2022-2023學年甘肅省天水市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)

2022-2023學年甘肅省天水市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.舞蹈的三要素是（）。A.姿勢、表情、情感B.姿勢、結構、動作C.姿勢、節(jié)奏、呼吸D.姿勢、造型、色彩

2.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是______戲劇的典型之作。()

A.荒誕派B.象征派C.寫實派D.印象派

3.建筑屬于()

A.表現藝術B.實用藝術C.裝飾D.造型

4.獅身人而像是______的雕塑作品。

A.泰國B.法國C.南非D.埃及

5.下列芭蕾舞劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）

A．《葛蓓利婭》

B．《仙女》

C．《吉賽爾》

D．《天鵝湖》

6.英國人類學家愛德華.泰勒最早提出藝術起源于“巫術”是在（）。A.《藝術的起源》B.《原始文化》C.《鏡與燈》D.《美育書簡》

7.藝術創(chuàng)作的思維方式是

A.形象思維為主體B.形象思維和抽象思維起同樣作用C.抽象思維為主導D.形象思維排斥抽象思維

8.《虢國夫人游春圖》是我國______時期的作品。

A.唐B.宋C.元D.明

9.貝多芬的第九交響曲名為（）。

A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》

10.下列舞劇，大量吸收河北梆子、山西梆子為音樂素材的是（）。

A.《白毛女》B.《絲路花雨》C.《紅色娘子軍》D.《雀之靈》

11.文藝復興時期杰出油畫作品《西斯廷圣母》的作者是（）A.A.達·芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.提香

12.對藝術的影響最直接、最深刻的意識形態(tài)是（）。A.政治B.哲學C.道德D.宗教

13.被當作文學的最早源頭的是()

A.美學B.宗教C.神話D.倫理學

14.國畫家______以畫蝦而著稱于世。()

A.吳昌碩B.齊白石C.潘天壽D.李苦禪

15.著名的油畫《格爾尼卡》是______的作品。()A.A.柏拉圖B.畢加索C.莫奈D.塞尚

16.下列是波德萊爾“象征主義”代表作的是（）。A.《惡之花》B.《巴黎的憂郁》C.《哲學的藝術》D.《1859年的沙龍》

17.貝多芬的第九交響樂又名為______。()

A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》

18.費穆后期導演的電影中，充分體現了中國古典美學精神的作品是（）。A.《一江春水向東流》B.《漁光曲》C.《祝?！稤.《小城之春》

19.藝術鑒賞中的情感暗合，既能促進藝術鑒賞活動的升華和發(fā)展，又能促進鑒賞者有效的升華__________。（）

A.思想感情B.心靈情感C.思想情緒D.美好愿望

20.黑格爾認為，最杰出的藝術本領就是指（）A.A.審美想象B.審美感知C.審美聯想D.審美情感

21.藝術概論研究的對象是人類的()

A.精神活動B.審美活動C.藝術活動D.情感活動

22.京劇藝術家梅蘭芳先生所扮演的角色屬于（）

A．生行

B．旦行

C．凈行

D．丑行

23.小說《小二黑結婚》是（）以真人真事為素材寫出的作品。A.A.趙樹理B.馬峰C.老舍D.西戎

24.“三一律”是歐洲______戲劇的創(chuàng)作法則。()

A.浪漫主義B.現實主義C.文藝復興D.古典主義

25.下列作品屬于蘇聯巡回展覽畫派的作品有______。()

A.《最后的審判》B.《夜巡》C.《伏爾加河上的纖夫》D.《馬拉之死》

26.帕提農神廟是______建筑風格的典型代表。()

A.古羅馬B.拜占庭C.古希臘D.哥特式

27.被魯迅譽為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”的作者是______。

A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

28.《最后的晚餐》取材于（）。

A.《圣經》B.《古蘭經》C.古希臘神話D.古羅馬神話

29.我國最早的一部詩歌總集是__________。（）

A.《毛詩序》B.《詩經》C.《離騷》D.《春秋》

30.藝術活動的審美創(chuàng)作主體是（）。A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.藝術受眾

二、填空題(30題)31.藝術意蘊具有__________性和__________性。

32.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

33.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

34.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

35."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

36.王羲之是我國_____時期的大書法家。

37.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

38.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

39.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

40.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

41.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

42.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

43.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

44.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

45.根據藝術形象的感性形式差異，我們可以把藝術形象分為__________、____________________、__________與__________。

46.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

47.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

48.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

49.藝術作品是藝術家運用一定的__________和__________，通過藝術構思和創(chuàng)作，將藝術家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

50.藝術鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術鑒賞的__________。

51.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

52.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

53.藝術形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

54.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

55.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

56.__________被稱為“音樂的靈魂”。

57.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

58.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

59.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

60.藝術創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

三、簡答題(10題)61.簡述審美理解在藝術創(chuàng)造中的作用。

62.簡述藝術思潮和藝術流派之間含義的不同。

63.藝術家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

64.簡述藝術鑒賞的主體性特征及其表現。

65.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

66.簡述三種藝術分類的方法。

67.簡述建筑藝術的基本特征。

68.“藝術發(fā)生”學說對藝術學研究有哪些作用？

69.簡要介紹藝術教育和美育。

70.簡述藝術語言及其特性。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農神廟》

72.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

73.舉例說明綜合藝術的種類。

74.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

75.簡述工藝藝術的基本特征。

76.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

77.藝術傳播有哪些要素?

78.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

五、論述題(10題)79.舉例論述藝術作品的再現與表現。

80.聯系實際論述藝術作品的三個層次。

81.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

82.舉例論述藝術活動的構成要素。

83.試述藝術作品的三個層次并舉例說明。

84.如何理解形象思維的三個特點?

85.論述藝術作品的內容與形式及其相互關系。

86.結合實例論述藝術活動的基本特征。

87.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

88.論述藝術創(chuàng)造過程。

六、(0題)89.主張藝術起源于游戲，并著有《美育書簡》的德國美學家和作家是（）

A.康德B.叔本華C.席勒D.尼采

參考答案

1.B

2.B

3.B實用藝術是指實用與審美相結合的表現性空間藝術，主要包括建筑藝術、園林藝術、工藝美術等。

4.D

5.D

6.B英國人類學家愛德華.泰勒在《原始文化》中最早提出藝術起源于“巫術”的理論主張。他認為原始人的思維方式同現代人有很大的不同，對原始人來說，周圍的世界異常陌生和神秘，令人敬畏。

7.A

8.A

9.CA項為貝多芬的第三交響曲，B項為貝多芬的第五交響曲，D項為貝多芬的第六交響曲。

10.A《白毛女》大量吸收了華北地區(qū)的民歌，河北梆子、山西梆子為舞劇音樂的素材，具有鮮明的民族特色和濃郁的生活氣息。

11.C

12.A

13.C原始神話普遍存在于世界各民族和各地區(qū)，它根植于原始社會人類的實踐活動中，神話常常被當作是文學的最早源頭。

14.B

15.B

16.A法國19世紀最著名的現代派詩人，象征派詩歌先驅，代表作有《惡之花》。夏爾.波德萊爾是法國象征派詩歌的先驅，在歐美詩壇具有重要地位，其作品《惡之花》是19世紀最具影響力的詩集之一。

17.C

18.D

19.B

20.A

21.C

22.B

23.A

24.D

25.C

26.C

27.C

28.A《最后的晚餐》是意大利藝術家達·芬奇的作品，取材于圣經故事，畫面中的人物，其驚恐、憤怒、懷疑等神態(tài)，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖。

29.B

30.B

31.多義模糊

32.線條與組合具象與抽象情感與象征

33.中國畫油畫

34.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

35.蘇軾王維

36.東晉

37.歌劇舞劇話劇

38.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

39.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

40.戲劇電影

41.整合移情變形

42.古希臘莫里衰博馬舍

43.程式化虛擬性

44.男聲女聲童聲

45.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

46.風格即人

47.內容與形式感性與理性再現與表現

48.間接性廣闊性想像性

49.物質媒介藝術語言意象審美鑒賞

50.審美感受

51.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

52.旋律配器復調

53.個性共性

54.詩樂舞

55.紀錄片美術片

56.旋律

57.時代種族環(huán)境

58.間接性廣闊性情感性

59.接近聯想類似聯想對比聯想

60.藝術體驗藝術構思藝術傳達

61.(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

62.二者具有密切的聯系，但又有極大的不同。

（1）藝術思潮是在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

（2）藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。

63.藝術家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。藝術家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。

64.(1)在藝術鑒賞中，主體的主動參與使鑒賞活動完全以主體為軸心展開，使鑒賞結果打上強烈的個人印記，表現出強烈的主體性特征。

(2)藝術鑒賞的主體性集中表現在以下四方面：

首先，有品味的藝術作品，往往以其新穎的形式，強烈的藝術沖擊力和感染力、鮮明生動的意象和深刻豐富的內涵，來吸引鑒賞主體的審美注意，引起其情感上的激動，使之在精神上感到賞心悅目、輕松舒暢、自由逍遙快樂。從而獲得對藝術作品審美娛樂屬性的享用。

其次，鑒賞主體通過對藝術作品中典型形象和典型事件的品評、體味、于想象中再度體驗藝術家曾經體驗的生活，從中體悟到當時社會生活的本質與人的本質、從而升華出生活的本質和規(guī)律，形成自己對作品審美認識屬性的認知。

第三，鑒賞主體總是根據自己的社會閱歷、趣味標準、審美經驗和審美理想去判斷藝術作品的價值，因而對藝術作品文化價值的闡釋就不可避免地帶有濃重的個人色彩。

最后，受到作品中的生動形象、如畫情境或深邃意境的刺激，鑒賞主體的情感異常活躍，思維機器被啟動，記憶寶庫中的生活閱歷、藝術知識和審美經驗、審美理想，通過想象和聯想，被注入到藝術作品原有的形象、情境或意境中，使藝術形象更加生動、藝術情境更加豐富，藝術意境更加深邃，從而完成對藝術作品形象、情境或意境的再創(chuàng)造。

65.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論，認為藝術起源于人類對自然或現實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。（2）游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現為自由的游戲。（3）表現說?？肆_齊、柯林伍德等人認為，藝術起源于人類情感情現和交流的需要。（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術產生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐中。

66.(任選三種)以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術(音樂、文學等)、空間藝術(繪畫、雕塑等)和時空藝術(戲劇、影視等)。以對藝術作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術(音樂等)、視覺藝術(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術(繪畫、雕塑、小說等)、表現藝術(音樂、舞蹈、建筑等)和再現表現藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態(tài)藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術形態(tài)的物質存在方式與審美意識物態(tài)化的內容特征為依據，可以將藝術分為造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)和綜合藝術。

67.(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑藝術的基本特征：①造型的形式美追求；②環(huán)境的人格化體現；③多重的象征性意味。(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑藝術的基本特征：①造型的形式美追求；②環(huán)境的人格化體現；③多重的象征性意味。

68.“藝術發(fā)生”學說是藝術生產理論的一個重要的組成部分，是對藝術的起源、性質和特點進行的理論研究。研究“藝術發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術的本質，對理解藝術學的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對藝術起源的探討，人們認識到藝術是經歷了一個漫長的歷史過程才從物質生產中逐步分化出來的。藝術的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術現象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現說，還是巫術說、勞動說，都可以證明藝術是在人們的生產實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產生的。另外，從藝術的性質和特點來看，“藝術發(fā)生”學說的研究也告訴我們，藝術是審美主客體關系的完美結合，藝術美包含著兩個方面的內容，一方面藝術是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術又凝聚著藝術創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術家的創(chuàng)作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術形象的藝術作品。這就有利于我們認識藝術產生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協調二者之間的不平衡關系使藝術得到發(fā)展。

69.(1)藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進人們人格的完善以及全民族整體素質的提升。(3)藝術教育主要通過指導人們進行藝術創(chuàng)作、藝術鑒賞等活動，實現美育的最終目標。狹義的藝術教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術創(chuàng)作者的特定教育。

70.(1)藝術語言是創(chuàng)作主體在特定藝術種類的創(chuàng)作活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術語言是各門類藝術創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時藝術語言又可分為文學性語言、純藝術語言和綜合性語言。(3)藝術語言具有多樣性和豐富性并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言追求藝術形式與表現手段的創(chuàng)新。(1)藝術語言是創(chuàng)作主體在特定藝術種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術語言是各門類藝術創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時，藝術語言又可分為文學性語言、純藝術語言和綜合性語言。(3)藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式與表現手段的創(chuàng)新。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

72.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

76.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

77.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

78.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

79.①藝術作品中的再現指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。再現著重反映對象的客觀特征一般表現為藝術家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪感性的、理解的因素比較顯著在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真即追求感性形式的完美和現象的真實；在藝術創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體再現現實。再現具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c一般為觀眾所喜聞樂見。②表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。表現重視主體意識重視表現個性和自我。表現是藝術家運用藝術手段直接表達自己的情感體驗和審美理想理性的、情感的因素比較顯著在藝術創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現對象或拋棄具體的物象追求超感覺的內容和觀念采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術語言以突破感受的經驗習慣；在藝術創(chuàng)作傾向上則偏重于表現自我改變客體表達理想。藝術中的表現具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現和表現從來都是緊密聯系的。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表現性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現性。在藝術創(chuàng)作過程中藝術家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現現實而是通過自由運用形式美的規(guī)律從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定表現出一定的情緒、格調、審美趣味和審美理想。在藝術創(chuàng)作中再現不能完全沒有表現表現也不能完全脫離再現兩者或者達到完美的統(tǒng)一或者各有側重程度的不同但并非以一者取消另一者。再現與表現作為藝術創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法本身并無優(yōu)劣之分它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。①藝術作品中的再現，指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。再現著重反映對象的客觀特征，一般表現為藝術家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪，感性的、理解的因素比較顯著，在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真，即追求感性形式的完美和現象的真實；在藝術創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體，再現現實。再現具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c，一般為觀眾所喜聞樂見。②表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。表現重視主體意識，重視表現個性和自我。表現是藝術家運用藝術手段直接表達自己的情感體驗和審美理想，理性的、情感的因素比較顯著，在藝術創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內容和觀念，采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術語言，以突破感受的經驗習慣；在藝術創(chuàng)作傾向上則偏重于表現自我，改變客體，表達理想。藝術中的表現具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現和表現從來都是緊密聯系的。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實，但也具有再現性。在藝術創(chuàng)作過程中，藝術家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現現實，而是通過自由運用形式美的規(guī)律，從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定，表現出一定的情緒、格調、審美趣味和審美理想。在藝術創(chuàng)作中，再現不能完全沒有表現，表現也不能完全脫離再現，兩者或者達到完美的統(tǒng)一，或者各有側重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再現與表現，作為藝術創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法，本身并無優(yōu)劣之分，它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。

80.(1)藝術語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。②藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術語言又可分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術術語言具有多樣性和豐富性并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術形象。①藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。②藝術形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術意蘊。①藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。③藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高下的重要尺度。(1)藝術語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。②藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術語言又可分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術形象。①藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。②藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術意蘊。①藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。③藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高下的重要尺度。

81.藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映，藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟，而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神,是人本質力量的異化，人們在神面前感到自己是渺小的，藝術的對象是全面的社會生活,是人的本質力量的對象化,人們在藝術面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片，勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉，藝術是生活的教科書，鼓舞人們在現實生活中去實現自己的自由創(chuàng)造的本質，它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在，而藝術卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實存在。藝術與宗教存在著某些共同點：①藝術與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，產生愉悅與希望。藝術與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展，就必然要利用藝術營造膜拜的氛圍，從感情上感染信徒，就必須要求利用藝術表現世俗的感情。②宗教為藝術提供了題材。③宗教往往是藝術產生的組織者，在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經濟力量，組織大規(guī)模的藝術生產活動。

82.①藝術活動是人們運用審美的方式對客體世界進行認知、反映和創(chuàng)造的過程。根據藝術活動的發(fā)展及其當代狀況可以將藝術活動視作一個系統(tǒng)它由四個要素或環(huán)節(jié)構成：客體世界、藝術創(chuàng)作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受。②客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術創(chuàng)作主體觀照的主要對象；藝術創(chuàng)作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創(chuàng)造性活動；藝術創(chuàng)作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創(chuàng)造性活動；藝術制作是藝術生產的另一種表現形態(tài)它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中藝術制作的地位日趨重要具有相對獨立性；藝術作品即藝術創(chuàng)作和藝術制作的成果是由藝術主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現形式；藝術傳播即借助于一定的物質媒介和傳播方式將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之藝術活動的這四個要素之間存在著內在的密切聯系彼此相互依存、相互作用、相互影響我們需要運用辯證的眼光進行綜合分析而不可以用孤立、靜止、片面的方法進行單方面的理解與學習。①藝術活動，是人們運用審美的方式，對客體世界進行認知、反映和創(chuàng)造的過程。根據藝術活動的發(fā)展及其當代狀況，可以將藝術活動視作一個系統(tǒng)，它由四個要素或環(huán)節(jié)構成：客體世界、藝術創(chuàng)作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受。②客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術創(chuàng)作主體觀照的主要對象；藝術創(chuàng)作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創(chuàng)造性活動；藝術創(chuàng)作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創(chuàng)造性活動；藝術制作是藝術生產的另一種表現形態(tài)，它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中，藝術制作的地位日趨重要，具有相對獨立性；藝術作品即藝術創(chuàng)作和藝術制作的成果，是由藝術主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現形式；藝術傳播即借助于一定的物質媒介和傳播方式，將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上，以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之，藝術活動的這四個要素之間存在著內在的密切聯系，彼此相互依存、相互作用、相互影響，我們需要運用辯證的眼光進行綜合分析，而不可以用孤立、靜止、片面的方法進行單方面的理解與學習。

83.藝術作品可分為藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。

(1)藝術語言是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式；藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。同時，藝術語言又可分為文學性語言、純藝術語言和綜合性語言；藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新；藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。

(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體和審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。藝術形象是個性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

以羅中立的油畫《父親》為例。從藝術語言的層面上，它使用的材料主要是涂抹在畫布上的油畫顏料。借助這些物質材料進行制作而物化為藝術形象的手段和方式，首先抓住人的視覺的是色彩，還有線條，明暗等造型方法一油畫的藝術語言。在畫布上活現的形象是一位飽經風霜的四川農民在極度的勞累中，端起一只大碗喝水。這是無數歷盡艱辛的父輩創(chuàng)業(yè)者中的一個，在他的深褐色的滿是皺紋的臉上凝集著幾代人的苦難、奮斗和期望，也傾注著作者的敬佩與同情?！陡赣H》給人的印象是特別具體的、難忘的，感受特別深。在接受這一形象時必然引起思考：他是我們的父親，是我們時代的父親。他為什么還過著如此簡陋的生活?他為什么還能泰然處之?畫面感情形象引起的理性思考，讓接受者更深地領悟到作品蘊含在深層的人生哲理和精神內涵，其中有屬于西部色彩的中華民族精神。讓人得到一種心靈的凈化，受到一種振興中華的高度責任感的鼓舞。作品的三個層次是創(chuàng)作者逐層推進的，也是欣賞者需要逐層把握的。

84.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規(guī)律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術家在著手創(chuàng)造藝術形象之前先經過一個體驗或構思的過程將要創(chuàng)造的形象已經以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動起來。在心理學中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術創(chuàng)作的整個過程中想象等多種心理功能異?；钴S它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象最終形成藝術形象?？梢姛o論是體驗還是構思無論是傳達還是表現藝術創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析,那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規(guī)律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術家在著手創(chuàng)造藝術形象之前,先經過一個體驗或構思的過程,將要創(chuàng)造的形象,已經以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動起來。在心理學中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術創(chuàng)作的整個過程中,想象等多種心理功能異?；钴S,它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象,最終形成藝術形象。可見,無論是體驗還是構思,無論是傳達還是表現,藝術創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。

85.藝術作品中內容與形式是統(tǒng)一的關系它們共同構成了一個有機整體。(1)藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術作品的內容包含著對于客觀社會生活的能動反映另一方面它又凝聚著藝術家的審美理想和審美情感。(2)藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態(tài)。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態(tài)呈現為表現內藝術作品中，內容與形式是統(tǒng)一的關系，它們共同構成了一個有機整體。(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統(tǒng)一。一方面，藝術作品的內容包含著對于客觀社會生活的能動反映，另一方面，它又凝聚著藝術家的審美理想和審美情感。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態(tài)。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態(tài)呈現為表現內

86.(1)藝術活動是形象性的。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體瞬間領悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是理性的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動是情感性的。藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術