民間藝術(shù)簡述

加牙藏毯（國家級非遺）加牙藏族織毯技藝自明朝傳承已有200多年的歷史，據(jù)史料記載，加牙藏毯以織作毛席、褐衫、馬褥毯為主，清乾隆年間塔爾寺擴建，開始織作大量卡墊，以滿足寺院需要，為寺院制作經(jīng)堂立柱大型龍紋包毯、卡墊，牧區(qū)用的馬褥毯、大型炕毯等。新中國成立后，加牙藏毯很快在藏區(qū)和周邊省區(qū)名聲突起，暢銷省內(nèi)外。其特點是：全部采用天然牧場的青藏細綿毛羊，色澤光亮、纖維長而均勻、彈性好、絨毛厚；天然植物和礦物質(zhì)染色，不掉色、不脫毛；牢固、耐磨、防潮、保溫。加牙村楊氏祖上此技藝流傳至楊永良已是第七代。加牙藏毯已被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。銀銅器（國家級非遺）湟中銀銅器制作歷史悠久，可分為銀器和銅器兩種加工工藝。制作工藝精細、圖案豐富、造型逼真、表現(xiàn)手法獨特。素以型薄、光亮、輕柔、質(zhì)純等特點而著稱，以加工精美而見長，深受各族群眾喜愛。加工藝人有青海省一級工藝美術(shù)師何生壽、其子何滿及青海省三級工藝美術(shù)師圈發(fā)福、李占邦等為代表的40余家作坊，其作品遠銷省內(nèi)外。也被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。堆繡（國家級非遺）堆繡是中國著名藏傳佛教圣地塔爾寺“藝術(shù)三絕”之一，是塔爾寺藝僧獨特的一種藏族繪畫藝術(shù)形式。湟中堆繡將湟中漢、藏文化融合，發(fā)展歷史源遠流長，最早可追溯到唐代文成公主進藏將中原絲綢、刺繡品等物帶至吐蕃流傳于民間，成型于明朝。堆繡將刺繡與浮雕藝術(shù)完美結(jié)合，具有較高的觀賞、審美和收藏價值。堆繡是用各色棉布、綢、緞剪成所設(shè)計的各種圖案形狀，精心堆貼成一個完整的畫面，然后用彩線繡制而成。其工序有圖案設(shè)計、剪裁、堆貼、繡制，個別圖案部分上色等。以堆貼為主，繡制為輔。從內(nèi)容題材可分為藏式（宗教）堆繡和漢式堆繡。藏式堆繡內(nèi)容大都以佛經(jīng)故事為題材，以人物為主，著重于人物造型神態(tài)，講究各色、絲綾的配置，其代表作有《藏財神》、《宗喀巴》等；漢式堆繡題材廣泛，有歷史古典人物、花鳥、動物及吉祥圖案等，代表作有《紅樓十二金釵》、《唐蕃古道》等。從制作技法上可分為平剪堆繡和立體堆繡兩種。平剪堆繡是將剪裁成的各色布料圖案堆貼在設(shè)計好的白布上，再用彩線繡邊即成。而在于剪的圖像內(nèi)墊上棉花或羊毛使圖形凸起，然后粘繡在對稱的布幔上，再將堆繡好的不同形狀的圖像用繡緞聯(lián)成一個巨幅畫卷，構(gòu)成一組完整的畫面，懸掛于殿堂之上，所堆繡的形象富有立體感和真實感，稱為立體堆繡。湟中堆繡2009年被已列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，傳承人喬應(yīng)菊為公司藝術(shù)家。農(nóng)民畫（省級非遺）湟中農(nóng)民畫發(fā)展歷史較為悠久，早在明清時期就有眾多民間藝人活躍于河湟谷地。經(jīng)漫長的探索和發(fā)展，成型于上世紀70年代，形成了以漢、藏文化為主而獨具藝術(shù)風(fēng)格的現(xiàn)代民間繪畫一一湟中農(nóng)民畫，成為青藏高原傳統(tǒng)民族民間藝術(shù)寶庫中一朵美麗的奇葩。30多年來，創(chuàng)作隊伍逐漸發(fā)展壯大，現(xiàn)有農(nóng)民畫作者100余人，骨干作者30人。先后創(chuàng)作農(nóng)民畫作品2000余幅。其中，220幅作品參加全國大展、85幅作品獲獎、36幅作品被中國美術(shù)館等單位收藏、58幅作品在《世界知識》、《人民日報》海外版和國內(nèi)版、《中國文化報》、《美術(shù)》等雜志發(fā)表刊登。1988年3月，湟中農(nóng)民畫帶著青藏高原的泥土芬芳登上了首都中國美術(shù)館的藝術(shù)殿堂，開創(chuàng)了建國以來青海省在中國美術(shù)館舉辦繪畫藝術(shù)展覽之首。同年，被文化部授予“中國現(xiàn)代民間繪畫畫鄉(xiāng)”之榮譽稱號。例如已故農(nóng)民畫家華生蘭作品《雞花圖》曾獲全國農(nóng)民畫展二等獎；孟鰲奎、張斌于2004年被文化部命名為中國現(xiàn)代民間繪畫優(yōu)秀畫家。它以極高的藝術(shù)性、觀賞性和裝飾性才逐步走向市場，成為廣大群眾收藏、廳堂裝飾、饋贈友人的文化禮品。湟中農(nóng)民畫熔民族文化、地方文化和民間繪畫藝術(shù)為一爐。以鮮明的地域色彩和強烈的民族特點為創(chuàng)作背景，取材廣泛、內(nèi)容豐富，突出表現(xiàn)高原風(fēng)光及風(fēng)土人情。在繼承傳統(tǒng)民族民間藝術(shù)的基礎(chǔ)上，廣泛地從民間刺繡、剪紙、民族服飾、民俗建筑中汲取營養(yǎng)，有選擇地借鑒不同民族民間藝術(shù)形式的造型、構(gòu)圖、設(shè)色、線描及特殊的表現(xiàn)技法取舍創(chuàng)新、獨具特色、自成新貌。在全國眾多畫鄉(xiāng)中，湟中農(nóng)民畫以它強烈的民族色彩和獨特的地域特色占有一席之地。湟中農(nóng)民畫于2006年被列為第一批省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目名錄。湟中縣文化館每年通過“陽光工程”等多渠道舉辦培訓(xùn)班，不斷壯大創(chuàng)作隊伍；定期組織舉辦創(chuàng)作培訓(xùn)班，逐漸提高作者的創(chuàng)作水平。近年來，湟中縣委縣政府為打造湟中文化品牌，利用國慶、春節(jié)等重大節(jié)日已組織舉辦大型廣場農(nóng)民畫展6次，積極參加全國農(nóng)民畫聯(lián)展、國家文化產(chǎn)業(yè)博覽會及省市工藝美術(shù)作品展、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目展覽等大型展覽30余次，以加強對外宣傳推介，提高知名度。同時，我縣知名畫家黨明漢于2008年駐進上海金山一中國農(nóng)民畫村專門從事農(nóng)民畫創(chuàng)作、銷售活動。湟中農(nóng)民畫以極高的藝術(shù)性、觀賞性和裝飾性已逐步走向市場，成為廣大群眾收藏、廳堂裝飾、饋贈友人的文化禮品。鑲絲（省級非遺）湟中鑲絲（又叫掐絲）工藝巧妙借鑒了景泰藍的鑲嵌工藝，將金銀或其他金屬細絲，按照墨樣花紋的彎曲轉(zhuǎn)折，掐成圖案，粘焊在器物上，稱為掐絲，是景泰藍制作中最關(guān)鍵的裝飾工序。但獨創(chuàng)的是以金屬絲和天然彩石為原料，經(jīng)過一系列獨特的工藝，精心細致地做出各種風(fēng)格、圖案、顏色、規(guī)格的裝飾畫。其制作工藝程序為定稿、繪圖、鑲絲、點藍、定型、裝裱。其風(fēng)格：畫面清晰、新穎，色澤豐富、艷麗，立體感強。在底色的映襯下，主體圖案更顯突出。經(jīng)過定型后長久不變色、不變形、不變質(zhì)，有較高的藝術(shù)欣賞價值，便于長期保存和收藏。既保持了傳統(tǒng)景泰藍工藝的風(fēng)格，又充滿了濃郁的現(xiàn)代氣息，更符合現(xiàn)代人的審美觀念。唐卡（省級非遺）唐卡也叫唐嘎，唐喀，系藏文音譯，指用彩緞裝裱后懸掛供奉的宗教卷軸畫。唐卡是藏族文化中一種獨具特色的繪畫藝術(shù)形式，題材內(nèi)容涉及藏族的歷史、政治、文化和社會生活等諸多領(lǐng)域，堪稱藏民族的百科全書。傳世唐卡大都是藏傳佛教和苯教作品。唐卡類似于漢族地區(qū)的卷軸畫，多畫于布或紙上，然后用綢緞縫制裝裱，上端橫軸有細繩便于懸掛，下軸兩端飾有精美軸頭。畫面上覆有薄絲絹及雙條彩帶。涉及佛教的唐卡畫成裝裱后，一般還要請喇嘛念經(jīng)加持，并在背面蓋上喇嘛的金汁或朱砂手印。也有極少量的緙絲、刺繡和珍珠唐卡。唐卡的繪制極為復(fù)雜，用料極其考究，是把天然礦物顏料金、銀、瑪瑙、珊瑚等捻成粉末，繪制在布上的卷軸畫。其反映的內(nèi)容多為藏族的尊教文化、生活、歷史、天文、醫(yī)學(xué)等，凝聚著藏族人民的信仰和智慧，記載著西藏的文明、歷史和發(fā)展，寄托著藏族人民對佛祖的無可比擬的情感和對雪域家鄉(xiāng)的無限熱愛。具有鮮明的民族特點和濃郁的宗教色彩，色澤艷麗，經(jīng)久不退，具有濃郁的雪域風(fēng)格。其獨特的藝術(shù)風(fēng)格具有很高的收藏價值。唐卡繪畫藝術(shù)是西藏文化的奇葩，千余年來影響深遠。雕刻（省級非遺）湟中雕刻主要指湟中木刻、磚雕、皮雕三種民間工藝。木雕主要指藏漢式家具制作的木雕藝術(shù)，選用上等優(yōu)質(zhì)木料，配以漢、藏風(fēng)格突出的優(yōu)美圖案，經(jīng)過精心雕刻、加工后，溶入本地特有的礦物質(zhì)顏料，根據(jù)不同的產(chǎn)品要求對其進行著色。湟中木雕主要以陳家灘延輝雕刻有限公司、佛光雕塑工藝有限公司和緣匯藏式家具廠等木雕企業(yè)為代表的民間木雕藝術(shù)。主要經(jīng)營古建筑、藏式家具、佛像、宗教用品、工藝品等。皮雕主要指皮影的雕刻工藝，原料選用黃牛皮為最佳。采用雕、鏤、刻、鑿等多種技法。講究下刀準確、用刀自如、刀法流暢、刀路清晰。湟中皮影歷史悠久，皮影制作工藝也已有近200多年的歷史。皮影雕刻制作包括原料加工、制作工藝和雕刻技藝等方面。1981年，由青海省文化館著名燈影藝人劉文泰帶領(lǐng)紅嶺十幾名燈影藝人去北京觀摩學(xué)習(xí)燈影藝術(shù)，后傳承并發(fā)展提高紅嶺燈影雕刻技藝?，F(xiàn)今著名雕刻藝人有祁永昭、劉有才、景國成、羅生祥、張永全等。長期從事皮影雕刻藝術(shù)的張永全為我縣最早知名皮影藝人張生華之子，2008年代表我省皮影藝人參加成都舉辦的國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展覽。湟中皮影戲長期植根于高原文化藝術(shù)的沃土中，汲取了豐富的民間藝術(shù)養(yǎng)料。它由藝人（影子匠X影幕（亮子X皮影件（皮娃娃X劇本（本子）和樂器（家什）組成。集民間美術(shù)、音樂、戲曲為一體，構(gòu)成造型、唱腔、表演的綜合藝術(shù)關(guān)，給觀眾以完美的藝術(shù)享受。就皮影雕刻藝術(shù)而言，許多著名藝人為后世留下了不少值得收藏的雕刻藝術(shù)珍品。同時在雕刻工藝制作方面積累了豐富的經(jīng)驗。這些都是青海乃至中國民間藝術(shù)寶庫中的寶貴遺產(chǎn)。磚雕以陳家灘磚雕為代表，已有200多年的歷史。采用特制青磚為材料雕制而成，專門用在房屋碼頭、墻壁、屏障等以加強裝飾、點綴，多數(shù)存在于古建筑和一些宗教寺廟的修繕及改建工程中。主要制作的傳統(tǒng)圖案有：獅子滾繡球、白馬托太子、竹菊梅蘭、桃榴壽柿、團龍等。壁畫（省級非遺）湟中壁畫歷史悠久，因壁畫與宗教有密不可分的聯(lián)系，繪制在寺院、廟宇的殿堂、瞻廊、回廊墻壁上。壁畫題材廣泛，內(nèi)容豐富。從佛教陀菩薩、佛經(jīng)儀規(guī)、佛經(jīng)故事到民俗風(fēng)情、民族歷史，無所不有。壁畫的設(shè)計繪制，依據(jù)《造像量度經(jīng)》等繪畫典籍規(guī)定的度量比例完成。一般都充分運用造型對比，使抽象形體與具象形體相結(jié)合，運用夸張、變形的藝術(shù)手法塑造形象。大多采用純礦物質(zhì)顏料，著色牢固，久不變色。線描勾勒用筆流暢自然，以工整細膩為主，畫面富于裝飾性，既講究宗教題材的規(guī)范要求，又講究同佛教環(huán)境協(xié)調(diào)統(tǒng)一的藝術(shù)效果，由于壁畫絢麗多彩、金碧輝煌，襯托了殿內(nèi)佛像和佛堂建筑，達到宣傳佛教教義震撼人心的效果。泥塑（省級非遺）泥塑藝術(shù)是我國一種古老常見的民間藝術(shù)。以泥土為原料，手工捏制成形，以寺院、廟宇塑像人物為主。一般為大型雕塑，通常有素面和彩塑之分。因泥塑取材較為容易，粘性較強的紅土皆可，因此在各大寺院的雕塑中泥塑更為普遍和流行。因其不易保存，早期作品所存較少。在現(xiàn)存作品中，絕大多數(shù)作品都經(jīng)過上彩和敷金，因此彩塑在泥塑作品中占有重要的地位。湟中泥塑是以知名民間泥塑藝人晉生旺（青海省一級民族民間工藝美術(shù)師）、徐全煦（青海省一級民族民間工藝美術(shù)師）、李寶洲（青海省二級民族民間美術(shù)師）、韓靜蒲等制作的作品為代表的泥塑藝術(shù)。其作品主要分布在貴德玉皇閣、西寧北山寺、湟源北極山寺、城隍廟等。泥塑作品湟中泥塑藝術(shù)與壁畫藝術(shù)相伴而行，兩者有著密不可分的聯(lián)系。距今已有一百多年的歷史，它以泥土為原料，以手工捏制成形湟中泥塑因?qū)λ嚾说拿佬g(shù)知識、技法要求較高，故比壁畫藝人