2020年電大小學教育專業(yè)藝術(shù)學概論考試重資料

文檔僅供參考電大小學教育專業(yè)【藝術(shù)學概論】考試重點一、選擇填空題1、C的【悲愴交響曲】充滿了深刻的矛盾和無法排遣的郁悶,表現(xiàn)了自己對理想的熱烈追求以及最后希望破滅的悲慘結(jié)局.C、柴可夫斯基2、A階段,主要是鑒賞主體反作用于藝術(shù)作品,整個心理活動處于一種主動狀態(tài),體現(xiàn)為一種積極的審美再創(chuàng)造活動.A、審美體驗3、A堪稱音樂的靈魂.A、旋律4、B年12月28日晚,法國人盧米埃爾兄弟在巴黎一家大咖啡館的地下室里,放映了她們自己拍攝的【火車進站】、【水澆園丁】等短片,這一天被電影史家們定為電影正式誕生的日子.B、1895年5、C是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神性.C、道6、A是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的生命性.A、氣7、D是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的審美性.D、心8、C是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的音樂智慧.C、舞9、B是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的直覺思維.B、悟10、D是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的辯證思維.D、和11、D是指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術(shù)作品而展開的一種積極的、主動的審美再創(chuàng)造活動.D、藝術(shù)鑒賞12、B,是指人們在審美活動或藝術(shù)鑒賞活動中,對于審美對象或藝術(shù)形象具有一種不假思索而即刻把握和領(lǐng)悟的能力,使人剎那間暫時忘卻一切,聚精會神地觀賞它,全部身心沉浸在審美愉悅之中.B、審美直覺13、C是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎(chǔ)上達到一種精神的自由境界,經(jīng)過藝術(shù)鑒賞的審美再創(chuàng)造活動,在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身,實現(xiàn)本質(zhì)力量的對象化.C、審美升華14、D是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特創(chuàng)作個性和鮮明的藝術(shù)特色.D、藝術(shù)風格15、B是指在一定社會歷史條件下,特別是在一定的社會思潮和學術(shù)思潮的影響下,藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向.B、藝術(shù)思潮16、A是指在中外藝術(shù)一定歷史時期里,由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別.A、藝術(shù)流派17、B是指任何一門藝術(shù)都有自己獨特的表現(xiàn)方法和手段,運用獨特的物質(zhì)媒介來進行藝術(shù)創(chuàng)作,從而使得這門藝術(shù)具有自己獨具的美學特性和藝術(shù)特點.B、藝術(shù)語言18、C是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味,常常具有多義性、模糊性和朦朧性,體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻,常常是只可意會,不可言傳,需要欣賞者重復(fù)領(lǐng)會、細心感悟,用全部心靈去探究和領(lǐng)悟,它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因.C、藝術(shù)意蘊A19、按照作品的性質(zhì)和塑造形象的方法不同,詩歌可分為C和敘事詩.C、抒情詩B20、表現(xiàn)性和形式美是A藝術(shù)的一個審美特點.A、實用21、芭蕾舞起源于意大利,形成于C.C、法國22、芭蕾舞起源于A,形成于法國.A、意大利23、北朝民歌【木蘭詩】是一首D.D、敘事詩C24、常被人們稱作“第七藝術(shù)”的是D.D、電影D25、德國的A主張將美學和藝術(shù)學區(qū)分開來,從而標志著藝術(shù)學作為一門獨立的學科正式形成.因此,她也被稱為”藝術(shù)學之父”.A、康拉德?費德勒26、對于藝術(shù)來講,A大系統(tǒng)作為一種總的文化氛圍或文化條件,直接制約著作家、藝術(shù)家和讀者、觀眾、聽眾等每一個人”文化心理結(jié)構(gòu)”的形成,從而間接對藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞產(chǎn)生巨大的影響.A、社會文化27、電視的B形成了這門藝術(shù)的觀賞特點.B、介入性E28、【二泉映月】是一首C獨奏曲.C、二胡G29、工藝美術(shù)品的審美特性集中體現(xiàn)為B.B、造型美30、古希臘劇作家索福克勒斯的【俄底浦斯王】是一部B.B、命運悲劇H31、繪畫是B藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式.B、造型32、繪畫【清明上河圖】是中國B朝的作品.B、宋33、繪畫【向日葵】是畫家C的作品.C、凡·高34、繪畫【蒙娜麗莎】的作者是A.A、達·芬奇35、【哈姆雷特】、【奧賽羅】、【李爾王】、【麥克白】是C的”四大悲劇”.C、莎士比亞36、【紅樓夢】的作者是B.B、曹雪芹J37、節(jié)奏性和韻律美是C藝術(shù)的一個審美特點.C、表情38、間接性和廣闊性、情感性和思想性屬B藝術(shù)的審美特點.B、語言K39、空間、形體、比例、均衡、節(jié)奏、色彩、裝飾等是建筑的C.C、藝術(shù)語言L40、【梁山伯和祝英臺】是一首C.C、小提琴協(xié)奏曲M41、美育的核心是D.D、藝術(shù)教育42、【命運交響曲】是A的代表作之一.A、貝多芬43、美聲唱法源于C,它追求聲音效果,講究發(fā)聲方法,注意運用華彩和裝飾唱法.C、意大利44、”蒙太奇”是法文montage的音譯,原為A用語,意為裝配、組合、構(gòu)成等,在影視藝術(shù)中,這一術(shù)語被用來指畫面、鏡頭和聲音的組織結(jié)構(gòu)方法.A、建筑學P45、【琵琶行】是中國唐朝著名詩人B的作品.B、白居易Q46、情節(jié)性和主人公是D藝術(shù)的一個審美特點.D、綜合R47、人們喜歡把B比喻為”凝固的音樂”.B、建筑48、人們喜歡把B比喻為”流動的建筑”.B、音樂49、人物、情節(jié)和環(huán)境是C的三要素.C、小說S50、所謂C是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動,它伴隨著強烈的情感情緒,把藝術(shù)家長期對于生活的感受、觀察和思考,形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提,乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望.C、藝術(shù)體驗51、”實用、堅固、美觀”是建筑的A.A、基本原則52、實用藝術(shù)中,實用性和B,二者相互促進,缺一不可,密不可分,它們構(gòu)成了實用藝術(shù)最基本的原則和特點.B、審美性53、攝影藝術(shù)獨具的審美特點主要集中在紀實性和D的統(tǒng)一上.D、藝術(shù)性54、書法藝術(shù)是C特有的一種民族傳統(tǒng)藝術(shù)形式.C、中國55、蘇、黃、米、蔡”四大家”是中國D代的著名書法家.D、宋56、瞬間性和永固性是B藝術(shù)的一個審美特點.B、造型W57、中國京劇史上的”四大名旦”是D、程硯秋、茍慧生、尚小云.D、梅蘭芳X58、西方繪畫藝術(shù)源遠流長,品種繁多,特別是C藝術(shù)更能夠說是世界繪畫藝術(shù)中最有影響的畫種.C、油畫59、戲劇、戲曲、電影、電視屬D藝術(shù).D、綜合Y60、藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的,可是,C和勞動說更為重要.從根本上講,藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動.C、巫術(shù)說61、”以情感人”、”潛移默化”、”寓教于樂”是藝術(shù)B作用的特點.B審美教育62、”以美育代宗教”的思想是B提出的.B、蔡元培63、藝術(shù)批評具有二重性的特點,即科學性和D的統(tǒng)一.D、藝術(shù)性64、一般認為,西方雕塑史上有C個最為輝煌的高峰期.C、四65、意大利佛羅倫薩,美弟奇教堂內(nèi)的四個大理石雕刻【晨】、【暮】、【晝】、【夜】的作者是A.A、米開朗基羅66、音樂、舞蹈屬C藝術(shù).C、表情67、和西方戲劇比較,中國戲曲在形式美上是”D“.D、以一求多68、一度盛行歐洲的”三一律”是B戲劇的創(chuàng)作法則.B、古典主義69、影視藝術(shù)的成功首先取決于C,對于故事片、電視劇和電視專題片來講,具有舉足輕重的地位和作用.C、劇本Z70、作為一門學科,藝術(shù)學形成于D世紀末葉.D、1971、哲學、社會科學總是以抽象的、概念的形式來反映客觀世界,藝術(shù)則是以具體的、生動感人的B來反映社會生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感.B、藝術(shù)形象72、主教材認為,C作為藝術(shù)的基本特點之一,體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動的全過程,包含藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品和藝術(shù)欣賞.C、主體性73、最早提出”寓教于樂”的美學家是C.C、賀拉斯74、中國園林真正的精華和核心是它的D.D、文化美75、在獨舞【水】中,塑造了一位西雙版納傣族婦女優(yōu)美形象的著名舞蹈藝術(shù)家是B.B、陳愛蓮76、作為戲劇藝術(shù)的主要類型之一,A歷來被認為是戲劇之冠,具有崇高的地位.A、悲劇77、作為中國戲曲史上劃時代的浪漫主義杰作【牡丹亭】,其作者是B.B、湯顯祖78、朱自清的B【背影】,乍看似乎只是隨意傾吐家常瑣事,仔細回味,不難從中發(fā)現(xiàn)濃郁的情感和深沉的寓意.B、散文二、多項選擇題1、[ACE]是建筑的基本原則.A實用、C堅固、E美觀2、[ABCD]等許多因素是建筑的藝術(shù)語言.A空間、B形體、C比例、D均衡、3、[BCE]是中國園林的美學特點.B自然美、C建筑美、E文化美4、[BCD]是影視藝術(shù)的主要語言.B畫面、C聲音、D蒙太奇5、[BCD]是小說不可缺乏的基本要素.B人物、C情節(jié)、D環(huán)境6、[BDE]是語言藝術(shù)獨具的審美特點.B情感性和思想性、D間接性和廣闊性、E結(jié)構(gòu)性和語言美B7、表情藝術(shù)具有[ACD]等審美特點.A抒情性和表現(xiàn)性、C表演性和形象性、D節(jié)奏性和韻律美C8、從藝術(shù)作品的角度來看,藝術(shù)形象能夠分為[ABCD].A視覺形象、B聽覺形象、C綜合形象、D文學形象9、從藝術(shù)分類的美學原則來看,能夠?qū)⒄麄€藝術(shù)區(qū)分為[ABCDE].A實用藝術(shù)、B造型藝術(shù)、C表情藝術(shù)、D綜合藝術(shù)、E語言藝術(shù)10、從體系來劃分,繪畫能夠分為[BD].B東方繪畫、D西方繪畫11、從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分,雕塑一般可分為[BCE].B圓雕、C浮雕、E透雕12、從體裁形式來劃分,器樂能夠分為[ABCDE]組曲、夜曲、進行曲、敘事曲、幻想曲、狂想曲、隨想曲、協(xié)奏曲等等.A序曲、B交響音畫、C交響曲、D舞曲、E諧謔曲13、從表現(xiàn)風格區(qū)分,藝術(shù)舞蹈能夠分為[ABCE]等等.A古典舞、B現(xiàn)代舞、C民間舞、E宮廷舞G14、關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法,其中影響較大的主要是[ABCDE].A”模仿說”、B”游戲說”、C”表現(xiàn)說”、D”巫術(shù)說”、E”生產(chǎn)勞動說”H15、漢字書法可分為[ABCDE].A篆書、B隸書、C楷書、D行書、E草書R16、假如對藝術(shù)作品進行分析,我們會發(fā)現(xiàn)[ABCDE]等構(gòu)成了藝術(shù)語言的層次.A文字、B聲音、C線條D色彩E畫面S17、視覺設(shè)計范圍十分廣泛,包含[ABCDE]廣告設(shè)計等等.A裝幀設(shè)計、B印刷設(shè)計、C包裝設(shè)計、D展示陳列設(shè)計、E視覺形象設(shè)計18、實用藝術(shù)具有[ABE]等美學特點.A實用性和審美性、B表現(xiàn)性和形式美、E民族性和時代性19、攝影藝術(shù)的樣式和體裁繁多,按題材分,能夠分為[ABCDE]等.A肖像攝影、B風光攝影、C舞臺攝影、D體育攝影、E建筑攝影20、散文的種類豐富多樣,一般將其分為(CDE)散文.C抒情、D敘事、E議論W21、文化大系統(tǒng)主要包含[ACE]要素.A物質(zhì)文化、C制度文化E精神文化22、中國聲樂一般被劃分為[ACE]唱法.A民歌、C美聲、E通俗、X23、西方現(xiàn)代派藝術(shù)主要有[BCDE]等.B象征主義、C存在主義、D表現(xiàn)主義、E未來主義24、戲劇藝術(shù)歷史悠久,種類繁多.按照作品的樣式類型劃分,能夠分為[CDE].C悲劇、D喜劇、E正劇Y25、藝術(shù)具有[BCD]等基本特點.B形象性、C主體性、D審美性26、藝術(shù)的社會功能有許多種,其中最主要的是審美(ACD)作用.A認知、C教育、D娛樂27、藝術(shù)創(chuàng)作過程大致可分為[ABD]幾個階段.A藝術(shù)體驗、B藝術(shù)構(gòu)思、D藝術(shù)傳達28、藝術(shù)鑒賞的審美心理中包含著[ABCDE]理解等基本要素.A注意、B感知、C聯(lián)想、D想象、E情感、29、藝術(shù)鑒賞是一個完整的、動態(tài)的審美過程,能夠區(qū)分為(BDE).B審美直覺、D審美體驗E審美升華30、依據(jù)教材,實用藝術(shù)主要包含[ABDE]等.A建筑藝術(shù)、B園林藝術(shù)、D工藝美術(shù)、E現(xiàn)代設(shè)計31、依據(jù)教材,造型藝術(shù)主要包含[ABCE]等.A繪畫、B雕塑、C攝影藝術(shù)、E書法藝術(shù)32、依據(jù)教材,表情藝術(shù)主要包含[CD].C音樂、D舞蹈33、依據(jù)教材,綜合藝術(shù)是[ABDE]等一類藝術(shù)的總稱.A戲劇、B戲曲、D電影、E電視34、依據(jù)教材,語言藝術(shù)被分為[ABCD].A詩歌、B散文、C小說、D劇本Z35、造型藝術(shù)具有[BCD]等美學特點.B造型性和直觀性、C瞬間性和永固性、D再現(xiàn)性和表現(xiàn)性36、中國戲曲具有自身的審美特點.特別是表現(xiàn)在[ACE]方面.A綜合性、C程式化、E虛擬性37、綜合藝術(shù)具有[ACD]等美學特點.A綜合性和獨特性、C情節(jié)性和主人公、D文學性和表演性三、名詞解釋:B1、芭蕾舞是法文ballet音譯.起源于意大利,形成于法國.古典芭蕾舞有一整套嚴格的程式和規(guī)范,特別是腳尖寫的運用和腳尖舞的技巧,更是將芭蕾舞和其它舞蹈品種明顯地區(qū)分開來.D2、典型又稱典型人物、典型性格或典型形象,是指藝術(shù)作品中塑造得成功的人物形象.H3、和聲音樂最基本的表現(xiàn)手段之一,指多聲部音樂按照一定關(guān)系構(gòu)成重疊復(fù)合的音響現(xiàn)象,使音樂具有結(jié)構(gòu)感、色彩感和立體感.另外,復(fù)調(diào)、曲式、調(diào)式、調(diào)性,以及速度、力度等音樂語言和表現(xiàn)手段,也都是經(jīng)過有規(guī)律的變化和組合,共同將樂音在時間中展開來塑造出音樂形象.L4、靈感指在創(chuàng)造活動中,人的大腦皮質(zhì)高度興奮時的一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式,是在一定抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上,突如其來地產(chǎn)生出新概念或新意象的頓悟式思維形式.M5、蒙太奇是法文Montage的音譯,原為建筑學用語,意為裝配、組合、構(gòu)成等,在影視藝術(shù)中,這一術(shù)語被用來指畫面、鏡頭和聲音的組織結(jié)構(gòu)方法.X6、形象思維是人類能動地認識和反映世界的基本形式之一,也是藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方法.是運用一定的形象來感知、把握和認識事物,也就是經(jīng)過具體、感性的形象來達到對事物本質(zhì)規(guī)律認識的一種思維形式.7、旋律音樂最主要的表現(xiàn)手段,它把高低、長短不同的樂音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以至調(diào)式、調(diào)性關(guān)系等組織起來,塑造音樂形象,表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感.旋律具有很強的藝術(shù)表現(xiàn)力,它能夠表現(xiàn)出音樂的內(nèi)容、風格、體裁,甚至還能夠體現(xiàn)出音樂的民族特色和地域特點,因此,人們常把旋律稱為音樂的靈魂.Y8、藝術(shù)傳達指藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己在藝術(shù)構(gòu)思活動中形成的審美意象物態(tài)化,成為可供其它人欣賞的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象.9、藝術(shù)意蘊指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味,常常具有多義性、模糊性和朦朧性,體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻,常常是只可意會,不可言傳,需要欣賞者重復(fù)領(lǐng)會、細心感悟,用全部心靈去探究和領(lǐng)悟,它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因.10、意境是中國古典美學傳統(tǒng)的一個重要范疇.是藝術(shù)中一種情景交融的境界,它是情和景、意和境的統(tǒng)一.是中華民族在長期藝術(shù)實踐中形成的一種審美理想境界.Z11、綜合形象指話劇、戲曲、電影、電視藝術(shù)等綜合藝術(shù),其中既有視覺形象、聽覺形象,還有文學形象.它們綜合成為一個有機的整體,因此,這些門類中的藝術(shù)形象,能夠統(tǒng)稱為綜合形象.四、問答題J1、簡述藝術(shù)的主要特點.藝術(shù)具有形象性、主體性、審美性等基本特點.形象性.文學、藝術(shù)是以具體的、生動感人的藝術(shù)形象來反映社會生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感.藝術(shù)形象是客觀和主觀的統(tǒng)一,是內(nèi)容和形式的統(tǒng)一,是個性和共性的統(tǒng)一.主體性.藝術(shù)要用形象來反映社會生活,但這種反映絕不是單純的”模仿”或”再現(xiàn)”,而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感,體現(xiàn)出十分鮮明的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性.因而,主體性作為藝術(shù)的基本特點之一,體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動的全過程,包含藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞.審美性.從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來看任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個條件:其一,它必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二,它必須具有審美價值,即審美性.正是這兩點,使藝術(shù)品和其它一切非藝術(shù)品區(qū)分開來.2、簡述藝術(shù)在人類文化中的地位.藝術(shù)作為一種獨特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象,在整個人類文化大系統(tǒng)中占有極其重要的地位.藝術(shù)的起源同人類文化的起源一樣古老,從那時起,藝術(shù)作為文化的獨特組成部分,就始終參和和推動著人類文化的歷史發(fā)展進程,體現(xiàn)和反映出人類文化的各個歷史發(fā)展階段.作為文化的獨特組成部分,從另一方面來講,藝術(shù)又必定受到文化大系統(tǒng)的制約.藝術(shù)作為文化大系統(tǒng)中的一個子系統(tǒng),它只是整個文化的一個有機組成部分,是一種獨特的社會文化范疇.文化系統(tǒng)的整體性決定了它所屬的子系統(tǒng),必定從屬和依附于文化大系統(tǒng).對于藝術(shù)來講,社會文化大系統(tǒng)作為一種總的文化氛圍或文化條件,直接制約著作家、藝術(shù)家和讀者、觀眾、聽眾等每一個人”文化心理結(jié)構(gòu)”的形成,從而間接對藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞產(chǎn)生巨大的影響.3、簡述藝術(shù)和道德的相互關(guān)系.道德影響藝術(shù). 首先表現(xiàn)在,一定時代和一定社會的倫理道德思想總是要經(jīng)過藝術(shù)作品的主題、題材、情節(jié)、人物、思想性、傾向性、內(nèi)在意蘊等體現(xiàn)出來.任何藝術(shù),不論是文學、戲劇、電影、電視,還是建筑、繪畫、音樂、舞蹈,總是一定時代的社會生活的反映,而社會生活的重要組成部分就是人們的道德生活,因此,藝術(shù)作品常常包含有道德的內(nèi)容,經(jīng)過塑造典型形象的手法來反映人們的道德面貌.其次,道德對藝術(shù)的影響,特別表現(xiàn)在作家、藝術(shù)家的世界觀和道德觀對藝術(shù)創(chuàng)作有重大的影響.藝術(shù)是社會生活在作家、藝術(shù)家頭腦中反映的產(chǎn)物,因而在描寫和表現(xiàn)人們的道德面貌和道德生活時,必定要融入作家、藝術(shù)家自己的道德評價和道德判斷.藝術(shù)影響道德.主要表現(xiàn)在藝術(shù)作品對人民群眾的道德教育作用上.由于藝術(shù)具有生動、感人的形象和特殊的魅力,因此,它對道德觀念的評價和道德行為的選擇都具有很大的影響.一部優(yōu)秀的藝術(shù)作品,能夠提高人們的道德水平和精神境界.藝術(shù)對道德的影響,還表現(xiàn)在對于社會道德意識和道德觀念的改變產(chǎn)生一定程度的影響.4、簡要說明藝術(shù)和科學的區(qū)別.科學是人類認識客觀世界的知識總和；藝術(shù)是人類進行審美創(chuàng)造的最高形式.科學求真,揭示事物發(fā)展的客觀規(guī)律；藝術(shù)求美,滿足人們精神文化生活方面的審美需要.科學主要運用抽象思維,強調(diào)理性因素；藝術(shù)主要運用形象思維,強調(diào)情感因素.科學客觀冷靜地對待事物,準確地揭示事物的原來面目；藝術(shù)則是一種主觀色彩很濃的創(chuàng)造活動,除了反映生活外還應(yīng)當評價生活和表現(xiàn)情感.科學理論具有普遍性,放之四海而皆準；藝術(shù)作品必須具有獨創(chuàng)性,前無古人后無來者.5、簡述藝術(shù)活動的構(gòu)成.藝術(shù)活動由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作和制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播和接受4個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成.(1)客體世界即指藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界,具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作主體觀照的主要對象.(2)藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗,運用特定的藝術(shù)語言和方法將其審美意識物化為藝術(shù)形象、情境或意境的創(chuàng)造性活動.藝術(shù)制作指和藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)、以物質(zhì)性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術(shù)活動.(3)藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果,是審美意識的物態(tài)化.(4)藝術(shù)傳播指借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方法,將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過程.藝術(shù)接受指在傳播的基礎(chǔ)上,以藝術(shù)作品為對象,以鑒賞者為主體的積極能動的消費、鑒賞和批評活動.6、簡析藝術(shù)意境和藝術(shù)典型的異同.藝術(shù)意境和藝術(shù)典型二者之間既有區(qū)別,又有聯(lián)系.區(qū)別:意境在景物中也有人物,意境的產(chǎn)生本身就是情景交融的結(jié)果,它一方面以自然景物的意象描述為主,另一方面也必定熔鑄進藝術(shù)家的思想情感和美學情趣.簡言之,假如說典型是在主客體統(tǒng)一中側(cè)重于客體,那么意境卻是在主客體統(tǒng)一中側(cè)重于主體；前者側(cè)重于塑造人物形象,后者側(cè)重于抒發(fā)藝術(shù)家自己的情感.共同點:它們都是在有限的藝術(shù)形象中,體現(xiàn)出無限的藝術(shù)意蘊.藝術(shù)典型是在個別的有限藝術(shù)形象中,體現(xiàn)出無限的藝術(shù)意蘊.藝術(shù)典型是在個別的人物形象身上體現(xiàn)出共性、普遍性和本質(zhì)必定性,藝術(shù)意境則是在情景交融的境界中讓人們領(lǐng)悟出無窮的”象外之象,景外之景”,乃至于某種說不清、道不明的深層意蘊.或許,從有限中把握無限,正是藝術(shù)的極致境界.7、簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中.(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表示主體的情感和理想,以及主體對客體世界的思考和評判.(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中,也不會沒有再現(xiàn)的因素,其間只是存在比重的差別.再現(xiàn)性藝術(shù)作品一樣需要融入主體的情感和理想,表示作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表示的主要是心理和情感的真實.23、簡述藝術(shù)鑒賞中的審美升華.作為藝術(shù)鑒賞活動的最高境界,審美升華是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎(chǔ)上達到一種精神的自由境界,經(jīng)過藝術(shù)鑒賞的審美再創(chuàng)造活動,在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身,實現(xiàn)本質(zhì)力量的對象化.審美升華是在審美直覺、審美體驗的基礎(chǔ)上,經(jīng)過更高層次的審美再創(chuàng)造活動,實現(xiàn)主體[鑒賞者]和客體[藝術(shù)作品]的渾然合一,發(fā)生了共鳴和頓悟,使鑒賞主體的心靈得到凈化,精神得到升華,獲得一種精神人格層次上的審美愉快,完成了藝術(shù)鑒賞的審美過程的超越.8、舉例藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象.(1)共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài).(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也能夠稱作共鳴.R9、怎樣理解藝術(shù)的社會功能?藝術(shù)的社會功能主要是審美認知、審美教育和審美娛樂三方面.審美認知,主要是指人們經(jīng)過藝術(shù)鑒賞活動,能夠更加深刻地認識自然、認識社會、認識歷史、認識人生.審美教育,主要指人們經(jīng)過藝術(shù)欣賞活動,受到真、善、美的熏陶和感染,思想上受到啟迪,實踐上找到榜樣,認識上得到提高,在潛移默化的作用下,引起人的思想、感情、理想、追求發(fā)生深刻的變化,引導(dǎo)人們正確地理解和認識生活,樹立起正確的人生觀和世界觀.特點是”以情感人”、”潛移默化”和”寓教于樂”.審美娛樂作用.審美娛樂,主要是指經(jīng)過藝術(shù)欣賞活動,使人們的審美需要得到滿足,獲得精神享受和審美愉悅,賞心悅目、暢神益智,經(jīng)過閱讀作品或觀賞演出,使身心得到愉快和休息.實用藝術(shù)指實用和審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù),主要包含建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計等.實用藝術(shù)也是全部藝術(shù)種類中最普及、最常見的一大類別.承德避暑山莊,位于承德市區(qū)北部,中國現(xiàn)存最大的古典皇家園林.山莊始建于17,歷時89年竣工,占地564萬平方米.山莊建筑布局大致可分為宮殿區(qū)和苑景區(qū)兩大部分.宮殿區(qū)位于山莊南部,包含”正宮”、”松鶴齋”、”萬壑松風”和”東宮”四組建筑.正宮是宮殿區(qū)的主體建筑,包含9進院落,分為”前朝”、”后寢”兩部分.主殿叫”澹泊敬誠”,是皇帝治理朝政的地方,各種隆重的大典也在這里舉行.湖區(qū)洲島錯落,湖面被長堤和洲島分割成5個湖,各湖間有橋相通,兩岸綠樹成蔭,顯得曲折有致,秀麗多姿.湖區(qū)的風景建筑大多是仿照江南名勝建造的.平原區(qū)是一片片草地和樹林.1994年被列入世界文化遺產(chǎn).山莊規(guī)模宏大,在總體規(guī)劃布局和園林建筑設(shè)計上充分利用了原有的自然山水的景觀特點和有利條件,吸取唐、宋、明歷代造園的傳統(tǒng)和江南園林的創(chuàng)作經(jīng)驗,加以綜合、提高,把園林藝術(shù)和技術(shù)水準推向了空前的高度,成為中國古典園林的最高典范.造型藝術(shù)指運用一定的物質(zhì)材料,經(jīng)過塑造靜態(tài)的視覺形象來反映社會生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù),也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù),主要包含繪畫、雕塑、攝影、書法等.【馬踏匈奴】中國西漢圓雕石刻,立于陜西霍去病墓前,表現(xiàn)的是和霍去病生死相依的馬.霍在生前就是騎著這匹馬征戰(zhàn)廝殺,立下戰(zhàn)功的.石馬實際上是霍去病的象征.石馬高1、68米,長1、9米,形態(tài)軒昂,英姿勃發(fā),一只前蹄把一個匈奴士兵踏倒在地,手執(zhí)弓箭的士兵仰面朝天,露出死難臨頭的神情.藝術(shù)家的動靜結(jié)合,形象地表現(xiàn)了漢帝國的強盛而不可撼.藝術(shù)家用一人一馬,高度地概括了霍去病戎馬征戰(zhàn)的豐功偉績.戰(zhàn)馬驃悍、雄壯、鎮(zhèn)定自如,巍然挺立.和之對比的是,昔日窮兇極惡的匈奴此時仰首朝天,蜷縮在馬腹之下,雖已狼狽不堪,依然兇相畢露,面目猙獰,手持弓箭,企圖垂死掙扎.作品經(jīng)過簡要、準確地雕琢,特別是在馬的腿、股、頭和頸部鑿刻了較深的陰線,使勇敢而忠實的戰(zhàn)馬躍然而出,又仿佛紀念碑一般持重圓渾.這一作品把圓雕、浮雕、線雕等傳統(tǒng)手法結(jié)合一體,既自由又凝練,既保持了巖石的自然美,又富于雕刻藝術(shù)美.該作品不但構(gòu)思巧妙,而且工藝十分精湛；不但重在傳神,而且造型寫實.表情藝術(shù)指經(jīng)過一定的物質(zhì)媒介來直接表現(xiàn)人的情感,間接反映社會生活的這一類藝術(shù)的總稱,它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù).綜合藝術(shù)是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術(shù)的總稱.具有更強烈的藝術(shù)感染力.美國彩色故事片,1939年出品,依據(jù)小說【飄】改編,主要演員有費雯、麗、蓋博等.【亂世佳人】是歷史上最偉大的史詩式電影,影片歷經(jīng)三年時間,由三位導(dǎo)演輪流執(zhí)導(dǎo),耗資400萬美元,橫空出世,標志著好萊塢電影進入”恢弘巨制”時代.影片以其恢弘的氣勢,亮麗的色彩,豪華的場景,宏大逼真的戰(zhàn)爭場面,細膩的心理刻畫和男女主人公天衣無縫的完美組合,給人以視覺上又一次【飄】的極大享受.該片前半部如同一首史詩,重現(xiàn)一百多年前繁榮的種植園文明的沒落,亞特蘭大五角廣場遍地的傷兵,不斷的逃難,槍殺、大火等場面規(guī)模宏偉,色彩雄渾；后半部則是一出悲慟的心理劇,以戲劇的力量揭示出女主人公在內(nèi)心沖突中走向成熟的過程.影片上下兩部都以土地作結(jié).上部思嘉獨自站在塔拉的荒田上抓起一把紅色泥土,對天發(fā)誓決不讓塔拉的人再挨餓.在雄壯有力的主題曲旋律的高奏下,畫面從思嘉站在土地上昂然面對未來挑戰(zhàn)的剪影鏡頭中淡出；下部思嘉望著遠去的愛人瑞德,悲痛欲絕,耳邊響起父親郝嘉樂雄厚的聲音,”世界上唯有土地和日月同在.”【亂世佳人】是不朽的、令人難忘的.隨著時間的流逝,她并未”隨風而逝”,而是在藝術(shù)的桂冠上一”飄”再”飄”.補充:【藝術(shù)學概論】綜合練習題一、選擇填空題1、作為一門學科,藝術(shù)學形成于19世紀末葉.2、德國的康拉德?費德勒主張將美學和藝術(shù)學區(qū)分開來,從而標志著藝術(shù)學作為一門獨立的學科正式形成.因此,她也被稱為”藝術(shù)學之父”.3、藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的,可是,巫術(shù)說和勞動說更為重要.從根本上講,藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動.4、哲學、社會科學總是以抽象的、概念的形式來反映客觀世界,藝術(shù)則是以具體的、生動感人的藝術(shù)形象來反映社會生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感.5、主教材認為,主體性作為藝術(shù)的基本特點之一,體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動的全過程,包含藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品和藝術(shù)欣賞.6、”以情感人”、”潛移默化”、”寓教于樂”是藝術(shù)審美教育作用的特點.7、”以美育代宗教”的思想是蔡元培提出的.8、最早提出”寓教于樂”的美學家是賀拉斯.9、美育的核心是藝術(shù)教育.10、對于藝術(shù)來講,社會文化大系統(tǒng)作為一種總的文化氛圍或文化條件,直接制約著作家、藝術(shù)家和讀者、觀眾、聽眾等每一個人”文化心理結(jié)構(gòu)”的形成,從而間接對藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞產(chǎn)生巨大的影響.11、所謂藝術(shù)體驗是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動,它伴隨著強烈的情感情緒,把藝術(shù)家長期對于生活的感受、觀察和思考,形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提,乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望.12、藝術(shù)風格是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特創(chuàng)作個性和鮮明的藝術(shù)特色.13、藝術(shù)思潮是指在一定社會歷史條件下,特別是在一定的社會思潮和學術(shù)思潮的影響下,藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向.14、藝術(shù)流派是指在中外藝術(shù)一定歷史時期里,由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別.15、藝術(shù)語言是指任何一門藝術(shù)都有自己獨特的表現(xiàn)方法和手段,運用獨特的物質(zhì)媒介來進行藝術(shù)創(chuàng)作,從而使得這門藝術(shù)具有自己獨具的美學特性和藝術(shù)特點.16、藝術(shù)意蘊是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味,常常具有多義性、模糊性和朦朧性,體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻,常常是只可意會,不可言傳,需要欣賞者重復(fù)領(lǐng)會、細心感悟,用全部心靈去探究和領(lǐng)悟,它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因.17、道是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神性.18、氣是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的生命性.19、心是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的審美性.20、舞是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的音樂智慧.21、悟是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的直覺思維.22、和是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的辯證思維.23、藝術(shù)鑒賞是指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術(shù)作品而展開的一種積極的、主動的審美再創(chuàng)造活動.24、審美直覺是指人們在審美活動或藝術(shù)鑒賞活動中,對于審美對象或藝術(shù)形象具有一種不假思索而即刻把握和領(lǐng)悟的能力,使人剎那間暫時忘卻一切,聚精會神地觀賞它,全部身心沉浸在審美愉悅之中.25、審美體驗階段,主要是鑒賞主體反作用于藝術(shù)作品,整個心理活動處于一種主動狀態(tài),體現(xiàn)為一種積極的審美再創(chuàng)造活動.26、審美升華是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎(chǔ)上達到一種精神的自由境界,經(jīng)過藝術(shù)鑒賞的審美再創(chuàng)造活動,在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身,實現(xiàn)本質(zhì)力量的對象化.27、藝術(shù)批評具有二重性的特點,即科學性和藝術(shù)性的統(tǒng)一.28、”實用、堅固、美觀”是建筑的基本原則.29、空間、形體、比例、均衡、節(jié)奏、色彩、裝飾等是建筑的藝術(shù)語言.30、人們喜歡把建筑比喻為”凝固的音樂”.31、中國園林真正的精華和核心是它的文化美.32、工藝美術(shù)品的審美特性集中體現(xiàn)為造型美.33、實用藝術(shù)中,實用性和審美性,二者相互促進,缺一不可,密不可分,它們構(gòu)成了實用藝術(shù)最基本的原則和特點.34、表現(xiàn)性和形式美是實用藝術(shù)的一個審美特點.35、繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式.36、西方繪畫藝術(shù)源遠流長,品種繁多,特別是油畫藝術(shù)更能夠說是世界繪畫藝術(shù)中最有影響的畫種.37、繪畫【清明上河圖】是中國宋朝的作品.38、繪畫【向日葵】是畫家凡·高的作品.39、繪畫【蒙娜麗莎】的作者是達·芬奇.40、一般認為,西方雕塑史上有四個最為輝煌的高峰期.41、意大利佛羅倫薩,美弟奇教堂內(nèi)的四個大理石雕刻【晨】、【暮】、【晝】、【夜】的作者是米開朗基羅.42、攝影藝術(shù)獨具的審美特點主要集中在紀實性和藝術(shù)性的統(tǒng)一上.43、書法藝術(shù)是中國特有的一種民族傳統(tǒng)藝術(shù)形式.44、蘇、黃、米、蔡”四大家”是中國宋代的著名書法家.45、瞬間性和永固性是造型藝術(shù)的一個審美特點.46、音樂、舞蹈屬表情藝術(shù).47、旋律堪稱音樂的靈魂.48、人們喜歡把音樂比喻為”流動的建筑”.49、【梁山伯和祝英臺】是一首小提琴協(xié)奏曲.50、【二泉映月】是一首二胡獨奏曲.51、【命運交響曲】是貝多芬的代表作之一.52、柴可夫斯基的【悲愴交響曲】充滿了深刻的矛盾和無法排遣的郁悶,表現(xiàn)了自己對理想的熱烈追求以及最后希望破滅的悲慘結(jié)局.53、芭蕾舞起源于意大利,形成于法國.54、芭蕾舞起源于意大利,形成于法國.55、美聲唱法源于意大利,它追求聲音效果,講究發(fā)聲方法,注意運用華彩和裝飾唱法.56、在獨舞【水】中,塑造了一位西雙版納傣族婦女優(yōu)美形象的著名舞蹈藝術(shù)家是陳愛蓮.57、節(jié)奏性和韻律美是表情藝術(shù)的一個審美特點.58、戲劇、戲曲、電影、電視屬綜合藝術(shù).59、作為戲劇藝術(shù)的主要類型之一,悲劇歷來被認為是戲劇之冠,具有崇高的地位.60、和西方戲劇比較,中國戲曲在形式美上是”以一求多”.61、作為中國戲曲史上劃時代的浪漫主義杰作【牡丹亭】,其作者是湯顯祖.62、中國京劇史上的”四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、茍慧生、尚小云.63、古希臘劇作家索福克勒斯的【俄底浦斯王】是一部命運悲劇.64、【哈姆雷特】、【奧賽羅】、【李爾王】、【麥克白】是莎士比亞的”四大悲劇”.65、一度盛行歐洲的”三一律”是古典主義戲劇的創(chuàng)作法則.66、1895年12月28日晚,法國人盧米埃爾兄弟在巴黎一家大咖啡館的地下室里,放映了她們自己拍攝的【火車進站】、【水澆園丁】等短片,這一天被電影史家們定為電影正式誕生的日子.67、常被人們稱作“第七藝術(shù)”的是電影.68、影視藝術(shù)的成功首先取決于劇本,對于故事片、電視劇和電視專題片來講,具有舉足輕重的地位和作用.69、”蒙太奇”是法文montage的音譯,原為建筑學用語,意為裝配、組合、構(gòu)成等,在影視藝術(shù)中,這一術(shù)語被用來指畫面、鏡頭和聲音的組織結(jié)構(gòu)方法.70、電視的介入性形成了這門藝術(shù)的觀賞特點.71、情節(jié)性和主人公是綜合藝術(shù)的一個審美特點.72、按照作品的性質(zhì)和塑造形象的方法不同,詩歌可分為抒情詩和敘事詩.73、人物、情節(jié)和環(huán)境是小說的三要素.74、間接性和廣闊性、情感性和思想性屬語言藝術(shù)的審美特點.75、【紅樓夢】的作者是曹雪芹.76、【琵琶行】是中國唐朝著名詩人白居易的作品.77、北朝民歌【木蘭詩】是一首敘事詩.78、朱自清的散文【背影】,乍看似乎只是隨意傾吐家?，嵤?仔細回味,不難從中發(fā)現(xiàn)濃郁的情感和深沉的寓意.二、多項選擇題1、關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法,其中影響較大的主要是[“模仿說”、”游戲說”、”表現(xiàn)說”、”巫術(shù)說”、”生產(chǎn)勞動說”].2、藝術(shù)具有[形象性、主體性、審美性]等基本特點.3、藝術(shù)的社會功能有許多種,其中最主要的是審美(認知、教育、娛樂)作用.4、文化大系統(tǒng)主要包含[物質(zhì)文化、制度文化、精神文化]要素.5、西方現(xiàn)代派藝術(shù)主要有[象征主義、存在主義、表現(xiàn)主義、未來主義]等.6、藝術(shù)創(chuàng)作過程大致可分為[藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)傳達]幾個階段.7、假如對藝術(shù)作品進行分析,我們會發(fā)現(xiàn)[文字、聲音、線條、色彩、畫面]等構(gòu)成了藝術(shù)語言的層次.8、從藝術(shù)作品的角度來看,藝術(shù)形象能夠分為[視覺形象、聽覺形象、綜合形象、文學形象].9、藝術(shù)鑒賞的審美心理中包含著[注意、感知、聯(lián)想、想象、情感]理解等基本要素.10、藝術(shù)鑒賞是一個完整的、動態(tài)的審美過程,能夠區(qū)分為(審美直覺、審美體驗、審美升華).11、從藝術(shù)分類的美學原則來看,能夠?qū)⒄麄€藝術(shù)區(qū)分為[實用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表情藝術(shù)、綜合藝術(shù)、語言藝術(shù)].12、依據(jù)教材,實用藝術(shù)主要包含[建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計]等.13、[實用、堅固、美觀]是建筑的基本原則.14、[空間、形體、比例、均衡]等許多因素是建筑的藝術(shù)語言.15、[自然美、建筑美、文化美]是中國園林的美學特點.16、視覺設(shè)計范圍十分廣泛,包含[裝幀設(shè)計、印刷設(shè)計、包裝設(shè)計、展示陳列設(shè)計、視覺形象設(shè)計]廣告設(shè)計等等.17、實用藝術(shù)具有[實用性和審美性、表現(xiàn)性和形式美、民族性和時代性]等美學特點.18、依據(jù)教材,造型藝術(shù)主要包含[繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)]等.19、從體系來劃分,繪畫能夠分為[東方繪畫、西方繪畫].20、從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分,雕塑一般可分為[圓雕、浮雕、透雕].21、攝影藝術(shù)的樣式和體裁繁多,按題材分,能夠分為[肖像攝影、風光攝影、舞臺攝影、體育攝影、建筑攝影]等.22、漢字書法可分為[篆書、隸書、楷書、行書、草書].23、造型藝術(shù)具有[造型性和直觀性、瞬間性和永固性、再現(xiàn)性和表現(xiàn)性]等美學特點.24、依據(jù)教材,表情藝術(shù)主要包含[音樂、舞蹈].25、中國聲樂一般被劃分為[民歌、美聲、通俗]唱法.26、從體裁形式來劃分,器樂能夠分為[序曲、交響音畫、交響曲、舞曲、諧謔曲]組曲、夜曲、進行曲、敘事曲、幻想曲、狂想曲、隨想曲、協(xié)奏曲等等.27、從表現(xiàn)風格區(qū)分,藝術(shù)舞蹈能夠分為[古典舞、現(xiàn)代舞、民間舞、宮廷舞]等等.28、表情藝術(shù)具有[抒情性和表現(xiàn)性、表演性和形象性、節(jié)奏性和韻律美]等審美特點.29、依據(jù)教材,綜合藝術(shù)是[戲劇、戲曲、電影、電視]等一類藝術(shù)的總稱.30、戲劇藝術(shù)歷史悠久,種類繁多.按照作品的樣式類型劃分,能夠分為[悲劇、喜劇、正劇].31、中國戲曲具有自身的審美特點.特別是表現(xiàn)在[綜合性、程式化、虛擬性]方面.32、[畫面、聲音、蒙太奇]是影視藝術(shù)的主要語言.33、綜合藝術(shù)具有[綜合性和獨特性、情節(jié)性和主人公、文學性和表演性]等美學特點.34、依據(jù)教材,語言藝術(shù)被分為[詩歌、散文、小說、劇本].35、散文的種類豐富多樣,一般將其分為(抒情、敘事、議論)散文.36、[人物、情節(jié)、環(huán)境]是小說不可缺乏的基本要素.37、[情感性和思想性、間接性和廣闊性、結(jié)構(gòu)性和語言美]是語言藝術(shù)獨具的審美特點.三、名詞解釋:1、藝術(shù)體驗:指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動,它伴隨著強烈的情感情緒,把藝術(shù)家長期對于生活的感受、觀察和思考,形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提,乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望.2、藝術(shù)傳達:指藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己在藝術(shù)構(gòu)思活動中形成的審美意象物態(tài)化,成為可供其它人欣賞的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象.3、形象思維:是人類能動地認識和反映世界的基本形式之一,也是藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方法.是運用一定的形象來感知、把握和認識事物,也就是經(jīng)過具體、感性的形象來達到對事物本質(zhì)規(guī)律認識的一種思維形式.4、靈感:指在創(chuàng)造活動中,人的大腦皮質(zhì)高度興奮時的一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式,是在一定抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上,突如其來地產(chǎn)生出新概念或新意象的頓悟式思維形式.5、藝術(shù)風格:指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特創(chuàng)作個性和鮮明的藝術(shù)特色.事實上,藝術(shù)風格是非常復(fù)雜的,它既和藝術(shù)家主觀方面的特點有關(guān),也和題材的客觀方面的特點分不開,它涉及藝術(shù)作品內(nèi)容和形式的各個層面,更是從藝術(shù)作品的整體上呈現(xiàn)出來.6、藝術(shù)流派:指在中外藝術(shù)一定歷史時期里,由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別.7、藝術(shù)思潮:指在一定社會歷史條件下,特別是在一定的社會思潮和學術(shù)思潮的影響下,藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向.是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的.8、藝術(shù)語言:指任何一門藝術(shù)都有自己獨特的表現(xiàn)方法和手段,運用獨特的物質(zhì)媒介來進行藝術(shù)創(chuàng)作,從而使得這門藝術(shù)具有自己獨具的美學特性和藝術(shù)特點.這種獨特的表現(xiàn)方法或表現(xiàn)手段,就是藝術(shù)語言.9、綜合形象:指話劇、戲曲、電影、電視藝術(shù)等綜合藝術(shù),其中既有視覺形象、聽覺形象,還有文學形象.它們綜合成為一個有機的整體,因此,這些門類中的藝術(shù)形象,能夠統(tǒng)稱為綜合形象.10、藝術(shù)意蘊:指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味,常常具有多義性、模糊性和朦朧性,體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻,常常是只可意會,不可言傳,需要欣賞者重復(fù)領(lǐng)會、細心感悟,用全部心靈去探究和領(lǐng)悟,它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因.11、典型:又稱典型人物、典型性格或典型形象,是指藝術(shù)作品中塑造得成功的人物形象.12、意境:是中國古典美學傳統(tǒng)的一個重要范疇.是藝術(shù)中一種情景交融的境界,它是情和景、意和境的統(tǒng)一.是中華民族在長期藝術(shù)實踐中形成的一種審美理想境界.13、藝術(shù)鑒賞:指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術(shù)作品而展開的一種積極的、主動的審美再創(chuàng)造活動.鑒賞的本身便是一種審美的再創(chuàng)造.14、建筑藝術(shù):指按照美的規(guī)律,運用建筑藝術(shù)獨特的藝術(shù)語言,使建筑形象具有文化價值和審美價值,具有象征性和形式美,體現(xiàn)出民族性和時代感.建筑的三條基本原則是”實用、堅固、美觀”.任何建筑都應(yīng)當是物質(zhì)功能和審美功能、實用性和審美性、技術(shù)性和藝術(shù)性的統(tǒng)一.15、造型藝術(shù):指運用一定的物質(zhì)材料[如顏料、紙張、泥石、木料等],經(jīng)過塑造靜態(tài)的視覺形象來反映社會生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感.它是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù),也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù),主要包含繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)等.16、園林藝術(shù):”園林”,是在一定的地域運用工程技術(shù)和藝術(shù)手段,經(jīng)過改造地形[或進一步筑山、疊石、理水]、種植花草、營造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)作而成的優(yōu)美自然環(huán)境和游憩境域.從廣義來講,園林藝術(shù)也是建筑藝術(shù)中的一種類型.世界三大園林體系,包含東方園林[以中國園林為代表]、歐洲園林[以法國園林為代表]、以及阿拉伯園林,都具有極高的藝術(shù)性和觀賞性.中國園林又可分為北方大型皇家園林和江南小型私家園林兩大致系.17、工藝美術(shù):又稱為實用工藝,指在造型和外觀上具有審美價值,和人類的生活用品或生活環(huán)境相關(guān)的一類工藝美術(shù)品的總稱.工藝美術(shù)直接受到物質(zhì)材料和生產(chǎn)技術(shù)的制約,具有鮮明的時代風格和民族特色.主要包含三大類:一是經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實用品,另一類是民間工藝美術(shù)品,再一類是特種工藝美術(shù)品.18、現(xiàn)代設(shè)計:現(xiàn)代設(shè)計是將造型藝術(shù)和工業(yè)產(chǎn)品結(jié)合起來,使得工業(yè)產(chǎn)品藝術(shù)化,其本質(zhì)是追求功效和審美、功能和形式、技術(shù)和藝術(shù)的完美統(tǒng)一.19、繪畫藝術(shù):繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式.它是一門運用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言,經(jīng)過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段,在二度空間[即平面]里塑造出靜態(tài)的視覺形象的藝術(shù).20、雕塑藝術(shù):雕塑是一種重要的造型藝術(shù).雕塑是立體[三度空間]的空間藝術(shù)和視覺藝術(shù),它是用一定的物質(zhì)材料制作出具有實體形象的藝術(shù)品,由于制作方法主要是雕刻和塑造兩大類,故被稱為雕塑.21、攝影藝術(shù):是一種現(xiàn)代的造型藝術(shù).它是攝影師運用照相機作為基本工具,依據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思將人物或景物拍攝下來,再經(jīng)過暗房工藝處理,塑造出可視的藝術(shù)形象,用來反映社會生活和自然現(xiàn)象,并表示作者思想情感的一種藝術(shù)樣式.22、書法藝術(shù):是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式.主要經(jīng)過漢字的用筆用墨、點畫結(jié)構(gòu)、行次章法等造型美,來表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操,從而達到美學的境界.形式上,它是一門刻意追求線條美的藝術(shù)；內(nèi)容上,它是一門體現(xiàn)民族靈魂的藝術(shù).23、表情藝術(shù):指經(jīng)過一定的物質(zhì)媒介[音響、人體]來直接表現(xiàn)人的情感.間接反映社會生活的這一類藝術(shù)的總稱,主要指音樂、舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù).24、音樂藝術(shù):指經(jīng)過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象,傳達思想感情,表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時間藝術(shù).它是人類社會歷史上產(chǎn)生最早的藝術(shù)種類之一,也是日常生活中人們最喜愛的藝術(shù)種類之一.從某種意義上講,音樂是聲音的藝術(shù)、時間的藝術(shù),也是表現(xiàn)的藝術(shù)、再創(chuàng)造的藝術(shù).25、旋律:音樂最主要的表現(xiàn)手段,它把高低、長短不同的樂音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以至調(diào)式、調(diào)性關(guān)系等組織起來,塑造音樂形象,表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感.旋律具有很強的藝術(shù)表現(xiàn)力,它能夠表現(xiàn)出音樂的內(nèi)容、風格、體裁,甚至還能夠體現(xiàn)出音樂的民族特色和地域特點,因此,人們常把旋律稱為音樂的靈魂.26、和聲:音樂最基本的表現(xiàn)手段之一,指多聲部音樂按照一定關(guān)系構(gòu)成重疊復(fù)合的音響現(xiàn)象,使音樂具有結(jié)構(gòu)感、色彩感和立體感.另外,復(fù)調(diào)、曲式、調(diào)式、調(diào)性,以及速度、力度等音樂語言和表現(xiàn)手段,也都是經(jīng)過有規(guī)律的變化和組合,共同將樂音在時間中展開來塑造出音樂形象.27、舞蹈藝術(shù):是指以經(jīng)過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段,運用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種基本要素,塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象,表示人們的思想感情的一種藝術(shù)樣式.28、芭蕾舞:芭蕾,是法文Ballet的音譯,起源于意大利,形成于法國.古典芭蕾舞有一整套嚴格的程式和規(guī)范,特別是腳尖鞋的運用和腳尖舞的技巧,更是將芭蕾舞和其它舞蹈品種明顯地區(qū)分開來.芭蕾舞劇則是以舞蹈作為主要表現(xiàn)手段,將舞蹈、音樂、戲劇、美術(shù)等融合在一起,來刻畫人物性格,表現(xiàn)故事情節(jié)和傳達情感氛圍.29、戲劇藝術(shù):戲劇是在舞臺上由演員以對話和動作為主要表現(xiàn)手段,為觀眾當場表演故事情節(jié)的一門綜合藝術(shù).戲劇藝術(shù)作為二度創(chuàng)作的藝術(shù),包含兩個重要組成部分,也就是作為舞臺演出基礎(chǔ)的戲劇文學和演員創(chuàng)造舞臺形象的表演藝術(shù).按照作品容量大小,能夠分為多幕劇和獨幕?。话凑兆髌奉}材不同,能夠分為歷史劇、現(xiàn)代劇、兒童劇等；按照作品的樣式類型劃分,又能夠分為悲劇、喜劇和正劇三大類型.30、戲曲藝術(shù):戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式的總稱.中國戲曲藝術(shù),作為戲劇藝術(shù)的一個組成部分,既具有戲劇的共同特點,又因其獨特的表現(xiàn)手段和獨有的審美特點,從而有別于其它戲劇形式.特別是戲曲藝術(shù)深深植根于中華民族傳統(tǒng)文化,具有鮮明的民族特色,將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求,屬于一種表現(xiàn)性的綜合藝術(shù),以其特有的藝術(shù)風格在世界戲劇藝術(shù)中獨樹一幟.31、電影藝術(shù):是現(xiàn)代科學技術(shù)和藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物.是經(jīng)過畫面、聲音和蒙太奇等電影語言,在銀幕上創(chuàng)造出感性直觀的形象,再現(xiàn)和表現(xiàn)生活的一門藝術(shù).由于電影誕生在音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇、建筑之后,因此常被人們稱作“第七藝術(shù)”.32、蒙太奇:是法文Montage的音譯,原為建筑學用語,意為裝配、組合、構(gòu)成等,在影視藝術(shù)中,這一術(shù)語被用來指畫面、鏡頭和聲音的組織結(jié)構(gòu)方法.33、格律詩:又稱舊詩,指按照一定的字句格式和音韻規(guī)律寫出的詩歌作品.無論中國還是外國,格律詩都是古代形成的詩體.如中國古典詩歌中的五絕、七絕、五律、七律等,歐洲古典詩中的十四行詩.34、散文:散文是一種自由靈活、不受拘束的文學樣式,能夠迅速地表現(xiàn)作者的生活感受,真實地反映社會生活,選材范圍廣泛,表現(xiàn)手法多樣,結(jié)構(gòu)自由多樣,以形散而神不散的藝術(shù)特長來集中而凝練地體現(xiàn)主題思想.四、問答題[注意:題目假如要求舉例的,大家一定要舉例.]1、簡述藝術(shù)起源和人類實踐活動的密切關(guān)系.[1]、藝術(shù)的產(chǎn)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程,其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動和游戲的本能.藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的,可是,巫術(shù)說和勞動說更為重要.[2]、從根本上講,藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動.事實上,巫術(shù)在原始社會中一樣是人類的一種實踐活動.歸根結(jié)底,藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展來自人類的社會實踐活動,藝術(shù)是人類文化發(fā)展歷史進程中的必定產(chǎn)物,藝術(shù)的起源應(yīng)當是原始社會中一個相當漫長的歷史過程.2、簡述藝術(shù)的主要特點.藝術(shù)具有形象性、主體性、審美性等基本特點.形象性:文學、藝術(shù)是以具體的、生動感人的藝術(shù)形象來反映社會生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感.藝術(shù)形象是客觀和主觀的統(tǒng)一,是內(nèi)容和形式的統(tǒng)一,是個性和共性的統(tǒng)一.主體性:藝術(shù)要用形象來反映社會生活,但這種反映絕不是單純的”模仿”或”再現(xiàn)”,而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感,體現(xiàn)出十分鮮明的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性.因而,主體性作為藝術(shù)的基本特點之一,體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動的全過程,包含藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞.審美性.從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來看任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個條件:其一,它必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二,它必須具有審美價值,即審美性.正是這兩點,使藝術(shù)品和其它一切非藝術(shù)品區(qū)分開來.3、怎樣理解藝術(shù)的社會功能?藝術(shù)的社會功能主要是審美認知、審美教育和審美娛樂三方面.審美認知,主要是指人們經(jīng)過藝術(shù)鑒賞活動,能夠更加深刻地認識自然、認識社會、認識歷史、認識人生.審美教育,主要指人們經(jīng)過藝術(shù)欣賞活動,受到真、善、美的熏陶和感染,思想上受到啟迪,實踐上找到榜樣,認識上得到提高,在潛移默化的作用下,引起人的思想、感情、理想、追求發(fā)生深刻的變化,引導(dǎo)人們正確地理解和認識生活,樹立起正確的人生觀和世界觀.特點是”以情感人”、”潛移默化”和”寓教于樂”.審美娛樂作用.審美娛樂,主要是指經(jīng)過藝術(shù)欣賞活動,使人們的審美需要得到滿足,獲得精神享受和審美愉悅,賞心悅目、暢神益智,經(jīng)過閱讀作品或觀賞演出,使身心得到愉快和休息.4、簡述藝術(shù)教育和美育的關(guān)系及其主要任務(wù):(1)美育即審美教育,美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展.美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣,促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升.藝術(shù)教育是美育的核心,也是實施美育的主要途徑.(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標和美育的任務(wù)和目標根本上是一致的,主要包含普及藝術(shù)的基本知識,提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu),充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操,培養(yǎng)完美的人格.5、簡述藝術(shù)在人類文化中的地位:藝術(shù)作為一種獨特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象,在整個人類文化大系統(tǒng)中占有極其重要的地位.藝術(shù)的起源同人類文化的起源一樣古老,從那時起,藝術(shù)作為文化的獨特組成部分,就始終參和和推動著人類文化的歷史發(fā)展進程,體現(xiàn)和反映出人類文化的各個歷史發(fā)展階段.作為文化的獨特組成部分,從另一方面來講,藝術(shù)又必定受到文化大系統(tǒng)的制約.藝術(shù)作為文化大系統(tǒng)中的一個子系統(tǒng),它只是整個文化的一個有機組成部分,是一種獨特的社會文化范疇.文化系統(tǒng)的整體性決定了它所屬的子系統(tǒng),必定從屬和依附于文化大系統(tǒng).對于藝術(shù)來講,社會文化大系統(tǒng)作為一種總的文化氛圍或文化條件,直接制約著作家、藝術(shù)家和讀者、觀眾、聽眾等每一個人”文化心理結(jié)構(gòu)”的形成,從而間接對藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞產(chǎn)生巨大的影響.6、簡述藝術(shù)和宗教彼此間的相互關(guān)聯(lián)作用:[1]、宗教和藝術(shù)有著密切的聯(lián)系.首先,在認識世界、掌握世界的方法上有某些共同之處.如感知、想象、聯(lián)想、情感等諸多心理因素.審美感情和宗教感情都追求精神愉悅而不是物質(zhì)滿足等.其次,宗教對藝術(shù)的利用.[2]、宗教影響藝術(shù).首先,表現(xiàn)在利用各門藝術(shù)來宣傳宗教,為藝術(shù)提供了宗教題材和內(nèi)容.其次,表現(xiàn)在它具有促進藝術(shù)發(fā)展和阻礙藝術(shù)發(fā)展兩種相反的作用上.[3]、藝術(shù)影響宗教.首先表現(xiàn)在參和宗教活動.其次,表現(xiàn)在宣揚宗教思想上.7、簡述藝術(shù)和道德的相互關(guān)系:道德影響藝術(shù).首先表現(xiàn)在,一定時代和一定社會的倫理道德思想總是要經(jīng)過藝術(shù)作品的主題、題材、情節(jié)、人物、思想性、傾向性、內(nèi)在意蘊等體現(xiàn)出來.任何藝術(shù),不論是文學、戲劇、電影、電視,還是建筑、繪畫、音樂、舞蹈,總是一定時代的社會生活的反映,而社會生活的重要組成部分就是人們的道德生活,因此,藝術(shù)作品常常包含有道德的內(nèi)容,經(jīng)過塑造典型形象的手法來反映人們的道德面貌.其次,道德對藝術(shù)的影響,特別表現(xiàn)在作家、藝術(shù)家的世界觀和道德觀對藝術(shù)創(chuàng)作有重大的影響.藝術(shù)是社會生活在作家、藝術(shù)家頭腦中反映的產(chǎn)物,因而在描寫和表現(xiàn)人們的道德面貌和道德生活時,必定要融入作家、藝術(shù)家自己的道德評價和道德判斷.藝術(shù)影響道德.主要表現(xiàn)在藝術(shù)作品對人民群眾的道德教育作用上.由于藝術(shù)具有生動、感人的形象和特殊的魅力,因此,它對道德觀念的評價和道德行為的選擇都具有很大的影響.一部優(yōu)秀的藝術(shù)作品,能夠提高人們的道德水平和精神境界.藝術(shù)對道德的影響,還表現(xiàn)在對于社會道德意識和道德觀念的改變產(chǎn)生一定程度的影響.8、簡要說明藝術(shù)和科學的區(qū)別:科學是人類認識客觀世界的知識總和；藝術(shù)是人類進行審美創(chuàng)造的最高形式.科學求真,揭示事物發(fā)展的客觀規(guī)律；藝術(shù)求美,滿足人們精神文化生活方面的審美需要.科學主要運用抽象思維,強調(diào)理性因素；藝術(shù)主要運用形象思維,強調(diào)情感因素.科學客觀冷靜地對待事物,準確地揭示事物的原來面目；藝術(shù)則是一種主觀色彩很濃的創(chuàng)造活動,除了反映生活外還應(yīng)當評價生活和表現(xiàn)情感.科學理論具有普遍性,放之四海而皆準；藝術(shù)作品必須具有獨創(chuàng)性,前無古人后無來者.9、簡述藝術(shù)活動的構(gòu)成:藝術(shù)活動由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作和制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播和接受4個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成.(1)客體世界即指藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界,具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作主體觀照的主要對象.(2)藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗,運用特定的藝術(shù)語言和方法將其審美意識物化為藝術(shù)形象、情境或意境的創(chuàng)造性活動.藝術(shù)制作指和藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)、以物質(zhì)性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術(shù)活動.(3)藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果,是審美意識的物態(tài)化.(4)藝術(shù)傳播指借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方法,將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過程.藝術(shù)接受指在傳播的基礎(chǔ)上,以藝術(shù)作品為對象,以鑒賞者為主體的積極能動的消費、鑒賞和批評活動.10、簡述藝術(shù)家的涵義:(1)藝術(shù)創(chuàng)作主體一一藝術(shù)家,是人類審美活動的體驗者和實踐者,也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)作者和生產(chǎn)者.她們掌握專門的藝術(shù)技能和技巧,具有良好的修養(yǎng)和突出的審美能力,具有獨立的人格和豐富的情感.同時藝術(shù)家又是具體的和社會的人.藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造.(2)藝術(shù)家是從事審美精神生產(chǎn)的人,由于藝術(shù)生產(chǎn)具有復(fù)雜性和多樣性的特點,作為藝術(shù)生產(chǎn)創(chuàng)造者的藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的分工,藝術(shù)家既包含以個體勞動方法進行創(chuàng)作的文學作家、雕塑家、畫家等,也包含以集體勞動方法進行創(chuàng)作的戲劇藝術(shù)和影視藝術(shù)的編劇、導(dǎo)演、演員、美工等.11、簡析藝術(shù)意境和藝術(shù)典型的異同:藝術(shù)意境和藝術(shù)典型二者之間既有區(qū)別,又有聯(lián)系.區(qū)別:意境在景物中也有人物,意境的產(chǎn)生本身就是情景交融的結(jié)果,它一方面以自然景物的意象描述為主,另一方面也必定熔鑄進藝術(shù)家的思想情感和美學情趣.簡言之,假如說典型是在主客體統(tǒng)一中側(cè)重于客體,那么意境卻是在主客體統(tǒng)一中側(cè)重于主體；前者側(cè)重于塑造人物形象,后者側(cè)重于抒發(fā)藝術(shù)家自己的情感.共同點:它們都是在有限的藝術(shù)形象中,體現(xiàn)出無限的藝術(shù)意蘊.藝術(shù)典型是在個別的有限藝術(shù)形象中,體現(xiàn)出無限的藝術(shù)意蘊.藝術(shù)典型是在個別的人物形象身上體現(xiàn)出共性、普遍性和本質(zhì)必定性,藝術(shù)意境則是在情景交融的境界中讓人們領(lǐng)悟出無窮的”象外之象,景外之景”,乃至于某種說不清、道不明的深層意蘊.或許,從有限中把握無限,正是藝術(shù)的極致境界.12、簡述藝術(shù)創(chuàng)作中主體和客體的關(guān)系:(1)藝術(shù)創(chuàng)作客體和主體相對應(yīng)而存在.藝術(shù)創(chuàng)作客體是包含社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界,它應(yīng)具有一定的審美價值,或經(jīng)過提煉而具有審美價值.藝術(shù)創(chuàng)作客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象.(2)藝術(shù)創(chuàng)作主體和客體的相互交流運動和相互作用,是藝術(shù)活動的核心.這種相互交流運動是雙向的,即主體能夠影響客體、作用于客體,客體也能夠影響主體、作用于主體.主體能夠向客體運動、轉(zhuǎn)化,客體也能夠向主體運動、轉(zhuǎn)化.在這一動態(tài)過程中,主體應(yīng)居于矛盾運動的主導(dǎo)方面.主體的價值將經(jīng)過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn).13、簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用:(1)感知包含感覺和知覺.感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象,是對事物個別屬性的反映.審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺.知覺,則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握,審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性,而是事物的審美屬性.(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階.審美知覺和審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別.審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性特點和審美活動的適應(yīng)性.14、簡述審美想象在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用:(1)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上,經(jīng)過有目的的組織和改造,創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程.審美想象是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經(jīng)驗的過程中最重要的因素之一.想象又分為再造性想象[知覺想象]和創(chuàng)造性想象,藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象.(2)想象的特點:第一,審美想象離不開表象記憶；第二,審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三,審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯.(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動.想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系,聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象.15、簡述審美情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用:(1)情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng),審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的需要所做出的一種心理反應(yīng).(2)情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié),是將諸種心理功能綜合在一起的”混凝土”,是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力.(3)審美情感是豐富多彩的,也是多層次、多類型的,同時具有很強的個性色彩.16、簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用:(1)審美理解是人在審美過程中對主體和審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容和形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握.(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解,體現(xiàn)出積淀在感性中的理性,是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果.(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華.17、簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容和形式的關(guān)系:(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容,是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活,其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映,又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價,融入藝術(shù)家的知、情、意.在具體的藝術(shù)作品中,藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和,題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素.(2)藝術(shù)作品的形式,是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方法,也就是作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài).其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式,包含內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方法,主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式,即表現(xiàn)內(nèi)容的方法和手段,包含藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等.(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機體.在藝術(shù)創(chuàng)作中,內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用,形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時,形式又呈現(xiàn)相正確獨立性,它不但具有獨立的審美價值,而且由于形式的變化,能夠直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn).18、簡要說明藝術(shù)作品中感性和理性的關(guān)系:(1)在藝術(shù)作品中,感性更多地是指蘊含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色.(2)在藝術(shù)作品中,理性是指經(jīng)過作品的形象及意境所凸顯的理性內(nèi)涵.(3)藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一,表現(xiàn)在:一方面,藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)涵的統(tǒng)一；另一方面,藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一.19、簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系:(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中.(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表示主體的情感和理想,以及主體對客體世界的思考和評判.(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中,也不會沒有再現(xiàn)的因素,其間只是存在比重的差別.再現(xiàn)性藝術(shù)作品一樣需要融入主體的情感和理想,表示作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表示的主要是心理和情感的真實.20、簡述藝術(shù)語言及其特性:(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方法.(2)藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱.同時,藝術(shù)語言又可分為文學性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言.(3)藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新.(4)藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言.藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新.21、聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系和區(qū)別:(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性和藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色.風格是一個藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志,也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標志.(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別.(3)藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下,由于受到某種社會思潮和哲學思潮的影響,藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向.(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系,但又存在著明顯的區(qū)別.一般來講,藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn),藝術(shù)流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化,而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流.簡言之,藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮,分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相當規(guī)模的較大群體而言.22、簡要說明藝術(shù)鑒賞中的審美體驗:藝術(shù)鑒賞中的審美體驗,作為整個審美過程的中心環(huán)節(jié),是指鑒賞主體在審美直覺的基礎(chǔ)上,達到藝術(shù)審美活動的高潮階段,調(diào)動再創(chuàng)造的想象力和聯(lián)想力,激起豐富的情感,設(shè)身處地地生活到藝術(shù)作品之中,獲得心靈的審美愉悅,把外在作品中的藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化為鑒賞者自身的生命活動.假如說在藝術(shù)鑒賞活動中,審美直覺階段主要是藝術(shù)作品作用于鑒賞主體,整個心理活動相對處于被動狀態(tài),體現(xiàn)為一種感性直觀的審美感受；那么,審美體驗階段則主要是鑒賞主體反作用于藝術(shù)作品,整個心理活動處于一種主動狀態(tài),體現(xiàn)為一種積極的審美再創(chuàng)造活動.23、簡述藝術(shù)鑒賞中的審美升華:作為藝術(shù)鑒賞活動的最高境界,審美升華是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎(chǔ)上達到一種精神的自由境界,經(jīng)過藝術(shù)鑒賞的審美再創(chuàng)造活動,在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身,實現(xiàn)本質(zhì)力量的對象化.藝術(shù)鑒賞的審美升華,實際上就是鑒賞主體經(jīng)過審美再創(chuàng)造活動,在鑒賞對象(藝術(shù)作品和藝術(shù)形象)中直觀自身,實現(xiàn)人的本質(zhì)力量對象化,從而引起審美愉悅,產(chǎn)生美感.24、簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象:(1)共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài).(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也能夠稱作共鳴.25、舉例闡述建筑藝術(shù)的民族性和時代性特點:[1]建筑藝術(shù)作為民族文化的體現(xiàn)和時代精神的鏡子,總是以直觀形象的方法反映出一定的社會意識形態(tài)和深刻的歷史文化內(nèi)涵.[2]中外古今的建筑,能夠稱得上是千姿百態(tài),由于歷史的悠久,數(shù)量的眾多,風格的差異,民族和時代的特色,使得這些建筑具有很高的審美認識價值和文化價值.舉例:民族性:四合院,作為一種封閉性較強的建筑空間,體現(xiàn)出中國古代的宗法制度和禮教制度.時代性:古埃及金字塔是古埃及奴隸社會時期建筑的代表.26、中國園林的美學特點和美學思想是什么?美學特點:自然美——充分利用和創(chuàng)造自然美.建筑美——講究亭、臺、樓、閣.文化美——是中國園林真正的精華和核心.將風景美、藝術(shù)美和文化美融為一體,處處使人感受到悠久民族文化傳統(tǒng)的氛圍.美學思想:小中見大——借景、對景、隔景、分景.變化多致——虛實相生、曲折含蓄.舉例:頤和園就采納了借景、分景、隔景等多種藝術(shù)手法來創(chuàng)造空間美感.頤和園中的”借景”是指站在頤和園長廊東頭的魚藻軒向西望去能夠望見遠處的西山群峰,特別是建有寶塔的玉泉山,從而擴到了欣賞的視野和范圍.頤和園中的”分景”是指貫通東西的長廊,將頤和園分成了北邊的山區(qū)[萬壽山]和男版的湖區(qū)[昆明湖],使人在其中游山玩水,收到步移景換的效果.頤和園的”隔景”是指頤和園中的諧趣園是一個自然格局的江南園林風格的”園中園,”使人在頤和園這座北方大型皇家園林中也能欣賞到南方小型私家園林的風光.27、簡述中國畫的主要特點:中國畫,簡稱國畫,在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系,獨具特色,成為東方繪畫體系的主流.第一,表現(xiàn)在工具材料上,往往采納中國特制的毛筆、墨或顏料,在宣紙或絹吊上作畫.第二,在構(gòu)圖方法上不受焦點透視的束縛,多采納散點透視法[即可移動的遠近法],使得視野寬廣遼闊,構(gòu)圖靈活自由,畫中的物象能夠隨意列置,沖破了時間和空間的局限.第三,繪畫、詩文、書法、篆刻四者有機地結(jié)合在一起,相互補充,交相輝映,形成了中國畫獨特的內(nèi)容美和形式美,也形成了中國畫特有的詩、書、畫、印交相輝映的特色.第四,中國畫的特點來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學思想.28、攝影藝術(shù)的美學特點和表現(xiàn)手法是什么?審美特點:主要集中在紀實性和藝術(shù)性的統(tǒng)一上.表現(xiàn)手法:首先,表現(xiàn)在運用的科學技術(shù)手段能夠逼真精確地將被攝對象再現(xiàn)出來,使得攝影作品具有客觀性、真實性,給人以逼真感.其次,表現(xiàn)在它必須直接面對被攝對象進行現(xiàn)場拍攝,如實地反映現(xiàn)實生活中實際存在的人物、事伯和環(huán)境,許多優(yōu)秀的攝影作品常常是抓拍或搶拍出來的,這種紀錄性拍攝方法能給人一種身臨其境的感覺.29、書法藝術(shù)的基本技法和表現(xiàn)形式是什么?1、用筆,指行筆的方法、方法及產(chǎn)生的效果.如運筆中的剛?cè)?、急緩、輕重、藏露、提按、方圓等.涉及情感、意蘊怎樣轉(zhuǎn)化為點畫.2、用墨,指墨的著色程度及變化,如濃淡、枯潤等.墨色對于烘托書法的神采、意境和情趣有著重要的作用.所謂”潤含