元曲五首-完整版獲獎課件

1、王國維說過，一代有一代之文學。為什么元代散曲會興盛呢？ 散曲最初主要是在市民中間流傳。它是富有生活氣息的文學樣式。散曲是元代的新體詩。散曲能繼承五代、兩宋的詞運,在元代韻文中占著重要的地位,是有其原因的: (1)詞的衰頹文體本身的發(fā)展。自中唐以后,長短句歌詞在文人手中逐漸成為“別是一家”的詩體,兩宋時得到很高的發(fā)展,但到了南宋后期,由于詞家遠離現(xiàn)實生活,片面追求文詞的工麗和音律的妍美,便日趨衰落。而民間長短句歌詞,經(jīng)過長期醞釀,到了宋、金對立時期,又吸收了一些民間興起的曲詞和女真、蒙古等少數(shù)民族樂曲,逐漸形成了一種新的詩歌形式,這就是當時流傳在北方的散曲。(2)外樂番曲的傳入金、元時期,戰(zhàn)亂頻

2、仍,由于少數(shù)民族入主中原,粗獷豪放的游牧民族歌曲和新樂器也隨之傳入。由于舊詞不能合奏新曲，再以樂器不同,音調(diào)節(jié)拍各異,舊調(diào)又不能合演，于是乃有制作新聲新詞的必要。散曲的產(chǎn)生,正是迎合民間歌詠的需要,才應運而生。如元人周德清中原音韻所記“者剌古”“唐古歹”正是北方少數(shù)民族樂曲。(3)元代商業(yè)繁榮,城市興起,文娛需求增加。元代城市經(jīng)濟的發(fā)展為散曲的興盛準備了充裕的物質(zhì)條件,南北各大城市都出現(xiàn)了各種伎藝演出的勾欄瓦肆,娛樂場所日益興旺,使唱曲演戲的歌伎、藝人,得以賴表演技藝為生,于是散曲得以大盛。(4)蒙古貴族喜聲色文娛統(tǒng)治階級的提倡。元人南下以后,對“四書五經(jīng)”不重視,對文人不重視,而那些優(yōu)伶歌伎

3、,歌舞戲曲,是為他們所歡迎的,并且加以提倡和鼓勵,作為王侯貴族的御用品了。這些地方,也給予散曲發(fā)展以一定的影響。(5)外族統(tǒng)治,漢人受盡壓迫,借散曲以抒郁憤。宋代先遭遼、金異族侵凌,后則南宋亡于蒙古,文人百姓忽然要接受異族之統(tǒng)治,加以民不聊生,社會秩序異常紊亂,面對這么痛苦、不公的時代,文人自然要借某種文學形式來宣泄怨悱無奈。元曲便是當時最適宜的文學形式。元曲相關(guān)知識元曲無論是散曲或雜劇,都是配合樂譜演唱的文辭,一定要符合音樂格律的要求,受到宮調(diào)和曲牌的限制。宮調(diào)規(guī)定樂調(diào)的高低和音樂的情感。曲牌是每首曲的樂譜名稱,相當于宋詞的詞牌。元散曲可分為兩大類,即小令和套數(shù)兩種主要形式。小令是一首獨立的

4、只曲,它原來是流行于民間的詞和小曲。不超過五十八字,有一個單獨的曲牌名,如“水仙子”“山坡羊”等。套數(shù)沿自諸宮調(diào),它是由兩首以上同一宮調(diào)的曲子相聯(lián)而成的組曲,一般都有尾聲,并且要求一韻到底。套數(shù)中間的曲調(diào)可以根據(jù)內(nèi)容的要求在同一宮調(diào)內(nèi)選用,調(diào)數(shù)也可多可少,有些曲子還可以任意增加句數(shù)。散曲里還有介乎小令和套數(shù)之間的“帶過曲”,它原來是同宮調(diào)里經(jīng)常連唱的兩支曲調(diào),如“中呂”里的“十二月”帶“堯民歌”。帶過曲有三支相連的,如“南呂”里的“罵玉郎”帶“帶皇恩”、“采茶歌”,但比較少見。 在字數(shù)方面,無論小令或套數(shù),都要按曲牌的規(guī)矩填寫曲詞,但作者可在曲牌的正文之外,在句首或句中加添一些文字作幫襯補助之

5、用,使曲中文字氣脈連貫、詞意清楚。這些額外加添的字稱為襯字。一般都使用口語。在音韻方面,元散曲沒有入聲,余下的平、上、去三聲,可以混合使用,比較自由,使作者不致因韻腳受平仄限制而妨礙其表達和創(chuàng)作,這是押韻的一個解放。但是散曲押韻,必須一韻到底,中間不得換韻,有時甚至是每句一韻。在這方面,格律又較詩、詞嚴格。 越調(diào) 天凈沙 秋白樸白樸，原名恒，字仁甫，后改名樸，字太素，號蘭谷。生于金哀宗正大三年（1226年），至元成宗大德十年（1306年）在世，此后行蹤不詳。原籍隩州（今山西河曲縣），后徙居真定（今河北正定縣），晚年寓居金陵（今南京市）。歷來評論元代雜劇，都稱他與關(guān)漢卿、馬致遠、鄭光祖為元雜劇四

6、大家 天凈沙秋 白樸 孤村落日殘霞 輕煙老樹寒鴉 一點飛鴻影下。 青山綠水 白草紅葉黃花 孤村落日殘霞 輕煙老樹寒鴉作者描寫了一幅怎樣的秋景圖？蕭瑟氣氛一點飛鴻影下。 青山綠水， 白草紅葉黃花1，一點飛鴻影下。 如何理解？秋雁從天空飛過，影子揣投在了地上。2，青山綠水與白草紅葉黃花 有什么區(qū)別？“青山綠水”是廣大的圖景，“白草紅葉黃花”是細微的圖景3，描寫怎樣的秋景？活躍，五顏六色而多彩多姿，給人以樂觀向上的力量。藝術(shù)特色以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂。 雙調(diào)大德歌春 是用春日即將回歸大地的景象表達游子依舊滯留他鄉(xiāng)的情懷。對寫作的啟示：哀傷的景物可以表達愉悅的情感，同樣歡樂的景物也可以傳達

7、哀傷的感情。這種寫法往往可以將情感進一步升華。常見的情景關(guān)系圖：樂景樂情哀景哀情樂景哀情哀景樂情閱讀中呂十二月過堯民歌別情問題：試著說說你在閱讀中的獨特感悟和發(fā)現(xiàn)。（可隨意選取一個角度進行鑒賞）“自別后遙山隱隱，更那堪遠水粼粼?！?這兩句景中蘊情，寄托深沉婉轉(zhuǎn)。 視線由遠山、碧水觸及婀娜楊柳，滾滾絮，最易惹人愁思，讓人生出幾許悵惘。桃花之艷麗明亮，最易讓人興時光易逝之感。香風、暮雨適足以增其愁緒。此處“滾滾”“醺醺”“陣陣”“紛紛”等疊詞的使用，渲染自然界細微之變化，強調(diào)人世的無常與驚心動魄。 下闋“怕黃昏忽地又黃昏，不銷魂怎地不銷魂。新啼痕壓舊啼痕，斷腸人憶斷腸人。”文句點化自李清照“梧桐更

8、兼細雨，到黃昏點點滴滴”和江淹“黯然銷魂者，唯別而已矣”。此處不避重復，化熟為生，化俗為雅?！芭隆币鉃閾奶旌?，暗含相思之苦，“又”表明對時光流逝的無奈，在相思中度過了一個又一個黃昏?！靶绿浜邸薄芭f啼痕”，表明整日以淚洗面，著一“壓”字，更是寫絕了凄苦?！皵嗄c人憶斷腸人”指明雙方的相思之苦，可謂“一種相思，兩處閑愁”；與柳永“想佳人、妝樓颙望，誤幾回、天際識歸舟。爭知我、倚闌干處，正恁凝愁”有異曲同工之妙。反復的使用，強化了主人公的愁緒。雙調(diào)夜行船秋思語言典雅瑰麗，善于化用典故，不離本色，押韻尤妙。全曲充滿了文采。這套套數(shù)表現(xiàn)了馬致遠的超然絕世的生活態(tài)度。表面上似乎作者與世無爭、及時行樂，實際上是作者