外國文學(xué)史 第四章

第四章十七世紀(jì)文學(xué)

“謹(jǐn)慎被看成是最高美德；理智被尊為對付破壞性的狂熱之輩頂有力的武器；優(yōu)雅的禮貌被歌頌成抵擋蠻風(fēng)的一道屏障……”----羅素

第一節(jié)概述第二節(jié)莫里哀第四章十七世紀(jì)文學(xué)

第一節(jié)概述社會文學(xué)狀況英國資產(chǎn)階級革命、法國的統(tǒng)一君主制度文學(xué)呈現(xiàn)繁榮景象，法國古典主義文學(xué)達(dá)到當(dāng)時歐洲最高水平意大利、德國、西班牙的封建復(fù)辟，文學(xué)趨于衰落第四章十七世紀(jì)文學(xué)古典主義十七世紀(jì)歐洲最主要的文學(xué)思潮是古典主義。它產(chǎn)生于法國，是封建中央集權(quán)制的產(chǎn)物。它在創(chuàng)作實踐和理論上都以古希臘羅馬藝術(shù)為典范，因此被稱為古典主義。第一節(jié)概述一、古典主義文學(xué)古典主義的基本特點：政治上，擁護(hù)中央王權(quán)，歌頌賢明君主，要求作家為專制政體服務(wù)。

“法蘭西學(xué)士院”：1635年在路易十三的首相紅衣主教黎塞留的倡議下建立。設(shè)院士40人。第一節(jié)概述思想上，崇尚理性，把理性作為文學(xué)創(chuàng)作和批評的最高準(zhǔn)則。第一節(jié)概述藝術(shù)上，模仿古代、重視規(guī)則，將古代希臘羅馬的創(chuàng)作方法當(dāng)作規(guī)范和標(biāo)準(zhǔn)。

“三一律”：古典主義戲劇必須遵循的創(chuàng)作規(guī)則，包括“動作一致”即情節(jié)單一完整；“時間一致”即劇情發(fā)展必須限制在24小時之內(nèi)；“地點一致”即全部劇情只能在同一個場景中演出。被概括為“一個事件、一個地點、一個整天”。

理性至上

文藝復(fù)興是理性與熱情相提并論。17世紀(jì)法國是重理性輕熱情。路易十四建立絕對王權(quán)，意味著對一切生活領(lǐng)域，包括經(jīng)濟和精神領(lǐng)域的全面控制。個人的首創(chuàng)精神、個人自由的任何表現(xiàn)，都受到絕對的壓制。

第一節(jié)概述法國古典主義文學(xué)文學(xué)發(fā)展的三個階段第一階段：30—40年代，代表作家高乃依第二階段：50—70年代全盛時期悲劇作家拉辛、喜劇作家莫里哀，寓言作家拉·封丹第三階段：80年代至18世紀(jì)初衰落時期第一節(jié)概述法國古典主義文學(xué)

第一節(jié)概述

法國古典主義悲劇代表作家是高乃依和拉辛。他們的悲劇代表正統(tǒng)的古典主義，是具體化的貴族意識，具有貴族傾向。古典主義悲劇的藝術(shù)特點和美學(xué)思想著重表現(xiàn)在他們的創(chuàng)作中。法國古典主義文學(xué)彼埃爾·高乃依（1606—1684）法國第一位杰出的悲劇詩人，主要作品：《熙德》、《賀拉斯》、《西拿》、《波利厄克特》。代表作《熙德》，主人公是羅狄克和施曼娜，表現(xiàn)家族榮譽和個人幸福、國家利益和個人利益的沖突。第一節(jié)概述五幕劇《熙德》(1636)11世紀(jì)西班牙王宮的悲劇故事大臣：狄哀格兒子；羅狄克

大臣：高邁斯女兒：施曼娜《熙德》是一部理性與情感，義務(wù)與愛情之間矛盾沖突的悲劇第一節(jié)概述彼埃爾·高乃依的《熙德》“要成全愛情就得犧牲我的榮譽，要替父親報仇，就得放棄我的愛人。一方面是高尚而嚴(yán)厲的責(zé)任，一方面是可愛而專橫的愛情！復(fù)仇會引起她的怨恨和憤怒，不復(fù)仇會引起她的蔑視。復(fù)仇會使我失去我最甜蜜的希望，不復(fù)仇又會使我不配愛她?！钡谝还?jié)概述“我生命的這一半將那一半埋葬在墳?zāi)估锪?。在這場大禍以后，它強迫我復(fù)仇，要我犧牲這剩下的一半，給我失去的一半報仇。我控訴一個罪行，我卻愛著犯罪的人?！?/p>

“我知道，你愛我是愛我正直勇敢，如果我為了愛情而不能復(fù)仇，那就要使我不配為你所愛，使我辱沒了你的選擇。我的確冒犯了你，但是我不能不那樣做，因為我必須洗刷我的羞恥，才對得起你的愛情?！钡谝还?jié)概述

“是的，羅狄克，我是不能責(zé)備你，你無非是盡一個正直人應(yīng)盡的義務(wù)?？墒窃谀惚M義務(wù)的時候，我也學(xué)會了如何盡我的義務(wù)，從你得到的勝利中我學(xué)會了本領(lǐng)。你殺了我父親，顯示出你配得上我，我也要殺你，好顯示出我也配得上你。”第一節(jié)概述英雄悲劇高乃依的悲劇表現(xiàn)悲劇英雄理性與感情的沖突，悲劇英雄的性格在于以公民義務(wù)戰(zhàn)勝個人激情，為國家利益犧牲個人家庭幸福。把愛情擺在次要地位。情節(jié)動人重于心理描寫，英雄氣概重于兒女情長。主張悲劇寫重大題材。

“悲劇的莊嚴(yán)，要求詩人描寫一些重要的國家利益，一些比愛情更崇高更有男兒氣概的激情，比如雄心壯志或血海深仇，使我們看到比情人之死更重大的不幸?！保ā对妱∷囆g(shù)談》）《熙德》第一節(jié)概述讓·拉辛（1639—1699）最典范的古典主義悲劇詩人代表作《安德洛瑪克》是一部愛情與忌妒的烈火燃燒成的悲劇。它體現(xiàn)了以古希臘、羅馬文學(xué)為典范的原則，故事取自歐里庇得斯的兩部悲劇《安德洛瑪克》和《特洛伊婦女》。第一節(jié)概述五幕詩劇《安德洛瑪克》（1671）

安德洛瑪克愛比爾國王皮羅斯希臘公主愛彌奧娜希臘大使奧雷斯第一節(jié)概述性格悲劇拉辛的悲劇是性格悲劇，心理描寫占主要地位，以戀愛心理為主。不重情節(jié)，以人物的動機和希望來決定情節(jié)的發(fā)展。悲劇主人公都是平凡的弱者，多愁善感，意志薄弱，始終受感情沖動支配，悲劇結(jié)局是人物為情欲而犧牲。

《安德洛瑪克》第一節(jié)概述彼埃爾·高乃依與讓·拉辛之比較兩人的悲劇有顯著差異。高乃依塑造一系列慷慨悲歌、大義凜然的英雄形象；拉辛著重揭露封建統(tǒng)治的黑暗與罪惡。總體上說，拉辛的悲劇相當(dāng)悲觀，無高乃依作品中的樂觀態(tài)度。第一節(jié)概述二、巴洛克藝術(shù)巴洛克藝術(shù)是17世紀(jì)與古典主義藝術(shù)同時發(fā)展的藝術(shù)流派。“巴洛克”一詞的原義是指不規(guī)則的珍珠，最初是18世紀(jì)新古典主義藝術(shù)家用來譏諷17世紀(jì)意大利建筑、雕刻、繪畫等作品奇形怪狀的風(fēng)格違背了古典藝術(shù)的規(guī)范，此后就成為這一時期藝術(shù)風(fēng)格的總稱。巴洛克風(fēng)格最主要的特點是氣勢雄偉，生氣勃勃，動感強烈，氣氛緊張，注重光和光的效果。巴洛克藝術(shù)發(fā)源于意大利，與教會勢力有關(guān)。天主教會為了顯示教會的富有，在教堂內(nèi)制造神秘莫測的氣氛，提倡建造巴洛克風(fēng)格的教堂建筑。巴洛克風(fēng)格在17世紀(jì)風(fēng)行歐洲各國，在建筑、美術(shù)、音樂方面都有表現(xiàn)。第一節(jié)概述巴洛克風(fēng)格的建筑第一節(jié)概述巴洛克文學(xué)

起源于意大利和西班牙，興盛于法國。源于葡萄牙語，本用來形容形狀不規(guī)整并且有瑕疵的珍珠，后人們用它來形容十六世紀(jì)后期意大利的一種建筑。十七世紀(jì)西方文學(xué)史對文學(xué)創(chuàng)作在內(nèi)容上帶有宗教神秘色彩，藝術(shù)上借鑒中古文學(xué)象征、寓意、夢幻手法，語言雕琢，表現(xiàn)出華麗纖巧風(fēng)格的作品，稱之為巴洛克文學(xué)。巴洛克文學(xué)屬于貴族文學(xué)，它在各國文學(xué)中都有反映。第一節(jié)概述法國貴族沙龍文學(xué)17世紀(jì)法國貴族沙龍文學(xué)也是巴洛克文學(xué)。在宮廷貴族的客廳，貴族文人聚集在一起，談?wù)撐膶W(xué)藝術(shù)和政治問題。為了顯示自己的特權(quán)地位，貴族在沙龍的言談舉止都表現(xiàn)高雅，由他們創(chuàng)作的文學(xué)作品也矯揉造作。沙龍文學(xué)的代表作家是杜爾菲（1568－1625），代表作是長篇田園體小說《阿絲特萊》，描寫貴族的風(fēng)流韻事和悲歡離合。長篇歷史小說描寫貴族冒險軼事和戰(zhàn)爭故事。沙龍文學(xué)脫離現(xiàn)實，崇尚華麗的辭藻，遭到古典主義作家的諷刺和抨擊。莫里哀曾創(chuàng)作《可笑的女才子》（1659），諷刺沙龍習(xí)氣。第一節(jié)概述三、清教徒文學(xué)

英國資產(chǎn)階級革命的特點是以宗教革命的形式出現(xiàn)的，它的思想體系就是清教主義，它是資產(chǎn)階級意識形態(tài)的宗教形式。因此，它又被稱為清教徒革命。對于清教徒來說，《圣經(jīng)》是衡量一切的準(zhǔn)繩，革命黨人借用《圣經(jīng)》來號召人民革命。清教徒主張過簡樸節(jié)儉的生活，他們把劇院也當(dāng)作“罪惡的娛樂”場所而加以抨擊，1642年，資產(chǎn)階級下令關(guān)閉倫敦劇場。清教徒精神也影響了當(dāng)時的文學(xué)，英國舞臺沉寂，惟一重要的詩人是彌爾頓。第一節(jié)概述約翰·彌爾頓主要作品《失樂園》、《復(fù)樂園》和《力士參孫》約翰·班揚主要作品《天路歷程》第一節(jié)概述代表作家作品

彌爾頓（1608—1674）17世紀(jì)英國最重要的詩人、思想家和政論家。他的代表作是長詩《失樂園》，取材于《舊約·創(chuàng)世紀(jì)》?！妒穲@》是英國文學(xué)史上第一部文人史詩。最大價值在于它刻畫了反抗者撒旦的形象。

約翰·彌爾頓第一節(jié)概述《失樂園》根據(jù)圣經(jīng)《舊約·創(chuàng)世紀(jì)》改編，描寫魔鬼撒旦反抗上帝淫威。撒旦是超人，具有權(quán)威、勇氣、領(lǐng)袖才能和政治家風(fēng)度。詩人把他作為資產(chǎn)階級清教徒革命家克倫威爾的典型來刻畫?！妒穲@》被認(rèn)為是世界文學(xué)史的“文人史詩”典范。第一節(jié)概述詩人寫這首詩的目的在于說明人類不幸的根源。他認(rèn)為人類由于理性不強，意志薄弱，經(jīng)不起外界的影響和引誘，因而感情沖動，走錯道路，喪失了樂園。夏娃的墮落是由于盲目求知，妄想成神。亞當(dāng)?shù)膲櫬涫怯捎谀鐞燮拮?，感情用事。撒旦的墮落是由于野心勃勃，驕傲自滿。詩人通過他們的遭遇，暗示英國資產(chǎn)階級革命也由于道德墮落、驕奢淫逸而慘遭失敗。第一節(jié)概述彌爾頓在思想上要批判驕矜的撒旦，感情上卻同情他所處的地位，因為撒旦受上帝懲罰，很像資產(chǎn)階級受封建貴族的壓迫。在描繪地獄一場時，彌爾頓雖然口口聲聲說撒旦驕傲、野心勃勃，但在對話里，在形象上，撒旦又完全是一個受迫害的革命者。這個形象十分雄偉，在兇險的地獄背景襯托下，他的戰(zhàn)斗決心表現(xiàn)得更鮮明。第一節(jié)概述《復(fù)樂園》

《復(fù)樂園》（1671）是彌爾頓的另一篇重要史詩，根據(jù)圣經(jīng)新約改編，敘述耶穌不受撒旦誘惑替人類恢復(fù)樂園的故事。詩人把耶穌塑造成理想化的資產(chǎn)階級清教徒革命家形象。表達(dá)了詩人自己的政治抱負(fù)：“我夢想從羅馬的桎梏中把人民解放出來，把世界各地的暴行鎮(zhèn)壓下去?！笔吩姷闹黝}是教育人民，人類必須接受理性的啟迪，以便把自己提高到足以享受自由的最高境界。第一節(jié)概述《力士參孫》悲劇《力士參孫》（1671）采用圣經(jīng)題材。它的主題是革命行動，充滿對于斗爭的熱情和號召。古代大力士參孫被妻子出賣，過著痛苦的奴隸生活，但他并不甘心屈服。他渴望斗爭和復(fù)仇的時機。在他做了長久的準(zhǔn)備以后，終于打倒了敵人，獲得了自由。這首詩號召年輕的一代要以參孫為榜樣，把資產(chǎn)階級革命進(jìn)行下去。忠實地表達(dá)了雙目失明的詩人的晚年心情。第一節(jié)概述

莫里哀(1622—1673)法國古典主義喜劇的奠基人。生前被法蘭西學(xué)士院拒之門外，死后學(xué)士院為他立的塑像上刻著這樣的話：“他的光榮什么也不少，我們的光榮卻少了他”第二節(jié)莫里哀第四章十七世紀(jì)文學(xué)莫里哀戲劇創(chuàng)作三階段1.風(fēng)俗喜?。?659-1663）

：主要嘲笑社會浮夸風(fēng)氣，抨擊封建道德和夫權(quán)思想。喜劇8部.主要作品：《可笑的女才子》、《婦人學(xué)堂》2.諷刺喜?。?664-1669）

：主要諷刺宗教偽善和拜金主義。喜劇12部，代表作是主要作品：《偽君子》、《慳吝人》

第二節(jié)莫里哀3.幽默喜?。?670-1673）

：這一時期莫里哀的喜劇由憤怒的諷刺轉(zhuǎn)為輕松的揶揄，主要寫作幽默喜劇和芭蕾喜劇，嘲笑貴族資產(chǎn)階級惡習(xí)，贊美下層人民的智慧。喜劇7部。主要作品：《醉心貴族的小市民》、《史嘉本的詭計》、《無病呻吟》（最后一個劇本，在演出該劇后病亡）第二節(jié)莫里哀《偽君子》

創(chuàng)作背景及經(jīng)過劇本最初是為一六六四年五月路易十四在凡爾賽舉行的“仙島狂歡”盛大游園會而寫。由于封建頑固勢力和天主教會的阻撓，莫里哀經(jīng)過了將近五年的斗爭，三易其稿，三上陳情表，到一六六九年二月，才取得公演的權(quán)利。當(dāng)一六六四年，劇本的初稿(三幕)第一次在游園會上演出后，教會和封建頑固勢力即刻四出活動，反對劇本公演。第二節(jié)莫里哀巴黎大主教和頑固派的后臺——王太后，都出面向路易十四施加壓力。路易十四下令不準(zhǔn)公演，反動勢力一時得逞。但是，莫里哀并沒有罷休，他為了爭取社會同情，曾在各種場合朗讀它，在私人宅第里演出它，甚至在教皇特使而前宣讀。一六六七年太后去世，反動勢力少了一個得力后臺，莫里哀請求國王撤消禁令。八月間莫里哀對劇本作了修改，正式公演。但是，劇本只演了一場，巴黎最高法院院長下令禁演，大主教也張貼告示，禁止教民朗誦或閱讀，違者驅(qū)逐出教。第二節(jié)莫里哀一六六九年，教皇頒布“教會和平”沼書，宗教迫害暫時緩和，莫里哀第三次向路易十四上陳情表，才爭得了《偽君子》上演的機會。這次演出獲得了極大的成功。從此以后，《偽君子》成了莫里哀作品中最受廣大人民歡迎的劇目，僅法蘭西喜劇院，在1680至1960年間就演了二千六百五十四場。第二節(jié)莫里哀《偽君子》又名《達(dá)爾丟夫》或《騙子》，莫里哀的代表作，也是古典主義“性格喜劇”的典范作品。五幕詩體喜劇，取材于法國現(xiàn)實生活。揭露教會和貴族上流社會的偽善、無恥、貪婪、兇殘，批判宗教偽善的欺騙性和危害性。第二節(jié)莫里哀主要人物巴黎富商：奧爾恭、柏奈爾太太教士：達(dá)爾丟夫兒子：達(dá)密斯女兒：瑪利亞娜妻子：歐米爾女仆：桃麗娜第二節(jié)莫里哀

達(dá)爾丟夫全劇的中心人物，在他身上集中概括了封建貴族和教會勢力的偽善本性。主要性格特征是“偽善”。表里不一貪財好色卑鄙無恥心狠手辣典型的宗教騙子第二節(jié)莫里哀人物形象分析答爾丟夫的典型意義

答爾丟夫是一個金玉其外，敗絮其中，偽裝的教會虔徒和地道的貪欲惡徒，他的主導(dǎo)性格是欺騙和偽裝，他的性格的本質(zhì)特征是陰險狠毒，他集一切虛偽之大成，是個作惡多端毫無人性的惡棍騙子。

歷史意義：答爾丟夫的虛偽襯托出了教會的虛偽荒淫，暴露了宗教騙子的社會危害性，顯示出作品強烈的反宗教傾向?，F(xiàn)實意義：高度概括了不同時代的偽君子特征，暴露了偽善的道德危害性。答爾丟夫成為“偽善”、“偽君子”的同義語。斯坦尼說：“答爾丟夫是全人類答爾丟夫的總和?！钡诙?jié)莫里哀奧爾恭仰慕虛榮愚蠢專橫不辨真假失去理智失去理性的貴族桃麗娜目光敏銳聰明機智敢于斗爭富有組織才能具有自由思想的女仆第二節(jié)莫里哀作品的思想和社會意義：通過虛偽丑惡的宗教人士達(dá)爾杜弗的成功塑造，揭露了社會的封建貴族和教會勢力的偽善，腐朽和罪惡行為。莫里哀說：我的任務(wù)就是“攻擊我的世紀(jì)的惡習(xí)”。第二節(jié)莫里哀藝術(shù)特色

一部典型的古典主義喜劇作品，符合“三一律”的要求。結(jié)構(gòu)完整而嚴(yán)謹(jǐn)精彩的人物出場安排通過對比造成強烈的諷刺語言生動、活潑，符合人物性格特點第二節(jié)莫里哀《偽君子》評價伏爾泰：《偽君子》“暴露了偽善行為的一切丑惡，起過許多良好的作用?！逼障＝穑骸啊秱尉印肥遣恍嗟?，它是喜劇天才最強烈的緊張勞動的果實。”

別林斯基：“一個能夠在偽善的社會面前狠狠地?fù)糁刑搨芜@條多頭毒蛇的人，就是偉大的人物！《偽君子》的創(chuàng)作者是不會被忘記的！”第二節(jié)莫里哀歌德:“高度悲劇性的喜劇”?！霸诜▏膶W(xué)上，他的名字是最偉大的名字，在近代戲曲上，他的名字是莎士比亞后的最偉大的名字?！毕亩嗖祭锇海骸吧勘葋啺l(fā)現(xiàn)了戲劇藝術(shù)，莫里哀把它發(fā)展到完美境地，------他們兩人分治了笑和淚的王國”。第二節(jié)莫里哀莫里哀的喜劇藝術(shù)特色1、創(chuàng)作的民主傾向

17世紀(jì)法國古典主義悲劇是具體化了的貴族意識，而喜劇則是具體化了的新興資產(chǎn)階級意識。莫里哀的喜劇創(chuàng)作不受古典主義的約束，在劇中提出了各種嚴(yán)肅的社會問題，充滿反封建、反教會的社會批判精神。他代表了古典主義的民主主義路線。第二節(jié)莫里哀2．改革喜劇藝術(shù)

莫里哀對喜劇藝術(shù)的貢獻(xiàn)，就是改革傳統(tǒng)的喜劇觀念和改革喜劇藝術(shù)。古典主義的傳統(tǒng)觀念是把悲劇看成高級藝術(shù)，喜劇貶為低級藝術(shù)。為了改變輕視喜劇的傳統(tǒng)觀念，提高喜劇在文藝上和社會上的地位，莫里哀解決了喜劇的兩個問題，一是使新型喜劇具有高度的藝術(shù)價值，二是讓喜劇具有嚴(yán)肅的教育意義。

莫里哀的改革，使法國喜劇面目一新，繼文藝復(fù)興英國的莎士比亞之后，莫里哀的喜劇也成為西方戲劇史上的一個里程碑。第二節(jié)莫里哀莫里哀的喜劇藝術(shù)特色3．莫里哀的美學(xué)觀點①教育與娛樂并重

莫里哀在《偽君子》序言中，給喜劇下了一個定義：“喜劇是一首精美的詩，通過意味深長的教訓(xùn)，指摘人的過失?！边@個定義概括了喜劇的三大特點：藝術(shù)價值、教育意義和干預(yù)生活。莫里哀認(rèn)為，喜劇應(yīng)該有教育與娛樂兩重意義。有娛樂而無教訓(xùn)，喜劇就變成了淺薄的鬧??；有教訓(xùn)而無娛樂，則不成其為喜劇，教訓(xùn)的目的也達(dá)不到。因此，他說：“喜劇在娛樂的同時一起糾正人的錯誤?！钡诙?jié)莫里哀莫里哀的喜劇藝術(shù)特色②喜劇的現(xiàn)實性和真實性莫里哀堅持現(xiàn)實主義的美學(xué)原則，提出：“喜劇是一面公眾的鏡子”。他認(rèn)為，喜劇應(yīng)該如實地反映生活，觀眾從喜劇中要看到相識人或自己的面影。他說：

“喜劇的任務(wù)既然是一般地表現(xiàn)人們的缺點，主要是本世紀(jì)人們的缺點，莫里哀隨便寫一個性格，就會在社會上遇到，而且不遇到，也不可能。”——《凡爾賽即興》第四場第二節(jié)莫里哀莫里哀的喜劇藝術(shù)特色4．單一性格的藝術(shù)形象

莫里哀的喜劇形象與莎士比亞的藝術(shù)形象一個明顯的區(qū)別在于，莫里哀的形象都是單一性格，而莎士比亞的形象是復(fù)雜性格。他的人物性格沒有發(fā)展。莫里哀塑造人物著重刻畫同類人物的共性特征，表現(xiàn)人物的某種情欲，而忽略表現(xiàn)人物多方面的情欲。這些單一性格是作家經(jīng)過高度概括塑造出來的，以致他們同樣成為世界文學(xué)中不朽的藝術(shù)典型。第二節(jié)莫里哀莫里哀的喜劇藝術(shù)特色5．家庭喜劇的人物模式

古典主義悲劇一向不注意特定環(huán)境的描繪，把人物置于幻想的環(huán)境之中。莫里哀的喜劇卻大多發(fā)生在資產(chǎn)階級家庭之中，從而加強人物的典型性，呈現(xiàn)了當(dāng)時社會生活的豐富畫面。家庭成員之間的關(guān)系是：

父親—女兒—情人—父親強加的丈夫—仆人

這個人物關(guān)系的設(shè)置在莫里哀的很多家庭喜劇中出現(xiàn)，形成一個固定的模式，它是莫里哀藝術(shù)的一大特征。莫里哀最有代表性的五個劇本的人物關(guān)系都具有這種模式。第二節(jié)莫里哀莫里哀的喜劇藝術(shù)特色

6．喜劇動作

文學(xué)是語言的藝術(shù)，戲劇是動作的藝術(shù)。黑格爾說：“能把個人的性格，思想和目的最清楚的表現(xiàn)出來的是動作，人的最深刻方面只有通過動作才能見諸現(xiàn)實”（《美學(xué)》第一卷，270）。任何劇本都有很多外部動作。作為以諷刺嘲笑丑惡落后現(xiàn)象為其主要內(nèi)容的喜劇藝術(shù)則更需要喜劇性的外部動作。莫里哀的喜劇大多有引人發(fā)笑，推動劇情發(fā)展，讓觀眾以此窺見人物內(nèi)心活動的外部動作。這是他的喜劇藝術(shù)的一大特色。這一特色與莎士比亞的喜劇不同。莎士比亞的喜劇動作強調(diào)的是人物的語言，通過人物精美、幽默的語言取勝，莫里哀的喜劇動作強調(diào)的是外部動作，通過人物的形體動作表演獲得喜劇性效果。第二節(jié)莫里哀莫里哀的喜劇藝術(shù)特色7．喜劇夸張

夸張是喜劇藝術(shù)必須采取的手段之一。莫里哀在塑造形象時，在細(xì)節(jié)上盡量渲染，大肆鋪張，從而突出人物的主要特征。比如對答爾丟夫貪吃的細(xì)節(jié)描寫是十分夸張的，說他一頓能吃“兩只竹雞，外帶半只切成細(xì)末的羊腿”再加四瓶葡萄酒。又如對于阿巴公吝嗇的細(xì)節(jié)描寫也很夸張。阿巴公出場時系的褲帶只有一根細(xì)繩，在當(dāng)時人們的褲帶通常是由6根細(xì)繩合成的，阿巴公出于吝嗇，竟連6根細(xì)繩的褲帶也舍不得用，從中抽出一根來充當(dāng)褲帶，這種描寫是極度夸張的。第二節(jié)莫里哀莫里哀的喜劇藝術(shù)特色8．喜劇場面

滑稽也是喜劇藝術(shù)的一種表現(xiàn)手段。莫里哀在情節(jié)結(jié)構(gòu)的安排上把人物關(guān)系的各種矛盾巧妙