工業(yè)油畫的創(chuàng)作心得

工業(yè)油畫的創(chuàng)作心得在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上，探索適合于自己特點的風(fēng)格是不言而喻的事。我常常想,對于我自己方面創(chuàng)作一個大膽的嘗試充滿興趣，不時的思考著一些問題，在精心準(zhǔn)備之余，卻發(fā)現(xiàn)還被自己否定，然后在不斷的調(diào)整，不斷的修改，再去探索，這樣反復(fù)進(jìn)行著，回頭看看自己的僅有的幾幅工業(yè)油畫創(chuàng)作，題材大多取自陜南大自然場景，在我的記憶里面，我常常是帶著濃厚的興趣和激情來畫完我的構(gòu)思，其實在我畫的過程中也有很多情況是邊畫邊想，根據(jù)一個形體，或者一塊顏色，啟發(fā)我創(chuàng)造另外一塊色彩或者一個更有意思的形體，不斷的充實畫面和豐富畫面。這種嘗試在創(chuàng)作中我不是經(jīng)常用，當(dāng)然一般情況是先想好了基本的方案，然后形體搭配基本上符合我的構(gòu)思，就開始動筆了。一幅作品其實過程比結(jié)果更為重要，過程是強(qiáng)調(diào)感受，沒有感受，畫面打動不了觀者，筆者認(rèn)為作為創(chuàng)作，首先要打動自己。去年冬天，我回到了勉縣，回到了生我養(yǎng)我的老家。通常認(rèn)為這里沒有現(xiàn)代文明更多的體現(xiàn)，沒有所謂的高樓大廈，生活是樸實而單調(diào)的，然而，正是在這些并不先進(jìn)的生活中，普遍存在著的形象和它們呈現(xiàn)出的色彩，構(gòu)成了陜南特有的美。我懷著由衷的興趣和激動心情，畫出了一批作品。每年回家都在變，我所記錄的這些也在不斷的消失，人變富有了，地方發(fā)生著很大的變化。當(dāng)前的議題是創(chuàng)作，在創(chuàng)作中，生活中的美往往是具有很強(qiáng)的吸引力的，每個畫家對生活都會有一定的偏愛，形成這種偏愛是有多種原因的。除了客觀條件提供的可能性外，畫家的情感和各種修養(yǎng)形成的感受能力也是重要因素。喜好和表現(xiàn)方式也因人而異。從走上書畫之路時起，我就開始在藝術(shù)創(chuàng)作中有意識地從我們民族文化中吸收營養(yǎng)。外來的本土化和本土的現(xiàn)代化，要成為中國的油畫，這個問題是一個由來已久的議題了。其實，爭論遠(yuǎn)不如實踐更實際些。我曾經(jīng)想從國外藝術(shù)中吸取點東西。色彩更純一點，運用了許多裝飾性的表現(xiàn)手法。色彩上用了較淡的、弱的對比，強(qiáng)調(diào)畫面構(gòu)成感，后來又在中國畫大寫意中，看到了創(chuàng)作動機(jī)，中國畫寫意的韻致和對形的認(rèn)識與處理方法，很有意思，打動了我，這種寫意山水寫意畫的作畫過程，覺得他們對所描繪對象的形與神是吃透了的，下筆的時候，不是表面上看到的從無到有的過程，而是胸有成竹，然后落筆成形，以形寫神。每個局部之間都是有機(jī)地聯(lián)系著的，都服從一個總的神韻和節(jié)奏的要求。在這總的要求下，畫了一些國畫山水，然后在來創(chuàng)作油畫，每放一筆，是筆墨，也是形的一部分。油畫如能吸收這種技藝，并結(jié)合油畫的色彩造型，也許會出現(xiàn)新的面貌，如此而已。大量地連續(xù)地作畫，對我的實踐很有好處。不斷地畫，不斷地思考，隨時調(diào)整自己的想法，隨時補充一些新的設(shè)想，隨時試驗。首先，很認(rèn)真地推敲素描的小草圖，把畫面的構(gòu)圖安排，黑白、色彩構(gòu)成都考慮成熟，這一切都做到心中有數(shù)后，動油畫刷子就大膽了，也主動了。為了使畫的對象更樸實、更粗獷一些，我用大筆表現(xiàn)留有一些有節(jié)奏的筆觸，用色在統(tǒng)一中求變化，表現(xiàn)對象大多是農(nóng)村中常見的生活場面，和陜南特有的風(fēng)景，來表現(xiàn)這種鄉(xiāng)土氣息。這些嘗試是在工作之余的油畫創(chuàng)作的心得，是我至今油畫探索學(xué)習(xí)的繼續(xù)，我愿意繼續(xù)從生活中汲取靈感和不斷地進(jìn)行探索。油畫是從西方傳來的畫種，傳入中國以后已發(fā)展有自己的民族特色和文化傳統(tǒng)。油畫創(chuàng)作需要極強(qiáng)的專業(yè)性及學(xué)術(shù)含量，尤其具象寫實繪畫，包括嚴(yán)格的形、體積塑造、色彩調(diào)配、邊緣線處理、質(zhì)感透視、解剖、層次問題、韻律、節(jié)奏等等，在這個過程中不再僅僅是簡單的再現(xiàn)大自然，而且要經(jīng)過主觀提煉、釀造、讓灰色具有渾厚、寧靜、優(yōu)雅、高貴的品相，有透明的色彩效果，把一切都融進(jìn)清沁而溫馨的色調(diào)中，在繪制過程中力求將人物的情感表達(dá)出來，而讓人體會到一種潛在的詩意以及來自東方的藝術(shù)修養(yǎng)，以呼之欲出的真實感過濾掉我們意識里的雜質(zhì)而成為一種純粹的靜觀，追求整體風(fēng)格呈現(xiàn)出“精神性”的審美意蘊。繪畫語言是根據(jù)自己的世界觀和審美觀反應(yīng)到生活和作者對生活的見解和態(tài)度，作者就要提高自己的繪畫專業(yè)的修養(yǎng)。各個藝術(shù)門類都有自己的藝術(shù)語言和組織結(jié)構(gòu)。繪畫的藝術(shù)語言就是色彩、線條、面、明暗等。在油畫創(chuàng)作中首先涉及的是構(gòu)圖問題，所謂構(gòu)圖就是“經(jīng)營位置”，野獸派畫家馬蒂斯是這樣談?wù)摌?gòu)圖的：構(gòu)圖就是畫家為了表達(dá)自己的感受把各種不同的因素用裝飾的方法按照畫家的意圖安排的藝術(shù)。不論畫的是肖像還是景物，都有構(gòu)圖問題。西方現(xiàn)代藝術(shù)諸流派都不例外。從形式美的角度看構(gòu)圖分為對稱和非對稱，不論是哪種都要有節(jié)奏感，自然界中任何事物都有自己的節(jié)奏，是我們感知事物的主要依據(jù)，且通常都有一定的規(guī)律：橫向給人以安閑、和平與林靜的印象，斜線則會有激烈運動和不穩(wěn)定的感覺，三角構(gòu)圖則具有穩(wěn)固安全的造型感覺。繪畫風(fēng)格是藝術(shù)家的藝術(shù)面貌，特殊風(fēng)格的形成和作者本身的氣質(zhì)和修養(yǎng)密不可分。藝術(shù)的民族性就是表現(xiàn)民族的本質(zhì)特點所形成的藝術(shù)上的特征。藝術(shù)的民族性在于藝術(shù)作品是否表達(dá)了民族精神。民族精神是民族藝術(shù)的核心和靈魂。一個民族的藝術(shù)是一個民族靈魂的外在表現(xiàn)，它把國家之魂用一種可見、可觸的形式向世人展示。作為繪畫主體的作者本人要為推動社會進(jìn)步和提高國民精神素質(zhì)和審美素質(zhì)而努力。首先要提高自身的修養(yǎng)，就是在取得一定基礎(chǔ)知識和一定的藝術(shù)實踐的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步提高自己的藝術(shù)理論修養(yǎng)和藝術(shù)創(chuàng)作技巧，以達(dá)到一定高度和水平，并熟練自如地創(chuàng)造出具有一定藝術(shù)意蘊的藝術(shù)作品。我們要從以下幾個方面提高自身修養(yǎng)：首先要有進(jìn)步的世界觀和審美理想，先進(jìn)的世界觀決定著正確的創(chuàng)作目的與創(chuàng)作動機(jī)，影響著作品的格調(diào)與品味;科學(xué)的審美觀使我們正確的把握藝術(shù)審美的標(biāo)準(zhǔn)，去追求更高更理想的藝術(shù)境界;還要積累豐厚的文化素養(yǎng)，學(xué)識素養(yǎng)能幫助藝術(shù)家從整體上提高創(chuàng)作的境界，文化素養(yǎng)直接影響藝術(shù)表現(xiàn)力;豐富的生活積累是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)材料和前提條件。超常的藝術(shù)思維活動能力以及精湛的藝術(shù)技巧和表現(xiàn)能力是繪畫創(chuàng)作中必須培養(yǎng)的。不同的繪畫語言會體現(xiàn)不同的繪畫格調(diào)和風(fēng)格。風(fēng)格更多地體現(xiàn)在藝術(shù)家個人的生活感受和藝術(shù)氣質(zhì)，在運用富有個性的藝術(shù)語言時所形成不同于他人的藝術(shù)風(fēng)貌，而格調(diào)則是這種個人的藝術(shù)風(fēng)貌所具有的美學(xué)品格，是滲透在作品中的意蘊和情調(diào)。評判一件作品“品味格調(diào)”的高低，主要是看該作品中有益與提高人們精神素質(zhì)的文化