡單鳥類的繪畫，如：麻雀、蒼鷺、珍珠雞等。 鳥的畫法     鳥在花鳥畫中占有十分重要的地位，在中國畫里又稱“翎毛”?；ㄅc鳥都是有生命的，但鳥在畫面中是動的，是畫中主體，必須畫得生動、有趣。落鳥先畫，飛鳥后畫。畫鳥可以從嘴部畫起，也可以從背部畫起，按鳥的姿態(tài)而定。如果鳥的嘴、背、尾處在同一個平面，則由嘴部畫起；背部或胸部聳起，遮去部分頭部，則由背部或胸部畫起，若先畫頭部可隨意按排身體的方位，若先畫身體則可任意選擇頭部的方向，兩者均可隨意變化。鳥在構(gòu)圖中不宜零散、困擠，留有一定活動空間

11、，并與花草有機聯(lián)系。   麻雀的畫法      麻雀是一種最常見的小鳥，它的嘴是墨色，頭和頸都是栗褐色，背部顏色稍淺，點綴有黑色斑紋，臉頰兩側(cè)各有一塊黑斑，翼部有兩條白色帶狀斑，尾呈小叉狀，喉部黑色，腹、腿均為灰白色，由于形態(tài)較小，色調(diào)較為統(tǒng)一，常用點垛法去畫。   飛雀：用大白云筆調(diào)赭色，筆尖少蘸墨色，露鋒、側(cè)筆點出頭部，順勢兩筆點出背部，呈八字形，與頭部緊密銜接。根據(jù)飛翔姿態(tài)，緊靠背部側(cè)鋒畫展開的雙翅，翅不宜長，翅根部由寬漸窄收筆于翅尖。然后重墨、中鋒、露鋒點飛羽，由前向后，呈弧形，排列均勻，翅尖第二點最大，逐漸變小，羽與翅若即若離。尾羽短

12、，與背稍離開一點，從尾根至尾尖輕松兩筆點出即可。用濃墨勾點出嘴、眼、頰部，在背部未干時用重墨點上五六個麻點，用淡墨勾畫出胸腹，但不宜夸大，否則難以飛翔，最后用濃墨畫上爪。      站雀：主要表現(xiàn)前后左右及各種姿態(tài)的變化關(guān)系。雀站立時，雙翅并攏，緊附于軀干旁，透視變化自然，三五筆重墨點畫出飛羽，淡墨弧形畫出胸腹，呈流線型，重墨中鋒在腹后部畫出腿和爪，其他如飛雀。     根據(jù)麻雀的畫法，可以畫出其他如麻雀一般的小鳥，像白頭翁、畫眉、太平鳥等。 第6課，欣賞優(yōu)秀作品，結(jié)合優(yōu)秀作品分析構(gòu)圖，并創(chuàng)作。中國畫是中國傳統(tǒng)繪畫的主要種類。中國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。近現(xiàn)代以來為區(qū)別于西方輸入的油畫（又稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為中國畫，簡稱“國畫”。它是用中國所獨有的毛筆、水墨和顏料，依照長期形成的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫。中國畫按其使用材料和表現(xiàn)方法，又可細分為水墨畫、重彩、淺