人類藝術(shù)的最高境界是抽象藝術(shù)

人類藝術(shù)的最高境界是抽象藝術(shù)發(fā)起人∶馬一鷹

參與討論∶黃奕信、宮義、bobo007、colorful、王曉波、王國憲、魔鳥、王統(tǒng)來、甄鎮(zhèn)寧、王健藝術(shù)空間、周濤一、劉西藏、彭朝、dhl_1015、丁飛、湛然、tang_1947、藍(lán)山鬼、傘老人、王鳳霞、貴州福海、路張、王相懿、虎牙、夜星漢字藝術(shù)坊、陳秋池、啟端、yangzhigao4176、bobo007、曾群策等。

彭朝∶

一鷹兄，其實(shí)在參加抽象邀請展時，小弟就覺得當(dāng)下之中國抽象藝術(shù)是時候成立自己的組織與團(tuán)體了。與其繼續(xù)的打著“油畫還是國畫”的幌子繼續(xù)的在主流美展邊緣徘徊，還不如另起爐灶，自立中國抽象之門戶。我們完全可以由無數(shù)的地方性質(zhì)的學(xué)術(shù)展、邀請展而組建統(tǒng)一的全國性質(zhì)的抽象藝術(shù)展。甚至是雙年展、三年展！從而有計(jì)劃、有步驟地在全國范圍形成規(guī)模。橫立抽象之大旗，使其余諸流派不得不正視中國抽象的發(fā)展。由此而從幕后、邊緣走向主流、臺前！此僅小弟之拙見，還望兄不吝賜教??！

馬一鷹∶

彭朝兄，關(guān)于您提出的設(shè)想、建議，我是這樣想的∶您提出的這些只是一個時間問題，很快就會實(shí)現(xiàn)。當(dāng)務(wù)之急我們需要做的是多做一些實(shí)際性的推廣、傳播工作，讓中國大地出現(xiàn)一種抽象藝術(shù)現(xiàn)象、掀起一場抽象藝術(shù)運(yùn)動，這樣再去做您說的那些事就容易多了，而且收效也會更大；否則我們就會象呆在一個“鐵屋子”里，外面走來走去的人不知道我們，我們也無法和外面走來走去的人發(fā)生關(guān)系。這種感受、念頭是我10幾年前獨(dú)自一人行走在北京街頭，寒風(fēng)凜冽之中奔走于各大畫廊尋找機(jī)會所崩、冒出來的。這種感覺很不好！您覺得呢？

現(xiàn)在我找到兩段言論來回復(fù)您，不知我們能否從中得到一些啟示、找到一個答案？……

去讀懂，就好象流行音樂與交響樂，它們之間是有著很大區(qū)別的~~~瞎說的。。。老師們莫要介意~~~

colorful∶

古典音樂與流行音樂的差別是可以定量表述的，“研究”與“隨想”的差別具有重要意義：如果一種表述缺乏定性、定量，可證偽等特征，盡管精彩，可能還是說了還是等于沒說。

古典音樂的組織講究音樂的邏輯性、動機(jī)的統(tǒng)一性、音樂發(fā)展的連貫合理性……最偉大的古典音樂中的每個音符就像宇宙中的星球，合理存在、互相聯(lián)系、互相影響。馬一鷹∶

流行音樂的組織缺乏嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦硇运季S方式，只有一些比較簡單的邏輯，更多講究的是感性的東西。它沒法像交響樂一樣，用很嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆绞浇M織起很長的篇幅，即使是比較復(fù)雜的爵士樂也難與交響樂媲美。古典音樂就象一個長相普通又土氣但具有偉大人格魅力的女人，剛接觸你一定不喜歡，但是和她處久了，你會被她人格魅力所吸引，而不嫌棄她的外表。流行音樂就象一個修養(yǎng)不高的美女，你會對她一見終情，但是你不會和她相守一生。

魔鳥∶

所以，個人認(rèn)為流行音樂再火爆，也只是朗朗上口，我的精神上得到了某種滿足，但是，未定就能夠給我思想上帶來什么。然而那低沉的一聲大提琴，或者田園般的一段悠揚(yáng)，會讓我感覺恍然若世、生死輪回的遐想。。。在這個比如的基礎(chǔ)上，藝術(shù)能夠給人以三種境界的語言，既是生死、精神、肉體。我更喜歡前者~~~拙見~~

馬一鷹∶

在人類所有活動中，最能體現(xiàn)創(chuàng)造性的莫過于藝術(shù)了，藝術(shù)比科學(xué)更能揭示真理，往往藝術(shù)本身就是真理；藝術(shù)家是一種探險者的人格，確切地說是精神領(lǐng)域的探險者，他們要進(jìn)入常人未嘗進(jìn)入、或不敢進(jìn)入的領(lǐng)域，從而突破文化習(xí)俗而激起一種生命的熱情，產(chǎn)生一種新的生活理念。

中國藝術(shù)的核心范疇是意境，其哲學(xué)根基是天人合一的大宇宙生命觀。

魔鳥∶

馬老師說的透徹。非常同意老師所說的“中國藝術(shù)的核心范疇是意境，其哲學(xué)根基是天人合一的大宇宙生命觀?！迸c其中國的哲學(xué)大宇宙生命觀和現(xiàn)代的科學(xué)技術(shù)觀來說，大宇宙生命觀更加模糊和抽象些，而科學(xué)技術(shù)卻是更加清楚和具體些，讓我想到抽象和寫實(shí)~也許寫實(shí)會很精確地告訴你一個宇宙就是這樣的，但是大宇宙生命觀卻給了觀眾一個想象的空間，真實(shí)就在模糊中去發(fā)現(xiàn)，也許會意外的發(fā)現(xiàn)有和科學(xué)技術(shù)不一樣的空間。有此而來。宇宙是什么樣的。還取決與你對宇宙的個人信仰。。。瞎說別介意！

王統(tǒng)來∶

中國古人在新石器時代之前即有抽象崖畫或?qū)憣?shí)崖畫，只是中國官僚階層不學(xué)而無知或不知，但望上諸君不可不知焉……

甄鎮(zhèn)寧∶

你認(rèn)為人類已經(jīng)走到盡頭了嗎？抽象與具象只是形式問題，無所謂藝術(shù)境界問題，中國書法能說是抽象與具象嗎？

王健藝術(shù)空間∶

人類藝術(shù)的最高境界是每一個藝術(shù)家都有追求個性化的自由。抽象畫只是其萬分之一。而抽象畫只有萬分之一是好的。其他都是看貓畫虎。

周濤一∶

拜讀，學(xué)習(xí)。

劉西藏∶

來看老朋友。

彭朝∶

實(shí)際上，相對于美國現(xiàn)代抽象藝術(shù)的發(fā)展，確立。首先所面對的是美國當(dāng)時實(shí)際的社會文化環(huán)境與當(dāng)時美國文化的包容性。正是有了這樣的一種社會文化的包容傳統(tǒng)，美國的現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)了前所未有的空前高漲。在眾多的實(shí)驗(yàn)性的抽象藝術(shù)創(chuàng)作之中綜合了當(dāng)時全球幾乎現(xiàn)代文化的精髓。從而確立了以現(xiàn)代抽象形式為主的所謂“美國繪畫”。但是這種現(xiàn)代抽象藝術(shù)進(jìn)化并成功的例子并不適用于當(dāng)下之中國。首先是中國固有的審美文化傳統(tǒng)，在中國，任何新興事物的出現(xiàn)，發(fā)展，確立，實(shí)際上都要面臨一個基本并且殘酷的問題，那就是在中國，任何的新興事物的發(fā)展必須要打到某些固有的所謂“傳統(tǒng)”，否則就無法在這片紅色的土壤之中生根發(fā)芽。這是中國的現(xiàn)實(shí)，國情。是我們不得不必須正面所面對的。因此所謂的“美國方式”對于當(dāng)下之中國而言，似乎并不適用。中國的問題終歸必然要用中國的方式來進(jìn)行解決，這是當(dāng)下中國的抽象藝術(shù)走向文化臺前所必需的覺悟。它可能會更加殘酷，更加的矛盾重重。但這是中國文化的現(xiàn)實(shí)。必須面對。

馬一鷹∶

“中國固有的審美文化傳統(tǒng)，”其實(shí)已經(jīng)開始全方位地動搖……“在中國，任何新興事物的出現(xiàn)、發(fā)展、確立，實(shí)際上都要面臨一個基本并且殘酷的問題，”但是最終這個新興事物它還是會壯大、崛起，只要我們不懈地努力、奮斗……其實(shí)或許中國抽象藝術(shù)的真正崛起也是需要幾個陳天華、譚嗣同的……“在中國，任何的新興事物的發(fā)展必須要遵循、符合、堅(jiān)持某些固有的所謂“傳統(tǒng)”，否則就無法在這片紅色的土壤之中生根發(fā)芽?！边@也不是壞事，好的“傳統(tǒng)”精粹我覺得確實(shí)須要汲取，是需要固守一些東西，當(dāng)然不是保守……所謂的“美國方式”并不需要適用于當(dāng)下之中國，或許永遠(yuǎn)不需要適用于將來之中國?！爸袊膯栴}終歸必然要用中國的方式來進(jìn)行解決，這是當(dāng)下中國的抽象藝術(shù)走向文化臺前所必需的覺悟。它可能會更加殘酷，更加的矛盾重重。但這是中國文化的現(xiàn)實(shí)。必須面對?！边@是我對彭朝兄的回復(fù)。請批判……

dhl_1015∶

馬先生，您的回復(fù)可比日志精彩呀！拜讀了！

何不把您給彭朝先生的回復(fù)當(dāng)作日志發(fā)了，以與博友共享！

丁飛∶

得到一些啟示。

馬一鷹∶

首先為您長期來的支持、鼓勵、賞識表示深深的謝意！同時/有時候我非常愿意接受別人的建議，而且常常思想與行為同步，所以一分鐘之后就會將這段回復(fù)發(fā)布成日記，請批判、指正……敬禮！

湛然∶

抽象可以死無對證的，呵呵。。。高明。

tang_1947∶

抽象藝術(shù)可到微觀世界中尋找。。。顯微鏡藝術(shù)大師。

彭朝∶

所以說現(xiàn)在的關(guān)鍵是選用一種什么樣的方式來打破現(xiàn)存的這種“格局”。如果說“給中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)一根杠桿就可以震撼亞洲藝術(shù)”的話。關(guān)鍵就在于這根所謂的“杠桿”上。重要的是要為中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)的興起開一個怎樣的“頭”？融入所謂的“體制”勢必改變原有的中國現(xiàn)代抽象的本色。拋開這種“體制”中國的現(xiàn)代抽象藝術(shù)又顯得單薄。如何的取舍，并最終為中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)正名并確立，是當(dāng)下中國抽象藝術(shù)發(fā)展過程中亟待解決的一個致命問題??！

馬一鷹∶

個人認(rèn)為，“融入所謂的‘體制’”，這個問題或事情就不用去白費(fèi)腦筋了，我想中國的“體制”在相當(dāng)一段時間之內(nèi)都不會去接納抽象藝術(shù)。自救是唯一出路……“星星畫派”、“85新潮”都是在黑暗、苦難歲月中渡過的……

彭朝∶

中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)的發(fā)展之路也必然會有一個中國現(xiàn)代藝術(shù)的“黑暗期”。所謂的“體制”已經(jīng)將中國的現(xiàn)代抽象藝術(shù)定位于了這種所謂的“邊緣”了。是時候結(jié)束這種模糊地歸屬問題了。首先要做的，就是先從中國的現(xiàn)代抽象藝術(shù)本身來結(jié)束這種所謂的“邊緣意識”。而后徐圖之！

馬一鷹∶

說得好！?。。。。?！“先自我結(jié)束這種強(qiáng)加于中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)的‘邊緣意識’。而后，徐圖之！”

說白了就是自救……

藍(lán)山鬼∶

“我想中國的“體制”在相當(dāng)一段時間之內(nèi)都不會去接納抽象藝術(shù)。自救是唯一出路……“星星畫派”、“85新潮”都是在黑暗、苦難歲月中渡過的……”先生所言極是~~~~

彭朝∶

單純的幻想著通過所謂的“過渡”來實(shí)現(xiàn)中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)的社會化與主流化，只能是癡人說夢。一鷹兄說的極為有理。自救，通過無數(shù)的“自發(fā)的”個體的“自救行為”。逐步的形成系統(tǒng)的，整體性的帶有批判意味的社會化的藝術(shù)現(xiàn)代化運(yùn)動！

傘老人∶

上海有一批藝術(shù)家從事抽象繪畫創(chuàng)作已經(jīng)大約有十多年，但是還是未形成氣候，原因當(dāng)然很多。。。。。。其中我最關(guān)心的是，他們、我們，中國的藝術(shù)家是否真正在藝術(shù)上發(fā)現(xiàn)和摸索到了前人和他人所沒有的東東。

好啊，問題已經(jīng)被彭大將軍找到了，就看怎么解決了。

馬一鷹∶

我堅(jiān)決地不認(rèn)為∶“上海有藝術(shù)家從事抽象繪畫創(chuàng)作十多年，但是還是未形成氣候”的原因是在“畫內(nèi)”……個人認(rèn)為“畫外”是一個很大很大的關(guān)鍵……請批判……

傘老人∶

畫外音。。。。。。

彭朝∶

一鷹兄說的有道理，現(xiàn)階段的問題就在于∶我們所從事的中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)的行為絕大多數(shù)都是所謂的“畫內(nèi)”的孤芳自賞。而中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)的推廣與普及實(shí)際上是一種社會性的普適的整體性的文化運(yùn)動。只有先結(jié)束了這種普遍的自我欣賞的現(xiàn)象，將中國現(xiàn)代抽象的力量整體性的整合，才有可能的將中國抽象的社會化進(jìn)行下去。

傘老人∶

可是我覺得吧,中國藝術(shù)家的“畫內(nèi)”〔化內(nèi)〕問題還沒有完全解決。。。。。。

彭朝∶

其實(shí)傘老人先生所擔(dān)心的問題，中國抽象藝術(shù)的“畫內(nèi)”的問題實(shí)際上是一種延續(xù)性的隨著中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)的發(fā)展而不斷地自我完善的。在任何時候，這種所謂的“畫內(nèi)”的進(jìn)化與發(fā)展都是不會終結(jié)的。它是隨著中國現(xiàn)代抽象繪畫的進(jìn)步而不斷地在批判與自我批判的過程中逐步的走向完善的。因此“畫內(nèi)”之進(jìn)化與“畫外”之社會運(yùn)動并無沖突，反過來說這種社會化的文化現(xiàn)代化的行為對諸多的“個體”一定會產(chǎn)生客觀的積極效應(yīng)。實(shí)際上應(yīng)當(dāng)是利大于弊的！

其實(shí)傘老人先生的主張，恰恰是中國現(xiàn)代抽象的積極的活力性的表現(xiàn)。換句話說，如果真的大家普遍的覺得中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)的“畫內(nèi)”問題都解決了，完美了，無懈可擊的話。那才真的是中國現(xiàn)代抽象藝術(shù)的災(zāi)難性的開始。只有走向衰亡的，枯萎的藝術(shù)才會無懈可擊，只有臨近死亡的藝術(shù)形式才會走向所謂的“完美”。值得慶幸的是我們還沒有“無懈可擊”，我們依然很不“完美”！

傘老人∶

對于“抽象”的理解和認(rèn)識，對于“現(xiàn)代主義”、“形式主義”的把握，中國還處于初級階段，而“后現(xiàn)代”在中國的“早餐”，造成了“前現(xiàn)代”一夜成為“當(dāng)代”的怪異現(xiàn)象。。。。。。許多方面都需要厘清，否則“中國藝術(shù)”還是只能在吃老本與吃洋快餐之間選擇。

所以，解決‘畫內(nèi)’問題確實(shí)是當(dāng)務(wù)之急。

藝術(shù)自身領(lǐng)域內(nèi)的問題，是基礎(chǔ)的和根本的。。。。。。當(dāng)然，“畫外”也會催生“畫內(nèi)”問題的突破。

彭朝∶

實(shí)際上這正是國人的誤區(qū)，總以為現(xiàn)代藝術(shù)就是那個樣子了，中國藝術(shù)的現(xiàn)代化已經(jīng)“現(xiàn)代化”了，而后才有所謂的“后現(xiàn)代”之說。殊不知所謂的“現(xiàn)代”實(shí)際上是一種延續(xù)的，永不停止的不斷地“現(xiàn)代化”的行為。正是不斷的通過新的“現(xiàn)代”代替舊的“現(xiàn)代”的不斷地“現(xiàn)代化”的過程而不斷“現(xiàn)代”著的。

馬一鷹∶

“‘畫內(nèi)’問題”固然很重要！但是‘畫外’問題更加重要！是當(dāng)務(wù)之急??！前幾天的“全球語境下的當(dāng)代藝術(shù)判斷——方力鈞‘時間線索’研討會”上，有人提出“藝術(shù)不再是一門‘科學(xué)’，藝術(shù)是一門‘藝術(shù)’”的言論，我很震撼！也很贊同?。?/p>

彭朝∶

有道理，當(dāng)我們將藝術(shù)脫離了機(jī)械的所謂“學(xué)科”的束縛而上升到“文化”的境界的時候，實(shí)際上我們所討論的“藝術(shù)”其社會性就遠(yuǎn)大于其學(xué)術(shù)性了。所謂的“畫內(nèi)”的問題，實(shí)質(zhì)上就是中國當(dāng)代抽象藝術(shù)的“學(xué)術(shù)”問題。所謂的“學(xué)術(shù)”是任何時候都不得不談及的問題。正如一鷹兄所言，現(xiàn)在的中國當(dāng)代抽象藝術(shù)實(shí)際上已經(jīng)上升到社會文化的層面，其整體的社會化，審美方式的普及化與主流化是當(dāng)下的當(dāng)務(wù)之急。脫離了“社會性”這一范疇，中國的當(dāng)代抽象藝術(shù)也就只能僅僅的局限于“邊緣的學(xué)術(shù)”層面。那么我們不斷地探索的所謂“學(xué)術(shù)”也就僅僅不過是無數(shù)的“個人學(xué)術(shù)”罷了！

傘老人∶

把“抽象”做成中國最“當(dāng)代”的藝術(shù)！

馬一鷹∶

不是不可能?。。。。。。。。?！

王鳳霞∶

強(qiáng)烈贊同?。?！

彭朝∶

您的作品很棒，相當(dāng)?shù)木剩?！向您致敬?。?/p>

傘老人∶

應(yīng)當(dāng)是作為目標(biāo)?！熬⒌乃囆g(shù)”才是當(dāng)代藝術(shù)。

黃奕信∶

中國的藝術(shù)審美其實(shí)並不缺失抽象元素(如書法、印文及建築器皿裝飾等)，只是在經(jīng)過幾百年的筆墨符號，追求似與不似之間的鼓吹下，及解放後政府以寫實(shí)審美一統(tǒng)天下的作用下，造成大眾對抽象藝術(shù)(特別在畫方面)的欣賞認(rèn)識嚴(yán)重缺乏，造成看不懂無法欣賞的局面(加上一些藝術(shù)家也是一知半解地亂畫，以為亂塗就是抽象)。這局面只有通過藝術(shù)家們不懈的努力，提高抽象藝術(shù)的素質(zhì)及培養(yǎng)大眾對抽象藝術(shù)的認(rèn)識及欣賞水平。中國的抽象藝術(shù)的春天才能來臨。

彭朝∶

有道理，主流文化的“一言之說”的的確確對于大眾的審美定位起到了相當(dāng)?shù)南麡O影響。從某種程度上說甚至是阻礙了中國文化現(xiàn)代化的進(jìn)程。這是不得不面對的現(xiàn)實(shí)，所以說現(xiàn)在的當(dāng)務(wù)之急是如何的進(jìn)行“現(xiàn)代”的普及化與社會化。并在此基礎(chǔ)之上，逐步的提高其學(xué)術(shù)內(nèi)涵！

傘老人∶

彭朝說得對。

可是也不能不擔(dān)心，“文化”和“社會性”有可能成為對藝術(shù)內(nèi)在創(chuàng)造力缺損的掩蓋，成為對他人模仿的借口，成為降低對自我要求的理由。所以我寧愿看到狼籍狂亂的（或許這是有更大潛在創(chuàng)造性的）作品，而不喜歡那些看上去狠“精致”的、顯然是“制作”出來（類似全國煤展上的那些）的（更有可能是帶了“啟蒙”意思而實(shí)際上是迎合大眾的）抽象作品。因?yàn)槿绻?，就?yīng)當(dāng)把目光投向國際大舞臺，而不能限于中國。

彭朝∶

傘老人說的有道理，中國的現(xiàn)代抽象藝術(shù)的發(fā)展本身應(yīng)當(dāng)是定位于世界范圍內(nèi)的大的帶有全球化語境的特殊的東方表現(xiàn)語言。但是為了保留所謂的“創(chuàng)造性”而舍棄“社會化”是否真的有利于中國當(dāng)代抽象藝術(shù)的整體發(fā)展呢？誠然，或許這種帶有普適性的整體的社會化的運(yùn)動不可避免的會出現(xiàn)魚龍混雜的現(xiàn)象，可是從另一方面來思考，無數(shù)的個體化的“突破性”究竟對于當(dāng)下的以“傳統(tǒng)”為主流的延續(xù)性的“中國藝術(shù)”又能夠起到多大的作用呢？現(xiàn)在的問題是，當(dāng)下之中國絕對不乏帶有原創(chuàng)“突破性”的作品，關(guān)鍵是是否能夠具備這樣一個能夠讓其翩然起舞的舞臺與天空。其實(shí)在任何時間，任何地域，任何的流派，體系之中都難免有“魚龍混雜”者。最終決定整體性的命運(yùn)的畢竟還是“真才實(shí)學(xué)”的人。最后也只能是“清者自清，濁者自濁”罷了！

傘老人∶

都有道理，看來，雙管可以齊下哩。。。。。。

貴州福海∶

看了好多抽象“藝術(shù)”，感覺總是在模仿造假、迎合中。。。。。。

路張∶

繼續(xù)抽象。。。。。。

王相懿∶

強(qiáng)烈支持！抽象思維是人類最高層次的思維形式，在人類的不斷演變、繁衍、發(fā)展過程中它一直起著非常重要的作用。隨著社會越來越物化地發(fā)展，抽象思維在某種程度上已經(jīng)被弱化了，我們要不斷地提醒自己∶“強(qiáng)化抽象思維”。它是我們?nèi)祟愃赜械?、?qiáng)大的“前行向?qū)А?。。。。。?；⒀馈?/p>

準(zhǔn)備聽課。。。夜星漢字藝術(shù)坊∶

到時看看。陳秋池∶

對不起！我對“人類藝術(shù)的最高境界是抽象藝術(shù)”之談有點(diǎn)異議：這樣說，意思就是別的藝術(shù)不是最高境界了？我認(rèn)為有良知、有責(zé)任、有思想的藝術(shù)才是最高境界！人不能不食人間煙火！只能說抽象藝術(shù)是人類藝術(shù)最高境界的一個點(diǎn)面而已?。「魇慵阂娧?！馬一鷹∶

陳兄，您好！

這里說的“人類藝術(shù)的最高境界是抽象藝術(shù)”并不是說別的藝術(shù)不是最高境界，不能達(dá)到最高境界；更沒有說只有抽象藝術(shù)才是人類最高境界的藝術(shù)。只是從藝術(shù)的本質(zhì)是表現(xiàn)人的精神和宇宙精神的層面上說，抽象藝術(shù)比其它類型的藝術(shù)“更能表現(xiàn)看不見的宇宙本體，更能與神秘的宇宙精神融為一體”〔蕭也〕。。。。。。

“有良知、有責(zé)任、有思想的藝術(shù)才是最高境界！”說得很對！支持??！但是僅有“良知、責(zé)任、思想”還是不夠的，真正的藝術(shù)的功能是一種對人的靈魂的提升，您所說的責(zé)任、良心、思想都應(yīng)該反映在這種靈魂的提升上，如果藝術(shù)作品太多地關(guān)注您所說的那些方面，那藝術(shù)就成了一種道德或政治說教。。。。。。

不能說抽象藝術(shù)作品沒有“良知、責(zé)任、思想”、表達(dá)不出“良知、責(zé)任、思想”?。?/p>

除抽象藝術(shù)之外的任何一個畫派、畫種表達(dá)出來的只是一種個體之愛、群體之愛、社會之愛、人類之愛，所關(guān)注的只是具體的、現(xiàn)實(shí)的、有限的社會形態(tài)。

而抽象藝術(shù)正因?yàn)闊o形，就能得天獨(dú)厚、隨心所欲地進(jìn)行整體的、無限狀態(tài)的關(guān)注、表達(dá)。可以愛人、愛人類，可以愛天、愛地、更愛上帝，可以擁抱宇宙精神。這種狀態(tài)就是“大愛、大良知、大責(zé)任、大思想”境界。

抽象藝術(shù)之無形，不等于形不存在；肉眼看不見之形，不等于無形。它是另外一種存在形式，是宇宙本體的真實(shí)存在、抽象存在。

這種存在狀態(tài)，宗教里謂之“靈魂”，藝術(shù)里謂之“美”。

真正不滅之存在，就是抽象的實(shí)體存在。。。。。。各抒己見??！呵呵。。。。。。

彭朝∶

秋池兄的觀點(diǎn)在某些意義上是對的，但就藝術(shù)本身，實(shí)際上本無所謂“高下，優(yōu)劣”之別，但從其發(fā)展的階段來看，迄今為止，“抽象藝術(shù)”事實(shí)上是現(xiàn)存藝術(shù)類別之中在學(xué)術(shù)層面上是最為“高級”的。這個所謂的“高級”，僅就學(xué)術(shù)領(lǐng)域的進(jìn)化程度而言，而非將其形式化，具象化。這是一個關(guān)鍵問題。

從進(jìn)化的角度而言，抽象藝術(shù)作為一種近現(xiàn)代化的表現(xiàn)手段，從表現(xiàn)程度而言，的的確確的達(dá)到了一種前所未有的規(guī)模與高度，這是不可否認(rèn)的。而所謂的“抽象藝術(shù)”是實(shí)質(zhì)上也是人類審美哲學(xué)領(lǐng)域在思維上進(jìn)化的必然產(chǎn)物?！俺橄笏囆g(shù)”的所謂“高度”不是一成而就的，固定的，單純的所謂進(jìn)化程度。抽象藝術(shù)的誕生，發(fā)展，進(jìn)化實(shí)際上是踩著原有藝術(shù)類別中的其他審美形式的肩膀而不斷的發(fā)展進(jìn)化著的。承認(rèn)“抽象藝術(shù)”的價值實(shí)質(zhì)上也就等于承認(rèn)了其他原有藝術(shù)類別中其他藝術(shù)形式的價值?！俺橄笏囆g(shù)”不是一種單純的繪畫類別，表現(xiàn)形式，或者審美手段。“抽象藝術(shù)”實(shí)質(zhì)上是一種哲學(xué)，是一種在原有藝術(shù)審美哲學(xué)體系之中不斷進(jìn)化并脫離原有審美哲學(xué)體系而自成一體的新的審美哲學(xué)體系。

因此秋池兄之觀點(diǎn)，實(shí)質(zhì)上是將“抽象藝術(shù)”具體化，形式化了。從哲學(xué)角度而言，此“高度”非彼“高度”，此“抽象”非彼“抽象”，高下與否，同其“責(zé)任，良知”實(shí)無聯(lián)系！馬一鷹∶

“抽象藝術(shù)的誕生、發(fā)展、進(jìn)化實(shí)際上是踩著原有藝術(shù)類別中的其他審美形式的肩膀而不斷的發(fā)展進(jìn)化著的。承認(rèn)“抽象藝術(shù)”的價值實(shí)質(zhì)上也就等于承認(rèn)了其他原有藝術(shù)類別中其他藝術(shù)形式的價值?！?/p>

說的好！

宮義∶

黃奕信∶支持。宮義∶是的。為什么說的少的不能在少。希望能同情和理解，謝謝。啟端∶

同意這種觀點(diǎn)，理由如下：越是具象的藝術(shù)給人們帶來的思想上的和感情上的，感受及聯(lián)想其局限性就越大。舉個例子，外國人并不懂漢字，但外國人看書法作品所得到的美的享受及聯(lián)想和我們中國人是一樣的，又如，音樂藝術(shù)：我們聽柴訶夫斯基天鵝湖也同樣覺得美。這其中的原因就在于書法和音樂都屬純碎的抽象藝術(shù)，{當(dāng)然建筑藝術(shù)也包括在抽象藝術(shù)之中}抽象藝術(shù)有一個顯著的特征就是它往往并不去摹擬某個具體的客觀物象。例如：我們誰能說出七個音符是摹擬了客觀世界中的什么具體物象呢？沒人知道。但誰也承認(rèn)音樂就是藝術(shù)。彭朝∶

有同感，關(guān)鍵是其本身的韻律感與流動性，的確是其他形式尤未可及的！yangzhigao4176∶

支持抽象藝術(shù)！抽象藝術(shù)直指人類的精神，是藝術(shù)的本質(zhì)的體現(xiàn)。bobo007∶

Good!keepgoing.stronglysupport:D曾群策∶

拜讀各為老師高論，受益非淺，由其是馬一鷹、彭朝的觀點(diǎn)說得太好了。我更喜歡回歸自然的行為抽象，用東方的水墨于西方的油畫自由融合其妙處有如陰陽調(diào)和包羅萬象。彭朝∶

群策兄的觀點(diǎn)與在下頗為一致，在下也認(rèn)為“抽象藝術(shù)”是當(dāng)今最為自由的表現(xiàn)形式，或許這種表現(xiàn)的自由淋漓感才是其最大的樂趣。曾群策∶

謝謝彭朝兄，在下也認(rèn)為“抽象藝術(shù)”是當(dāng)今最為自由的表現(xiàn)形式，而水是宇航間可塑性最強(qiáng)的東西，遇到任何器物它都能隨遇而安，這也是為何我能在短短的一年畫出人物、動物等抽象作品的原因。王健藝術(shù)空間∶

我在美國讀