話劇歷史-課件

話劇歷史一、中國話劇初創(chuàng)時的四個時期

1．文明戲時期話劇作為一種西方的戲劇形式，是19世紀末由在上海的西方僑民引入中國的。當時并不叫“話劇”，而被稱為“新劇”或“文明戲”、“文明新戲”。中國現(xiàn)代話劇早期的創(chuàng)作與演出模式：強調(diào)現(xiàn)場的宣傳作用，強調(diào)演員在表演中的創(chuàng)造性，普遍采用“幕表制”，即不用劇本，只用演出提綱，演出內(nèi)容由演員即興發(fā)揮。1919年，在“易卜生熱”的高潮中，胡適模仿易卜生《傀儡家庭》創(chuàng)作的劇本《終身大事》，是新文學史上第一個創(chuàng)作劇本，是現(xiàn)代話劇告別傳統(tǒng)“幕表制”的標志。

2．愛美劇時期

1921年，在上海成立的“民眾戲劇社”是新文學第一個專門的戲劇社團。為避免重蹈新劇的覆轍，民眾戲劇社意圖反對職業(yè)化與商業(yè)化，大力提倡非營業(yè)性質的“愛美劇”。愛美劇，即業(yè)余演劇。愛美，是Amateur的譯音，意為“業(yè)余的”、“非職業(yè)的”。伴隨著“愛美劇”出現(xiàn)的“小劇場運動”，以愛美劇的形式進行藝術實驗，建立起不同于新劇的話劇體制，其核心就是以“導演制”取代“明星制”。春柳社《黑奴吁天錄》海報上海戲劇協(xié)社演出《少奶奶的扇子》劇照小劇場運動對劇本創(chuàng)作的重視，不僅產(chǎn)生了陳大悲的《幽蘭女士》、洪深的《趙閻王》、熊佛西的《青春的悲哀》、歐陽予倩的《潑婦》等現(xiàn)實題材的嘗試之作，而且還培養(yǎng)了郭沫若、田漢、丁西林等一批著名的劇作家。

依次為：熊佛西、田漢、歐陽予倩、丁西林、陳大悲、洪深3．左翼戲劇時期

1929年秋，新成立的上海藝術劇社旗幟鮮明地提出了“無產(chǎn)階級戲劇”（或稱“新興戲劇”、“普羅戲劇”）的口號，標志著中國戲劇運動進入了“左翼戲劇時期”。1930年8月，藝術劇社又聯(lián)合辛酉、南國等劇社成立了上海劇團聯(lián)合會，后改為中國左翼劇團聯(lián)盟、中國左翼劇作家聯(lián)盟，成為“左聯(lián)”的重要力量。左翼戲劇運動以提倡“戲劇的大眾化”為特色。這時期的最大成就是田漢的《回春之曲》和洪深的《農(nóng)村三部曲》（《五奎橋》、《香稻米》、《青龍?zhí)丁罚?．劇場戲劇時期

“劇場戲劇”（即“大劇場”演出）以職業(yè)化和營業(yè)性為特點，是中國話劇從業(yè)余走向專業(yè)的標志，也是中國話劇從幼稚期走向成熟期的標志。“劇場戲劇”出現(xiàn)的必備條件有二，一是必須是一種藝術，二是必須有票房號召力。而成功的關鍵在于劇本的創(chuàng)作。曹禺《雷雨》的成功，不僅改變了現(xiàn)代話劇的落后面貌，達到了文學性與舞臺性、藝術性與欣賞性的高度統(tǒng)一，而且標志著話劇這種“舶來品”在中國的成熟。二、曹禺的話劇

曹禺舊居1．《雷雨》

《雷雨》廣泛地吸收了西方各種戲劇的優(yōu)點，并將它們有機地結合在一起，成功地表現(xiàn)了20年代中國帶有濃厚封建性色彩的資產(chǎn)階級家庭中各種人物的生活、思想和性格，成為中國現(xiàn)代第一出真正的悲劇?！独子辍穭≌绽钚↓堁莸摹独子辍?．《日出》《日出》以30年代具有中國特色的半封建半殖民地都市天津為背景，展示了“有余”和“不足”兩個社會階層完全不同的生存狀態(tài)，實現(xiàn)了對“損不足以奉有余”的社會的揭露。陳白露是一位“娜拉式”的新女性，在沒有走進社會之前，她是美麗而純真的“竹均”，對未來充滿理想；走進社會后，很快就變成了玩世不恭的“白露”。方舒飾陳白露徐帆飾陳白露易卜生戲劇“社會悲劇”的影響，主要表現(xiàn)在周樸園形象的塑造和作品的主題思想方面。周樸園是《雷雨》的主人公，是劇中各種悲劇的根源。

莎士比亞戲劇“性格悲劇”的影響，主要表現(xiàn)在蘩漪形象的塑造上。古希臘戲劇“命運悲劇”的影響，主要表現(xiàn)在侍萍形象的塑造上。魯侍萍上：周樸園中：蘩漪潘月亭、李石清和黃省三，構成了一個既互為對照又互為補充的“三段式”人物鏈，很好地表現(xiàn)了“有余者”和“不足者”的對立和變化。從《雷雨》到《日出》的變化，是曹禺在《雷雨》取得成功后，試圖超越自己的一次大膽嘗試。受俄國戲劇大師契訶夫和他的《三姐妹》的影響，在結構和風格等方面都有變化，但仍然保持著作家內(nèi)心里的騷動和郁熱。

《北京人》

曹禺由我們這腐爛的社會層里雕塑出那么些有血有肉的人物，責貶繼之以撫愛，真象我們這時代突然來了一位攝魂者。在題材的選擇，劇情的支配，以及背景的運用上，都顯示著他浩大的氣魄。

導讀一試探一次新路的創(chuàng)作1內(nèi)容上的突破3藝術技巧上的創(chuàng)新2主題思想的超越二《日出》的情節(jié)內(nèi)容和現(xiàn)實主義的深刻性《日出》以抗戰(zhàn)前天津的社會為背景，頗有廣度和深度地描寫了半封建、半殖民地都市社會的罪惡生活。這出劇對社會的解剖是橫斷面的，因此“沒有絕對的主要動作，也沒有絕對的主要人物”，而是“用多少人生的零碎來闡明一個觀念”，即“人之道……損不足以奉有余”。1情節(jié)內(nèi)容本劇共四幕：第一幕：黑夜將近的黎明，華麗的休息室。方達生向陳白露求婚。方的到來勾起了陳對自己“竹君”時代的回憶，開始了陳的內(nèi)心矛盾線索。她要求方留下來看看，于是，人們也就隨著方進入了“天堂”和“地獄”。隨著天堂里的“上等貨色”張喬治以及大群形形色色的人物的紛紛登場，展開了一個以陳白露為中心的大都市人肉市場和金錢世界。小東西的出現(xiàn)顯示了作家獨具匠心的安排。通過小東西便很自然地展開了“人”與“鬼”的矛盾線索。同時，小東西的出現(xiàn)也為第三幕方達生下“地獄”——寶和下處搭救小東西設下了懸念。1情節(jié)內(nèi)容1情節(jié)內(nèi)容第二幕：黃昏陳的休息室集中表現(xiàn)“鬼”陣營的內(nèi)在矛盾，并把與“人”的矛盾交織在一起。為全劇的上升動作。幕啟時，首先虛托出打夯工人，他們高唱著勞動號子，日出東方，滿天紅霞。在這樣的背景下，逐個引出了一幫荒淫無恥的長棄了太陽的人物——側面描寫了潘與金八在公債市場的競爭；潘與顧八奶奶的關系；顧與胡四的關系等等。1情節(jié)內(nèi)容第三幕：一周后的夜晚寶和下處以方達生營救小東西為線索，展開了室和下處的悲慘情景。描寫了翠喜凄慘、屈辱的非人生活及一顆“金子般的心”。在這見不到陽光的地方，小東西生的意志被折磨凈盡，投環(huán)自盡。幕后賣報的叫賣聲，從側面暗示了黃一家的悲慘遭遇。1情節(jié)內(nèi)容第四幕：當夜陳休息室陳神色憂郁，她在等待方達生營救小東西的消息。方的到來，營救的失敗使陳的內(nèi)心矛盾加劇。在與方的一番推心置腹的談話中，她發(fā)現(xiàn)方要走詩人的道路，要和金八拼一拼，要為小東西跑一跑。然而，自己卻沒有勇氣跟方走這條艱難斗爭的道路。她終于發(fā)現(xiàn)了自己唯一能走的路?！疤柹饋砹?，黑暗留在后面，但是太陽不是我們的，我們要睡了”。她自殺的念頭此時已盤旋在腦際。2現(xiàn)實主義的深刻性本劇是三十年代中國都市社會的一面鏡子。反映了被壓迫群眾對吃人的社會制度的強烈憎恨，對光明社會的極度渴望。指出那個“損不足以奉有余”的社會徹底腐爛了，必須從根本上推翻它。它以驚人的現(xiàn)實描繪表明了偉大革命即將到來的征兆。

2現(xiàn)實主義的深刻性本劇的現(xiàn)實主義的深刻性還表現(xiàn)在對造成不公平社會根源的探索上。其杰出之處表現(xiàn)在對金錢制度的批判上。三《日出》的藝術特色1悲劇、喜劇，諷刺、抒情相結合。2成功地運用了象征的藝術手法。3內(nèi)在的戲劇結構。4語言藝術。三、老舍的話劇老舍以小說、劇作和曲藝著稱于世，在散文、詩歌、雜文方面也取得了卓越成就?！恫桊^》通過茶館中人物的對話、行動等描寫，圖卷“剪影式”結構，表現(xiàn)了帝國主義操縱的軍閥混戰(zhàn)給社會造成的混亂，給人民帶來的深重災難，充分展示出人民與舊時代之間的特殊的矛盾沖突，揭示了那個時代的腐朽和被埋葬的必然趨勢。茶館《茶館》代表了老舍話劇創(chuàng)作的最高成就，作品以舊北京城中一個大茶館－－裕泰茶館的興哀為背景，通過對茶館及各類人物變遷的描寫，反映了從清末、民初到抗戰(zhàn)勝利后三個不同時代的近50年的社會面貌，揭示了半封建半殖民地的舊中國的動蕩、黑暗和罪惡。第一幕：1898年戊戌變法失敗后。裕泰茶館生意興隆，三教九流，各色人物云集于此。

第二幕（節(jié)選部分）：軍閥混戰(zhàn)時期，茶館生意艱難，盡管王利發(fā)苦心改良，但也只能慘淡經(jīng)營。第三幕：抗戰(zhàn)勝利后，國民黨統(tǒng)治時期的社會生活。劇中所有正直的人都陷于一種不可自拔的困境中。1、人物語言的個性化:

戲劇中每一句臺詞都是人物的語言，表達人物的思想，顯示人物的性格。老舍善于根據(jù)人物的身份和性格，選取符合他們心理的個性化語言。王利發(fā)的語言謙恭、周到，與各種人物應酬反應機敏，對答如流，很能顯示他茶館掌柜的身份。常四爺?shù)恼Z言則豪爽耿直，帶有闖蕩多年的俠氣和飽經(jīng)滄桑的沉重感。宋恩子、吳祥子的語言則狡猾奸詐、傲慢無理，具有老牌特務的特點。出場的人物不論臺詞多少，都寫得活靈活現(xiàn)。2、充滿幽默風格的語言唐鐵嘴夸耀自己抽白面的對話，看似可笑，卻激起人們對帝國主義侵略的仇恨。王利發(fā)問報童“有不打仗的新聞沒有”，像句玩笑話，表現(xiàn)的卻是人民對動蕩時局的不滿。松二爺看見宋恩子和吳祥子仍穿著灰色大衫，外罩青布馬褂說：“我看見您二位的灰大褂呀，就想起了前清的事兒！”。既表現(xiàn)出松二爺?shù)膽雅f情緒，也諷刺了辛亥革命的不徹底。作者把對黑暗社會的諷刺、批判與強烈的愛國熱情和對勞動人民的同情聯(lián)系起來，在微笑中蘊藏著嚴肅和悲哀，寓莊于諧的幽默風格，給讀者留下了深長的回味和思考。含淚的幽默3、濃郁的北京地方色彩《茶館》中恰當?shù)貞玫氐兰兪斓谋本┓窖?，使作品更具地方色彩，也更真實。常四爺：要抖威風，跟洋人干去，洋人厲害！英法聯(lián)軍燒了圓明園，尊家吃著官餉，可沒見您沖鋒陷陣。二德子：甭說打洋人不打，我先管教管教你！王利發(fā)：哥兒們，都是街面上的朋友，有話好說。德爺，您后邊坐！常四爺：你要怎么著？三德子：怎么著？我打不了洋人，還碰不得你嗎？馬五爺：（并未立起）二德子，你威風?。《伦樱汉?，馬五爺，您在這兒哪？我可眼拙，沒看見您?。ㄟ^去請安）馬五爺：有什么事好好地說，干嗎動不動地就講打？二德子：嗻！您說的對！我到后邊坐坐去。李三，這兒的茶錢我候啦！從戲劇語言看時代特點

王淑芬：“三爺，咱們的茶館改了良，你的小辮兒也該剪了吧？”——滿清覆滅。

李三：“袁世凱死后，天下大亂，今兒個打炮，明兒個關城，改良？哼！我還留著我的小辮兒，萬一把皇上改回來呢！”——政局動蕩。

大兵：“屌！誰要鈔票？要現(xiàn)大洋！”——通貨膨脹。

吳祥子：“告訴你，常四爺，要我們效力的都仗著洋人撐腰！沒有洋槍洋炮，怎能夠打起仗來呢？”——半殖民地時代。

劉麻子：“現(xiàn)在，人家總長次長，團長師長，要娶姨太太講究要唱落子的坤角，戲班里的女名角，一花就三千五千現(xiàn)大洋！”——官僚生活腐化墮落?！恶橊勏樽印匪囆g特色

1）結構緊湊，落筆謹嚴。作品以祥子的“三起三落”為發(fā)展線索，以他和虎妞的“愛情”糾葛為中心

2）豐富、多變、細膩的心理描寫。

3）鮮明突出的“京味兒”。

《駱駝祥子》的語言特色老舍的語言藝術得力于他對北京市民語言及民間文藝的熱愛和熟悉。他大量加工運用北京市民俗白淺易的口語，用老舍自己的話來說，就是“把頂平凡的話調(diào)動得生動有力”，燒出白話的“原味兒”來；同時又在俗白中追求講究精制的美，寫出“簡單的、有力的、可讀的而且美好的文章”。老舍成功地把語言的通俗性與文學性統(tǒng)一起來，做到了干凈利落，鮮活純熟，平易而不粗俗，精制而不雕琢。其所使用的語詞、句式、語氣以至說話的神態(tài)氣韻，都有他獨特的體味和創(chuàng)造，又隱約滲透著北京文化。人藝話劇

《駱駝祥子》（1980年版）人藝話劇《駱駝祥子》1989年版人藝話劇《駱駝祥子》（2007年版）中國當代小劇場戲劇潮流全面興起戲劇界的許多人都認為小劇場戲劇是“振興話劇的一條出路”，是“戲劇家探索戲劇出路、克服戲劇危機、探索戲劇與觀眾建立新的關系，進行種種實驗的重要途徑和場所?！敝麘騽〖尹S佐臨更進一步提出“小劇場完全可以形成一個運動，一個振興話劇的運動?！睆?0年代后期開始，小劇場戲劇就在中國戲劇界廣泛地開展起來并在以后的二十年里成為當代中國話劇的一種突出現(xiàn)象，一個不斷涌動的潮流。當代先鋒導演堅持小劇場的原因一、小劇場的現(xiàn)場性，比較容易做觀演雙方的關系改革，比方逐漸消滅“觀主演奴”到“演主觀奴”的不正常關系，建立觀演的新型關系，直至消滅整個觀演關系，建立事件發(fā)生的主導、參與、發(fā)展的關系（如行為藝術中的突發(fā)遭遇）；二、成本比較小，投資和回報有良性的循環(huán)；三、創(chuàng)作和思想表達的空間比較大，有些激烈的和個體化的表達在大劇場受限制，在小劇場就比較寬松。中國當代小劇場戲劇發(fā)展的兩條脈絡

1、從高行健、林兆華開始，經(jīng)過熊源偉、張獻、牟森、孟京輝等，直到沈林、黃紀蘇、張廣天等人的實驗戲劇，這部分具有探索精神的實驗戲劇，是中國當代小劇場戲劇的“先鋒”和“前衛(wèi)”，它始終站在整個中國戲劇的前列，牽引著中國當代的戲劇思潮，擔任著“領跑者”的角色，它是中國當代戲劇中最有活力的部分。2、從《火神與秋女》、《天上飛的鴨子》開始，經(jīng)過《留守女士》、《情感操練》、《靈魂出竅》、《泥巴人》、《同船過渡》、《熱線電話》等，一直近年來的《去年冬天》、《押解》、《白領公寓》等非實驗性的小劇場戲劇。這部分小劇場戲劇，秉承了中國話劇的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，以反映當代中國人生活與情感為己任，以在新的時代與環(huán)境中保存并發(fā)展話劇藝術為目的。這部分小劇場戲劇的實驗性并不強，但在將中國話劇從大劇場向小劇場轉移的過程中，起到爭取觀眾、擴大隊伍，建立規(guī)范的作用，同時因其數(shù)量眾多，它無可置疑地構成了中國當代小劇場戲劇的多數(shù)。因而其作用也不可忽視。張廣天：國內(nèi)戲劇界最具爭議性的人物之一

張廣天，1966年生于上海，戲劇導演，編劇，作曲家，他的創(chuàng)作主要集中在舞臺藝術和影視劇方面。

在近年的戲劇實踐中，張廣天是一個關鍵人物。詩、歌、劇三位一體的形式，使他的戲劇具有強烈的煽動性和藝術感染力。從2000年的《切·格瓦拉》，到后來的《魯迅先生》、《紅星美女》、《圣人孔子》、《風帝國》及《左岸》、《眼皮里摘下的梅花》，張廣天引發(fā)了藝術界一陣陣地震，他的作品代表了世紀之交的一種理想嬗變，成為舞臺劇藝術革命的旗幟性風標。他將很多非戲劇的元素引入戲劇當中，以“不倫不類”的戲劇宣揚自己關于社會、歷史、文化的理念。而正是這種外行姿態(tài)和邊緣地位，使張廣天的戲劇贏得的關注遠遠超過傳統(tǒng)戲劇。張廣天：《切．格瓦拉》在這部影響頗大同時也爭議頗大的作品中，拉丁美洲的革命領袖切．格瓦拉被賦于了神圣化的意義。借助格瓦拉傳奇的一生，創(chuàng)作者引導出一場關于要改變“貧與富”的討論與宣傳。這個戲以辛辣的反諷和憤懣的呼喊，對燈紅酒綠、貪污腐敗的現(xiàn)實世界進行批判和否定。這部作品廢除了一般戲劇中常見的敘事情節(jié)，卻將政治演說和電視辯論會的模式引進到舞臺表演中。劇中那些慷慨激昂的話語，對社會公正和自由平等的喚求向往以及結束時轟然響起的《國際歌》，都使不少觀眾感受到心靈的震動。但也有不少人強烈反對這出戲，認為演出是宣揚暴力，將革命浪漫化，斥之為“精神吸毒”。劇中運用了多媒體技術和各種表現(xiàn)手段來強化效果，如象歌手和樂隊在臺上的吟唱、快板、辯論、大屏幕投影新聞片和紀錄片資料等，都使這部作品的演出顯得與眾不同。史詩劇《切·格瓦拉》主題曲是誰點燃了天邊的朝霞？千年的黑夜今天要融化。也許光明會提前到來，我們聽見你的召喚：切格瓦拉。是誰指給我閃亮的星斗？心靈戰(zhàn)勝了虛榮的繁華。在尋找家園的十字路口，我們看見你的身影：切格瓦拉。是誰帶領我重新出發(fā)？正義的思想再度升華。前進的路需要新的腳步，我們跟你前仆后繼：切格瓦拉。是誰站起來永不倒下？身后的大地開滿鮮花。革命的意志百煉成鋼，我們決心和你一樣：切格瓦拉。堅定我的心讓紅旗飄揚，接過你的槍奔赴戰(zhàn)場。唱起我的歌就有了力量，走在你的路上我們找到新的方向。畫外聲：不要問篝火該不該燃燒，先問寒冷黑暗還在不在；不要問子彈該不該上膛，先問壓迫剝削還在不在；不要問正義事業(yè)有沒有明天，先問人間不平今天還在不在。畫外聲：在暴風面前正甲：飛鳥可以避開畫外聲：在洪水面前正乙：走獸可以避開畫外聲：在強大的邪惡面前眾戰(zhàn)士：人，不可以避開！畫外聲：哪里有欺男霸女正甲：哪里就有正義的血脈賁張畫外聲：哪里有禍國殃民正乙：哪里就有正義的怒發(fā)沖冠畫外聲：哪里朱門酒肉臭正丙：哪里就有正義的刀出鞘畫外聲：哪里路有凍死骨眾正：哪里就有格拉瑪號啟航史詩劇《切-格瓦拉》中所有角色都沒有名字，而用符號代替，三個男演員代表了正方(窮人)角色，女演員代表了反方角色。圖為三個代表窮人立場的三個正方演員正在進行社會辯論，三根木樁代表了窮人的身份或立場。圖為全劇終場——革命是不朽的。如果失去理想，世界將會怎樣？《圣人孔子》主題曲

槐樹花點點如雪飄飄，庭院深深有孩童嬉笑。春風的細語被萬物傳送，圣人孔子悄然來到。黃河之水清澈見底，泰山磐石巍然屹立。青銅的光華漸漸消褪，圣人孔子悄然來到。英雄和帝王紛紛倒下，宮殿和廟宇埋進了鮮花。少女的面孔潔白無暇，圣人孔子悄然來到。喧囂的街道已空空蕩蕩，秋風把月光吹得很涼。游吟的詩人已做成了雕像，圣人孔子悄然來到。音樂聲聲震動森林之木，歌詠陣陣攔住行云去路。聽這擊鼓隆隆響徹天地，圣人孔子他悄然來到。圣人孔子悄然來到，他的憂傷穿透了城墻；圣人孔子悄然來到，他的形象面對著東方。結合了交響、合唱、搖滾、說唱等音樂元素的清唱史詩劇《魯迅先生》劇中沒有用語言和形體來塑造人物，而全部用音樂和歌聲來完成演講、內(nèi)心活動、交鋒、議論和敘述的表達過程，演員在歌唱時所帶出的情緒與音樂一起融為音樂形象深入人心。張廣天話劇《紅樓夢》（2007年）張廣天說，《紅樓夢》開篇寫到，這部作品是“滿紙荒唐言，一把辛酸淚”，既然是荒唐的，肯定有很多搞笑的東西。“這部話劇主要是為了體現(xiàn)人生處境的尷尬和無奈。那些搞笑的場景也是在強調(diào)這樣一種現(xiàn)場效果，尊重曹雪芹的原著精神。”孟京輝：叫好又叫座的先鋒戲劇家

孟京輝，1986年畢業(yè)于北京師范學院中文系，1991年畢業(yè)于中央戲劇學院導演系，獲文學（藝術）碩士學位。1992年進入中央實驗話劇院（現(xiàn)中國國家話劇院），現(xiàn)為國家二級導演。在中央戲劇學院學習期間，積極組織演劇活動，致力于實驗戲劇的探索、研究。曾導演小劇場戲劇《升降機》《深夜動物園》《禿頭歌女》《等待戈多》。

1992年，改編并導演實驗戲劇《思凡》,獲93年中國小劇場戲劇展演優(yōu)秀演出獎和優(yōu)秀導演獎。隨后導演的話劇有《陽臺》《放下你的鞭子·沃依采克》《壞話一條街》《一個無政府主義者的意外死亡》《戀愛的犀?！贰侗I版浮士德》《臭蟲》等。2000年獲第4屆中國話劇“金獅獎”導演獎。孟京輝《戀愛的犀?！否R路：一切白的東西和你相比都成了黑墨水而自慚形穢，一切無知的鳥獸因為不能說出你的名字而絕望萬分，一切路口的警察亮起綠燈讓你順利通過，一切正確的指南針向我標示你存在的方位。你是不留痕跡的風，你是掠過我身體的風，你是不露行蹤的風，你是無處不在的風......【合唱起——《玻璃女人》：你是不同的，唯一的，柔軟的，干凈的，天空一樣的，你是我溫暖的手套，冰冷的啤酒，帶著陽光味道的襯衫，日復一日的夢想。你是純潔的，天真的，玻璃一樣的，你是純潔的，天真的，什么也污染不了，你是純潔的，天真的，什么也改變不了，陽光穿過你，卻改變了自己的方向。人們說，忘掉她吧。馬路回答：忘掉是一般人能做的惟一的事，但我決定不忘掉她。馬路:黃昏是我一天中視力最差的時候，一眼望去滿街都是美女，高樓和街道也變幻了能通常的形狀，像在電影里……你就站在樓梯的拐角，帶著某種清香的味道，有點濕乎乎的，奇怪的氣息，擦身而過的時候，才知道你在哭。事情就在那時候發(fā)生了。我有個朋友牙刷，他要我相信我只是處在發(fā)情期，像圖拉在非洲草原時那樣，但我知道不是。你是不同的，惟一的，柔軟的，干凈的，天空一樣的，我的明明，我怎么樣才能讓你明白？你是我溫暖的手套，冰冷的啤酒，帶著陽光味道的襯衫，日復一日的夢想。你是甜蜜的，憂傷的，嘴唇上涂抹著新鮮的欲望，你的新鮮和你的欲望把你變得像動物一樣的不可捉摸，像陽光一樣無法逃避，像戲子一般的毫無廉恥，像饑餓一樣冷酷無情。我想給你一個家，做你孩子的父親，給你所有你想要的東西，我想讓你醒來時看見陽光，我想撫摸你的后背，讓你在天空里的翅膀重新長出。你感覺不到我的渴望是怎樣的向你涌來，爬上你的腳背，淹沒你的雙腿，要把你徹底的吞沒嗎？我在想你呢，我在張著大嘴，厚顏無恥的渴望你，渴望你的頭發(fā)，渴望你的眼睛，渴望你的下巴，你的雙乳，你美妙的腰和肚子，你毛孔散發(fā)的氣息，你傷心時絞動的雙手。你有一張?zhí)焓沟哪樅玩蛔拥男哪c。我愛你，我真心愛你，我瘋狂地愛你，我向你獻媚，我向你許諾，我海誓山盟，我能怎么辦。我怎樣才能讓你明白我是如何的愛你？我默默忍受，飲泣而眠？我高聲喊叫，聲嘶力竭？我對著鏡子痛罵自己？我沖進你的辦公室把你推倒在地？我上大學，我讀博士，當一個作家？我為你自暴自棄，從此被人憐憫？我走入精神病院，我愛你愛崩潰了？愛瘋了？還是我在你窗下自殺？明明，告訴我該怎么辦？你是聰明的，靈巧的，伶牙俐齒的，愚不可及的，我心愛的，我的明明…………

賴聲川：讓劇場回歸文化深處1954年出生在美國，美國加州大學伯克利分校戲劇博士，現(xiàn)任臺北藝術大學教授、美國斯坦福大學客座教授及駐校藝術家、“表演工作坊”藝術總監(jiān)。他29歲開始劇場創(chuàng)作，至今編導舞臺劇27部、電視影集300集，另有劇場導演作品22部。他是市場的創(chuàng)造者，先后開辟臺灣舞臺劇市場、劇場影音市場、即興時事電視劇