2023年江西省贛州市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2023年江西省贛州市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.我國抗日戰(zhàn)爭時期，廣大讀者對岳飛的《滿江紅》、文天祥的《正氣歌》等愛國主義詩篇和歌曲引起強(qiáng)烈共鳴，其原因在于______。A.A.愛國主義精神是人類的一種帶有普遍性的美感

B.在歷史的篩選中，逐漸認(rèn)識了古代作品的價(jià)值

C.相似的歷史條件下產(chǎn)生出相似的思想情感

D.作品中包含某些抗戰(zhàn)殺敵的內(nèi)容

2.被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國理論家是（）。

A.康德B.黑格爾C.席勒D.康拉德·費(fèi)德勒

3.把建筑稱為“凝固的音樂”的是__________。（）

A.德國古典哲學(xué)家黑格爾B.古希臘哲學(xué)家柏拉圖C.德國哲學(xué)家謝林D.德國音樂家霍普德曼

4.《長恨歌》是我國唐代詩人______的名篇。()A.A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

5.被后世學(xué)者看作是中國佛像雕塑奠基人的是______。A.A.楊惠之B.吳道子C.閻立本D.戴逵父子

6.中國電影誕生于（）。

A.1895年B.1899年C.1901年D.1905年

7.我國的彩塑到盛唐達(dá)到了頂峰，此時的代表作品是__________。（）

A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

8.藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實(shí)踐中所形成的()

A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊(yùn)C.藝術(shù)風(fēng)格D.藝術(shù)體驗(yàn)

9.《胡笳十八拍》是__________代的作品。（）

A.秦B.元C.唐D.漢

10.17、18世紀(jì)，歐洲繪畫進(jìn)一步擺脫了宗教的束縛，肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、動物畫都獲得了極大的發(fā)展，涌現(xiàn)出一批杰出的畫家，其中（）的《戰(zhàn)艦歸航》是當(dāng)時的代表作之一。A.A.魯本斯B.倫勃朗C.透納D.夏爾丹

11.巴爾扎克的《人間喜劇》在創(chuàng)作風(fēng)格上屬于（）

A．古典主義

B．自然主義

C．浪漫主義

D．批判現(xiàn)實(shí)主義

12.藝術(shù)概論研究的對象是人類的______。

A.精神活動B.審美活動C.藝術(shù)活動D.情感活動

13.郭沫若的著名作品《鳳凰涅檗》的體裁是（）

A.詩歌B.散文C.小說D.戲劇文學(xué)

14.首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國學(xué)者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費(fèi)德勒C.格羅塞D.狄索瓦

15.歌劇《茶花女》是（）的作品。A.托爾斯泰B.狄更斯C.大仲馬D.小仲馬

16.宮廷樂舞《霓裳羽衣舞》產(chǎn)生的時代是（）。A.漢朝B.唐朝C.宋朝D.元朝

17.《朗香教堂》是建于______的現(xiàn)代建筑之一。

A.英國B.荷蘭C.德國D.法國

18.《十面埋伏》是一曲__________。（）

A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

19.《黃河大合唱》的詞作者是______。A.A.冼星海B.田漢C.光未然D.聶耳

20.藝術(shù)傳播的必經(jīng)之路是__________。（）

A.中介體制B.藝術(shù)市場C.藝術(shù)展覽D.藝術(shù)表演

二、填空題(20題)21.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

22.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

23.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

24.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點(diǎn)。

25.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

26.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

27.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

28.在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

29.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

30.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

31.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

32.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達(dá)意作用。

33.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

34.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

35.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

36.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

37.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

38.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

39.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

40."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

三、主觀題(10題)41.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

42.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

43.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

44.藝術(shù)傳播有哪些要素?

45.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

46.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

47.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

48.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

四、論述題(10題)49.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

50.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

51.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

52.表情藝術(shù)的主要種類有哪些?

53.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。

54.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?？傊?，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機(jī)也。——板橋題畫

55.說明表情藝術(shù)的種類及其基本特征。

56.論述藝術(shù)活動的功能。

57.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

58.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

五、論述題(0題)59.結(jié)合某部作品，試分析藝術(shù)與哲學(xué)之間的關(guān)系。

六、(0題)60.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

參考答案

1.C

2.D德國的康拉德·費(fèi)德勒首先提出了“美學(xué)的根本問題與藝術(shù)哲學(xué)的根本問題完全不同”的觀點(diǎn)，解決了建立藝術(shù)學(xué)學(xué)科的關(guān)鍵性問題，因而，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

3.C

4.C

5.D

6.D拍攝于1905年的《定軍山》是中國人自己攝制的第一部影片，標(biāo)志著中國電影的誕生。

7.D

8.C

9.D

10.C

11.D

12.C

13.A

14.B德國的費(fèi)德勒在19世紀(jì)末極力主張將美學(xué)和藝術(shù)學(xué)區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

15.D

16.B唐玄宗引《霓裳羽衣曲》為得意的作品，開始僅在宮廷表演，由于《霓裳羽衣曲》樂調(diào)優(yōu)美，構(gòu)思精妙，以后各藩鎮(zhèn)也紛紛排演此曲，因此唐代文人都有歌詠或筆錄。

17.D

18.A

19.C

20.A

21.體驗(yàn)加工創(chuàng)造

22.表現(xiàn)性節(jié)奏性

23.拙政園留園豫園

24.具象性情感性整體性

25.鑒賞藝術(shù)

26.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

27.共鳴凈化領(lǐng)悟

28.形象情境意境

29.共鳴凈化領(lǐng)悟

30.視覺藝術(shù)雕塑

31.旋律配器復(fù)調(diào)

32.物質(zhì)表現(xiàn)手段

33.造型藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

34.典型人物典型環(huán)境

35.藝術(shù)派別

36.個性共性

37.新聞攝影人像攝影

38.整合移情變形

39.精神勝利法

40.蘇軾王維

41.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

42.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

43.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

44.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

45.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

46.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

47.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

48.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

49.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

50.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學(xué)，對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍(lán)本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與以通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強(qiáng)調(diào)時空的高度集中。以情動人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強(qiáng)烈。抒情性的文學(xué)常常因?yàn)槿鄙偾楣?jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強(qiáng)戲劇的感染力。

51.在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時光學(xué)的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向?？傊?，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響。

52.包括音樂與舞蹈能夠最直接、最強(qiáng)烈地抒發(fā)和表現(xiàn)內(nèi)心情感。音樂的分類方法很多。一般可將其分為聲樂和器樂兩大類。音樂的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段非常豐富。中西方音樂均有著悠久的歷史。舞蹈也有多種分類特別是藝術(shù)舞蹈、民族民間舞蹈、芭蕾舞和現(xiàn)代舞需要多加關(guān)注。包括音樂與舞蹈,能夠最直接、最強(qiáng)烈地抒發(fā)和表現(xiàn)內(nèi)心情感。音樂的分類方法很多。一般可將其分為聲樂和器樂兩大類。音樂的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段非常豐富。中西方音樂均有著悠久的歷史。舞蹈也有多種分類,特別是藝術(shù)舞蹈、民族民間舞蹈、芭蕾舞和現(xiàn)代舞需要多加關(guān)注。

53.藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映，藝術(shù)是對生活真實(shí)的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟，而藝術(shù)要求對現(xiàn)實(shí)世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神,是人本質(zhì)力量的異化，人們在神面前感到自己是渺小的，藝術(shù)的對象是全面的社會生活,是人的本質(zhì)力量的對象化,人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片，勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉，藝術(shù)是生活的教科書，鼓舞人們在現(xiàn)實(shí)生活中去實(shí)現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì)，它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實(shí)體即神靈的真實(shí)存在，而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實(shí)存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點(diǎn)：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊(yùn)涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展，就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍，從感情上感染信徒，就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者，在特定的歷史時期,宗教以自己強(qiáng)大的政治和經(jīng)濟(jì)力量，組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動。

54.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗(yàn)。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三個部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨(dú)特的審美體驗(yàn)使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”。“胸中之竹”是經(jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實(shí)的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

55.(1)所謂表情藝術(shù)．是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感間接反映社會生活的這一類藝術(shù)的總稱它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。(2)音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料通過有組織的樂音在一定時間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段以抒發(fā)人的審美情感為目標(biāo)具有較強(qiáng)的情感表現(xiàn)力和情緒感染力。音樂藝術(shù)的基本特征體現(xiàn)為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現(xiàn)手段運(yùn)用造型、表情、節(jié)奏、空間運(yùn)動等要素創(chuàng)造形(1)所謂表情藝術(shù)．是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術(shù)的總稱，它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。(2)音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情感為目標(biāo)，具有較強(qiáng)的情感表現(xiàn)力和情緒感染力。音樂藝術(shù)的基本特征體現(xiàn)為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用造型、表情、節(jié)奏、空間運(yùn)動等要素，創(chuàng)造形

56.藝術(shù)活動的功能在人類藝術(shù)史上處于不斷變遷之中。一般說來，藝術(shù)活動的功能主要表現(xiàn)在以審美價(jià)值為中心的審美認(rèn)識、審美教育和審美娛樂三個方面。①審美認(rèn)知功能，指人通過藝術(shù)活動能夠獲得關(guān)于自然和社會的知識和信息。②審美教育功能，指人通過藝術(shù)活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。③審美娛樂功能，指人在藝術(shù)活動中能夠使身心得到調(diào)節(jié)，精神獲得愉悅。④藝術(shù)的審美認(rèn)知功能、審美教育功能和審美娛樂功能是相互聯(lián)系的，不能截然割裂。其中，審美娛樂是藝術(shù)最基本的功能。沒有審美娛樂，審美認(rèn)知和審美教育也就失去了立足之地。藝術(shù)的本性在于其審美特征，失去了審美價(jià)值也就失去了藝術(shù)存在的支點(diǎn)。所以，藝術(shù)的社會功能必須尊重藝術(shù)的審美特性。藝術(shù)只有具備了審美價(jià)值和審美特性，它的社會功能才有可能得以實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)的這三種功能是一個有機(jī)整體，不可分割。

57.結(jié)合具體的文藝流派，須得出以下觀點(diǎn)。（1）在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。（4）藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術(shù)發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)品，以適應(yīng)新時代的人們對于審美文化和藝術(shù)的要求。

58.(1)在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術(shù)氣氛，以表現(xiàn)人為主題，取得了偉大的成功。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西