爵士舞蹈教學(xué)

1、爵士舞蹈教學(xué)爵士舞蹈介紹爵士一詞本來(lái)是舞蹈音樂(lè)，在音樂(lè)用語(yǔ)的 “Jazz” 是在一九零零年以後才被使用，在那以前似乎叫做 “Jass”，隨著一八八零年爵士樂(lè)的誕生，配合而生才有爵士舞一詞；又因爵士樂(lè)在演奏上，一向相當(dāng)熱鬧，才會(huì)有喧鬧，狂躁、活潑之意的解釋。爵士舞動(dòng)作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現(xiàn)，直接把內(nèi)心的感受用身體的顛、抖、扭表達(dá)出來(lái)。就像我們聽(tīng)到喜歡的音樂(lè)，能從內(nèi)心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂(lè)節(jié)奏而活動(dòng)，如彈響手指、擺首頓足、時(shí)而興奮激烈，時(shí)而緩慢優(yōu)柔的溶入音樂(lè)之中。爵士舞是一種急促又富動(dòng)感的節(jié)奏型舞蹈，是屬于一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈。

2、爵士舞主要是動(dòng)作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂(lè)別人也娛樂(lè)自己，可帶給自己與別人一段美好的時(shí) 光，這也是為甚么它的表現(xiàn)一點(diǎn)都不虛飾，舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂(lè)的精神非常具感染力。雖然說(shuō)必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞 者，但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動(dòng)時(shí)最令人注目的地方。爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統(tǒng)式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的. 士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現(xiàn)律的存在。例如它會(huì)配合爵士音樂(lè)表現(xiàn)感情，也借

3、助或仿效其他舞蹈技巧；如在步法和動(dòng)作上，應(yīng)用芭蕾舞的動(dòng)作位置和原則、踢踏舞技巧的靈敏性、現(xiàn)代舞軀體的收縮與放松、拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動(dòng)位置等等。教學(xué)要求爵士舞的暖身動(dòng)作是很有韻律的，而且通常要持續(xù) 20 - 30 分鐘。由于爵士舞課程中帶踮腳尖，快速的彈踢，旋轉(zhuǎn)，跳踏，腹部之持續(xù)或快速收縮等動(dòng) 作，所以暖身運(yùn)動(dòng)中常加入芭蕾的蹲(pli)及踮立動(dòng)作(relevs)等來(lái)幫助預(yù)備腳和腿部的肌肉，另外更需要有上身肢體軀干的獨(dú)立和聯(lián)合動(dòng)作來(lái)達(dá)到全身溫暖和肌肉柔韌的效果。跟暖身運(yùn)動(dòng)同樣重要的環(huán)節(jié)是緩和運(yùn)動(dòng)。在爵士舞課堂完成的尾段應(yīng)再做一次主要關(guān)節(jié)和肌肉的伸展，好讓勞累的肌肉得到更自然迅

4、速的舒緩，這有助減輕課堂翌日的肌肉酸痛和疲累。如果從體適能要素的角度去分析，跳爵士舞的有關(guān)考慮包括：心肺耐力 C 一般爵士舞的一個(gè)動(dòng)作組合之時(shí)間不是很長(zhǎng)，但組合和組合之間的休息時(shí)間往往很短，所以如果學(xué)習(xí)者的心肺耐力較好時(shí)，一般在多次重覆動(dòng)作組合后仍保持好的舞蹈技巧，不致有過(guò)早疲乏的現(xiàn)象。肌力和肌耐力 C 爵士舞中很多快速和講求瞬速發(fā)力的動(dòng)作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，因?yàn)閷W(xué)習(xí)舞蹈時(shí)往往需要把同一動(dòng)作重覆練習(xí)多次， 所以對(duì)肌肉耐力的要求是比較高。尤其是下肢肌肉的耐力必須鍛煉好，否則容易引致膝，踝和髖關(guān)節(jié)和附近的肌肉受創(chuàng)。爵士舞者也透過(guò)其他輔助鍛煉法(如水中健體，瑜伽訓(xùn)練等)來(lái)增強(qiáng)肌肉的能

5、耐。柔軟度 C 不論跳甚N 舞，如果要跳得美，身體的柔軟度必須要好，否則不能發(fā)揮出應(yīng)有的線條美感，爵士舞也不例外。在進(jìn)行暖身的伸展動(dòng)作必須留意，不適宜在身體肌肉未完全和暖前用彈振形式來(lái)做伸展，否則容易弄巧反拙，拉傷肌肉。用靜態(tài)方式伸展較安全，不過(guò)也較需要耐性。柔軟度的練習(xí)動(dòng)作之幅度更不應(yīng)達(dá)到痛楚的地步，肌肉有拉緊的感覺(jué)即可，動(dòng)作(角度)維持的時(shí)間可由 10 馀秒至 30-40 秒不等，時(shí)間愈長(zhǎng)對(duì)肌肉及關(guān)節(jié)附近的連結(jié)組織之負(fù)荷也愈高。身體組合 C 絕大部份出色的爵士舞者都擁有強(qiáng)健的肌肉，但身體的脂肪量一般都比較少。這令他們的軀體呈現(xiàn)出很明顯的肌肉條紋，使他們舞動(dòng)起來(lái)時(shí)的動(dòng)作更覺(jué)有勁，有力。較低的

6、脂肪量也避免舞者負(fù)擔(dān)不必要的體重，使舞蹈動(dòng)作來(lái)得更瀟灑輕盈。雖然學(xué)爵士舞也可以是一個(gè)減肥的途徑，但身體過(guò)重的初學(xué)者適宜透過(guò)其他模式先行減磅，不然對(duì)肌肉及關(guān)節(jié)的健康構(gòu)成有一定的危機(jī)。協(xié)調(diào)性 C 協(xié)調(diào)性在爵士舞中非常重要，除了是手和腳的配合外，還有頭，軀干和四肢的動(dòng)作配合。再加上在爵士舞中，身體不同部位會(huì)同時(shí)以不同節(jié)奏舞動(dòng)，對(duì)舞者的協(xié)調(diào)能力實(shí)在是個(gè)大考驗(yàn)。初學(xué)時(shí)適宜先把身體不同部位的動(dòng)作分開(kāi)練熟，才續(xù)步配合成所需動(dòng)作，那樣的成功感會(huì)比較高。靈巧度 C 爵士舞中常利用不同方向和不同水平的動(dòng)作來(lái)增加刺激和娛樂(lè)性，所以舞者的動(dòng)作必須靈巧純熟，轉(zhuǎn)向的時(shí)候角度更需準(zhǔn)確迅速。教學(xué)特點(diǎn)1、使用專(zhuān)業(yè)術(shù)語(yǔ)(外語(yǔ))進(jìn)

7、行教學(xué)。任何舞蹈都有其文化性，文化性體現(xiàn)在舞蹈動(dòng)作的名稱(chēng)、特點(diǎn)、風(fēng)格和音樂(lè)等等之中。爵士舞來(lái)自美國(guó)，它絕大部分動(dòng)作是用英文和法文(芭蕾術(shù)語(yǔ))命名的，使用專(zhuān)業(yè)術(shù)語(yǔ)(外語(yǔ))進(jìn)行教學(xué)，可以使學(xué)生們從語(yǔ)言的角度感受其文化性，方便他們更深入地了解爵士舞內(nèi)涵，再經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間多方面的熏陶，動(dòng)作的味道就會(huì)更純正。2、爵士基訓(xùn)舞蹈化。在爵士課前三十分鐘，我們都會(huì)進(jìn)行基本功訓(xùn)練?；竟τ?xùn)練通常是很枯燥的，為了提高學(xué)生們的興趣，也為了豐富他們的表現(xiàn)力， 我使用了完整的且風(fēng)格多樣的音樂(lè)，更表演化地進(jìn)行訓(xùn)練。3、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格性地訓(xùn)練。風(fēng)格多樣是爵士舞的一大特點(diǎn)，在這兩年的訓(xùn)練中，我們分別學(xué)習(xí)了 Disco(的士高)、Funk

8、(方克)、latino(拉丁風(fēng)格) 、modern(現(xiàn)代舞風(fēng)格)ballet(芭蕾風(fēng)格)等，讓學(xué)生們更全面地了解和掌握爵士舞， 而且他們的表現(xiàn)力也能得到更好地提高。4、強(qiáng)調(diào)節(jié)奏性。爵士舞特別強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的變化，尤其是那些小關(guān)節(jié)的動(dòng)作，節(jié)奏的變化更是靈動(dòng)突變。為了提高節(jié)奏訓(xùn)練的質(zhì)量，我先后使用了踢踏舞訓(xùn)練法和聽(tīng)力訓(xùn)練法。另外，運(yùn)用聽(tīng)力訓(xùn)練法有時(shí)也為了暫時(shí)休息，恢復(fù)體力。5、輕松的課堂氣氛。爵士舞有一句口號(hào)“Just for fun.”(一切為了歡笑)非洲的黑人由於受到長(zhǎng)達(dá)約三百年的奴隸交易，使得他們被遣散在美國(guó)及世界各地，過(guò)著悲慘的生活。在新環(huán)境，新生活中仍未忘記他們的音樂(lè)與舞蹈，也沒(méi)失去他們對(duì)生活

9、樂(lè)觀的態(tài)度?！癴un.”也可以說(shuō)是爵士舞的一個(gè)特點(diǎn)，我們?cè)谳p松有趣的學(xué)習(xí)過(guò)程中，也更體會(huì)到它的娛樂(lè)性。6、啟發(fā)式教育。我不主張孩子們總是簡(jiǎn)單模仿式地學(xué)習(xí)，雖然孩子們的模仿能力遠(yuǎn)勝于大人，但是也要訓(xùn)練他們的思維能力，啟發(fā)他們自覺(jué)思考。每一個(gè)孩子都是聰明的，他們有能力通過(guò)自己的理解把舞蹈跳得更好。具體方法下次再 談。教學(xué)誤區(qū)誤區(qū)一、害羞、不敢跳，動(dòng)作放不開(kāi)。這個(gè)是每個(gè)初學(xué)者第一道關(guān)也是學(xué)習(xí)舞蹈必須克服的最基礎(chǔ)的問(wèn)題。不管做什么事情實(shí)踐最重要，尤其是學(xué)習(xí)舞蹈，如果自己不去跳就不可能跳好。誤區(qū)二、不喜歡看鏡子跳。有些人跳的非常沉醉，沉醉在自己的感覺(jué)中自己的跳的好壞完全不管。其實(shí)再好的舞者也應(yīng)該也不斷的

10、改進(jìn)，所以要在鏡子中發(fā)現(xiàn)自己的問(wèn)題才能不斷進(jìn) 步。所以跳舞一定要對(duì)著鏡子跳，這樣才可以及時(shí)的改進(jìn)自己的不足。誤區(qū)三、混淆街舞和爵士。很多學(xué)生弄不清爵士和街舞，認(rèn)為爵士就是街舞，其實(shí)不對(duì)。街舞和爵士還是有很大區(qū)別的。爵士舞的種類(lèi)主要分為技巧靈敏的踢踏舞 TapDance、舞臺(tái)式爵士 TheatricalJazz、街頭爵士 StreetJazzDance、現(xiàn)代爵士 NewJazz 等;而街舞最早起源魚(yú)撒哈拉以南的非洲，是爵士舞發(fā)展到 90 年代的產(chǎn)物。誤區(qū)四、只追求技術(shù)，不追求感覺(jué)。這個(gè)是練到一定階段之后，很多學(xué)員就容易犯的錯(cuò)誤。不少學(xué)員練好了一個(gè)很難的動(dòng)作會(huì)非常有成就感或者為了完整的成品舞，而忽視跳舞的感覺(jué)（也就是我們的說(shuō)的舞感）。如果是這樣的話，那我還是建議你去學(xué)健美操吧。記住一點(diǎn)， 你是在跳舞，不是在玩雜技或是跳舞健美操。誤區(qū)五、只求動(dòng)作，忽視音樂(lè)。舞蹈動(dòng)作是離不開(kāi)音樂(lè)的。跳爵士就是應(yīng)該聽(tīng)這音樂(lè)就能馬上出相應(yīng)的動(dòng)作。身體應(yīng)該隨著音樂(lè)舞