中國經(jīng)典音樂

CONTENTS流行音樂（Popularmusic)指的是19世紀末20世紀初以美國黑人的Blues音樂為基礎，最初以商業(yè)為目的，發(fā)展至今有著眾多風格及多方面融合的調性音樂體系。流行音樂是根據(jù)英語popularmusic翻譯過來的如果按照漢語詞語表面去理解，所謂流行音樂，是指那些結構短小、內(nèi)容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳后世的器樂曲和歌曲。這些樂曲和歌曲，植根于大眾生活的豐厚土壤之中。因此，又有"大眾音樂”之稱。流行音樂準確的概念應為商品音樂是指以贏利為主要目的而創(chuàng)作的音樂。它是商業(yè)性的音樂消遣娛樂以及與此相關的一切“工業(yè)”現(xiàn)象。它的市場性是主要的，藝術性是次要的。中國經(jīng)典音樂之流行音樂新中國成立之前的流行音樂中國流行音樂的發(fā)源地是上海，它產(chǎn)生于20世紀20年代，距今已發(fā)展了90多年中國內(nèi)地流行音樂的奠基人——黎錦暉（1891-1967）其素有“中國流行音樂之父”的稱號，黎錦暉的流行音樂創(chuàng)作奠定了中國流行音樂的基本風格，即民間旋律與西洋舞曲節(jié)奏相結合。其創(chuàng)作的歌曲《毛毛雨》為中國第一首流行歌曲，從此掀開了中國流行音樂的序幕。新中國成立之前的流行音樂黎錦暉生于湖南湘潭，自幼學習古琴和彈撥樂器。家鄉(xiāng)民間音樂和當?shù)亓餍械南鎰　⒒ü膽?、漢劇等戲劇音樂對他影響至深。１９２７年，他創(chuàng)辦了“中華歌舞學?！?，后又組建“中華歌舞團”。１９２９年組織“明月歌舞團”，并到全國各地巡回演出。１９３１年，“明月歌舞團”并入聯(lián)華影業(yè)公司。１９４９年后，他在上海美術電影制片廠擔任作曲，１９６７年逝世于上海?！睹辍?、《桃花紅》、《特別快車》等作品格調不高，有的相當庸俗，迎合了小市民的低級趣味，當時即受到廣泛批評。聶耳就曾撰文斥責這些作品。可以說，中國流行音樂起步之初并沒有走一條健康之路。除內(nèi)容平庸外，音樂上的粗制濫造，演唱上的賣弄風情、嗲聲嗲氣都為其后的發(fā)展帶來了不好的影響。但他在處理流行音樂中外來形式與民族傳統(tǒng)關系上的成功經(jīng)驗是值得后人借鑒的。新中國成立前的流行音樂周旋：《天涯歌女》是1937年中國電影《馬路天使》的主題歌之一，由賀綠汀作曲，田漢作詞，周璇原唱。周璇以此曲紅遍天下。她和舒適、白沉等合作主演了黑白故事片《長相思》，飾演歌女顧湘梅；并且演唱了《花樣的年華》、《夜上?！返入娪安迩?，其中《夜上?！吩谕瞥龊笤谌A人社會廣為流傳，這首歌曲也成為周璇的代表作品之一李香蘭：1920年2月12日出生于遼寧省燈塔市，祖籍日本佐賀縣，本名山口淑子，歌手。1944年在上海與黎錦光合作發(fā)行歌曲《夜來香》。2014年9月7日上午10時42分，李香蘭逝世，終年94歲解放后至改革開放的流行音樂解放后至改革開放的這段時期音樂很多，但都不能稱為真正意義的流行歌曲，在歌曲中個人的名字開始被傳唱，被歌頌。同時帶有鮮明的政治色彩。這個時期主要作品有《東方紅》、《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》、《我們走在大路上》《東方紅》：《東方紅》由李有源、公木詞，李渙之編曲，是當年陜甘寧邊區(qū)新民歌的代表作。這首最早在陜北傳唱的歌曲以樸實的語言，唱出了人民群眾對偉大領袖毛澤東主席及其領導的中國共產(chǎn)黨的深情，歌詞簡單，情感真實，旋律好記，因此流傳極廣。解放后至改革開放的流行音樂曲調來源：《東方紅》曲調源自土生土長的陜北民歌《你叫妹妹不放心》，歌詞是“藍格茵茵的天，飄來一疙瘩云，刮風下雨響雷聲，三哥哥今要出遠門，呼兒嗨喲，你叫妹妹不放心”?？谷諔?zhàn)爭時期，陜北人在民族危難之際，奮起參加抗日救亡運動，將此曲改編成抗日歌曲：“騎白馬，挎洋槍，三哥哥吃了八路軍的糧，有心回家看姑娘，呼兒嗨喲，打日本咱顧不上”，這就是常說的《白馬調》。解放后至改革開放的流行音樂《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》：《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》是1943年由曹火星創(chuàng)作的一首歌曲。原名為“沒有共產(chǎn)黨就沒有中國”，據(jù)稱是經(jīng)過了毛澤東的修改，添加了“新”字，并作了小幅改動。《我們走在大路上》：《我們走在大路上》是由李劫夫于1963作詞譜曲的一首紅色經(jīng)典歌曲。當時，共和國剛剛告別艱辛、苦痛的三年困難時期，即將進入“知天命”年輪的劫夫在那時醞釀創(chuàng)作的《我們走在大路上》，正是那個時代最強音的能動反映，是中國人民矢志戰(zhàn)勝天災人禍，發(fā)憤圖強、自力更生地建設社會主義的心曲與戰(zhàn)歌。改革開放以后內(nèi)地流行音樂改革開放初期抒情歌曲的復興。首先獲得群眾推許的作品為《祝酒歌》。1980年，中央人民廣播電臺文藝部與《歌曲》編輯部聯(lián)合舉辦了“聽眾喜愛的廣播歌曲”評選活動，產(chǎn)生了著名的“十五首抒情歌曲”。它們繼承了50-60年代抒情民歌的傳統(tǒng)，抒發(fā)了大眾的真實情感，旋律優(yōu)美流暢，是對“文革”期間“高強硬響”音樂觀念的逆反，代表了80年代初期群眾歌曲的成就。此時的抒情歌曲并不是真正意義上的流行音樂，而是處于“文革”之前的群眾抒情歌曲與80年代中期的流行歌曲之間的一種過渡體裁。改革開放以后內(nèi)地流行音樂港臺歌曲的傳入和內(nèi)地流行音樂的興起。隨著改革開放，外面的東西開始不斷涌進國內(nèi)。音樂上人們最先接受的便是港、臺的流行歌曲。伴著錄音機、卡式磁帶的大量進口，這些歌曲以驚人的速度傳播。尤以鄧麗君的流行歌曲盒帶傳播最廣，它們對內(nèi)地流行音樂的發(fā)展產(chǎn)生了很大影響。同時，校園歌曲作為臺灣年青一代流行樂創(chuàng)作向現(xiàn)代過渡的成就也影響到內(nèi)地校園歌曲的產(chǎn)生。如《清晨我們踏上小道》（韓先杰詞、谷建芬曲）、《年輕的朋友來相會》（張枚同詞、谷建芬曲）等。港臺歌曲的傳入帶來了一種新的音樂文化形態(tài)。改革開放以后內(nèi)地流行音樂港臺流行歌曲：《鐵血丹心》（《射雕英雄傳》主題曲）

《兩忘煙水里》（《天龍八部》主題曲）鄧麗君：1967年推出首張個人專輯，開始其歌唱生涯。1969年因演唱臺灣首部電視連續(xù)劇主題曲《晶晶》于臺灣成名。70年代初期以《千言萬語》、《海韻》等作品打開香港及東南亞唱片市場。1974年憑借歌曲《空港》獲得日本唱片大賞“新人賞”，奠定其日本演藝事業(yè)基礎。其代表作品有《甜蜜蜜》、《小城故事》張明敏：《我的中國心》內(nèi)地流行音樂的崛起多方位的嘗試和走向繁榮“港臺風”持續(xù)了較長的一個時期后，人們變得冷靜了，聽久了港臺歌星的嗲聲嗲氣，洋腔洋調，已不滿足歌曲中的風花雪月，柔情蜜意，于是開始尋找自己的通俗音樂創(chuàng)作的出路。這樣“西北風”便應運而生。其代表作品有《一無所有》、《信天游》、《黃土高坡》、《我熱戀的故鄉(xiāng)》、《我心中的太陽》、《少年壯志不言愁》、《心愿》、《我們是黃河，我們是泰山》，以及電影《紅高粱》插曲《妹妹曲》等?！拔鞅憋L”代表了自鄧麗君以來的陰柔的演唱風格的轉變，在音樂觀念上是對港臺流行音樂、南方及中原音調為主的我國音樂創(chuàng)作現(xiàn)狀以及前幾年流行音樂界“陰盛陽衰”現(xiàn)象的一種逆反。它明顯地引入了歐美搖滾思維，挖掘和汲取了我國北方音樂的巨大能量；內(nèi)容具有批判意識，風格慷慨激昂，帶有強烈的宣泄色彩；是剛剛萌生的鄉(xiāng)土搖滾與傳統(tǒng)民歌的折中，在中國流行音樂發(fā)展進程中是個很大的突破。內(nèi)地流行音樂的崛起崔?。捍藿≡絹碓奖桓嗟娜怂?，這并不因為他僅是位歌星，更重要的使它反映了中國文化，批判了中國文化，甚至說更代表了新的中國文化，可以說他是中國新一代的代言人，也可以說是他結束了幾十年中國文藝舞臺上缺乏個人思想與個性的局面，在他寫的歌里，音樂來自真實的靈感，歌詞來自深邃的思想代表作：《一無所有》、《新長征路上的搖滾》、《一塊紅布》《一無所有》是一首1986年的普通話搖滾歌曲，由崔健演唱并廣泛認為是他最知名且最重要的作品，而且也是中華人民共和國歷史上最具影響力的歌曲之一，被認為是中國搖滾樂的開山之作。中國流行音樂的新發(fā)展90年代，中國社會快速發(fā)展，促進了流行音樂的繁榮。在傳播方面，電視唱片平面媒體均顯示出他們的重要作用。電視劇文藝晚會對歌曲的傳播產(chǎn)生了重要影響。在音樂制作方面，電腦音樂MIDI技術的誕生，大大加快了歌曲制作速度。在這期間有影響力的歌手有：毛寧《濤聲依舊》、楊鈺瑩《心雨》、那英《征服》21世紀的多元化發(fā)展當時代的鐘聲敲開21世紀的大門，中國流行音樂發(fā)生了巨大的發(fā)展。信息時代的到來，IT業(yè)的發(fā)展，網(wǎng)絡音樂的興起，流行音樂娛樂化，這些都從根本上改變了人們的生活理念。此時隨著中國的國際化，內(nèi)地音樂也漸漸變得多元化周杰倫：《青花瓷》、《蝸?！贰ⅰ杜Ｗ泻苊Α?、《一路向北》21世紀的多元化發(fā)展周杰倫的的音樂風格亦十分多樣化，他的專長是節(jié)奏藍調（R&B）和饒舌（Rap）。他創(chuàng)新地在歌曲里使用西方古典音樂。周杰倫融合中西音樂的風格創(chuàng)造了一種新鮮的聲音，這和臺灣的主流音樂很不同。他有些歌曲滲入了自然環(huán)境或日常物件的錄音，這加強了音樂的故事性。周杰倫自己也與另外數(shù)位知名的華語音樂制作人如王力宏和陶喆等并列成為2002年至2007年影響華語音樂很深的新人。周杰倫是流行音樂市場革命性、指標性的原創(chuàng)歌手，其才華不僅體現(xiàn)在超強的現(xiàn)場即興創(chuàng)作能力和對樂理、各種樂器的精通，還體現(xiàn)在顛覆常人不入俗套的創(chuàng)作思路。周杰倫在歌曲中融入東西方古典音樂，從最初融入古典的中國風到歐洲中世紀風格的巴洛克音樂，（如：格里高利圣詠、進行曲、管弦樂，跨界現(xiàn)代流行音樂的爵士、節(jié)奏藍調﹑搖滾、那卡西、民謠、DJ搓盤、嘻哈﹑說唱、福音音樂、電子舞曲等曲風），都經(jīng)過了各種復雜、微妙的相互融合。周杰倫不但大膽嘗試了樂器的運用加以搭配，從而制造出其不意的效果，甚至將高難度的西班牙風格的弦樂演奏表現(xiàn)在歌曲中，天馬行空的創(chuàng)作思路使周杰倫的歌曲跟任何一種音樂形式都不完全相同，形成了一種個人風格。21世紀的多元化發(fā)展周杰倫的音樂不同之處在于，他不僅能將人們帶入回憶，還能夠將人們帶出回憶，從短暫的回憶中發(fā)現(xiàn)對未來更的信心與期待。而他對“中國風”的不懈追求，又將文學美與意境美注入音樂內(nèi)，使其作為娛樂偶像的同時不失文化品味，無論是《蝸?！分小拔乙徊揭徊酵吓馈钡膱匀桃庵?，還是《龍拳》中“我就是那條龍”的豪邁氣概，周杰倫的歌曲充盈著激勵人心的能量蔡依林：《說愛你》（周杰倫曲）網(wǎng)絡歌曲異軍突起21世紀，隨著電腦的普及和手機彩鈴下載業(yè)務的興起，網(wǎng)絡歌曲開始異軍突起，流行音樂的制作也更加商業(yè)化、世俗化。2000年，雪村的一首《東北人都是活雷鋒》在網(wǎng)絡上熱了起來，讓更多的人認識到了網(wǎng)絡傳播對音樂的幫助。2004年，楊臣剛的《老鼠愛大米》、唐磊的《丁香花》、龐龍的《兩只蝴蝶》，也在網(wǎng)絡上火起來。其中楊臣剛《老鼠愛大米》更是一夜走紅，直至走上央視春節(jié)聯(lián)歡晚會的紅地毯。此后，以通俗、輕松、幽默為特點的網(wǎng)絡歌曲在國內(nèi)樂壇風起云涌，大量平民歌手通過網(wǎng)絡，把自己和其所創(chuàng)作的歌曲推向社會。網(wǎng)絡異軍突起許嵩：聽許嵩的音樂，總能讓人體會到前所未有的音樂靈感。剛柔并濟的曲風搭配、率性灑脫的行文作詞，自居一格的演唱方式，讓人感受到一種無可拷貝的氣場。Vae不僅僅是一位獨特的歌手、詞曲作家、音樂制作人。更是網(wǎng)絡音樂時代的代表人物之一；大家普遍認為Vae既繼承了“香香”、“東來東往”等第一代網(wǎng)絡明星的草根明星人氣，又把網(wǎng)絡音樂水準提升到了一個新的層次，在相當程度上改變了人們對于“網(wǎng)絡歌曲就等于老鼠愛大米那種俗歌”的印象，超強的網(wǎng)絡人氣+夠味道的作品，成就了Vae在網(wǎng)絡時代的大紅大紫。網(wǎng)絡異軍突起許嵩代表作：《Playwithstyle》、《七夕》除許嵩外還有一大批網(wǎng)絡歌手，如汪蘇瀧、喬洋、本兮、筷子兄弟等，他們各有各的特點網(wǎng)絡歌曲的特點：網(wǎng)絡歌曲的發(fā)布門檻很低，凡由網(wǎng)友原創(chuàng)、翻唱、歪唱的歌曲都可以上傳網(wǎng)絡，它的開放性、通俗性、互動性、時尚性、流傳性和個性化的特點，形成了網(wǎng)絡流行音樂自身獨有的表現(xiàn)形式。零零后興起TFBOYS成員與日韓男子團體比起來更接地氣，像鄰家小男孩，略顯稚氣的唱功依然會被定義為“小朋友”角色。在經(jīng)過公司系統(tǒng)培訓之后，行為模式與藝人相差無幾，體現(xiàn)出超齡的成熟。TFBOYS的最大特點就是新鮮年輕，他們的歌曲制作上未必精良，但他們已經(jīng)不再只歌唱“太陽花”和紅領巾，他們唱著00后的感情觀，這些歌曲的創(chuàng)作和成年歌手的歌曲并無大致，但基本上他們歌唱的還是健康向上的正能量，還有些情竇初開式的青澀告白。代表作：《青春修煉手冊》、《大夢想家》中國流行音樂發(fā)展趨勢（一）內(nèi)容健康，情趣明快，曲調流暢動聽。（二）要有鮮明的時代感。具備時代感的流行音樂正因為抓住了時代的脈搏，反映當時人們的所思所想，才能夠廣泛流傳并得到大眾的贊同。這也正是流行音樂的優(yōu)勢特點之一。（三）走民族和流行相結合的道路。讓民族音樂與世界潮流，傳統(tǒng)精神與現(xiàn)代藝術碰撞、交融，這樣才能迸發(fā)出最絢爛的藝術火花。（1）爵士樂的起源（2）爵士樂的音樂特點（3）爵士樂演奏樂器（4）爵士樂在中國爵士樂（jazz）爵士樂（jazz）是19世紀末20世紀初興起于美國南部新奧爾良的黑人舞蹈音樂，后來傳入城市，風靡全美，并成為世界性的流行音樂。在眾多流行音樂中，它是出現(xiàn)最早、并且在世界上影響最廣的一個樂種。可以說，爵士樂是美國最有代表性的一種民間音樂。爵士音樂來源于“布魯斯”和“拉格泰姆”。爵士樂的起源爵士樂的特點1）即興演奏或者是演唱2）運用布魯斯音階3）爵士樂節(jié)奏的極其復雜性4）獨有的爵士和弦5）獨特的音色運用

1、鋼琴

鋼琴不但在古典音樂中處于“王者”的地位，在爵士樂中也不例外。演奏時左手采用連續(xù)的大跳進行，形成個性鮮明的“大跨度低音”它的特點是節(jié)奏支離破碎，旋律很不連貫，有時右手不時的連續(xù)奏出一連串單音音符。爵士樂使用的樂器

2、貝司

貝司是樂隊中一般必不可少的樂器之一，它在爵士樂隊中主要擔任低音聲部，有時也作即興獨奏。傳統(tǒng)爵士樂一般都采用原聲貝司(即低音提琴)來體現(xiàn)它的原始風味。而在現(xiàn)代爵士樂(特別是融合爵士)中經(jīng)常運用電貝司或電子合成器中的合成貝司音色來增加它的現(xiàn)代感。

3、薩克斯

薩克斯是爵士樂中最常用的樂器之一，音域可達二個八度以上。它的演奏技巧和音色特點基本相同。4、架子鼓

架子鼓是爵士樂隊中十分重要的一種無音高打擊樂器。在樂隊中鼓手掌握著樂曲的速度和節(jié)奏等重要環(huán)節(jié)。另外在爵士樂中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是體現(xiàn)鼓手技巧的重要因素。

5、小號

小號是爵士樂中最常用也是最早采用的銅管樂器之一，音域可達三個八度?？焖傺葑鄷r，上行的連音比下行連音自如，所以在爵士樂中聽到的快速上行連音比下行連音要多。有時為了音色的需要，小號可以使用弱音器使音色變得沙啞而略帶金屬色彩；6、單簧管

單簧管是爵士樂中最常用的木管樂器之一，它的音域較寬，可達三個八度以上。它的音量變化幅度較大。單簧管