2022-2023學(xué)年黑龍江省哈爾濱市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2022-2023學(xué)年黑龍江省哈爾濱市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.詩句“感時花濺淚，恨別鳥驚心”的作者是（）

A．李白

B．杜甫

C．李商隱

D．杜牧

2.油畫《父親》是當(dāng)代畫家______的作品。()

A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

3.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是__________。（）

A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

4.提出“以美育代宗教”的是（）。

A.王國維B.胡適C.蔡元培D.魯迅

5.提出“風(fēng)格即人格”的法國文學(xué)理論家是______。

A.莫里哀B.布封C.福樓拜D.丹納

6.電影《卡里加里博士》體現(xiàn)了德國（）。A.表現(xiàn)主義B.現(xiàn)實主義C.超現(xiàn)實主義D.意識流主義

7.我國偉大的音樂家聶耳創(chuàng)作的《義勇軍進(jìn)行曲》是影片______的主題歌，該曲后來被定為中華人民共和國國歌。

A.《畢業(yè)生》B.《游擊軍》C.《鐵蹄下的歌女》D.《風(fēng)云兒女》

8.巴爾扎克的《人間喜劇》在創(chuàng)作風(fēng)格上屬于()A.A.古典主義B.自然主義C.浪漫主義D.批判現(xiàn)實主義

9.《小二黑結(jié)婚》是我國文學(xué)史上______的代表作之一。

A.新月派B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.創(chuàng)造社

10.藝術(shù)魅力的發(fā)源地是（）。A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

11.建筑屬于（）。

A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

12.______在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

13.《最后的晚餐》取材于（）。

A.《圣經(jīng)》B.《古蘭經(jīng)》C.古希臘神話D.古羅馬神話

14.《牡丹亭》的作者是()

A.湯顯祖B.王實甫C.馬致遠(yuǎn)D.白樸

15.《擲鐵餅者》的作者是希臘雕塑家（）。

A.菲狄亞斯B.米隆C.羅丹D.米開朗琪羅

16.楷書最早產(chǎn)生于（）

A.漢代B.魏晉C.唐代D.宋代

17.在當(dāng)代藝術(shù)理論中，認(rèn)為形象只關(guān)系到理性而與感性無關(guān)的思想是（）的觀點。A.A.客觀唯心主義B.主觀唯心主義C.庸俗社會學(xué)D.馬克思主義

18.______的長詩《荒原》是西方現(xiàn)代主義詩歌的代表作。()

A.艾略特B.惠特曼C.波德萊爾D.薩特

19.藝術(shù)家應(yīng)具備的審美創(chuàng)造能力是（）A.A.敏銳的感知能力，豐富的想象力，深入的理論研究能力

B.高超的鑒賞能力，豐富的想象力，深刻的批評能力

C.敏銳的感知能力，嚴(yán)密的邏輯思維能力，精湛的藝術(shù)技巧

D.敏銳的感知能力，豐富的想象力，精湛的藝術(shù)技巧

20.在中國（）提出了“以美育代替宗教”的主張。A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

21.在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的最高層次是（）。

A.妙品B.能品C.神品D.逸品

22.《威尼斯商人》是莎士比亞的著名（）劇。A.歷史B.喜C.悲D.正

23.作為一門獨立學(xué)科的藝術(shù)學(xué)誕生于（）。A.17世紀(jì)末B.18世紀(jì)末C.19世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

24.作為藝術(shù)反映生活的基本形式，藝術(shù)作品的核心應(yīng)該是（）。A.藝術(shù)形象B.藝術(shù)觀念C.藝術(shù)追求D.藝術(shù)意蘊

25.我國______朝畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。()

A.漢B.東晉C.唐D.五代后梁

26.《未來世界》、《超人》是（）國的影片。A.美B.英C.法D.中

27.《韓熙載夜宴圖》的作者是五代時期的()

A.展子虔B.吳道子C.閻立本D.顧閎中

28.王國維在《人間詞話》中提出了______說。()

A.風(fēng)格B.境界C.神韻D.格調(diào)

29.文藝的社會功能方面，_____提出了"凈化說"。

A.柏拉圖

B.賀拉斯

C.亞里士多德

D.康德

30.下列不主張藝術(shù)發(fā)生“游戲說”的學(xué)者是（）。A.席勒B.斯賓塞C.谷魯斯D.科洛齊

二、填空題(30題)31.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

32.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

33.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

34.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

35.舞蹈可以按出場人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

36.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

37.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

38.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

39.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

40.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

41.雕塑分為_____雕和_____雕。

42.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

43."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

44.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

45.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

46.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

47.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

48.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

49.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

50.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

51.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

52.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

53.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

54.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

55.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

56.__________批評是以道德為標(biāo)準(zhǔn)對藝術(shù)作品進(jìn)行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

57.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

58.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

59.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

60.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

三、簡答題(10題)61.簡述五種主要的藝術(shù)分類方法。

62.簡述想像的特征。

63.簡述藝術(shù)家應(yīng)具備的修養(yǎng)和能力。

64.什么是藝術(shù)作品的情節(jié)?它一般由哪幾部分組成?

65.簡要介紹電影藝術(shù)及其特征。

66.簡述繪畫藝術(shù)的概念和種類。

67.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

68.簡述藝術(shù)家的修養(yǎng)和能力。

69.什么是審美期待?它包括哪些方面?

70.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

73.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

75.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

76.藝術(shù)傳播有哪些要素?

77.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

78.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.舉例論述藝術(shù)活動的構(gòu)成要素。

80.聯(lián)系實際論述藝術(shù)活動的基本特征。

81.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

82.結(jié)合某藝術(shù)作品，論述審美想像的特征。

83.結(jié)合例證闡述藝術(shù)作品的構(gòu)成

84.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

85.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點。

86.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

87.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

88.試論藝術(shù)意境的基本內(nèi)涵及其基本特色。

六、(0題)89.有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論是__________。（）

A.模仿發(fā)生說B.游戲發(fā)生說C.巫術(shù)發(fā)生說D.勞動發(fā)生說

參考答案

1.B

2.B

3.B

4.C蔡元培提出了“以美育代宗教”的主張，并認(rèn)為這是人類文化發(fā)展的必然趨勢。他認(rèn)為美育是陶冶人的感情，改造人的世界觀，使人達(dá)到一種新的精神境界的最好途徑。

5.B

6.A德國表現(xiàn)主義電影的里程碑之作，是早期電影向藝術(shù)邁進(jìn)的一大標(biāo)志，并對其他藝術(shù)產(chǎn)生廣泛的影響。影片通過扭曲透視、怪異的形狀、奇特的光影，反映了一種脫離現(xiàn)實的變態(tài)心理，跟電影剛起步時追求真實的趨勢相背離。

7.D

8.D

9.B

10.A

11.B實用藝術(shù)是指實用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)等。

12.C

13.A《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達(dá)·芬奇的作品，取材于圣經(jīng)故事，畫面中的人物，其驚恐、憤怒、懷疑等神態(tài)，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細(xì)入微，惟妙惟肖。

14.A

15.B雕塑作品《擲鐵餅者》是古希臘著名雕塑家米隆的作品，原作已佚。

16.A

17.C

18.A

19.D

20.D

21.D將繪畫作品分為“神、妙、能、逸”四層的方法始于唐代，后世發(fā)展?jié)u推“逸”品高于“神”品的繪畫理論。故選D。

22.B

23.C19世紀(jì)下半葉，以黑格爾為代表的德國古典美學(xué)所采用的思辨方法建立起來的“自上而下”美學(xué)體系的可靠性受到了實驗美學(xué)的先驅(qū)者費希納主張的采用科學(xué)實證方法的“自下而上”的美學(xué)的強烈挑戰(zhàn)。藝術(shù)學(xué)與跨學(xué)科研究相伴產(chǎn)生。

24.A

25.D

26.A

27.D《韓熙載夜宴圖》是中國繪畫史上的名作，作者是五代南唐畫家顧閎中。作品以連環(huán)長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。韓熙載為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情娘游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準(zhǔn)確流暢，工細(xì)靈動，充滿表現(xiàn)力。

28.B

29.C

30.D

31.國立音樂院

32.共鳴凈化領(lǐng)悟

33.張擇端

34.敦煌云岡龍門

35.獨舞雙人舞三人舞群舞

36.間接性廣闊性想像性

37.社會傳記心理文本

38.古希臘莫里衰博馬舍

39.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

40.體驗加工創(chuàng)造

41.圓浮

42.戲劇電影

43.蘇軾王維

44.拙政園留園豫園

45.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

46.整合移情變形

47.歌劇舞劇話劇

48.個性共性

49.社會歷史

50.男聲女聲童聲

51.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

52.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

53.時間空間時空

54.藝術(shù)派別

55.人體動作表情構(gòu)圖造型

56.倫理

57.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

58.個性感性思想

59.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

60.骨哨陶塤河姆渡

61.(1)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時空藝術(shù)。(2)以對作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。(3)以藝術(shù)作品對客觀世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。(4)以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。(5)以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征作為根本的依據(jù)，可將藝術(shù)分為五大類別：即造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學(xué))、綜合藝術(shù)。

62.(1)審美想像離不開表象記憶；表象記憶是想像的基礎(chǔ)；(2)審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造的；(3)審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(1)審美想像離不開表象記憶；表象記憶是想像的基礎(chǔ)；(2)審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造的；(3)審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

63.(1)藝術(shù)家的修養(yǎng)：①先進(jìn)的世界觀和審美傾向；②廣博的知識；③深邃的思想；④豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術(shù)技巧。

64.情節(jié)是敘事性藝術(shù)作品中人物活動的有機連接與組合是生活中矛盾斗爭的發(fā)展演變過程也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現(xiàn)人物與人物、人物與環(huán)境之間相互關(guān)系的具體事件構(gòu)成。情節(jié)是一個動態(tài)化的過程它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節(jié)離不開矛盾沖突的過程所以情節(jié)一般由開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局四部分組成。在一些大型作品中有的還前有“序幕”后有“尾聲”。序幕是故事發(fā)生前對故事的因由、背景、人物關(guān)系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發(fā)生的起點矛盾沖突的開始；一般以主要人物的出場為標(biāo)情節(jié)是敘事性藝術(shù)作品中人物活動的有機連接與組合，是生活中矛盾斗爭的發(fā)展演變過程，也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現(xiàn)人物與人物、人物與環(huán)境之間相互關(guān)系的具體事件構(gòu)成。情節(jié)是一個動態(tài)化的過程，它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節(jié)離不開矛盾沖突的過程，所以情節(jié)一般由開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局四部分組成。在一些大型作品中，有的還前有“序幕”，后有“尾聲”。序幕是故事發(fā)生前對故事的因由、背景、人物關(guān)系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發(fā)生的起點，矛盾沖突的開始；一般以主要人物的出場為標(biāo)

65.電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電影的主要樣式有故事片、紀(jì)錄片、科教片、美術(shù)片等，其中作為電影藝術(shù)最主要樣式的故事片又可做進(jìn)一步劃分。電影的基本特征是:(1)運動的畫面。電影實現(xiàn)了畫面的連續(xù)運動，這與以往的造型藝術(shù)有質(zhì)的區(qū)別。(2)重組的時空。電影中的時空關(guān)系是創(chuàng)作者根據(jù)藝術(shù)規(guī)律重新組織完成的。(3)科技與藝術(shù)的交融。電影是科技的產(chǎn)物，其發(fā)展也依賴科技的進(jìn)步，但要成為藝術(shù)還需要情感和思想的因素，兩方面缺一不可。

66.(1)繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料，運用線條、色彩和塊面等元素，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間（平面）里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；根據(jù)表現(xiàn)對象的不同，可分為肖像畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、靜物畫、歷史畫等；根據(jù)作品形式的不同，可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。

67.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

68.藝術(shù)家作為創(chuàng)作主體他的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)顯得格外重要是藝術(shù)家必備的創(chuàng)作條件。(1)藝術(shù)家具有的修養(yǎng)①進(jìn)步的世界觀和審美傾向。世界觀是藝術(shù)家的靈魂不僅決定著藝術(shù)家作品的思想傾向也影響著、指導(dǎo)著他的整個藝術(shù)實踐活動。②廣博的知識。只有在廣博知識的基礎(chǔ)上才能在專業(yè)上達(dá)到精深的造詣。在藝術(shù)史上優(yōu)秀的藝術(shù)家無一不是學(xué)識淵博、多才多藝的人。③深邃的思想。藝術(shù)家的道德品質(zhì)、思想作風(fēng)對藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生重要影響。只有具有深邃思想的藝術(shù)家才能更好地創(chuàng)造出美的藝術(shù)品。④豐富的情感和獨立的人格。藝術(shù)家是具藝術(shù)家作為創(chuàng)作主體，他的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)顯得格外重要，是藝術(shù)家必備的創(chuàng)作條件。(1)藝術(shù)家具有的修養(yǎng)①進(jìn)步的世界觀和審美傾向。世界觀是藝術(shù)家的靈魂，不僅決定著藝術(shù)家作品的思想傾向，也影響著、指導(dǎo)著他的整個藝術(shù)實踐活動。②廣博的知識。只有在廣博知識的基礎(chǔ)上，才能在專業(yè)上達(dá)到精深的造詣。在藝術(shù)史上，優(yōu)秀的藝術(shù)家，無一不是學(xué)識淵博、多才多藝的人。③深邃的思想。藝術(shù)家的道德品質(zhì)、思想作風(fēng)，對藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生重要影響。只有具有深邃思想的藝術(shù)家，才能更好地創(chuàng)造出美的藝術(shù)品。④豐富的情感和獨立的人格。藝術(shù)家是具

69.審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個人和社會的原因，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。(1)形式期待即指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。(2)意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。(3)意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

70.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn)它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著你要想把它從內(nèi)容分出來那就等消滅了內(nèi)容；反過來你要想把內(nèi)容從形式分出來那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀形式不佳肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以在接受活動中從這一意義上說藝術(shù)形式確是具有先行性的而且也是有決定性的另外從接受角度來看美術(shù)電影音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的成為一個整體的兩個方面。藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著,你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來,你要想把內(nèi)容從形式分出來,那就等于消滅了形式。”另外形式是內(nèi)容的外觀,形式不佳,肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以,在接受活動中,從這一意義上說,藝術(shù)形式確是具有先行性的,而且也是有決定性的,另外,從接受角度來看美術(shù),電影,音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容,就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容,同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中,內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的,成為一個整體的兩個方面。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。

74.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

75.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

79.①藝術(shù)活動是人們運用審美的方式對客體世界進(jìn)行認(rèn)知、反映和創(chuàng)造的過程。根據(jù)藝術(shù)活動的發(fā)展及其當(dāng)代狀況可以將藝術(shù)活動視作一個系統(tǒng)它由四個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受。②客體世界即藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作主體觀照的主要對象；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗運用特定的藝術(shù)語言和材料將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗運用特定的藝術(shù)語言和材料將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動；藝術(shù)制作是藝術(shù)生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài)它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點。在當(dāng)代藝術(shù)活動中藝術(shù)制作的地位日趨重要具有相對獨立性；藝術(shù)作品即藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現(xiàn)形式；藝術(shù)傳播即借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式將多種藝術(shù)信息傳遞給接受者的過程。藝術(shù)接受即在傳播的基礎(chǔ)上以藝術(shù)作品為對象、以鑒賞者為主體積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之藝術(shù)活動的這四個要素之間存在著內(nèi)在的密切聯(lián)系彼此相互依存、相互作用、相互影響我們需要運用辯證的眼光進(jìn)行綜合分析而不可以用孤立、靜止、片面的方法進(jìn)行單方面的理解與學(xué)習(xí)。①藝術(shù)活動，是人們運用審美的方式，對客體世界進(jìn)行認(rèn)知、反映和創(chuàng)造的過程。根據(jù)藝術(shù)活動的發(fā)展及其當(dāng)代狀況，可以將藝術(shù)活動視作一個系統(tǒng)，它由四個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受。②客體世界即藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作主體觀照的主要對象；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗，運用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗，運用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動；藝術(shù)制作是藝術(shù)生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài)，它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點。在當(dāng)代藝術(shù)活動中，藝術(shù)制作的地位日趨重要，具有相對獨立性；藝術(shù)作品即藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果，是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現(xiàn)形式；藝術(shù)傳播即借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將多種藝術(shù)信息傳遞給接受者的過程。藝術(shù)接受即在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之，藝術(shù)活動的這四個要素之間存在著內(nèi)在的密切聯(lián)系，彼此相互依存、相互作用、相互影響，我們需要運用辯證的眼光進(jìn)行綜合分析，而不可以用孤立、靜止、片面的方法進(jìn)行單方面的理解與學(xué)習(xí)。

80.①藝術(shù)活動的形象性形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造它是感性的而不是抽象的是體驗的而不是分析的。②藝術(shù)活動的情感性藝術(shù)中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。③藝術(shù)活動的審美性藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。①藝術(shù)活動的形象性形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式，是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是抽象的，是體驗的而不是分析的。②藝術(shù)活動的情感性藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。③藝術(shù)活動的審美性藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

81.我們在欣賞一件藝術(shù)作品時，都是把它作為一個藝術(shù)整體來欣賞的，但當(dāng)我們對藝術(shù)作品進(jìn)行剖析和研究時，又可以將它看作是由三個層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。下面我們分別論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)童蘊三個層次：藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。注：論述題答題要求：觀點正確，結(jié)合實例，論述嚴(yán)謹(jǐn)，行文流暢。

82.答案要點：（1）審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程。（2）審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經(jīng)驗的過程中最重要的因素之一。（3）想像又分為再造性想像（知覺想像）和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。（4）結(jié)合具體的作品，分析想像的特征有：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

83.藝術(shù)作品的構(gòu)成是:(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和;題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則;但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變換，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。(2)感性與理性的統(tǒng)一。在藝術(shù)作品中，感性更多的是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素;在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。例:老舍的話劇名作《茶館》完美地體現(xiàn)了藝術(shù)作品的構(gòu)成因素。首先，《茶館》的內(nèi)容反映的是中國清末到中華人民共和國成立前的社會生活，表達(dá)批判的主題;形式上，老舍設(shè)置了不同年代的三幕來集中表現(xiàn)最黑暗的三個時期，非常自然地展開事件，實現(xiàn)了內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。其次，老舍創(chuàng)作了一系列生動鮮明的形象，寄托了不同的情感傾向，同時通過這些形象，揭示了社會各階層的生活和思想狀況，體現(xiàn)出作者的理性分析判斷能力，這正是感性與理性統(tǒng)一的結(jié)果。老舍一方面逼真地再現(xiàn)了社會生活的一幕幕情景，另一方面也在全劇中滲透了自己的思想和情感，強烈地表現(xiàn)出對舊社會的控訴和對光明的向往，實現(xiàn)了再現(xiàn)和表現(xiàn)的高度統(tǒng)一。

84.(1)在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復(fù)興運動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術(shù)氣氛，以表現(xiàn)人為主題，取得了偉大的成功。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時光學(xué)的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出·印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形，抓住藝術(shù)的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的出現(xiàn)了明顯脫離現(xiàn)實的傾向。(3)總之，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響。

85.(1)在藝術(shù)作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜分析準(zhǔn)確論證嚴(yán)謹(jǐn)表達(dá)流暢。(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)