《文學理論》課程作業(yè)

浙江大學遠程教育學院《文學理論》課程作業(yè)—————————————————————————————第一章：緒論1、文學史一般可以按照__通史__、__斷代史__、_國別史__、__專題史_等進行分類。2、文學活動的四個要素有_宇宙__、__作家__、__作品___、_讀者__。3、文學理論的研究對象主要包括_文學的觀念__、_文學的構成__、__文學的創(chuàng)造_、_文學的接受_、__文學的發(fā)生、發(fā)展和演變__等內(nèi)容。4、在文學的諸種規(guī)律中，__審美__規(guī)律是核心規(guī)律。5、美國當代文學理論家雷納·韋勒克曾將文學研究區(qū)分為_內(nèi)部研究__和__外部研究__兩種。6、英國經(jīng)驗主義哲學家培根曾將哲學研究的方法區(qū)分為_自下而上__和__自上而下__兩種。7、廣義的文藝學一般包括_文學史_、_文學批評_、_文學理論_、_文學批評史_、__文學理論史__等分支學科。8、何謂狹義的文藝學？答：狹義的文藝學專指文學理論，它是研究文學活動的性質、特征、構成、創(chuàng)造、接受及其發(fā)生、發(fā)展和演變的規(guī)律的一門學科。何為文學批評？答：文學批評是以一定的理論和方法為基礎，對以文學文本為中心的文學現(xiàn)象進行分析和評價的一種活動。試論文學理論的研究方法。答：文學理論的方法體系總的說來包括三個層面，即哲學方法的層面，科學方法的層面，專業(yè)方法的層面。（1）哲學方法的層面。哲學方法是在總體上把握世界的方法，對于每一個具體學科都具有指導的意義，因此哲學方法是文學理論方法體系的最高層次，也是這一體系的理論基礎，它包括理論聯(lián)系實際的方法，邏輯的與歷史的相統(tǒng)一的方法，抽象上升為具體的方法，等等；（2）科學方法的層面。這是在自然科學、社會科學和人文學科中逐漸形成的方法，以其橫斷性和交叉性而為文學理論所吸收和借鑒，它處于中間層次而對文學理論準確地把握研究對象產(chǎn)生不可低估的作用，它包括系統(tǒng)論、控制論、信息論、突變論、耗散結構理論、模糊數(shù)學理論等方法；（3）專業(yè)方法的層面。這是適用于文藝學自身專業(yè)特點的特殊方法，其中既有從自身長期的發(fā)展過程中自然形成的傳統(tǒng)方法，如賞析方法、考證方法、評點方法等，也有從其他學科中移植過來，后來逐步固定下來的方法，這些方法比較具體，也最接近文藝學的研究對象，如社會學方法，心理學方法，文化學方法等?？傊鲜鰩追N文學研究方法具有各自的理論背景和操作原則，在把握文學的本質和規(guī)律時形成了特有的角度和途徑，顯示出自己的優(yōu)長之處，同時它們又是相輔相成、殊途同歸的，在文學研究和文學理論的建設方面都作出了應有的貢獻。因此都值得重視，值得借鑒和吸取，而在具體操作中最佳的選擇是對其加以融會貫通和綜合利用。首先，要堅持整體的、綜合的研究視野。其次，要正確處理好文學的審美規(guī)律與其他規(guī)律之間的關系。再次，要堅持內(nèi)部研究與外部研究的相結合。然后，要堅持自上而下與自下而上研究方法的相統(tǒng)一。第二章：文學的觀念1、文學理論史上的幾種重要的文學觀念有__摹仿說_、_表現(xiàn)說_、_實用說__、_客觀說_、__體驗說_。2、被朱自清稱之為中國文論開山綱領的是__詩言志__。3、被朱自清稱之為西方文論開山綱領的是__摹仿說__。4、“寓教于樂”說的提出者是古羅馬文藝理論家_賀拉斯__。5、“欲新一國之民，必先新一國之小說”的提出者是__梁啟超__。6、文學觀念中“客觀說”的代表性流派有_俄國形式主義_、_法國結構主義__、_德國文本主義_、__英美新批評_。7、文學觀念中“體驗說”的代表性理論家有__英加登__和_姚斯_。8、恩格斯曾認為，文學、藝術、哲學、宗教、道德等都是“更高地懸浮于空中的_意識形態(tài)領域__”。9、認為“文學的主題始終是處在世界之中的人”的文論家是_薩特__。10、蘇珊·朗格認為，藝術是人類__情感符號__的創(chuàng)造。11、“情動于中，故形于聲；聲成文，謂之音?！背鲎訽_《禮記·樂記》__。12、一般來說，藝術可以區(qū)分為__表演藝術__、_造型藝術__、_綜合藝術__和語言藝術四種。13、_形象性__是文學藝術的外在感性標志。14、為什么文學具有社會屬性？答：首先，從文學的媒介語言來看，文學具有社會屬性、其次，從文學的主體作家的社會屬性來看，文學具有社會屬性、再次，從讀者閱讀活動的社會屬性來看，文學具有社會屬性。文學的反映對象和反映方式為什么具有特殊性？答：首先，就反映對象看，文學的反映對象是人和人的社會生活、其次，就反映目的看，文學是以情感體驗的方式來占有世界的，因此，文學作品中就會處處含情，帶著作家強烈的情感色彩。再次，就反映的方式來看，文學是以感性、生動、具體的方式，而不是以概念、判斷、推理的抽象方式來反映世界，因此，文學的世界是一個完整、鮮活、栩栩如生的世界。文學的審美特性主要包括哪些？答：主要包括：1、文學的形象性，文學作為審美意識形態(tài)，的確表現(xiàn)出集團的、群體的傾向性，這是無須諱言的。這里所說的集團、群體，包括了階級但又不止階級。例如，工人、農(nóng)民、商人、官吏、知識分子等，都是社會的不同集團與群體。無論屬于哪個集團和群體的作家，其思想感情也不會總是被束縛在集團或群體的傾向上面。作家也是人，必然也會有人與人之間相通的人性，必然會有人人都有的生命意識，必然會關注人類共同的生存問題。如果體現(xiàn)在文學的審美描寫中，那就必然會表現(xiàn)出人類普遍的共通的情感和愿望，從而超越一定的集團或群體的傾向性。在一部作品的審美描寫中，往往既含有某個集團和群體的意識，同時又滲透了人類共通的意識。作家通過觀察用一定的手段將人類普遍的共通的情感和愿望形象的用文學作品展示出來。文學的情感性，文學是社會生活的反映，無疑包含了對社會的認識。這就決定了文學有認識的因素。即使是那些自稱是“反理性”的作品，也包含了對現(xiàn)實的認識，只是其認識可能是虛幻的、謬誤的而已。文學的認識總是以情感評價的方式表現(xiàn)出來的。文學的認識與作家情感態(tài)度完全交融在一起。情致是藝術的真正中心和適當領域，對于作品和對于觀4、情節(jié)一般由序幕、開端、__發(fā)展__、__高潮__、__結局__和尾聲構成。5、題材的兩個主要來源是__直接經(jīng)驗材料__和_間接經(jīng)驗材料_。6、表現(xiàn)手法主要包括_敘述和描寫__、__抒情和議論__和_對話和獨白__等三種類型。7、敘事詩主要包括__史詩__和__故事詩__。8、魯迅認為，悲劇是將__有價值的東西__毀滅給人看。9、恩格斯認為，悲劇矛盾沖突的本質是_歷史的必然要求和這種要求實際上的不可能實現(xiàn)__之間的沖突。10、何為題材？答：題材是作家從自己的生活經(jīng)驗中提取出來的、作為藝術創(chuàng)作的直接依據(jù)的感性材料，它包括儲存在作家頭腦中的表象材料和情緒材料。何謂主題？答：文學文本中為作家所執(zhí)意所表現(xiàn)的貫穿全篇、統(tǒng)帥全局的基本思想，就是文學文本的主題，又稱主題思想。何謂情節(jié)？答：情節(jié)是指在特定環(huán)境中由人物性格和人物關系的發(fā)展變化所構成的一個事件的進程。何謂文學文本的結構？答：文學文本的結構是指整個文學文本的組織架構，它具有布置全局的作用。何謂表現(xiàn)手法？答：表現(xiàn)手法是指作家借助語言來塑造形象、表達思想情感時所運用的各種具體的藝術途徑和手段的總和。何謂敘述？答：敘述是作家對人物、事件和場景進行概括地交代和說明的一種表達方式，敘事類文學發(fā)展的早期多用這種表現(xiàn)手法。何謂對話？答：對話是通過人物之間交談方式來進行的一種藝術手法，它需要對話的雙方共同維持才能進行下去。何謂獨白？答：獨白是人物單獨的語言，是個人內(nèi)心活動的表白，它不像對話那樣需要雙方的共同維持才能進行下去。何謂體裁？答：體裁是指構成文學文本的內(nèi)容的具體文學樣式。人物性格與情節(jié)的關系。答：首先，人物性格是情節(jié)開展的原動力，作家在文學文本的創(chuàng)作中只有深入把握了他所塑造的人物的性格，才能塑造出合情合理的情節(jié)；其次，人物性格只有在具體的情節(jié)中才能得到顯現(xiàn)，合理的故事情節(jié)有助于表現(xiàn)并且進一步強化人物性格，好的故事情節(jié)能讓人對故事中的任務感同身受；總之，情節(jié)是戲劇藝術的基礎。有沒有生動豐富的情節(jié)是一出戲能否產(chǎn)生引人入勝的藝術魅力的關鍵。歷來的戲劇作家和戲劇評論家都十分重視戲劇的情節(jié)。被馬克思稱為“古代最偉大的思想家”的古希臘著名理論家亞里斯多德,在他的代表作之一《詩學》中,最早提出“情節(jié)乃悲劇的基礎,有似悲劇的靈魂”的論點,強調(diào)情節(jié)是戲劇藝術的六個成分(即情節(jié))性格、言詞、思想、形象與歌曲中的“最重要的”成分。他對戲劇情節(jié)的重視,對后來戲劇藝術的情節(jié)的生動性和豐富性的發(fā)展，有著積極的影響。舉例說明小說的特點。答：小說是通過塑造人物、敘述故事、描寫環(huán)境來反映生活、表達思想的一種文學體裁。小說是作者對社會生活進行藝術概括，通過敘述人的語言來描繪生活事件，塑造人物形象，展開作品主題，表達作者思想感情，從而藝術的反映和表現(xiàn)社會生活的一種文學體裁。小說的特點：第一、小說能夠多方面、細致地刻畫人物性格；小說反映社會生活的主要手段是塑造人物形象。小說中的人物，我們稱為典型人物；這個人物是作者根據(jù)現(xiàn)實生活創(chuàng)作出來的，他不同于真人真事，“雜取種種，合成一個”，通過這樣典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小說塑造人物的手段可以是概括介紹，可以是具體的描寫，可以寫人物的外貌，也可以刻畫人物的心理活動；既可以人物的行動對話，也可以適當插入作者的議論；既可以正面起筆，也可以側面烘托。小說大多具有完整生動的故事情節(jié)；小說主要是通過故事情節(jié)來展現(xiàn)人物性格、表現(xiàn)中心的。故事來源于生活，但它通過整理、提煉和安排，就比現(xiàn)時生活中發(fā)生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小說的環(huán)境描寫和人物的塑造與中心思想有極其重要的關系。在環(huán)境描寫中，社會環(huán)境是重點，它揭示了種種復雜的社會關系，如人物的身份、地位、成長的歷史背景等等。第三、小說可以描寫具體可感的環(huán)境。自然環(huán)境包括人物活動的地點、時間、季節(jié)、氣候以及景物等等。自然環(huán)境描寫對表達人物的心情、渲染氣氛都有不少的作用。簡單地說，小說就是以塑造人物形象為中心，通過故事情節(jié)的敘述和環(huán)境的描寫反映社會生活。一般而言，我們對文學文本的結構有哪些要求？答：在文學理論與批評領域，文本總是指構成文學這種語言藝術品的具體語言形態(tài)，如運用語言寫成的特定小說、詩、散文和報告文學等。一般而言，文學文本的結構分三個層次：文學語言層，文學現(xiàn)象層，文學意蘊層。語言層作為傳達作品審美意識的媒介，構成文學作品訴諸讀者審美感知的物質外觀，符合主題表達的需要，還有符合自身的審美價值。在文學文本的構成中，現(xiàn)象屈居于核心地位，它是由文學文本的語言所描繪的人物、事件、情節(jié)、環(huán)境、景物等構成的整個作品的形象體系，是否具有現(xiàn)象層是文學文本與非文學文本的區(qū)別所在?，F(xiàn)象層既是語言層的所指，又是意蘊層的載體。意蘊層主要體現(xiàn)為歷史內(nèi)容、哲學意味、審美意蘊，文本意蘊的質量直接影響文本的價值，意蘊是文學文本也是文學形象的靈魂所在。文學文本是一個由文學語言層，文學現(xiàn)象層，文學意蘊層組成的結構系統(tǒng)，相對于語言層，現(xiàn)象層是內(nèi)容，語言層是形式；相對于意蘊層，現(xiàn)象層是形式，意蘊層是內(nèi)容，這三個層面無論是作為形式還是作為內(nèi)容都不是絕對的。文學中的語言的特點。答：文學中的語言的特點首先在情境性，文學語言往往返身指向它自身的內(nèi)在文學世界，不一定指向外在客觀世界。它不必符合現(xiàn)實生活的邏輯，能夠真實傳達作家的審美感悟即可。如“寂寞嫦娥舒廣袖”“飛流直下三千尺”這樣，盡情地展現(xiàn)出了詩人心中真實的體驗。因此，文學語言總是遵循人的情感和想象的邏輯行事，總是返身指向內(nèi)在心靈世界的，是內(nèi)在地自足，具有內(nèi)指性。其次在創(chuàng)造性及非語義因素的語義性，作家的目的不是告訴人們現(xiàn)實中具體發(fā)生了什么事，并不一定尋求與外在客觀事實相符，而是要把自己對生活的審美認識創(chuàng)造性地表現(xiàn)出來。詩人的表達可以不合事理而合情理，它指向了作家的精神世界，它把作家對現(xiàn)實的審美感悟用虛擬化的方式進行創(chuàng)造性的表達。它具有一般語言的形象生動性、音樂性、流暢性、整體性，還具有一般語言所不具有的內(nèi)指性、心理蘊涵性和新奇性的特點。再次，文學語言提升了一般語言的表現(xiàn)功能，蘊涵了作家豐富的知覺、情感、想象等心理體驗，將讀者具體帶入到感受世界中?！耙拐L，路也正長”的“夜、路”更多的是作家對現(xiàn)實社會的黑暗、對革命斗爭的長期性的體悟，“感時花濺淚，恨別鳥驚心”花、鳥、人融為一體，共宣感時傷逝的憂國情懷。意在言外的文學語言，傳達和表現(xiàn)了作家內(nèi)心情緒，被賦予不同尋常的心理內(nèi)涵，具有心理蘊涵性。敘事類文學的文體特征。答：第一、注重通過敘事主人公對外在的人物、事件、場景進行客觀的描繪來塑造形象、表達情感；敘事以客觀事物的發(fā)生規(guī)律為依據(jù)，并體現(xiàn)著故事作者對世界的認識和自己的精神需要。第二、作家反映生活的基本表達方式是敘述；敘事就是通過語言組織起人物的行動和事件，從而構成藝術世界的文學活動；就一般意義而言，敘事就是講故事，也就是講述過去發(fā)生的事。但這種講述不同于一般的閑聊或對事實的客觀報道。“故事”與一般意義上的“過去發(fā)生的事”不同之處在于，它不是像客觀世界已經(jīng)發(fā)生過的事件和行動那樣隨機地、仍然地存在的東西，而是被講述者已經(jīng)組織成完整有序的一系列事件和行動。戲劇類文學的基本特征。答：從敘事文學發(fā)展的歷史過程來看，戲劇文學比小說發(fā)展成熟得更早，與小說一樣在敘事文學發(fā)展中具有重要地位，它的基本特征：第一，戲劇文學作為一種文學樣式，必然具備了文學的共性與自身的特點。戲劇文學與其他文學有一個鮮明的區(qū)別，那就是戲劇文學不能算是一種純文學而應該是一門綜合性藝術。它既以文學性為基礎，又與表演、演唱、舞蹈等藝術形式緊密結合，這決定了戲劇文學具有綜合性的特征。綜合性表現(xiàn)在戲劇為了與表演緊密結合而在語言、動作和形象上有了綜合。第二，語言富有高度的表現(xiàn)力，主要體現(xiàn)為兩個方面：（一）戲劇類文學的語言富有個性、（二）戲劇類文學的語言富有動作性。戲劇必須與表演相結合，而又有舞劇、歌劇等多種門類。這就要求在創(chuàng)作上不能夠僅僅給人們提供閱讀上的需要，而應當盡量適應于舞臺表演。這個特征決定了語言的鮮明。第三，具有尖銳的戲劇矛盾沖突。戲劇文學應與舞臺緊密結合，在供人們案頭閱讀的同時，不能不考慮其舞臺表演性。畢竟不是每一個人都在看戲之前閱讀過劇本，這就要求戲劇文學必須具備形象性。而形象性首先表現(xiàn)在劇本的環(huán)境描寫和動作描寫上，又要求戲劇文學必須集中地反映現(xiàn)實生活。戲劇文學較其他文學樣式更能夠集中地反映生活。因為戲劇文學與表演相結合，因而須要絕大多數(shù)沒有看過劇本的人能看得懂，進而引起共鳴。除了形象性之外，戲劇文學還應當適應具備情節(jié)的沖突性。戲劇是用來表演的，因而在劇情上應當有足夠的矛盾沖突，來吸引觀眾的眼球，讓觀眾有興趣看下去?？偠灾?，綜合性、形象性和沖突性是戲劇文學的三大基本特征。第四章：文學的創(chuàng)造1、“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。”出自_《禮記·樂記》_。2、“氣之動物，物之感人，故搖蕩性情，形諸舞詠。”出自__鐘嶸__的__《詩品序》__。3、“集體無意識”的提出者是_榮格__。4、文學創(chuàng)作活動的過程可以區(qū)分為__素材積累__、__藝術構思__和__藝術傳達三個階段。5、藝術構思可以區(qū)分為__萌發(fā)階段__、_孕育階段__和_成形階段__三個階段。6、何謂藝術想象？答：藝術想象是指文學活動的主體調(diào)動過去積累的記憶表象，經(jīng)過藝術加工創(chuàng)造出藝術形象的心理過程。何謂藝術構思？答：藝術構思是指作家在特定創(chuàng)作動機的指引下，在已然激起的創(chuàng)作沖動的驅使下，在選定創(chuàng)作對象的基礎上運用藝術概括、藝術變形等手法塑造藝術形象、構織故事情節(jié)最終形成完整的藝術世界的心理過程。何謂藝術直覺？答：藝術直覺是指在文學活動中主體從對象的感性形式上直接把握其內(nèi)在蘊涵與意義的思維方式或心理能力。何謂藝術靈感？答：藝術靈感是指在藝術活動中主體情緒激動、思路暢通、創(chuàng)造力極強的思維狀態(tài)。何謂藝術傳達？答：藝術傳達是指作家運用藝術語言把頭腦中構思的審美意象加以物化的過程。何謂藝術情感？答：藝術情感是指文學活動的主體在文學活動中產(chǎn)生的并促使這一活動進一步展開的心理體驗。何謂藝術理解？答：藝術理解是指作家、藝術家在藝術創(chuàng)造活動中所進行的分析、判斷、識別、比較等理性思維活動。何謂創(chuàng)作個性？答：創(chuàng)作個性又稱藝術個性，是指文學創(chuàng)作的主體在文學創(chuàng)作活動中所表現(xiàn)出來的個人的才能特征。何謂文學風格？答：文學風格是指作家的創(chuàng)作個性在文學文本的有機整體和言語結構中所顯示出來的、能引起讀者的持久的審美享受的藝術獨特性。何謂文學的時代風格？答：文學的時代風格是作家作品在總體特色上所具有的特定時代的特征，它是該時代的精神特點、審美要求和審美理想在作家作品中的表現(xiàn)。何謂文學的流派風格？答：文學的流派風格是指一些在思想感情、文學觀念、審美趣味、創(chuàng)作主張、取材范圍、表現(xiàn)方法、語言格調(diào)方面相近的作家在創(chuàng)作上所形成的共同特色，它是一種群體文化的表現(xiàn)。什么是感悟說？答：這種觀點源自中國傳統(tǒng)詩學，核心主張是文學創(chuàng)作乃作家心靈與外在景物相互觸發(fā)、彼此整合的過程。此種論點最早見于《禮記·樂記》，它在解釋文學創(chuàng)作時依據(jù)的是“物→心→文”這樣一條路徑，先有外物激蕩人心，然后由人心因物而感動，最后將這種內(nèi)在之感動外化為文。這實際上就是“樂由中出”思想。這種思想至于魏晉六朝，幾乎成為古人解釋文學創(chuàng)作之通則。如鐘嶸《詩品序》亦云：“氣之動物，物之感人，故搖蕩性情，形諸舞詠。”等，它們都與《樂記》之論一脈相承。此后歷朝歷代詩論家中堅持感物說的不乏其人。感物說的主旨在于強調(diào)在文學創(chuàng)作過程中主體心靈與客觀景物之間相互作用的重要性。當然，作家受外物刺激而激起創(chuàng)作欲望，這個“外物”不能僅限于外在的自然景物。因為社會生活也同樣可能成為激起創(chuàng)作欲望的契機。司馬遷的“發(fā)憤著書”之說和韓愈的“不平則鳴”之說都講的是社會生活中的不合理現(xiàn)象對作家創(chuàng)作欲望的激起作用?！案形镎f”僅止于外在自然，當然是其所短。試述決定文學創(chuàng)作活動的幾種基本因素。答：1、文學創(chuàng)作是個體性精神需求的產(chǎn)物；這主要表現(xiàn)在兩個方面：首先是自我實現(xiàn)的需要。所謂自我實現(xiàn)是指生命個體通過全身心的努力使自己的主體能力體現(xiàn)于某一活動過程及其結果之中。心理學研究早已證明，人在兒童時期即已表現(xiàn)出了自我實現(xiàn)的需要。黑格爾在《美學》中所舉的那個小男孩向平靜的水面投擲小石子，并看著被自己激起的波紋微笑的著名例子就恰好說明這一點。成年人就更是如此。司馬遷之所以以病殘之軀，經(jīng)受著常人難以忍受的奇恥大辱，夜以繼日地趕寫《史記》正是為了使在政治生活中無法實現(xiàn)的個體生命價值，通過這部史書實現(xiàn)出來。古人們常常埋頭著書數(shù)十年，主要目的是使之傳之于后世，使自己的精神生命得以延續(xù)，這也是自我實現(xiàn)的需要使然。其次，促使作家進行文學創(chuàng)作的還有個體情感舒泄的需求?！睹娦颉氛f；“詩者，志之所之也；在心為志，發(fā)言為詩。情動于中而形于言?！边@即是講人的內(nèi)在情感有舒泄的需求，而詩歌創(chuàng)作就是情感舒泄的一種方式。前面已經(jīng)提及的司馬遷的“發(fā)憤著書”說、韓愈的“不平則鳴’悅，也都含有這方面的意思。文學創(chuàng)作也是社會需求的產(chǎn)物；我們指出了文學創(chuàng)作與個體性精神需求之間的密切關系，并不意味著這就是決定文學創(chuàng)作的唯一因素。根據(jù)馬克思主義觀點，任何社會都是一個由許多關系維度所構成的整體性結構。特定社會結構都具有自我調(diào)節(jié)、自我組織的功能。文學創(chuàng)作既是個體性精神活動；又是社會性精神活動，在作為個體的作家后面往往隱含著一個社會階層或者社會集團的思想意識與利益關懷。文學創(chuàng)作既是個體性精神生產(chǎn)活動，又是社會結構自我調(diào)節(jié)的重要方式。3、文學創(chuàng)作又與無意識心理因素有著緊密聯(lián)系。文學創(chuàng)作雖然是高層次的精神生產(chǎn)活動，但在整個創(chuàng)作過程中卻并非時時處處都受著意識的支配有時是無意識心理起著重要作用。例如創(chuàng)作沖動的產(chǎn)生就常常是難以說清的心理過程。作家如何產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作欲望，他的那種浮想聯(lián)翩的藝術想象力是從何處而來的，等等問題，都與無意識心理有著密切關系。作家們自己也經(jīng)常談到創(chuàng)作過程的“非自覺性”問題，也是指這種無意識心理在創(chuàng)作中的重要作用。試述作家的獨特素質。答：即使一個人有很好的文化知識基礎與技能，也有很好的人格修養(yǎng)，并且非常喜歡文學藝術，他要想成為一個作家也還有是不夠的。作為作家還需要一些獨特的素質。首先，作家應該經(jīng)常處于創(chuàng)作激情之中。這是作家不同于他人的一個非常突出的地方。一般人也經(jīng)常為生活中的事物所感動，但他們卻很少想到要將這些事物寫下來。作家則經(jīng)常處在寫的沖動與亢奮之中。其次，作家對生活中的事物，特別是那些具有特征性的、隱含著重要意義的事物具有極為敏銳的觀察力，一般人對這些則經(jīng)常是熟視無睹。作家敏銳的觀察力當然也是一種自覺訓練的結果，但這里也的確具有某些天賦的因素在內(nèi)。再有，作家對于語言也有著超常的敏感。他們善于捕捉語言中細微的變化，善于將一件旁人看來很平常的事繪聲繪色地敘述出來，善于發(fā)現(xiàn)并掌握生活中那些有特色的、富于表現(xiàn)力的言語?？傊?，作家素質既是一種職業(yè)的修養(yǎng)、習慣，又是一種個性氣質以及其它方面的天賦因素。當然，一個天賦并不出色的人，通過艱苦的努力，也能夠彌補自己先天的不足，而成為優(yōu)秀的作家。這方面的例子在文學史上也并不鮮見。試述作家的主體特征。答：創(chuàng)作主體不同于日常生活中的普通人。一般而言，作為創(chuàng)作主體的人具有如下特征：暫時放棄對現(xiàn)實的直接功利性關注，也就是說，處于創(chuàng)作過程中的人不會計較個人的利害得失，而是依據(jù)創(chuàng)作規(guī)律而思考。這并不是說他對于現(xiàn)實事物不作價值判斷，沒有是非之心，而是說他能夠將現(xiàn)實事物放在一定的距離之外予以觀照，而不是僅僅從一己之得失的角度來看問題。文學創(chuàng)作是一種審美活動，當然要遵循審美規(guī)律。想象力被充分調(diào)動起來，在創(chuàng)作過程中，作家浮想聯(lián)翩，常常是全身心投入到假想的世界之中。想象力常常帶著他上天入地、遨游世界，而且他會覺得這一虛擬世界就像真的存在一樣。只有在想象力的牽引下，作家才能將一幅幅畫面、一組組人物串連成一個完整的藝術世界。向創(chuàng)作對象投注強烈的情感處于創(chuàng)作過程的作家一方面創(chuàng)造著假想的世界，一方面又深深為這個世界所吸引，并將全部情感投入其中。他會為他筆下的人物、事件而時喜時悲。這樣的例子不勝枚舉。劉勰的“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”之說，再恰當不過地把這種情況形象地描繪出來了。為什么說文學創(chuàng)作的客體是以人的活動為中心的社會生活？答：根據(jù)馬克思主義的基本原理，在總結前人理論觀點的基礎上，我們認為文學創(chuàng)作的客體只能是以人的活動為中心的社會生活，這可以從五個方面來看：其一，文學是人學，離不開人的喜怒哀樂與生活情景。只有反映了人們熟悉的，至少是能夠理解的情感與生活現(xiàn)象的文學作品才能為人們所接受。其二，文學的客體是作為整體的社會生活?？茖W，特別是社會科學也以社會生活為研究客體，但它們所研究的是社會生活的某一方面，或某種規(guī)律。而作為文學創(chuàng)作客體的社會生活則是整體性的社會生活，是完整的生活場景，是生活的方方面面。其三，文學的客體是具有特征性的社會生活。文學創(chuàng)作的客體是社會生活，這并不意味著隨便什么生活現(xiàn)象都可以進入文學的殿堂。只有那些富于特征性的生活現(xiàn)象才能成為文學的對象。這是因為，只有富于特征性的生活現(xiàn)象才有可能是生動的，是包含著深刻意韻的。把握了這樣的生活現(xiàn)象就能夠創(chuàng)作出具有獨創(chuàng)性的文學形象來。其四，文學的客體是具有審美意義的社會生活。這并不是說文學創(chuàng)作的客體只能是美的事物，而不能是丑的事物。所謂審美意義是指社會普遍認可的審美原則，或者人們普遍具有的審美趣味。至少，文學的客體應該是那些經(jīng)過藝術加工之后能夠具有審美意義的社會生活。本身就不具備審美意義，經(jīng)過藝術加工之后依然不具備審美意義的生活現(xiàn)象就不應該進入文學作品之中。其五，文學創(chuàng)作的客體有時是那些看上去完全是自然狀態(tài)的景物，似乎與社會生活沒有什么直接的聯(lián)系，但實際上也屬于社會生活范疇。因為根據(jù)馬克思的美學思想，作為人的審美對象的自然景物已經(jīng)不是純粹客觀的自然物，而是“人化的自然”，它們在被人們當作審美對象時是一種社會性的存在而非物質的存在，是人的社會生活的一部分。作家對生活觀察、感悟和體驗的主要特點。答：其一，要有不同的新鮮、獨特的感覺；作為作家他們應該有基本的文化知識基礎與基本的技能。那種缺乏起碼的文化知識與技能而能成為作家的情況只能是極個別的特例。其二，要有深入和細致的體驗；由于作家創(chuàng)作的是能夠影響人，并負載著教育人的使命的文學作品，這就要求作家具有較高的人格修養(yǎng)，應該是一個境界較高的人。其三，要伴隨著新鮮活潑的聯(lián)想和想象；必須具有對文學的特殊愛好。不能設想一個學識廣博、人品高尚，但不喜歡文學的人能夠成為好的作家。一般來說，作家較之一般人應該更加喜愛文學藝術，在這方面有很好的修養(yǎng)。由于對文學藝術有特殊的愛好，作家經(jīng)常處于對藝術世界的遐想之中，似乎形成了一種“詩性人格”，他們看待世上的事物經(jīng)常有著與眾不同的眼光和視角，在他們眼中，一草一木、一山一水仿佛都洋溢著詩意，都可以構成一幅幅動人的圖畫。藝術想象與科學想象的區(qū)別。答：藝術想象與科學想象的區(qū)別在于1、科學想象是一種純粹的認知活動，藝術想象則是審美活動；在科學想象中，主體的意向是指向客觀世界的某種內(nèi)在規(guī)律的，目的僅僅是得到一個正確的結論。藝術想象則指向某種活生生的藝術形象，目的是創(chuàng)造出一個不同于現(xiàn)實世界的藝術世界來。所以科學想象是由具象到抽象的過程，而藝術想象則是由具象到具象的過程。2、科學想象是發(fā)現(xiàn)的過程，藝術想象則是創(chuàng)造的過程?？茖W想象最初也帶有很明顯的主觀性，但隨著主體越來越接近發(fā)現(xiàn)客觀的規(guī)律，這種主觀性也就逐漸削弱直至完全同化于客觀性；藝術想象則不然，它本質上是一種審美的創(chuàng)造活動，在藝術想象的初始階段是主體對以往種種記憶表象的重新喚起，隨著想象的展開，就由對記憶表象的簡單的回憶向新的形象的創(chuàng)造躍進了，因此，在整個藝術想象的過程中，主觀性不會減弱，反而會逐漸強化。藝術想象與藝術直覺的異同。答：藝術想象與藝術直覺有許多共同點：首先，二者都與感性形象緊密相關，離開了感性形象就不可能展開藝術想象和藝術直覺的心理活動。其次，二者都伴隨著強烈的美感享受。第三，二者都具有創(chuàng)造性，是由記憶表象升華為藝術形象所必不可少的心理機能。但它們的區(qū)別也是很明顯的。這表現(xiàn)在：首先，藝術想象的過程一般是有意識的，而藝術直覺的過程則是無意識的。其次，藝術想象的過程是由感性形象到感性形象，期間雖有創(chuàng)造，但也主要是形象層面的加工改造，藝術直覺的過程則是從感性形象人手，卻終結于對形象所蘊含的意義與韻味的把握。藝術情感與自然情感的區(qū)別和聯(lián)系。答：區(qū)別：自然情感是指人們在日常生活中出現(xiàn)的心理體驗，是主體對于他與客體之間利害關系的功利性評價的心理反應。自然情感的明顯特征是私人性，即它是一種純粹個人的感受與體驗，一般不具有普遍的可傳達性。與自然情感相比，藝術情感具有共通性的特點。所謂共通性是指這種情感不是純粹個體性的，即它不與個人的利害關系相聯(lián)系，它能夠為人們普遍理解，在人們心理上引起共鳴。藝術情感的這種共通性使藝術具備了既能動人心弦、催人淚下，又能令人與對象保持一定距離的獨特魅力?？档略谄洹杜袛嗔ε小分性岢觥肮餐ǜ小钡母拍?，就是因為他發(fā)現(xiàn)了審美活動所引起的人們的情感的這種獨特魅力之故。自然情感既有愉快的積極情感，又有痛苦的消極情感，藝術情感則只有愉悅而沒有真正的痛苦。例如在創(chuàng)作或欣賞悲劇故事對文學活動的主體常常會淚流滿面，☆但他內(nèi)心真正體驗到的卻是愉快之感而非痛苦之感。這也正是由于藝術情感使人與對象之間保持一定距離之故。聯(lián)系：藝術情感與自然情感有著本質的區(qū)別，但這并不意味著二者之間就毫無關聯(lián)了。實際上，藝術情感是自然情感的升華，沒有自然情感也就不可能有什么藝術情感。前蘇聯(lián)著名心理學家維戈茨基說：“我們完全可以說明，藝術是中樞情緒或主要在大腦皮層得到緩解的情緒。藝術情緒本質上是智能的情緒。它并不表現(xiàn)在緊握拳頭和顫抖上，它主要是在幻想的映象中得到緩解。狄德羅說得對，他說，演員流的是真眼淚，但他的眼淚是從大腦中流出來的，這就道出了一般藝術反應的實質。”維戈茨基所講的就是藝術情感的特征。說這種情感是“智能的情緒”是指它不像自然情感那樣使人全身心沉浸其中，而是能夠與引發(fā)情感的對象保持一定距離，也是指這種情感具有某種空靈的特點，不像自然情感那樣與主體的個人利害得失直接相關。藝術情感與道德情感的區(qū)別和聯(lián)系。答：二者常常被攪在一起。中國先秦兩漢的思想家就經(jīng)常將道德情感當作藝術情感來看。古希臘也有這種現(xiàn)象。其實二者的區(qū)別是顯而易見的。道德情感是道德規(guī)范、道德觀念的心理反應，它本質上是一種理性原則。只是由于這種理性原則長期深入人的心理，以至于人們以為這就是固有的自我，是良心。道德情感的產(chǎn)生乃是出于社會整體利益的需要，因此也就具有相當大的普遍性，即使在今天它也是與藝術情感關系最為密切的一種情感。作家們常常依靠道德情感來增強藝術效果，但這兩種情感畢竟有著本質的不同：藝術情感指向美，道德情感指向善；藝術情感的心理效應是美感，道德情感的心理效應是好惡；藝術情感能夠消解人的心理緊張，使人各種心理機能和諧一致，引導人進人心靈自由的境界；道德情感則對人的心理具有強制性，它驅使意識去限制人的某部分心理機能，給人以壓迫感、緊張感。藝術情感在文學創(chuàng)造活動中的意義。答：第一、藝術情感是文學創(chuàng)造活動的推動力；首先情感影響認知的選擇。在日常生活中，每天都有無數(shù)種信息涌向人的感官，但他并不是對所有的信息都予以注意，情感在這里起著很大作用。一個人心情愉快時許多平時不注意的事物也會引起興趣，相反對于一個心情抑郁者來說，許多令人振奮的事也會熟視無睹。其次，情感還是認知活動的內(nèi)在驅力。在科學和文學藝術的創(chuàng)造活動中，人們往往是在某種激情的驅使下去廢寢忘食地工作的。第三，情感還能夠影響人的思維方式。情感實際上乃是一種彌漫于人的整個心理世界的東西，它參與著人的各種心理過程。也正是由于情感的這種無所不在的獨特性，才使得它對于文學創(chuàng)作來說就起到了不可或缺的決定性作用。藝術情感是文學創(chuàng)造活動的表現(xiàn)對象。文學藝術的創(chuàng)作過程同時就是一個情感表現(xiàn)的過程。這個過程始于創(chuàng)作主體對于自己以往的情感積累的再度體驗。對情感的再度體驗是復現(xiàn)記憶中的情感并對其加以回味、觀照的過程。正是這個過程使作家自己的自然情感轉化為具有普遍性的藝術情感的。對情感的再度體驗作為整個創(chuàng)作過程的原動力，始終存在于這個過程之中。作家自己的童年經(jīng)驗、人生的坎坷經(jīng)歷、嚴重的精神創(chuàng)傷，都作為情感記憶儲存在他的心靈深處，它們躁動不安，時刻尋求表現(xiàn)與宣泄的機會。作家一旦進入創(chuàng)作過程，這些情感記憶就會爭先恐后地涌現(xiàn)于他的意識層面，迫使作家對它們進行再度體驗。創(chuàng)作過程對情感的再度體驗所依據(jù)的是在心理學上被稱為“內(nèi)省”的主體能力。這種能力使人能夠對自己的心靈世界進行反觀，也就是說，主體意識借助于“內(nèi)省”能力將自己一分為二：一部分對另一部分進行觀照與體驗。在這種觀照與體驗中，作家一方面獲得一種精神上的享受，一方面又會積極地為這種再度體驗的情感尋求表現(xiàn)形式。文學創(chuàng)作在某種意義上可以說就是經(jīng)過作家再度體驗的情感顯現(xiàn)為文學作品中的具體形象的過程。一般說來，無論是在抒情性作品中，還是在敘事性作品中，藝術形象的形成都必然是三種因素的組合過程：一是感性形式，它直接訴諸人們的感官。二是情感，即經(jīng)過作家再度體驗的藝術情感，而不是自然情感。三是理性因素，即作家的政治倫理觀念及其它知識系統(tǒng)。藝術直覺與認知直覺的異同。答：認知直覺又稱為科學直覺，它主要表現(xiàn)在人們的一般認知活動與科學研究過程中。無數(shù)科學研究的實踐都以確鑿無疑的事實證明了認知直覺的存在及其在科學發(fā)現(xiàn)中的巨大作用。一般研究者都認為，認知直覺具有直接性(無邏輯推理過程)、無意識性、創(chuàng)造性等特征。藝術直覺也同樣具有這些特征。這兩種思維方式在心理機制上有諸多相近之處。但它們的區(qū)別也是很明顯的，這主要表現(xiàn)在下列幾個方面：首先，二者的對象不同。所謂不同的對象，并不是說二者所面對的事物是完全不同的，而是說即使是同一個事物，也是以不同的面目呈現(xiàn)出來的。認知直覺所要把握的是事物內(nèi)在的特質或規(guī)律，藝術直覺所要把握的是事物蘊含的審美價值，如“趣味”、“神韻”、“格調(diào)”之類難以言說的東西。其次，藝術直覺帶有明顯的主觀性，認知直覺則排斥任何主觀色彩。認知直覺的任務是揭示對象的固有屬性和普遍的本質與規(guī)律，無論什么人在憑借認知直覺來認識這些屬性、本質和規(guī)律時，其過程與結果都是基本相同的。在這里任何主觀性都會破壞主體對于對象的正確把握。藝術直覺則不同了。它面對的是事物的審美價值，而審美價值帶有很大的不確定性。就是說，審美價值只是有大致的規(guī)定性，而不像事物的自然屬性那樣可以十分精確地把握。再次，藝術直覺的過程帶有強烈的情感性，而認知直覺的過程沒有或較少情感色彩。藝術直覺主要是對事物審美價值的把握，這是一種在情感而不是邏輯思維推動之下的心理活動。藝術靈感的特征。答：藝術靈感的特征主要有：第一，突發(fā)性，在藝術創(chuàng)作中，靈感的襲來是沒有任何先兆的。許多詩人、作家甚至常常是在非創(chuàng)作的狀態(tài)中突然得到靈感，然后才開始進行創(chuàng)作的。藝術靈感是在長期思考、積累的基礎上，大量被儲存到無意識心理層面的情感、認識內(nèi)容經(jīng)過一定時期的醞釀突然呈現(xiàn)于意識的層面，以至于連詩人和作家自己都不知道它們從何處而來。第二，直覺性或迷狂性，當作家處于靈感狀態(tài)時，他的思維就不再是正常的思維了。這時他處于“迷狂”之中。柏拉圖之所以用“神靈憑附”和“迷狂”來解釋和形容藝術靈感，正是由于他十分準確地了解到詩人創(chuàng)作時的那種獨特的心理狀態(tài)。他對靈感產(chǎn)生原因的解釋當然是神秘主義的，但他對靈感狀態(tài)的描述卻是十分真實的。在靈感狀態(tài)中，作家已然完全沉浸于他所創(chuàng)造的藝術世界之中，其所思所想都是按照藝術世界的邏輯進行的，這樣，在別人用正常的眼光看來，自然是匪夷所思了。因此可以說，靈感狀態(tài)意味著作家進入了自我封閉的獨特的幻象世界。惟其如此他才能夠獲得超凡的藝術創(chuàng)造力。第三，創(chuàng)新性或創(chuàng)造性。所謂創(chuàng)造性是指藝術靈感能夠使作家的藝術創(chuàng)造力在瞬間中達到一個高峰，平常狀態(tài)中難以解決的問題都很輕易地得到解決。很長時間的思路阻塞也在一時之間豁然貫通。創(chuàng)作個性在文學創(chuàng)造中的意義。答：第一、有助于作家開辟自己獨特的反映領域；創(chuàng)作個性是一個作家成熟的標志第二、有助于作家形成自己獨特的生活見解；創(chuàng)作個性是指作家的興趣愛好、秉性天賦、氣質性格、藝術修養(yǎng)、審美趣味等個性心理特征融進作家的創(chuàng)造，并在作品中作為一種鮮明的特色呈現(xiàn)出來的綜合表現(xiàn)，是一個作家區(qū)別于其他作家的個體性的東西。

第三、有助于作家找到自己獨特的表現(xiàn)形式。創(chuàng)作個性的形成和出現(xiàn)是人類和文明民族成熟的產(chǎn)物和標志。對作家個人來說，創(chuàng)作個性的形成可以使其獲得藝術生命，從而以獨具的藝術風格在文學史上占有相應的地位。31、文學風格的特征。答：風格的特征，并不是指風格的外在特點，而是指風格之所以成為風格的內(nèi)在必要條件和構成因素。這樣，風格的特性就是指風格所必須具備的那種獨創(chuàng)性、穩(wěn)定性和多樣性等內(nèi)在特點。獨創(chuàng)性。這是說作家的風格是不能與他人相同的，必須是出于與眾不同的或獨特的創(chuàng)造。一種文學風格成熟的首要標志，正是它的獨創(chuàng)性。每一種成熟的風格都有它的與眾不同的特殊內(nèi)核，這就決定了它的獨創(chuàng)性。如果沒有獨創(chuàng)性，就不可能有風格?！对娊?jīng)》的質樸醇厚與《離騷》的奇情壯采是各不相同的，“詩仙”李白與“詩史”杜甫和“詩佛”王維也各有千秋。2．穩(wěn)定性。這是說作家的風格在其整個創(chuàng)作中決不是一種僅僅出現(xiàn)“唯一”一次的現(xiàn)象，而具有相對穩(wěn)定的特點。也就是說，一種風格在一個作家的創(chuàng)作中是一種可能出現(xiàn)多次而彼此之間具有相同或一致特點、并在一個時期內(nèi)保持大體不變的現(xiàn)象。魯迅的小說創(chuàng)作從《吶喊》到《故事新編》經(jīng)歷了一些變化，但“白描”風格是其中相對穩(wěn)定的特色。3．多樣性。這是說風格在類型上具有豐富多樣的特點。這是由作家的創(chuàng)作個性的差異、表現(xiàn)題材的豐富性和讀者的不同需要等因素決定的。風格的多樣性有兩層意思：一是指不同作家的風格是彼此不同的，如李白與杜甫、韓愈與柳宗元、蘇軾與秦觀等彼此風格不同；二是指同一作家的風格也是可能前后變化或發(fā)展演變的，如庾信（512-580）在梁朝時是追逐“綺艷”風格的“宮體詩”的代表，而后來流寓北方時的詩作卻一變而為剛健雄奇，從而博得杜甫的“庾信文章老更成，凌云健筆意縱橫”的美譽。第五章：文學的接受和批評1、閱讀期待的類型包括_文學的期待__、__生活的期待__和_價值的期待__三種。2、預備情緒有審美性__、_朦朧性__和_期望性__三個特征。3、文學傳播可以區(qū)分為__口頭傳播__、__書寫印刷傳播__和__電子傳播__三種類型。4、文學批評的方式包括__審美體驗__、__理性分析__和__價值判斷__。5、“讀其書，頌其詩，不知其人可乎?是以知人論世?！钡奶岢稣呤莀_孟子__。6、何謂文學消費？答：文學消費是相對于文學生產(chǎn)、文學產(chǎn)品而言的。它是指人們?yōu)榱藵M足自身文化、審美與娛樂等方面的精神需求而對文學產(chǎn)品加以占有、利用、閱讀或欣賞的一項活動。文學消費對于文學活動的意義。答：第一、文學消費活動使文學生產(chǎn)、文學傳播、文學產(chǎn)品的價值和目的得以最終實現(xiàn)；文學的生產(chǎn)、傳播與產(chǎn)品都是指向消費，為了消費，并以消費為中心與終極目標。離開文學消費這一最后環(huán)節(jié)，文學生產(chǎn)變得毫無意義，文學傳播失去了對象，文學產(chǎn)品也不成其為真正的現(xiàn)實的文學作品。第二、文學消費活動生產(chǎn)著生產(chǎn)與生產(chǎn)者；文學消費不僅對生產(chǎn)起調(diào)節(jié)作用，而且它本身即是生產(chǎn)過程的組成部分。也就是說，消費產(chǎn)生了生產(chǎn)的動機與需要，從而制約著文學生產(chǎn)的規(guī)模與方式。第三、文學消費活動的主體參與生產(chǎn)著文學產(chǎn)品；文學消費區(qū)別于物質產(chǎn)品消費的一個根本性特征，就在于它不僅是對產(chǎn)品單純的享用同時也是對產(chǎn)品價值與意義的再生產(chǎn)、再創(chuàng)造。消費者在文學活動過程中并不是文學產(chǎn)品的被動接受者，他對作品的理解并不與作家完全一致，他完全可以在創(chuàng)造性的閱讀與欣賞中使作品增值與豐富。于是，消費者就在某種意義上轉化為生產(chǎn)者，成為文學生產(chǎn)的參與者與作家的合作者。文學消費的特點。答：第一、既是意識形態(tài)消費與審美消費，又是商品消費；第二、既是有形的實物形式的損耗（如書籍、vcd、dvd、電影拷貝等），又是無形的精神文化的享受；第三、既是產(chǎn)品的欣賞與接受，又是產(chǎn)品的再創(chuàng)造與再生產(chǎn)；第四、既要遵循商品消費的一般規(guī)律（如等價交換原則、市場供需原則等），又受制于意識形態(tài)體制與藝術法則。文學消費與一般商品消費的區(qū)別。答：首先，在消費需求與目的上，文學消費主要為了滿足消費主體的精神文化生活需要，以審美性、娛樂性為目的；文學消費不僅要求有精神文化方面的一般享用，而且更需要獲得藝術審美的愉悅。一般商品消費主要為了滿足消費主體物質生活的需要，以實用性、功利性為目的。其次，在消費方式與評價上，文學消費只損耗產(chǎn)品的物質形式方面的價值，其文化審美價值并不因消費而減損，甚至還會增加，而一般商品消費則都會造成實物的減少或破舊，引起其價值有形或無形的損耗。再次，在消費實現(xiàn)上，文學消費既是對產(chǎn)品本身的消費，同時又是對產(chǎn)品本身的創(chuàng)造性生產(chǎn)，兩者同步進行構成了消費實現(xiàn)。文學消費的最終實現(xiàn)，總是意味著對作品形象及其意義或多或少的豐富與補充，甚至于“創(chuàng)造性的背叛”與“有意識的誤讀”。一般商品消費則是為消費而消費，并不對消費產(chǎn)品本身構成新的生產(chǎn)與再生產(chǎn)?？傊膶W消費既具有一般商品消費的性質，又體現(xiàn)了文化審美產(chǎn)品消費與特殊精神活動的特點。其二重性對于我們理解與處理整個文學活動過程中商品性與意識形態(tài)性、價值規(guī)律與藝術規(guī)律、經(jīng)濟效益與社會效益、高雅文學與通俗文學之間的矛盾是有益的。何謂文學接受？答：文學接受是指審美文化范圍內(nèi)閱讀欣賞文學作品的一種特殊的精神活動。文學接受是文學活動全過程中的重要環(huán)節(jié)。從藝術生產(chǎn)理論的角度看，它又與文學生產(chǎn)、文學傳播、文學消費密切相關。文學接受與文學消費的區(qū)別。答：首先，從過程的持續(xù)上看，文學消費既指非閱讀活動的購買、占有文學產(chǎn)品的物質消費行為，又指閱讀、欣賞文本的精神消費行為，而文學接受則專指閱讀、欣賞文學文本的精神消費行為。其次，從隸屬范疇上看，文學消費屬于文藝社會學范疇，它是文學的生產(chǎn)、出版、傳播與消費流程的最后一個環(huán)節(jié)，文學接受則屬于審美心理學范疇，它突出接受主體精神活動中的審美反應與再創(chuàng)造性。再次，從相互關系上看，文學消費是文學接受的必備條件與初級狀態(tài)，它包括但并不等于文學接受，文學接受則是文學消費的現(xiàn)實延伸與高級狀態(tài)，它是文學消費的最終完成與價值實現(xiàn)。何謂閱讀期待？答：閱讀期待又稱期待視野（expectationhorizon），是指接受者在進入接受過程之前已有的對于接受客體的預先估計與期盼，是接受主體已有的各種經(jīng)驗、趣味、素養(yǎng)、理想等綜合形成的對于文學文本的欣賞水平與接受要求在具體閱讀行為中的表現(xiàn)。讀者的期待視野是一種“前理解”的心理狀態(tài)，是文學接受活動的基礎。何謂預備情緒？答：預備情緒是指接受者從現(xiàn)實關注向文學接受過程躍進的中間環(huán)節(jié)，是閱讀者受文學文本的基本特質的激發(fā)而產(chǎn)生的一種特殊的情緒，它是一種“前審美”的心理狀態(tài)。預備情緒是文學接受者從日常生活的實際態(tài)度與研究態(tài)度向審美態(tài)度的轉變，是審美經(jīng)驗的初始階段與準備狀態(tài)。由于它的出現(xiàn)，文學作品才成為審美對象，接受過程才開始運行。何謂審美心理結構？答：審美心理結構，又稱審美心理圖式，是指由接受主體原有的文學知識、審美趣味以及閱讀過的文學文本等所積淀形成的存在于接受主體身上的比較穩(wěn)定的心理圖式?！敖Y構”最大的特征是它的整體性，即結構內(nèi)各要素是有機結合的，整體大于各部分之和。也就是說，接受者面對作品時，他的文學知識、審美趣味、閱讀經(jīng)驗并不是單獨發(fā)揮作用的，而是協(xié)調(diào)一致地以整合的功能對作品作出審美反應。一般來說，審美心理結構包括個人性與集體性兩個互相滲透、交融的審美層面。何謂召喚結構？答：召喚結構（Appellstruktur）是由接受美學的代表人物之一、德國美學家伊瑟爾所提出的一個范疇，它是指由文學文本中所具有的“空白點”和“未定點”而形成的文本的潛在結構和圖式化框架。作品的召喚結構，是指留有不確定性和空白點需要接受者將其具體化的文學作品本身。作品的“空白點”主要指內(nèi)容上的某些空缺。作品的內(nèi)容通常具有現(xiàn)實的實體特征，讀者也總是把它當作真正的、實在的個別事物來解讀的，然而無論作家的描寫如何具體、豐富、細膩，與生活中的實際人物、事件相比它又總是不完整、不全面和留有許多空白、空缺的。這種空白存在于作品人物、情節(jié)、環(huán)境、景物、情感等各個層面。何謂文學接受的審美效果？答：文學接受的審美效果是指接受者在審美體驗的高潮階段或實現(xiàn)階段所產(chǎn)生的直接或間接的一系列心理效應與最終成果。審美體驗的直接效果包括審美、娛樂、情感方面的獲取與升華，間接效果是指知識、思想方面的拓展與提高。審美效果是文學接受效果的重要構成部分。首先，審美效果與接受者的閱讀動機和審美需要密切相關。其次，接受者的審美效果又與接受客體即文學作品的社會功能相聯(lián)系。審美效果具體表現(xiàn)在以下五個方面；精神的享受與愉悅感的獲得；情感的宣泄、補償與升華；認識空間的拓展；人格境界的提高；審美能力的提高。何謂心靈共鳴？答：心靈共鳴有兩層含義：其一是指在文學接受的過程中接受主體與作家或文本中的人物所產(chǎn)生的同聲相應、同氣相求的情感感應，或者是不同的接受主體在閱讀同一部文學文本時所產(chǎn)生的大致趨同的審美心理體驗、其二是指不同時代、不同民族、不同階級或階層的接受主體在閱讀同一部文學文本時所產(chǎn)生的大致相同或相類似的情緒激動和審美體驗。何謂文學傳播？答：文學傳播是指傳播者借助于一定的物質媒介和傳播方式，將文學信息或文學產(chǎn)品傳遞給文學消費者的過程，即人們平常所理解的文學的出版發(fā)行與社會流通活動。文學傳播的目的主要是將作家的個人創(chuàng)作轉化為某種程度的社會共享，但其實現(xiàn)的手段與方式卻可以是多種多樣的。文學傳播手段與方式的改變，可以極大地影響到傳播的效果與范圍，影響到文學消費接受系統(tǒng)的結構與性質，甚至引發(fā)一場文學革命。何謂口頭傳播？答：口頭傳播也稱有聲語言傳播或口語傳播，是指傳播者通過口腔發(fā)聲與受傳者進行信息交流的傳播方式。文學的口傳方式具有以下三個特點：首先，它是面對面的直接傳播，有利于傳播者與接受者之間的雙向信息交流。其次，口傳方式主要靠語言進行，部分靠非語言符號如手勢、表情、姿態(tài)等進行，因此它是視、聽結合的復合符號的傳播，比文字傳播具有更大的信息量。再次，口傳方式使傳播內(nèi)容不能以物化形態(tài)固定下來，相反，它在口口相傳、代代相傳中處于不斷的變動、修改、豐富、補充狀態(tài)。除了人的身體、語言能力與聲音之外，口傳不需要其他物質媒介。何謂書寫印刷傳播？答：書寫印刷傳播指通過紙張和印刷術為手段的傳播方式。書寫印刷傳播方式的特點，首先是非直接的單向信息傳遞。其次是文字符號的單一性與非直觀性。文字符號的非直觀性讓人意識到符號的存在和符號是一種意義，較利于表現(xiàn)抽象化的經(jīng)驗和邏輯的因果關系。何謂電子傳播？答：電子傳播指20世紀興起的以廣播和電視這兩種大眾傳播媒介為載體的傳播方式。電子媒介的出現(xiàn)是傳播方式的又一大飛躍。廣播、電影、電視的發(fā)明產(chǎn)生了新的文學樣式，既視聽文學。文學批評的意義。答：文學批評有別于一般文學接受的上述特點，使它在整個文學活動中發(fā)揮著重要的文學功能和社會作用。具體地說，文學批評的意義主要體現(xiàn)在以下三個方面：文學批評對作家的影響文學批評對作家具有規(guī)范、引導的重要作用，是社會對文學文本的主要反饋形式之一；批評家是通過具體作品的閱讀研究進而認識、了解作家的；同樣，他也是通過對具體作品的品評、分析影響作家的創(chuàng)作。由于批評家具有較為系統(tǒng)的知識修養(yǎng)與理論背景，他往往站在比作家更高的視點上，幫助作家更深入地認識自己的作品，提高文學創(chuàng)作的自覺能力。因此，批評家對作家藝術潛力的確認、創(chuàng)作道路的總結、發(fā)展方向的建議能夠起一定的規(guī)范與指導作用。（二）文學批評對接受者的影響文學批評可以幫助接受主體深入理解文學文本和文學現(xiàn)象，對接受主體的文學價值觀念具有重要的影響與塑造作用；文學批評是加深接受者與作品溝通的橋梁。文學作品是一種審美的精神產(chǎn)品，它本身具有的價值只有在消費、接受過程中才能得以實現(xiàn)，也就是說作品首先要為讀者所理解。文學批評還對接受者的文學觀念和審美趣味起著塑造作用。批評家常常通過推薦作品、確立經(jīng)典，幫助讀者選擇閱讀的作品。（三）文學批評對社會的影響文學批評通過文學文本、文學現(xiàn)象的分析、評價表達出某種價值觀念與理想，從而對社會發(fā)生實際的影響；文學批評在分析、評價文學作品和其他文學現(xiàn)象時，必然要提出一系列的概念、觀點，在其背后則有一定的學說依據(jù)與理論支撐。這些觀點、理論既有藝術的、審美范疇的，也有文化價值觀的和意識形態(tài)方面的。文學批評作為一種特殊的意識形態(tài)話語，往往通過對文學作品思想意義的揭示和對文學思潮、文學運動理論背景的分析來影響社會的價值觀念，發(fā)揮其社會作用。何謂文學批評的標準？答：所謂文學批評的標準，就是人們對文學作品的藝術質量和藝術價值進行鑒別和判定時所依據(jù)的尺度或準繩。它是一定時代、一定階級或處于一定社會文化共同體中的人們根據(jù)對文學的認識和要求，在反復比較各種文學作品所產(chǎn)生的實際效果和審美效果的基礎上總結和制定出來的，應當注意的是，任何文學批評的標準都是相對的。試述文學批評的維度。答：首先，思想維度，它是衡量文學作品所蘊涵的思想性的正確與錯誤、深刻與膚淺的尺度。其次，藝術維度，它衡量文學作品的藝術水平和審美價值的高下優(yōu)劣的尺度。文學批評的兩個維度各有不同的側重點，但有著內(nèi)在的有機聯(lián)系。因此在實際的批評活動中，對思想性的考察必須兼顧藝術性，對藝術性的考察也必須兼顧思想性。而且，絕不能把這兩種標準簡單地等同于文學作品的內(nèi)容和形式，思想性只是作品內(nèi)容的構成要素之一，并不是作品內(nèi)容的全部、藝術性也不能簡單地歸結為文學作品的形式。何謂道德批評？答：道德批評是指以道德標準為基本尺度來進行的文學評價活動，又稱倫理批評。文學欣賞與審美體驗的主要特征是感受性。他以個人主觀感受的結果為依據(jù)。即使含蘊著理性認識，也帶著個人體驗與情感的印記。因此欣賞與體驗允許個人偏愛的存在。文學批評雖然也必須首先感知藝術形象，對藝術形象進行審美的把握，但他的主要特征是一種理性的分析、認知活動。批評的目的是要對作家作品和其他文學現(xiàn)象作出較為客觀的認識與評價，這就需要他從偏于感性的欣賞與體驗上升到理性的分析與評判，要考慮和關注作品在讀者中喚起的普遍的接受效果與社會反應，要限制個人偏愛與情感傾向在批評中的干擾或支配作用。何謂社會學批評？答：社會學批評，是以人類的社會生活為比照系統(tǒng)，以描繪社會生活的逼真程度作為評判文學作品優(yōu)劣的尺度的文學批評。它的最大優(yōu)點就在于它看重文學與社會的關系。它發(fā)現(xiàn)作家雖然是文學作品的創(chuàng)造者，但實際上并非任意創(chuàng)造，其或明或暗地要受制于一種更為本源性的力量，這便是人類的社會生活。社會學批評是馬克思主義批評之前最有影響的批評方法。何謂英美新批評？答：英美新批評也稱本體論批評、文本批評、形式主義批評。20世紀20年代發(fā)端于英國，四五十年代在美國盛行，代表人物為休姆、理查茲、蘭色姆等，該派主張文學文本中心論，認為文本本身就是一個獨立自足的實體，倡導“細讀原則”，注意文本詞語的搭配、選擇、句型、語氣、上下文、語境，強調(diào)文本的暗示、象征、聯(lián)想、言外之意、意象結構等。何謂精神分析批評？答：精神分析批評由奧地利精神病學家弗洛伊德所開創(chuàng)，并波及至歐美批評界，形成為一個文學批評流派。其特點為：強調(diào)泛性主義，用俄底浦斯情結來解釋創(chuàng)作動機；在作品中發(fā)掘潛意識的象征，他們往往把作品中所有的凹面圓形的東西如池塘、花朵、杯瓶、洞穴等都視為女性子宮的象征，把一切長柱形狀的東西如塔樓、山嶺、龍蛇等都看作是男性生殖器的象征，并把騎馬、跳躍、飛翔等動作都解釋為性快感的象征。何謂神話原型批評？答：神話原型批評起源于20世紀初英國的儀式批評，20世紀四十年代后期興盛于北美，代表人物為英國的弗雷澤和加拿大學者弗萊。他們認為，神話不只是指原始神話，而且還包括現(xiàn)代用神話思維的方式（按：超現(xiàn)實想象方式）創(chuàng)作的一切文本。至于原型，他們認為它既指原始意象、原始模式、原始題旨，也包括不同時代、不同地域的文學文本中反復出現(xiàn)的象征性交際單位，即人物、情節(jié)或意象。而神話、原型的背后則是人類經(jīng)驗與集體潛意識的顯現(xiàn)。因此，他們在分析具體文本時，提倡把文本放在某個文學的原型系統(tǒng)中去考察，提倡一種遠古神話與現(xiàn)代作品相聯(lián)系、世界不同民族文學相比較的文學研究的人類學方法。何謂結構主義批評？答：結構主義批評是在20世紀影響較為廣泛和深遠的一個文學批評流派。其主要批評觀點為：文本是一個“大句子”，一個符號系統(tǒng)，一個自足的實體，一個語言結構，文學批評的目的就是尋找主宰著文本的抽象結構。結構主義的顯著成果在敘事學領域。何謂接受美學批評？答：接受美學批評興起于20世紀70年代的德國，代表人物為姚斯、伊瑟爾。該派提出文學批評應以讀者為中心，反對作者中心論和文本中心論。重視讀者在文學閱讀行為中的主體創(chuàng)造性。認為讀者對文本的意義的生成具有重要的作用。也就是說，它反對作者中心、作品中心，認為讀者對作品的意義、內(nèi)涵、影響、文學史上的地位、作家的再創(chuàng)作、作品價值的實現(xiàn)等具有決定性作用。文學作品是由作家和讀者共同創(chuàng)造出來的。何謂女性主義批評？答：女性主義批評也稱女權主義批評。興起于20世紀60年代，代表人物為美國的肖沃爾特、米萊特、法國的克利斯蒂娃。其主要觀點為：批判以男性為主體的傳統(tǒng)文化，反對性別歧視；是對傳統(tǒng)價值觀與文學批評傳統(tǒng)某種程度的顛覆與質疑；研究文學中的女性意識，認為其與男性中心模式有區(qū)別；重新評價文學史、理論史和批評史，認為已經(jīng)形成的文學史、理論史和批評史是男權話語的產(chǎn)物；關注女性作家的創(chuàng)作狀況，提倡一種具有女性自覺性的文學閱讀。何謂后現(xiàn)代主義批評？答：后現(xiàn)代主義批評興起于20世紀六七十年代，代表人物為法國的德里達、羅蘭·巴特，美國的德·曼和希利斯·米勒等。其首要特征是反對邏各斯中心主義，認為文學文本是一個無中心的系統(tǒng)，沒有終極的意義，是一種變化不斷的語言游戲。后結構主義否定任何內(nèi)在結構或中心，認為文學作品是一個無中心的系統(tǒng)，并無終極的意義，因而是一種閃爍變化的語言符號的游戲，讀者的閱讀則應持一種享樂主義的審美態(tài)度。后結構主義從根本上體現(xiàn)了后現(xiàn)代主義的文化、哲學思潮。何謂馬克思主義批評？答：馬克思主義批評是馬克思主義經(jīng)典作家提出的文學批評方法，它提倡美學觀點和歷史觀點的統(tǒng)一，是融合了歷史批評的美學批評。歷史的觀點與美學的觀點是貫穿在馬克思主義批評活動中的一個基本方法。在馬克思主義批評方法中，歷史的觀點與美學的觀點是相互聯(lián)系、辯證統(tǒng)一的。它既是作品思想內(nèi)容的批評，又是作品藝術形式的批評；既是社會的、歷史的批評，又是文學的、審美的批評。馬克思主義的文學批評方法是建立在對文學的本質特點全面把握的基礎上的，體現(xiàn)了批評標準和批評對象性質的契合一致。試述審美心理結構的同化與順應。答：所謂“審美心理結構”，是指接受者原有的文學知識、審美趣味以及閱讀過的作品所構成的比較穩(wěn)定的心理圖式。“結構”最大的特征是它的整體性，即結構內(nèi)各要素是有機結合的，整體大于各部分之和。也就是說，接受者面對作品時，他的文學知識、審美趣味、閱讀經(jīng)驗并不是單獨發(fā)揮作用的，而是協(xié)調(diào)一致地以整合的功能對作品作出審美反應。一般來說，審美心理結構包括個人性與集體性兩個互相滲透、交融的審美層面。接受者的審美心理結構對文學作品采取兩種主要的應對方式，即同化與順應。（1）、同化是指在接受過程中，接受者總是企圖把具體的文學文本整合到其自身所固有的審美心理結構之中，當文本的信息與其審美心理結構相一致時，審美心理結構就得到強化、鞏固與確認。同化在文學接受中的作用：一般來說，文學接受過程中的同化現(xiàn)象對于接受主體的審美心理結構的擴展不具有積極的作用，它只起到對于接受主體的審美心理結構的強化、鞏固和確證的作用。同化是接受者首先采取的本能性的心理行為，他總是從既有的審美心理結構出發(fā)，去領會、解釋與評價作品。當文學作品在整體上或某個主要方面與讀者的審美心理結構不一致時，結構的同化方式就會嚴重受挫而無法進行下去。這時會出現(xiàn)兩種情況：一是讀者放棄閱讀、排斥作品，接受活動有始無終；二是讀者的結構由同化方式改換為順應方式，接受活動繼續(xù)進行。、順應是指在文學接受的過程中，接受主體的審美心理結構與具體文學文本中的新因素發(fā)生嚴重的不一致，接受主體的審美心理結構無法同化文學文本，只能通過其自我轉換來適應文學文本的新情況，文本對接受主體的原有審美心理結構起到改變與更新的作用。順應在文學接受中的作用：一般來說，文學接受過程中的順應想象對于接受主體的審美心理結構的擴展與更新具有積極的作用，它對于提高接受主體的審美素質具有重要的意義。順應在文學接受活動中是經(jīng)常發(fā)生的。順應的前提是對讀者而言陌生、新鮮的創(chuàng)新性文學作品的存在，是那些內(nèi)容與形式上都突破“藝術慣例”的審美因素的出現(xiàn)。任何文學接受活動都是接受者審美心理結構與作品審美信息相互作用的過程，也是審美心理結構自我調(diào)節(jié)和逐步建構的動態(tài)過程。在審美心理結構的動態(tài)過程中，同化與順應是雙向運動的建構關系。也就是說，同化與順應互相包容、互相轉換。同化在結構的基本格局不變的情況下吸納了新因素，也是某種程度上的順應；順應并不是原有結構的推倒重來或徹底遺忘，它通常只是讓新引入的因素占據(jù)主導地位，而讓舊結構的部分退據(jù)次席，即改變結構的成分及內(nèi)部關系，最終新結構也必然具有同化傾向。因此，同化導向順應，順應又回歸同化。雙向建構的結果，接受者的審美心理結構從低級到高級、由簡單趨豐富不斷演進。文學接受活動中接受主體的創(chuàng)造性的體現(xiàn)。答：第一、接受者對文本中的形象的具體化，即接受者對文本中的形象的再現(xiàn)、補充、豐富和改造；讀者閱讀文學作品是一個想象與聯(lián)想異?；钴S的心理過程。讀者通過再造性想象復現(xiàn)符合于文學描繪的形象，如人物、景物、場面、生活環(huán)境等等，同時，聯(lián)想機制又將讀者已有的生活體驗與經(jīng)驗納入其中，使形象更趨豐富與更具個人主觀色彩。形象的具體化實際上是形象的再加工與再創(chuàng)造，它已經(jīng)不可能完全等同于作者創(chuàng)造的形象，而且也因接受者主體條件的不同而千差萬別。對文學文本中所包含的情感的再體驗，即接受者將文學文本中的人物情感與作者情感轉化為自己的具體的情感；接受者在閱讀中，感受到作品中人物的豐富情感和微妙的內(nèi)心世界，也體驗到作者或直接抒發(fā)或含蓄于形象之中的情感狀態(tài)。這種感受與體驗，決不是刺激——反應式的作品信息的單向傳遞與照搬，而是讀者情感投入與參與的雙向交流的心理活動，是讀者以主觀情感態(tài)度回應作品的情感評判過程。因此，這是對落實于文字的情感的具體化，是對作家已體驗過的情感的創(chuàng)造性再體驗。接受者對文學文本的意義的“合理誤讀”，即接受者對文學文本的含義的創(chuàng)造性理解與主觀評價；從某種意義上說，接受者對文學作品的理解總是一種“誤讀”。因為它不可能與作者的原意完全重合，它總是作品潛在的多義性、不確定性的一種選擇，它總帶著讀者經(jīng)驗、思想與認識理解水平的印記，它總是不可避免主觀性的一次創(chuàng)造性理解活動。誤讀也應具有合理性，并控制在一定的限度內(nèi)，那些徹底背離作品、完全自由發(fā)揮的叛逆性誤讀也是不可取