環(huán)境陶藝雕塑

1、環(huán)境陶藝雕塑摘要：本文圍繞環(huán)境陶藝雕塑的形式與內(nèi)容，探討作為新興藝術門類的陶藝對當代主流藝術的影響以及其獨有的優(yōu)越性質，并通過環(huán)境陶藝雕塑的幾種表現(xiàn)形式從宏觀上對其概念進行分析。關鍵詞：人文關懷公共性陶藝裝置1環(huán)境陶藝雕塑的特點環(huán)境陶藝雕塑脫離了底座的限制，走出了展覽館和博物館的特殊關懷，開始面向更廣泛的人群和更廣泛的評定標準，并在個體性與公共性之間做著選擇。由于陶瓷材料自身的獨特性質，使它被越來越多的建筑師、景觀規(guī)劃師以及陶藝雕塑家所關注并應用于場所的整體規(guī)劃之中，以此增加場所的人文關懷性。雖然在建筑師、景觀規(guī)劃師以及陶藝雕塑家之間存在很大的交流的代溝，但是由于陶瓷具有諸多特點而且能為建筑師

2、或景觀規(guī)劃師提供新的媒介和藝術設計手段，因此在這三者之間就自然而然的建立起了合作的紐帶。具體來說，環(huán)境陶藝雕塑具有以下幾種特點：公共性、對話性、強迫性、審美性、親和性以及恒久性等等。第一，環(huán)境陶藝雕塑的公共性是一個獨立的領域，即公共領域，這是與私密性領域相對立而存在的。公共一詞確切上來說是指代表著社會公眾的審美意愿，并以這樣的意愿為前提，而不是以藝術家或是精英的意愿而轉移。藝術理論家皮道堅先生在拓展眼界的當代陶藝中寫道：雖然它使用的是人類最古老、最原始的媒材，但它關注的卻是當下的人性、社會和自然可以說在當代藝術的諸多方式中，現(xiàn)代陶藝是唯一同時兼有原始性、現(xiàn)代性、和公共性的一種藝術表達方式?！?

3、C世紀80年代之后，公眾的民主意識和文化覺悟不斷提高，一個市民社會和大眾文化的時代正在到來，因此，傳統(tǒng)的精英社會的文化結構自然要被在公共領域能夠體現(xiàn)公眾自身文化利益的結構所取代。面對這樣的歷史條件，陶藝家必須要在個人的創(chuàng)作意愿和公眾的意愿之間找到一個平衡點，創(chuàng)造出既具備藝術個性魅力的藝術品同時又具備公共性的環(huán)境陶藝雕塑。好的藝術作品，總是能啟發(fā)觀賞者的審美意象，提咼審美理想和美感能力，并誘導人們在欣賞中進行各種不同的再創(chuàng)造，從而獲得欣賞的極大滿足。正如馬克思所說：藝術對象創(chuàng)造出懂得藝術和能夠欣賞藝術的大眾?！边@也許就是環(huán)境陶藝雕塑的公共性特點所要達到的目的。在環(huán)境陶藝雕塑的公共性特點的基礎上，

4、其價值的判斷不再變的模糊不清。確切的說，美的感受是比較虛的東西、特別是技術美感，工藝美感，抽象形式美感，都是在心領神會中獲得的一種美的享受?！钡牵捎诃h(huán)境陶藝雕塑始終從人的現(xiàn)實需求出發(fā)，因此它便獲得了一個堅實、可靠的客觀社會性價值評判標準一一人文尺度，這樣它就不再為了追求形式或風格而感到困惑。第二，環(huán)境陶藝雕塑的創(chuàng)作形式和主題并不是游離在現(xiàn)實生活之外的絕對理念”，而是實實在在的圍繞著時代和社會的生活主題。在其表達對生活問題及其感受時，與大眾的體會是一致的。由于人們總是站在自己的審美基礎上來欣賞藝術，因此，環(huán)境陶藝雕塑應付的不斷的對話，一方面是民主；另一方面是對藝術家的尊重，兩者意見不一?！边@

5、樣一來，環(huán)境陶藝雕塑就要不斷的找到合適的語言來協(xié)調出現(xiàn)的矛盾，以此吸引人們的注意并提升欣賞者的品位。這種對話的形式是互相滲透，彼此影響的。首先是要求藝術家與公眾之間進行對話，并且走出工作室深入現(xiàn)實的生活當中去，尋找公眾所關注關心的事情，通過尋找的過程逐漸形成所要創(chuàng)作的意圖；在這只后才是公眾與環(huán)境作品之間的交流互動，由于藝術家通過藝術再現(xiàn)的手段黯合了公眾的內(nèi)心感受，所以通過心理和生理的感受活動之后，公眾的審美滿足就很容易被實現(xiàn)。第三，雖然環(huán)境陶藝雕塑的出現(xiàn)的時期較晚，但是與傳統(tǒng)雕塑一樣，作為環(huán)境裝飾的一部分，無論公眾喜歡與否，或是社會輿論如何，它都將強迫公眾接受。這一點證明了公共藝術的力量是強大

6、的，同時也反映出來在物質文明日益曼延，人情因日趨于膚淺的時代里，其具有義務的教育功能。由于雕塑屬于美術的范疇，所以它和說理教育不同，具有懇切真摯的情素，能摒棄強制性，牽動人的心靈，通過啟發(fā)良知，從而起到誘導的作用。第四，無論是環(huán)境陶藝術還是脫離了使用功能的環(huán)境陶藝裝置，其審美性是重要的藝術特征。陶藝經(jīng)過時間變遷，已經(jīng)形成了一套自己的藝術語言形式，在介入環(huán)境之后，因其釉色的變換、燒成的偶然機理效果，是其他景觀元素不能比擬的。隨著科學技術的發(fā)展，陶藝可以與數(shù)字技術、照相曬版、絲網(wǎng)印刷技術、聲光、音頻、DV影像、等材料結合，所以在眾多媒介和藝術表現(xiàn)手段介入以后，環(huán)境陶藝雕塑在公共環(huán)境空間中將發(fā)揮更大

7、的作用。第五，由于陶材料的使用從人類的原始社會就已經(jīng)開始，所以從傳統(tǒng)文化上具有一定的繼承性，又因為現(xiàn)代生活的緊張，以及城市化進程的加快，使得人們對于自然的向往越來越高，而陶似乎能夠達到這樣的一個要求，因為它取材于自然又經(jīng)過火的燒制，加之釉料的豐富多樣以及窯變的偶然性，使它很容易被公眾接受。第六，陶藝是經(jīng)過1000多度的高溫燒制而成，因此具有很高的強度，它不是瞬間藝術，它可以在自然環(huán)境中放置幾十年甚至上百年。由于陶藝的這一特點，使它進入室外環(huán)境裝飾空間成為可能。通過以上環(huán)境陶藝雕塑的六大特點，對其優(yōu)越性做了初步的總結?？偟膩碚f，無論在雕塑范疇內(nèi)，還是在建筑和景觀范疇內(nèi)，陶藝都將提供新穎的媒介材料

8、和藝術手段，因此，作為新興的藝術門類，環(huán)境陶藝有極其廣大的發(fā)展空間。2環(huán)境陶藝雕塑的表現(xiàn)形式2.1陶藝壁畫在陶藝壁畫的范疇中，環(huán)境陶藝作品更多的體現(xiàn)出了它的平面性，并且沒有完全脫離對建筑的依賴。由于新工藝的應用，使陶藝在平面領域更具有優(yōu)勢，從而增強了其人文關懷的特征。在這一層面上其優(yōu)越性遠大于其他空間藝術門類。由于數(shù)字技術與印刷技術的發(fā)展使得陶藝實現(xiàn)敘事性及真實性成為可能。陶藝家從繁重的手工描繪中解脫出來，從而更真實、更熱烈的表達著他們對社會、自然和人的感悟。當然，也有一些陶藝家僅僅從形式或者材料的質感的層面出發(fā)尋找突破，而并不在意作品本身所傳達的意義。但是不管怎樣，建筑對陶藝作品的限定以及陶

9、藝作品對建筑形式的強化始終同時存在著。具體來說，陶藝壁畫分為兩種形式：一種為繪畫型；另一種為浮雕型。繪畫型又可分為釉上繪和釉下繪。在這種以繪畫為主的形式中，陶藝家要與建筑師很好的配合，通過互相之間的交流達成共識。日本作家杉浦康益在陶一書中寫到：藝術家已將公共空間作為一種極抽象藝術的反映，以便創(chuàng)造出注重建筑的作品。而從另一方面來說，建筑師已開始探求傳統(tǒng)的現(xiàn)代主義和膚淺的后現(xiàn)代主義這些備選方案，并指望將藝術作為靈感?！备〉裥捅诋嬇c傳統(tǒng)意義上的浮雕創(chuàng)作是一樣的，所不同的只是材料有所區(qū)別。在制作方法上，陶藝浮雕要按照燒成的要求切割成塊，最后再拼裝起來。2.2陶藝裝置裝置藝術始于20世紀60年代。由于受

10、波譜藝術”極少主義”和觀念藝術”等之影響，裝置藝術發(fā)展迅速，目前已盛行于當代藝術界，許多畫家和雕塑家都加入裝置藝術的行列。美國藝術批評家安東尼簡森這樣解釋后現(xiàn)代主義時期的裝置藝術：它創(chuàng)造了一個以自我為中心的新奇文本世界，讀者能自由地根據(jù)積極的理解進行解讀，因此引發(fā)并強化觀眾的記憶經(jīng)驗。它可以用來作為表達社會、政治或者個人內(nèi)容的最順手的媒介。”陶藝裝置藝術以陶為主要原料并結合其它一切可能的綜合材料，提供給人以使用功能以外的精神享受，并且更大程度上呼吁提高平民權利意識。在公共藝術方面，陶藝裝置藝術比傳統(tǒng)意義上的雕塑更具有參與性和社會性。在戶外陶藝裝置范疇中，由于時代的發(fā)展以及公眾意識的提高陶藝作品

11、可參與的空間越來越大，并在陶藝家的不斷努力下刺激著主流藝術的發(fā)展。脫離了使用功能的束縛以后，陶藝雕塑成為越來越多陶藝家抒發(fā)個人情緒的藝術手段。在這個范疇中，陶藝作品第一次擺脫了建筑的約束，而真正獨立于建筑與環(huán)境的體系中并起到協(xié)調與強化的作用，它從三度空間的角度，反映著陶藝家的創(chuàng)作動機，而且與純藝術靠的更近。由于陶藝雕塑是三度空間的造型藝術，所以在概念上與傳統(tǒng)意義上的雕塑既有聯(lián)系又有區(qū)別。首先，在兩者互相聯(lián)系方面表現(xiàn)為：（1）創(chuàng)作理念相同；（2）創(chuàng)作主體一致；（3）與公共環(huán)境藝術緣不可分；其次，在兩著的區(qū)別方面表現(xiàn)為：（1）材質的不同；（2）成型、制作工藝的區(qū)別；（3）審美追求的不同。正是因為存

12、在這些不同點，使得陶藝雕塑有更多介入環(huán)境空間的可能。2.3環(huán)境陶藝雕塑在環(huán)境陶藝雕塑范疇中，環(huán)境陶藝作品的形式與陶藝裝置的形式類似，但是作品的內(nèi)涵有所收斂，并且更具有使用功能性，如環(huán)境陶藝雕塑可以被創(chuàng)造成一個供人們休息的場所甚至是一個坐椅。在這一范疇中，陶藝家徹底走出美術館、博物館的保護性環(huán)境，融入到大眾日常生活當中。因此，陶藝家一公眾一環(huán)境三者的制約關系變的明顯起來，首先是陶藝家對公眾的理解與認識然后才是公眾對環(huán)境的認可。3結論通過對環(huán)境陶藝雕塑的分析可以看出環(huán)境陶藝雕塑的各鐘形式都是相互滲透，界限模糊的。這其中的原因不僅僅是因為材料的統(tǒng)一，更重要的是陶瓷作為陶藝家的表現(xiàn)手段，被賦予了廣泛的社會屬性。也正是因為這樣才使得這一古老的藝術形式在當代龐雜的藝術表現(xiàn)形式中保持著旺盛的生命力?，F(xiàn)代陶藝的現(xiàn)實意義體現(xiàn)在它脫離了底座與精英主義的桎梏，以其天然的親和力被越來越多的人所接受，它既具有平面裝飾特性同時又具有三度空間的可塑性，因此與傳統(tǒng)意義上的雕塑相比較，現(xiàn)代陶