云南省昆明市高職單招2022-2023學(xué)年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

云南省昆明市高職單招2022-2023學(xué)年藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________一、單選題(50題)1.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的__________。（）A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.傳播受眾2.在55屆柏林電影節(jié)獲得銀熊獎的作品是()A.《功夫》B.《孔雀》C.《天下無賊》D.《天邊一朵云》3.下列芭蕾舞劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）A．《葛蓓利婭》B．《仙女》C．《吉賽爾》D．《天鵝湖》4.總結(jié)出悲劇的六個成分：形象、性格、情節(jié)、言詞、歌曲與思想。這一主張是在______中提出的。A.賀拉斯的《詩藝》B.亞里士多德的《詩學(xué)》C.郎吉弩斯的《論崇高》D.羅丹的《藝術(shù)論》5.鑒賞者對藝術(shù)鑒賞的作品內(nèi)容具有__________。（）A.感知差異性B.感知同步性C.感知求異性D.感知一致性6.被法國雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”的是（）。A.《命運之女神》B.《擲鐵餅者》C.《維納斯像》D.《大衛(wèi)》7.《人間詞話》中明確提出了______說。A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)8.攝影是現(xiàn)代科技發(fā)展的產(chǎn)物，其發(fā)明時間及創(chuàng)始人是（）A.A.1785年德國人鮑姆嘉通B.1920年英國人喬·洛蒂C.1839年法國人達蓋爾D.1945年加拿大人卡希9.中國近代史上，提出“以美育代宗教”的是()A.A.胡適B.周作人C.李大釗D.蔡元培10.不屬于米開朗基羅的大理石雕刻的作品是______。()A.《摩西》B.《垂死的奴隸》C.《大衛(wèi)》D.《思想者》11.莎士比亞劇作《羅密歐與朱麗葉》是（）A．喜劇B．正劇C．悲劇D．悲喜劇12.趙飛燕是_____朝著名舞蹈家。A.漢B.唐C.宋D.元13.藝術(shù)接受在傳播的基礎(chǔ)上，以鑒賞者為主體，其對象是藝術(shù)()。A.作品B.散文C.接受D.世界14.《這里的黎明靜悄悄》是______的影片。()A.德國B.英國C.前蘇聯(lián)D.美國15.長篇小說《紅與黑》的作者是（）。A.巴爾扎克B.都德C.司湯達D.莫泊桑16.文藝的社會功能方面，______提出了“凈化說”。A.A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德17.北宋名作《清明上河圖》的作者是()A.張擇端B.吳道子C.趙佶D.范寬18.立體派的人物是_____。A.畢加索B.馬蒂斯C.梵·高D.高更19.立體派的代表人物是（）。A.畢加索B.馬蒂斯C.凡·高D.高更20.聞名于世的阿爾塔米拉巖洞藝術(shù)位于______。()A.法國B.西班牙C.突尼斯D.奧地利21.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力指藝術(shù)創(chuàng)作中的___________。（）A.想象能力B.個人修養(yǎng)C.技巧水平D.發(fā)現(xiàn)能力22.《禿頭歌女》是___________戲劇的代表性劇作之一。（）A.荒誕派B.意識流C.現(xiàn)實主義D.浪漫主義23.國畫家______以畫蝦而著稱于世。()A.吳昌碩B.齊白石C.潘天壽D.李苦禪24.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于___________。（）A.《圣經(jīng)》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活25.《未來世界》、《超人》是（）國的影片。A.美B.英C.法D.中26.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。A.達·芬奇B.莫奈C.柯羅D.庫爾貝27.美聲唱法產(chǎn)生于17世紀的()A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納28.“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，這句話出自______之口。A.陸機B.曹植C.鐘嶸D.劉勰29.《霓裳羽衣舞》是_____代宮廷樂舞。A.漢B.唐C.宋D.元30.藝術(shù)概論研究的對象是人類的()A.精神活動B.市美活動C.藝術(shù)活動D.情感活動31.在文藝的社會功能方面，提出“凈化說”的是（）。A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德32.下列畫家中，__________是印象派的畫家。（）A．達·芬奇B．庫爾貝C．柯羅D．莫奈33.漢末魏晉時期出現(xiàn)的_____名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達到了相當高的藝術(shù)水平。A.古琴B.古箏C.揚琴D.二胡34.在我國，提出"以美育代替宗教"這一思想的是_____。A.魯迅B.胡適C.蔡元培D.王國維35.《聊齋志異》是我國______朝的小說作品。A.A.清B.宋C.元D.明36.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》的作者為()A.師曠B.李龜年C.李延年D.白明達37.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩38.著名書法家土羲之被稱為“______”。A.書神B.書圣C.書仙D.書狂39.貝多芬的第九交響曲名為（）。A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》40."三一律"是歐洲_____戲劇的創(chuàng)作法則。A.A.文芯復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實主義41.我國元代戲曲創(chuàng)作和演出空前繁榮，尤為關(guān)漢卿的______最為著名，堪稱世界戲劇藝術(shù)的不朽作品。A.《西廂汜》B.《秦香蓮》C.《竇娥冤》D.《牡丹亭》42.元代戲劇家關(guān)漢卿的代表作品是（）A．《竇娥冤》D．《漢宮秋》C．《西廂記》D．《趙氏孤兒》43.影片《城南舊事》的導(dǎo)演是（）。A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥44.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周樹人C.曹禺D.老舍45.7.伽西莫多是著名作家___塑造的人物形象。()A.大仲馬B.巴爾扎克C.果戈理D.雨果46.美聲唱法產(chǎn)生于17世紀的__________。（）A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納47.西班牙導(dǎo)演布努埃爾的《一條安達魯狗》是()A.現(xiàn)實主義B.超現(xiàn)實主義C.浪漫主義D.印象主義48.藝術(shù)概論研究的對象是人類的（）A．精神活動B．審美活動C．藝術(shù)活動D．情感活動49.審美的客體是（）。A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.觀眾50.施拉姆在《傳播是如何進行的》提出了傳播的()A.循環(huán)模式B.遞進模式C.因果模式D.聯(lián)系模式二、填空題(10題)51.藝術(shù)意蘊具有__________性和__________性。52.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。53.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。54.王羲之是我國_____時期的大書法家。55.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。56.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。57.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。58.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。59.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。60.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)形象及其特性。62.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。63.簡述藝術(shù)批評的內(nèi)涵和功能。64.簡述藝術(shù)典型的內(nèi)涵。65.23.簡述3種主要的藝術(shù)批評形態(tài)66.簡述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學(xué)說。67.簡述藝術(shù)批評的類型。68.簡述藝術(shù)活動的繼承與創(chuàng)新。69.簡述藝術(shù)批評的功能。70.簡述藝術(shù)教育與美育的關(guān)系及其主要任務(wù)。四、主觀題(10題)71.藝術(shù)傳播有哪些要素?72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。73.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。74.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。75.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。77.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》78.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。五、論述題(10題)79.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。80.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)典型。81.審美想象是藝術(shù)創(chuàng)作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想象的涵義、特性及其與聯(lián)想的關(guān)系。82.請結(jié)合某一門具體藝術(shù)，談?wù)勀銓︵嵃鍢?眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創(chuàng)作過程的理解。83.如何理解形象思維的三個特點?84.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。85.舉例論述藝術(shù)鑒賞過程中的審美效應(yīng)。86.論述藝術(shù)鑒賞的過程。87.試述藝術(shù)家必須具備的審美創(chuàng)造能力。88.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動?六、(0題)89.《格爾尼卡》是______的代表作品。A.畢加索B.高更C.塞尚D.莫奈參考答案1.D2.B3.D4.B5.A6.C米洛斯島的《維納斯》是古代希臘美術(shù)進入高度成熟時期的經(jīng)典之作，被羅丹稱為“古代的神品”。7.A8.C9.D10.D11.C12.A13.A藝術(shù)接受指在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對象，以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。14.C15.C16.C17.A《清明上河圖》是北宋畫家張擇端存世的一幅精品，作品以長卷形式，采用散點透視的構(gòu)圖法，生動地記錄了北宋時期繁榮的城市生活的面貌。18.A19.A20.B21.D22.A23.B24.B25.A26.B27.C28.D29.B30.C31.C“凈化說”是西方著名美學(xué)理論之一，由古希臘哲學(xué)家亞里士多德提出。亞里士多德認為悲劇可以喚起人們悲憫和畏懼之情，并使這類情感得以凈化，獲得無害的快感，從而達到某種道德教育的目的。32.D33.A34.C35.A36.A37.D38.B39.CA項為貝多芬的第三交響曲，B項為貝多芬的第五交響曲，D項為貝多芬的第六交響曲。40.B41.C42.A43.C電影《城南舊事》根據(jù)林海音的同名小說改編，吳貽弓導(dǎo)演，伊明編劇，曹威業(yè)攝影，主要演員有沈潔、鄭振瑤、張閩、張豐毅等。44.C曹禺原名萬家寶，字小石，漢族，祖籍湖北潛江，生于天津一個沒落的封建官僚家庭，是中國現(xiàn)代杰出的戲劇家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共寫過8部劇本，號稱“中國的莎士比亞”。45.D46.C47.B20世紀20年代，在歐洲文藝界，形成了一個遍及文學(xué)、美學(xué)、電影領(lǐng)域的“超現(xiàn)實主義”流派，有布勒東的散文《動物與人》，達利的油畫《記憶的永恒》，布努埃爾的電影《一條安達魯狗》。48.C49.C50.A施拉姆，美國人。他建立了世界上第一個大學(xué)傳播學(xué)研究機構(gòu)，編輯出版了世界上第一本傳播學(xué)教科書，是世界上第一個傳播學(xué)博士和教授。51.多義模糊52.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭53.共鳴凈化領(lǐng)悟54.東晉55.個性共性56.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造57.社會歷史58.科學(xué)畫面聲音59.社會傳記心理文本60.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)61.(1)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。(2)藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一感性與理性的統(tǒng)一思想與情感的統(tǒng)一。(1)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。(2)藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。62.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。63.藝術(shù)批評是是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。藝術(shù)批評主要有四種功能：①通過對藝術(shù)作品的分析和闡釋，評判其審美價值；②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對其創(chuàng)作給予幫助；③通過批評的展開，對藝術(shù)鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。④通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進社會文化的發(fā)展。64.典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征尤其在敘事性藝術(shù)作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性；對社會現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫是藝術(shù)典型塑造的起點；要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。被人們廣泛引用的是恩格斯關(guān)于典型的論述。恩格斯認為優(yōu)秀的藝術(shù)作品中典型人物形象應(yīng)當是個別性與普遍性的高度有機的統(tǒng)一體“每個人都是典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性；對社會現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫是藝術(shù)典型塑造的起點；要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。被人們廣泛引用的是恩格斯關(guān)于典型的論述。恩格斯認為，優(yōu)秀的藝術(shù)作品中，典型人物形象應(yīng)當是個別性與普遍性的高度有機的統(tǒng)一體，“每個人都是65.23.藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系，對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。66.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論，認為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。（2）游戲說。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞等人認為，藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現(xiàn)為自由的游戲。（3）表現(xiàn)說?？肆_齊、柯林伍德等人認為，藝術(shù)起源于人類情感情現(xiàn)和交流的需要。（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中。67.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進行的。常見的藝術(shù)批評類型：社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。68.①繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持有批判的繼承的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。69.(1)通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家對創(chuàng)作產(chǎn)生影響。(3)通過藝術(shù)批評的開展對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。(4)通過藝術(shù)批評協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系促進社會文化的發(fā)展。(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對創(chuàng)作產(chǎn)生影響。(3)通過藝術(shù)批評的開展，對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。(4)通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進社會文化的發(fā)展。70.(1)美育即審美教育美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標與美育的任務(wù)和目標根本上是一致的主要包括普及藝術(shù)的基本知識提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操培養(yǎng)完美的人格。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標與美育的任務(wù)和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。71.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：①實用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。76.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。78.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。79.藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映，藝術(shù)是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟，而藝術(shù)要求對現(xiàn)實世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神,是人本質(zhì)力量的異化，人們在神面前感到自己是渺小的，藝術(shù)的對象是全面的社會生活,是人的本質(zhì)力量的對象化,人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片，勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉，藝術(shù)是生活的教科書，鼓舞人們在現(xiàn)實生活中去實現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì)，它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在，而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展，就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍，從感情上感染信徒，就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者，在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經(jīng)濟力量，組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動。80.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性，對社會現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫是藝術(shù)典型塑造的起點，要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物，典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。(3)魯迅筆下的阿Q是中國現(xiàn)代文學(xué)史上最為成功的典型形象之一。他是中國南方農(nóng)村無數(shù)破產(chǎn)農(nóng)民中的一個，性格非常矛盾，盲目自大卻又自輕自賤，蠻橫霸道卻又懦弱膽小，渴望革新卻又狹隘守舊。魯迅用許多情節(jié)塑造出了這一個活靈活現(xiàn)的獨特個體。阿Q這種心理超越了阿Q個人，成為整個民族心理的象征，即所謂的“精神勝利法”，是人們不斷欺騙自己來獲得虛幻滿足，從而忍受壓迫的奴隸心理。不僅阿Q是這樣，他身邊的人無論是貧民還是地主也都如此，組成了一個完整真實的形象體系。故事發(fā)生在清末一個封閉落后的農(nóng)村，這一時代和地點也非常典型。一方面，它是具體的一個村落和一段時間，生活著一群麻木愚昧的村民;另一方面，它又是中國社會封閉落后的縮影，代表了大多數(shù)未曾覺悟的國民。典型環(huán)境與阿Q這一典型形象髙度概括了辛亥革命前后的中國社會狀況和中國的國民性，對我們了解特定的歷史時期和反思中國傳統(tǒng)文化的弊病有極大的幫助。81.(1)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想象。(2)審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。82.答案要點：鄭板橋的這三個詞非常形象、恰當?shù)孛枋隽怂囆g(shù)創(chuàng)造所經(jīng)歷的三個階段，回答時須用具體藝術(shù)實踐對此加以描述。（1）"眼中之竹"——藝術(shù)體驗。是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進審視、體味和理解。（2）"胸中之竹"——藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)造動機為引導(dǎo)，以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使得藝術(shù)意象得以創(chuàng)造和成熟。通過藝術(shù)整合、變形、移情從而凝結(jié)藝術(shù)意蘊，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)意象。（3）"手中之竹"——藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)家將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號，并以物化形態(tài)使之得以顯現(xiàn)，成為具體可感的藝術(shù)形象、情境或形象體系。然后在藝術(shù)意象物化與表現(xiàn)之后，將藝術(shù)內(nèi)涵進一步深化，主體在物化過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向，不斷進行藝術(shù)語言的鍛煉，提升藝術(shù)意蘊，最后形象、意境、典型建成，形成于文本。83.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側(cè)重于分析那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強調(diào)從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前先經(jīng)過一個體驗或構(gòu)思的過程將要創(chuàng)造的形象已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動起來。在心理學(xué)中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個過程中想象等多種心理功能異常活躍它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象最終形成藝術(shù)形象?？梢姛o論是體驗還是構(gòu)思無論是傳達還是表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側(cè)重于分析,那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強調(diào)從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前,先經(jīng)過一個體驗或構(gòu)思的過程,將要創(chuàng)造的形象,已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動起來。在心理學(xué)中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個過程中,想象等多種心理功能異?；钴S,它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象,最終形成藝術(shù)形象?？梢?無論是體驗還是構(gòu)思,無論是傳達還是表現(xiàn),藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。84.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)方式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段，以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(4)電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與音響和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。(5)電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)與電影藝術(shù)在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時又具有獨特的審美特征。電視藝術(shù)主要是指運用電視手段創(chuàng)作和傳播多種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂電視、電視綜藝節(jié)目等。85.藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生有十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術(shù)鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術(shù)作品中所表達的藝術(shù)家的情感或作品中藝術(shù)形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應(yīng)和交流；二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術(shù)作品時產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術(shù)作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術(shù)作品實現(xiàn)其審美教育價值的重要標志。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。領(lǐng)悟是鑒賞者在藝術(shù)鑒賞的過程中對藝術(shù)形象意蘊的妙悟和作品內(nèi)涵的深刻領(lǐng)會，使鑒賞者內(nèi)心生發(fā)出一種積極的人生意向。領(lǐng)悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術(shù)鑒賞活動中的審美效應(yīng)，在具體的接受實踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴的基礎(chǔ)上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術(shù)作品對鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應(yīng)，且是幾經(jīng)思考和領(lǐng)悟的結(jié)果。因此，藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)是多重的、復(fù)雜的，也是十分有效的，藝術(shù)作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現(xiàn)。86.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形