2022年山西省臨汾市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2022年山西省臨汾市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.曹丕的文藝美學(xué)著作是()

A.《文心雕龍》B.《詩品》C.《文賦》D.《典論·論文》

2.喜劇《欽差大臣》的作者是______。

A.雨果B.莫里哀C.博馬舍D.果戈理

3.藝術(shù)創(chuàng)作的思維方式是（）

A．形象思維為主體

B．形象思維和抽象思維起同樣作用

C．抽象思維為主導(dǎo)

D．形象思維排斥抽象思維

4.阿拉伯園林發(fā)源于__________。（）

A.印度和西班牙B.波斯和印度C.古巴比倫和波斯D.西班牙和古巴比倫

5.下圖中的繪畫作品是（）A.《簪花仕女圖》B.《洛神賦圖》C.《步輦圖》D.《歷代帝王圖》

6.喜劇《欽差大臣》的作者是（）。

A.雨果B.莫里哀C.博馬舍D.果戈理

7.被列入世界人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的劇種是（）。A.京劇B.越劇C.昆曲D.豫劇

8.元代戲劇家關(guān)漢卿的代表作品是()

A.《竇娥冤》B.《漢宮秋》C.《西廂記》D.《趙氏孤兒》

9.被稱為“小李杜”的晚唐詩人是()

A.李商隱、杜牧B.李賀、杜牧C.李商隱、杜審言D.李賀、杜審言

10.不屬于米開朗基羅的大理石雕刻的作品是______。()

A.《摩西》B.《垂死的奴隸》C.《大衛(wèi)》D.《思想者》

11.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國（）代的著名書法家。A.漢B.晉C.唐D.宋

12.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周樹人C.曹禺D.老舍

13.1581年意大利籍的藝術(shù)家們在法國宮廷排演了真正意義上的芭蕾舞劇《_____》()

A.吉卜賽B.王后喜劇芭蕾C.天鵝湖D.睡美人

14.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《九歌》B.《離騷》C.《詩經(jīng)》D.《莊子》

15.《大衛(wèi)像》是意大利文藝復(fù)興時期（）的重要作品。A.達·芬奇B.拉斐爾C.羅丹D.米開朗基羅

16.《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評的是法國的（）。A.羅丹B.丹納C.歌德D.高更

17.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是（）的作品。A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

18.徐悲鴻《奔馬》是一幅（）。

A.油畫B.中國畫C.版面D.水彩畫

19.美學(xué)作為哲學(xué)的一個分支，是由______首先提出來的。

A.馬克思B.黑格爾C.鮑姆嘉通D.柏格森

20.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是（）所作。A.師曠B.李延年C.李龜年D.朱載育

21.影片《城南舊事》由（）導(dǎo)演，曾獲金雞獎。A.A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

22.建筑屬于（）。A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

23.畫論上的“氣韻生動”的提出者是()

A.張彥遠B.吳道子C.顧愷之D.謝赫

24.被魯迅譽為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”的作者是______。A.A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

25.巡回畫派的代表作家是（）。A.米勒B.列賓C.塞尚D.莫奈

26.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是（）

A．菲狄亞斯

B．亨利?摩爾

C．馬約爾

D．羅丹

27.情感是人所特有的，它是在人類社會發(fā)展過程中產(chǎn)生的，因此帶有（）。A.階級的選擇性B.個人的表現(xiàn)性C.社會歷史性D.不可抗拒性

28.陳鋼、何占豪創(chuàng)作的《梁?！肥侵腳________協(xié)奏曲。（）

A．小提琴

B．中提琴

C．鋼琴

D．二胡

29.《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》是法國______繪畫的代表作品。()A.A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.印象主義

30.席勒在_____中首次提出了"美育"這一概念。

A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學(xué)》D.《美學(xué)》

二、填空題(30題)31.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

32.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

33.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

34.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

35.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

36.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

37.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

38.藝術(shù)意蘊具有__________性和__________性。

39.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

40.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

41.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

42.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

43.王羲之是我國_____時期的大書法家。

44.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

45.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

46.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

47.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

48.雕塑分為_____雕和_____雕。

49.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀(jì)__________時期達到高峰。

50.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

51.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

52.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

53.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

54.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評論家__________提出的。

55.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

56.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

57.__________被稱為“音樂的靈魂”。

58.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

59.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

60.王獻之是我國_____時期的大書法家。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)批評的類型。

62.簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

63.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關(guān)系。

64.結(jié)合具體作品，簡述音樂象征的意義。

65.簡述審美想象的含義與特點。

66.簡述什么是審美理解。

67.簡述藝術(shù)作品中意境的特征。

68.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

69.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點。

70.簡述繪畫藝術(shù)的基本特征。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

73.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

74.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

78.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

80.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

81.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

82.結(jié)合例證闡述藝術(shù)作品的構(gòu)成

83.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。

84.試論述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)二者的聯(lián)系與區(qū)別。

85.為什么說藝術(shù)是社會生活的反映?

86.聯(lián)系實際論述藝術(shù)家應(yīng)具備的基本修養(yǎng)和能力。

87.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

88.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

六、(0題)89.被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)的有古希臘戲劇、印度梵劇和()

A.中國戲曲B.中國京劇C.中國越劇D.中國昆曲

參考答案

1.D《典論·論文》是曹丕的一篇非常重要的文論著作，在中國文學(xué)理論批評史上具有劃時代的意義。

2.D

3.A

4.C

5.A

6.D喜劇《欽差大臣》是俄國作家果戈理的代表作之一，作品揭露了俄國農(nóng)奴制時期達官顯貴的丑惡原形，反映了當(dāng)時社會的黑暗、腐朽與荒唐。

7.C

8.AB項為馬致遠的歷史劇，C項為王實甫的愛情劇，D項為紀(jì)君祥的雜劇。

9.A晚唐詩壇上的杰出詩人李商隱、杜牧以其銳意進取、出世才華，被拿來與盛唐時期的偉大詩人李白、杜甫相比，人稱“小李杜”。

10.D

11.D

12.C曹禺原名萬家寶，字小石，漢族，祖籍湖北潛江，生于天津一個沒落的封建官僚家庭，是中國現(xiàn)代杰出的戲劇家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共寫過8部劇本，號稱“中國的莎士比亞”。

13.B歐洲舞蹈早已在宮廷和民間盛行，不少國家將舞蹈作為普遍的風(fēng)尚，尤其是1581年意大利籍藝術(shù)家在法國宮廷排演了第一部真正的芭蕾舞《王后喜劇芭蕾》，此后芭蕾舞迅速在歐洲各國傳開。

14.C《詩經(jīng)》是我國最早的一部詩歌總集，又稱為《詩》和《詩三百》，它收集了自西周初年至春秋時期大約五百多年的三百零五篇詩歌。內(nèi)容上分為風(fēng)、雅、頌三部分。

15.D

16.B丹納說“要了解一件藝術(shù)品，一個藝術(shù)家，一群藝術(shù)家，必須正確地設(shè)想他們所屬的時代精神和風(fēng)貌概況，這是藝術(shù)品最后的解釋，也決定了一切的基本原因”。藝術(shù)概論的研究對象是人類的藝術(shù)活動，以及與之相關(guān)的概念、范疇、理論和方法等。

17.A

18.B徐悲鴻是我國現(xiàn)代著名畫家，他的《奔馬圖》運用潑墨、寫意手法創(chuàng)作，是一幅藝術(shù)價值極高的中國畫，被列為國家一級文物。

19.C

20.A

21.C

22.B

23.D

24.C

25.B

26.D

27.C

28.A

29.B

30.A

31.皇家私家

32.電視劇文藝專題片文藝訪談

33.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

34.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

35.社會歷史

36.文體期待意象期待意蘊期待

37.園林建筑紀(jì)念性建筑

38.多義模糊

39.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

40.詩樂舞

41.旋律配器復(fù)調(diào)

42.程式化虛擬性

43.東晉

44.線條與組合具象與抽象情感與象征

45.時代種族環(huán)境

46.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

47.賦比興

48.圓浮

49.希臘羅馬文藝復(fù)興

50.個性感性思想

51.骨哨陶塤河姆渡

52.科學(xué)畫面聲音

53.個性共性

54.布封

55.審美感知審美想象審美情感審美理解

56.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

57.旋律

58.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

59.時間空間時空

60.東晉

61.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進行的。常見的藝術(shù)批評類型：社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

62.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性的特點與審美活動的適應(yīng)性。

63.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。(2)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍;靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

64.音樂的象征是用音樂的聲響表現(xiàn)某種具有特點事物的手段這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的不那么準(zhǔn)確的但能用象征性的聲音組成的旋律來表現(xiàn)。貝多芬的《命運交響曲》開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響說是“命運在敲門”這其賣是在象征。聶耳的《金蛇狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往復(fù)似金蛇瘋狂地不斷舞蹈《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮其實這些事物本來是沒有聲音的而音樂卻使人們通過想像“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海然而很少有旋律是相同的這說明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描音樂的象征是用音樂的聲響表現(xiàn)某種具有特點事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的，不那么準(zhǔn)確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來表現(xiàn)。貝多芬的《命運交響曲》，開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響，說是“命運在敲門”，這其賣是在象征。聶耳的《金蛇狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往復(fù)似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實這些事物本來是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想像“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描

65.(1)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。(2)審美想象的特性：①審美想象離不開表象記憶；②審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

66.(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

67.①意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一起的，境中有情，情中有境。②藝術(shù)意境一般包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設(shè)不施的自然美。

68.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

69.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

70.(1)繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料，運用線條、色彩和塊面等語音，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫藝術(shù)的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

74.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

79.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說。①模仿說，認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這種觀點。③表現(xiàn)說，認為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國史學(xué)家柯林伍德、美國學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說，認為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個學(xué)說最早由英國學(xué)者愛德華·泰勒提出，英國學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動。該學(xué)說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

80.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

81.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

82.藝術(shù)作品的構(gòu)成是:(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和;題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則;但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變換，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。(2)感性與理性的統(tǒng)一。在藝術(shù)作品中，感性更多的是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素;在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。例:老舍的話劇名作《茶館》完美地體現(xiàn)了藝術(shù)作品的構(gòu)成因素。首先，《茶館》的內(nèi)容反映的是中國清末到中華人民共和國成立前的社會生活，表達批判的主題;形式上，老舍設(shè)置了不同年代的三幕來集中表現(xiàn)最黑暗的三個時期，非常自然地展開事件，實現(xiàn)了內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。其次，老舍創(chuàng)作了一系列生動鮮明的形象，寄托了不同的情感傾向，同時通過這些形象，揭示了社會各階層的生活和思想狀況，體現(xiàn)出作者的理性分析判斷能力，這正是感性與理性統(tǒng)一的結(jié)果。老舍一方面逼真地再現(xiàn)了社會生活的一幕幕情景，另一方面也在全劇中滲透了自己的思想和情感，強烈地表現(xiàn)出對舊社會的控訴和對光明的向往，實現(xiàn)了再現(xiàn)和表現(xiàn)的高度統(tǒng)一。

83.藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映藝術(shù)是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟而藝術(shù)要求對現(xiàn)實世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神是人本質(zhì)力量的異化人們在神面前感到自己是渺小的藝術(shù)的對象是全面的社會生活是人的本質(zhì)力量的對象化人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉它是對人心靈的麻醉藝術(shù)是生活的教科書鼓舞人們在現(xiàn)實生活中去實現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì)它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍從感情上感染信徒就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者在特定的歷史時期宗教以自己強大的政治和經(jīng)濟力量組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動。藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映,藝術(shù)是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟,而藝術(shù)要求對現(xiàn)實世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神,是人本質(zhì)力量的異化,人們在神面前感到自己是渺小的,藝術(shù)的對象是全面的社會生活,是人的本質(zhì)力量的對象化,人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片,勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉,藝術(shù)是生活的教科書,鼓舞人們在現(xiàn)實生活中去實現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì),它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在,而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉,產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展,就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍,從感情上感染信徒,就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者,在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經(jīng)濟力量,組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動。

84.(1)文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個涵義豐富的媒介。劇本稱為戲劇文學(xué)，對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺。

(2)文學(xué)形象以問接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員動作為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感知的生活情景。

(3)文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強調(diào)時空的高度集中。以情動人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。

(4)戲劇沖突表現(xiàn)得更直露、更強烈，抒情性的文學(xué)常常因缺少情節(jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力。

85.任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作時不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗的結(jié)晶。任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)