【悲慘世界中人物形象分析9500字（論文）】

I1主要人物的性格1.1冉阿讓的善良故事的主線是主人公冉阿讓的個人經歷，融合了法國的歷史、革命、戰(zhàn)爭、道德哲學、法律和宗教信仰。這部作品曾多次被改編成影視作品。冉·阿讓不但是統(tǒng)領《悲慘世界》全書的一號主人公，而且是雨果善良與博愛的象征，是比聲名顯赫的英雄更偉大的無名英雄。冉·阿讓從一個逃犯發(fā)展成為英雄主要經歷了四個步驟。首先，他在離開米里哀主教后干了一件讓他懊悔的事情，就是搶了一個小孩的硬幣。冉阿讓的年齡大概在35-40之間，是一個步入中年的人。冉阿讓曾經一度是貧困潦倒的農民，在人生的機緣巧合下，搖身一變，變成了富有的社會名流。曾在犯罪后出獄的冉阿讓，看盡世間人間疾苦之后，感嘆這黑暗的底層充滿了人世的不公平。這也讓他一度自暴自棄，憎惡著一切。直到他碰到大主教的感化之后，便開始一心向善，幫助身邊的人，支撐身邊貧困的人一起度過苦難。接著他救了被別人錯當成是他的難友，后來他在知道結果可能會使他失去與他相依為命多年的柯賽特之后，卻仍然冒著生命危險救出柯賽特的情人馬呂斯，最終他因為擔心會影響柯賽特的前途而在她與馬呂斯結婚后與她脫離關系。他的性格，被賦予了對自己命運的失落感、對生活的悲情感、對過往的高貴感和作為普通人的尊嚴感。1.2固執(zhí)的沙威小說里，沙威只是資產階級的一條走狗，到音樂劇中之后創(chuàng)作者選擇讓他與冉阿讓進行對立。沙威警長對冉·阿讓的追捕使全書充滿懸念和戲劇效果。沙威出生于監(jiān)獄中，是犯人的后代。沙威象征當時可惡的法律和秩序。他是維護當時落后腐朽法律和秩序的偏執(zhí)狂，哪怕他發(fā)現可能因此產生錯誤和殘酷的嚴重后果，為了維護法律和秩序，他也會在所不惜。沙威是當時社會病態(tài)秩序的真實寫照。筆者覺得，沙威只是作為“法律和鐵序”的化身出現在音樂劇當中，而并非他個人的立場。他只是一心奉行這個政府強悍的勢力，作為政府的清道夫來為政府清除障礙。但作為他個人的立場來說，他希望公平，他希望保護每個人的利益。所以說，沙威本人其實是有正義感的，但他的視角看不到這世間其實遭到政府迫害，也不到平民百姓真正的人間疾苦。他一心覺得冉阿讓是有罪，且不依不饒追捕著冉阿讓，就是認為他破壞了這公平，讓沙威內心的正義感驅使他必須“固執(zhí)”的追捕冉阿讓。到最后，沙威終于看見了在冉阿讓身上的“真相”，讓他內心十分動搖，在沒有退路的情況下，他只有依靠自殺來了結自己心中強烈且痛苦的罪惡感。從筆者看來，沙威或許是愚蠢的，為了一個錯誤的信念而喪失自己的生命，但作為觀眾，我們能從沙威身上得到反思。2在矛盾沖突中塑造的人物形象2.1沖突開始時塑造的人物形象《悲慘世界》是一部史詩級巨作，與歷史、信仰、人性有關?？巳R茨莫用了最簡單最容易讓人理解的詞語寫成了歌詞。他對歌詞創(chuàng)作有很深入的了解，掌握一些要訣，他說：“假如歌詞可以輕易的唱出來，肯定能輕易的被觀眾聽到……”首先，我們要明白，音樂劇講故事的方式，是通過不斷變化的人物塑造，來進行他們人物行為上的改變。通過矛盾沖突，形成內核，再加以音樂和舞蹈進行表現完成整個故事的講述。人物形象的塑造是離不開人物矛盾沖突的，只有沖突才能在視覺上強烈的感受到人物的性格，逐漸感觸到人物的內心世界。沖突出現讓人物的性格形成對比，讓人物鮮活，從而有了真實感。如，這部劇的開場曲《WorkSong》(勞動之歌)的歌詞就是一個典型的例子：Lookdown，lookdown，don’tlook’emintheeye低下頭，低下頭，不要看他們的眼睛Lookdown，lookdown，you’rehereuntilyoudie低下頭，低下頭，你會一直在這里直至死去Thesunisstrong.It’shotashellbelow.太陽如此毒辣，就好比地獄的炎熱Lookdown，lookdown，you’llalwaysbeaslave.低下頭，低下頭，你一生都將是奴隸Lookdown，lookdown，you’restandinginyourgrave.低下頭，低下頭，你現在已經站到了墳墓邊緣簡單的歌詞，充滿節(jié)奏且簡短有韻律的語句，進而為作曲者的譜曲、創(chuàng)造旋律創(chuàng)造了有利的條件，更容易讓演唱者在演唱的時候“朗朗上口”，讓觀眾很容易就學會，之后相互傳唱；同時表達了在特殊的背景下人們的情感，但中還暗含一些基督教的理念，讓許多段落、場面洋溢著濃濃的詩情，不禁讓人潸然淚下，頗有感觸，并且還包含一些哲理，讓人思考，回味無窮。第一幕開始，就是沙威釋放冉阿讓。其中，沙威先說道：“現在我送走囚犯24601，你現在已經被釋放了，并且從你的假釋開始，你知道意味著要發(fā)生什么?！比桨⒆屨f道：“知道，意味著我自由了”沙威反駁：“不！這意味著，你得到假釋，但你依然是個賊！”這里在冉阿讓已經得到假釋的情況下，沙威依然認為冉阿讓就是一個賊，無論怎么樣都無法改變。這里突出了沙威就是法律忠實的信徒，他不相信一切擺在眼前的事實，他只相信只要是坐過牢的人，都是有一輩子都有罪。以至于后面冉阿讓開始幫助人民時，他依然不相信眼前的事實，他只相信法律是唯一可以判斷人心的標準。由于沙威對法律的正確性過度相信，也鑄就沙威后來堅持不懈的追捕冉阿讓以及崩潰的結果。2.2沖突激化時塑造的人物形象沖突激化的前提是沖突開始時的奠基層層有序展開的，當冉阿讓被大主教所感化之后，通過自身的努力開了一家工廠來造福人們，隨后被當地人們推舉成為市長。之后，冉阿讓碰到一名老人在馬車上有危險時，自己毫不猶豫渾身解數把老人救下，這一幕被沙威看到，他認出了冉阿讓，并高傲的走過去，試探冉阿讓，說道：“看來有一名叫做冉阿讓的假釋犯即將落入法網，下一步我要定他的罪”，而冉阿讓卻反問沙威：“那是誰呢？”沙威怒氣沖沖走到冉阿讓面前，冉阿讓便繼續(xù)說道：“所以，沙威，你看這是真的，并非犯過錯就一定罪孽深重，我是誰？24601！”冉阿讓勇于承認自己就是當初的冉阿讓，并且后來為了實現自己與芳汀的承諾，他不得不擊退擋在眼前的沙威，前去德納第夫婦家解救珂賽特。情節(jié)是戲劇里最重要的元素，此劇的編劇以冉阿讓與沙威長十幾年的較量搏斗作為主線，此舉非常巧妙，將芳汀的“苦難命運”、珂塞特、愛潘妮和馬呂斯的“愛情”、安灼拉為首的青年學生們?yōu)閷崿F夢想而“起義”、德納第夫婦泯滅人性的“狗吃狗”行為與主線相連，作為情節(jié)線索，并使用傳統(tǒng)歌劇的組成方法——從頭到尾都沒有對白，幾乎也沒有舞蹈，利用多種曲式來描述或者體現出諸多任務為了實現自己的人生理想而努力奮斗。用傳統(tǒng)歌劇的組成方法來組成本劇的清潔，讓編導能夠依照人物內心想法，用多人合唱或者獨唱的方式來快速簡單且自由的描述故事情節(jié)，讓人們快速了解人物背景，省掉了情節(jié)發(fā)生的過程，省掉了外部事件互相間的過渡，直接到達引爆事件發(fā)生沖突的核心，大量篇幅都采用了“宣述調”的方式表達出人物互相之間的語言沖突；用“獨唱”的方式直接唱出或者用“詠嘆”的方式來表達出人物復雜的內心活動與內心沖突，更重要的是采用重唱的方式來表現出諸多人物的行為、展現出諸多人物的內心世界，不但能讓戲劇更有節(jié)奏性，還可讓戲劇的信息量不斷增多，讓戲劇的節(jié)奏更強，讓戲劇更具張力?！侗瘧K世界》的英文版中的歌曲讓觀眾十分的激動，每一種音樂的主題都相互穿插，而且都很嚴謹。一，社會主題和冉阿讓生活的困苦相對應，在序曲中就表現了出來。當十分沉重的音樂響起時，就將觀眾帶到了一個人民遭受磨難，無法生存的悲情世界中；當冉阿讓現身的時候，音樂則波蕩起伏，也為冉阿讓在如此社會中艱辛困苦的一生做了鋪墊，這兩個主題不斷地在冉阿讓遭受挫折時出現。冉阿讓代表了最底層的人民，兩個主題相互穿插，可以說，全部情節(jié)都是悲劇。二，在這部音樂劇中，沙威一直跟隨冉阿讓，兩人各自感受到法律與道德產生的壓迫感。沙威每一次現身，音樂就會變得十分緊張，讓人們?yōu)槿桨⒆尲磳⒌絹砹死щy而擔憂。最終，沙威自殺更是為這部悲劇增添了濃重的色彩。三，愛潘妮和坷賽特的主題相互交叉。愛潘妮在為馬呂斯獻身之前，曾經暗中表述自己十分愛慕馬呂斯；在舞臺另一面，珂賽特也正在表達自己的愛慕之情，這屬于同樣的主題。而馬呂斯只在乎珂賽特，卻忽視了愛潘妮，讓人對愛潘妮產生了憐憫之心。愛潘妮的悲劇和坷賽特的母親一芳汀的悲劇主題是一樣的。四，旅店夫妻主題。情節(jié)發(fā)展到這里，音樂就會變得十分幽默，讓他倆的形象變成極為搞笑的角色，淡化了邪惡的角色，這也令觀眾得到了少許放松。珂賽特為了榮華富貴而拋棄親生女人，這種行為與愛潘妮的無私奉獻行為形成了鮮明對比。另外，該劇還有一個特征：浪漫與現實相融合。冉阿讓生活的困苦、芳汀的落難；法國大革命是現實；浪漫則是展現在冉阿讓的超能力、愛潘妮的犧牲自我精神、沙威在面對法律與道德的矛盾心理等情節(jié)里。此劇的音樂在歌劇劇本的構造基礎之上，依照歌劇音樂構造的規(guī)律，在“音樂動機（主題）”基礎之上，寫出了該劇的音樂，讓音樂更具嚴謹性與完整性?！侗瘧K世界》主要有三種音樂動機，一，內心的掙扎、艱難的選擇，二，孤單、愛情、離別，三，展現困苦、勞動、爭斗。用相應的主題來展現全部音樂，利用有情感的詞語和音樂，來觸碰人們的內心，從而體現出很多的人物性格、復雜的情節(jié)、有內涵的哲理思想。依據劇情環(huán)境與詠嘆調，音樂總共分為30段，每個段落都有其獨立的標題。簡潔明了的歸納出相應段落情節(jié)或者歌詞的核心內容。在長達三小時的音樂里，有很多的重復段落。全新的音樂才占百分之三十，這類音樂不斷地進行變換與重復，從而形成了一個較為完成的劇目。在《悲慘世界》音樂劇里，每段音樂都是為了特殊的環(huán)境或者為某一人物而創(chuàng)的，當這段音樂響起時，就好比汽車標志一樣，成為了特殊環(huán)境或者是某個人的標志，每當這個環(huán)境下或者人物出場的時候，這段音樂會以全新的形式出現，或是重復出現。在這部音樂劇的知名唱段里，單一的音符也是有很多重復的地方。它的音樂這么重視重復，并不是偷懶，而是可以起到很重要的作用，讓觀眾在了解劇情的同時，還能被觀眾所熟悉，記在心中、而且還會互相傳唱。舉例說明，芳汀的主題總是會和冉阿讓一起出現。冉阿讓從監(jiān)獄里出來的時候，BGM則是芳汀的主題；他在生命終結之時，依然也用了同樣的主題。芳汀的主題充滿了親切感，讓人感到溫暖與光明，好像意味著冉阿讓的命運會從黑暗轉向光明，也在暗示著他這一輩子都會和芳汀有十分親密的關系。愛潘妮的命運與芳汀一樣，在《Onmyown》(孤單的身影)這個歌曲中也一樣分享了她的主題。2.3沖突高潮時塑造的人物形象《悲慘世界》這部音樂劇的旋律十分簡單明了，而且很樸素，擁有比較穩(wěn)定的節(jié)奏、音域不是很寬的特點，這些特點在觀眾欣賞時，有一種與通俗歌曲相類似的親切感，不陌生感，而且很容易融入其中，并且可以跟著唱，從而增加了欣賞傳唱的樂趣。在宣敘調段落出現時，演唱者直接開口就唱，不需要前奏也不需要間奏，旋律簡潔明了更直接，而且音調低，和人們平時說話的音調一樣，速度快，就好比平時直接說話的語速一樣快。人們聽到這種“對話”式的唱段之后，甚至會忘記了他是在歌唱，反而會認為這是劇中人物發(fā)生了語言沖突一樣。而劇里的詠嘆調段落，旋律特別優(yōu)美，讓人聽著感覺非常好，但依然還是用最簡單的音符構成，音調不高不低，抒發(fā)的情感在高或者低的一瞬間，旋律就會直接直上或者直下，毫無修飾與過渡，就好比人的內心爆發(fā)發(fā)出的呼喊聲，將每個人的情感都發(fā)揮的淋漓盡致，所以會讓觀眾有一種撕心裂肺的感覺，并且還可以欣賞歌唱者的超高歌唱技巧。我們應該在注重與探究《悲慘世界》的歷史感與厚重感的同時，還要注重與探究其現代感，讓觀眾能夠感受到當時的社會背景，并且同樣可以感受到現代氣息。這也是這部音樂劇能夠被更廣泛的傳播，吸引大量的觀眾，尤其是年輕的觀眾的原因之一。讓這部具更具現代感，全劇音樂節(jié)奏的處理功勞最大。此劇的節(jié)奏處理的特征是：節(jié)奏簡單穩(wěn)定，很多曲目都是用了2/4、3/4、4/4的節(jié)奏，個別的曲目或者是段落用了6/8、8/12的節(jié)奏。速度十分的快，不論是合唱還是宣述曲目，都有這樣的特點，似乎是超越了人類正常閱讀與說話的速度，聽歌唱者在演唱時，會感覺得到大量的信息，讓觀眾的注意力更加集中，不能溜號，否則，接下來的劇情你就很難理解了。抒情與詠嘆曲目速度也很迅速，和傳統(tǒng)歌劇的類似曲目速度處理不同，即便在一些音符上做了一些停留，依然是等同或超越了人們說話的速度。例如劇中的曲目《Doyouhearthepeoplesing?》（你能聽到人們的呼聲）：Doyouhearthepeoplesing?由于大背景中的社會是動蕩不安的，許多革命青年為追求革命理想，與政府四處進行游擊戰(zhàn)。約翰.納皮爾專門針對該劇的舞臺建造去了一次巴黎，在那里做了實地考察之后，選擇了建造舞臺布景的原料，即花崗巖石塊與原木，并采用相同的色調來裝飾這些用花崗巖石塊建造而成的房屋、街道與舞臺地面；利用保留了原木本身顏色與紋理的木料來制作桌子、板凳、大門和窗戶等道具，制造出一種寧靜而久遠、濃重且樸實的整體意象。屋里屋外的空間幾乎都是用局部寫實的物質來裝飾與制造。如劇里德納第夫婦開設的酒館與年輕學生們聚會的咖啡館的空間，全部是在花崗巖地面上放置上木質的桌椅來表現(嚴格符合生活真實的需求，屋里是不允許使用花崗巖地面的)，芳汀最后逝世地點（病房）僅放置了一張床。劇里納皮爾充分用了舞臺的假定特點，設計出大量的寫意空間，例如舞臺上空無一物，用燈光技術在舞臺上投出了街道旁鐵箅子的陰影，再搭配上發(fā)出流水聲的音響制造的“下水道”，沙威的自殺地點（橋）與橋下的河流等等。最令我記憶猶新的是，有兩個空間的處理：一是“卜呂梅街道”，二是戰(zhàn)士們起義時犧牲的“街壘”。對“卜呂梅街道”的空間處理是是利用舞臺后面有一道貫穿全部舞臺的用花崗巖建造而成的高墻，在上面有大量的給人以溫暖感覺的燈光的木質窗戶，整個舞臺讓人有一種十分神秘且十分冷清的感覺，這樣的空間處理，裝飾的搭配，恰當的表現出了愛潘妮的絕望失落的“心境”，當孤單的她站在空曠的舞臺中間，“現在我重歸孤獨，沒有去處，沒有依靠，沒有家，沒有朋友”這句歌詞的時候，很多觀眾都會傷心流淚，同時不論是聽覺還是視覺，都會感受到這種具有詩意的美秒感覺。在“街壘”的空間處理方面，是將兩個體積十分巨大的機械設備的車臺打造成街壘，當兩個堆積的大量舊門窗，破的樓梯、桶與木箱等等物質的車臺從舞臺兩端緩慢出現時，讓觀眾仿佛置身于“貧民窟”一般；接下來在“街壘戰(zhàn)”這一情節(jié)，兩個給人以“貧民窟”感覺的車臺再次在全場觀眾注目下緩慢行駛到舞臺中間之后，稍稍的調整一下車胎的位置就拼成了巨大的街壘時，觀眾沒有一個不驚訝的，沒有一個不感嘆的、觀眾從其壯觀的造型與舞臺魅力中獲得了超高的滿足感，尤其是他們起義失敗以后，場面處理讓人記憶深刻，全部戰(zhàn)死的戰(zhàn)士遺體（符合形體造型美的要求）橫在街壘上，全場的觀眾鴉雀無聲，很長時間以后，傳來了雙簧管的獨奏音樂，旋律和冉阿讓求上帝“帶他回家”時的音樂一模一樣，在這樣悲情的音樂里，“街壘”慢慢的開始轉圈，好比電影的慢動作一樣，讓街壘上面的每一個死亡的戰(zhàn)士的遺體在觀眾眼前慢慢轉過，轉了360°之后就停止，這個時候起義的領導人安灼拉則倒在街壘的中心地點，他的身體之下有一面好似鮮血的紅旗，在燈光的照射下是如此的鮮紅，如此的醒目，這時“街壘”的形象不可能用“寫實”來展現，而是一座紀念碑，一座有著“詩情畫意”與“表現美”的紀念碑。場下觀眾在瞻仰它的時候，一方面會對“紀念碑”中曾經為了明天而努力奮斗的青年的死去而感到悲傷與感動，另一方面會為“紀念碑”的整體造型，其“詩情畫意”、“表現美”而由衷贊美。音樂節(jié)奏簡單穩(wěn)定，速度十分的快，這有利于制造出當時社會環(huán)境下的緊張局勢，也對將雨果的巨作搬上舞臺更有益處；對整個音樂劇的節(jié)奏和當事人們的生活節(jié)奏合拍也更有益處，另觀眾在觀看時可呼吸道現代氣息，明顯的感覺到現代節(jié)奏。最后沙威為了打探消息潛入革命青年的內部組織，但不料，很快他就被發(fā)現了，并帶到冉阿讓面前說著要槍決沙威。但冉阿讓并沒有這么做，并且放走了沙威。這么做讓沙威很迷惑，他不知道冉阿讓為什么要放走自己，他也不明白為什么沙威要如此善良。沙威這樣一個正義的代表，內心此時是崩塌的，他無所適從，他不知道自己要怎么面對冉阿讓。在一次次沖突中，他能感覺到，他內心有著極大的變化，在扭曲，在瓦解。終于，再一次被冉阿讓抓住時，冉阿讓依然決定放了他。那一刻，他的內心全然分崩離析，他也終于認識到自己的誤會和對工作失職的內疚，他沒有辦法原諒這樣的自己。最后，只有選擇跳河，了結自己的生命。此時音樂旋律響起，沙威的形象瞬間升華，也明示了沙威的歸宿是必然的。從側面，也再彰顯了冉阿讓的可敬和偉大。3主要人物所體現出的人文精神人文精神是一種普遍的人類自我關懷，它表現出人類的尊嚴、價值、命運，并進行互相維護、追求和關心，也是人類對各種精神文明的高度重視，同時也是對自我理想人格的塑造。《悲慘世界》是以雨果同名小說為藍本而創(chuàng)作，如上述劇情所說到，冉阿讓從一個被關押19年的罪犯，到最后成為人人都愛戴的精神領袖馬德蘭再到最后回到那個受到理解與尊敬的冉阿讓，體現了冉阿讓在受到了大主教感化之后，內心逐漸包容起世間萬物，對人世間百態(tài)都充滿了人文精神。而另一個主角沙威，他固執(zhí)的為資產階級服務，他的正義感和冉阿讓的善良所比，顯得冷酷無情，剛愎自用。而這強烈的反差中，所要體現的，正是人文精神中的一大核心——博愛。創(chuàng)作者希望觀眾能有一顆博愛的心，能讓人類的人文精神比大海天空都要遼闊無比。全篇真正至善，至潔的人只有神父。他是救世主般的形象，眾人皆受他引導。他是天降的圣靈。冉阿讓受這純潔靈魂的指引找回了自己的赤子之心，再將善的信條傳給別人。米里哀主教在當時的教會里也是清流了，可以說是真正的圣徒。小說里有側面描寫當時的教會高層大多數都是些精于阿諛奉承、陽奉陰違和追求財富地位的人。那確確實實是一個悲慘的世界，然而這樣悲慘的世界里卻還有光芒存在，米里哀主教的博愛是光，G先生的奉獻也是光，而冉阿讓就是這光的傳遞者，無論黑暗如何遮天蔽日，總有人會將光芒傳遞下去，將愛和希望保存下去。書里有大量的隱喻的前后呼應，草蛇灰線連起全文，當他抱著珂賽特縮在高強，聽見贊歌時他的靈魂已經得到了拯救，到這時他才真正掙脫了過去的自己。神派主教拯救他，對他說:回到你本當走的道路。上帝派賈維特對他發(fā)脾氣，對他說：讓你的靈魂重生。上帝派珂賽特去醫(yī)治他，對他說：你已經洗凈了罪孽。從那時起，讓·瓦爾讓的個性得到了完善。他曾經為善做惡，現在他為惡做善。他是在這個世界上努力生存的所有人的代表，每天在善與惡之間做出選擇。想要誠信或美好生活？需要良心還是自己的興趣？想要友善還是健康？大小不一，從在公共汽車上坐下來到生死攸關的大事。他在審判的火焰中脫穎而出，最終成為一個純潔而完美的人。他沒有賈維特和牧師那么白。他不像迪納迪夫婦。邪惡無可非議。他是一個普通的人，走遍世界，每天為過去的哀悼，希望明天的凡人。存在各種問題，例如自私如貪婪，如欺騙、膽怯等。但是，他仍在努力完善自己的靈魂，并相信善良和希望。但是主教面對垂死的國民代表感到震驚，沒有人是完美的。這部音樂劇的舞美創(chuàng)作以“歷史真實、生活真實”作為前提條件，但是，最終的目的可不是“再現歷史真實、生活真實”，而是依照“局部寫實、整體寫意”的根本原則，經過對符合當時社會環(huán)境的生活真實的人物形象或者是建筑形象進行精煉、擴大、夸張等方式，創(chuàng)造有濃郁的，有表現美的舞臺形象。得出這種理論的根據就是：《悲慘世界》之所以能廣為流傳，不僅僅是因為音樂劇的制作上精細且宏大，還有比較多的流行音樂的元素，最關鍵的音樂劇所追求的人文精神中的真善美。在短短的三個小時里就能精準傳達原作者想要表達的精髓——悲天憫人的博愛精神。通過主角之間的生死離別、內心爭斗以及對抗邪惡的斗爭，來描寫冉阿讓在社會底層的作為，在這善惡交織、內心掙扎的人性中流露人文關懷。通過對上述對戲劇的人物分析和對人文精神的探究，我們可以戲劇元素中所探索到冉阿讓和沙威的沖突過程是非常合情合理的，且我們在看到這樣劇情發(fā)展之后，深深得到了感動以及內心的觸動。這很大原因也是因為原作就是貼近當時社會現實所寫，并且充滿了人文思想，貼近于作為人的本身，與戲劇相呼應，以增加了戲劇的人文內涵。站在當時的社會來說，《悲慘世界》是17世紀法國底層人民所想要呼吁的一切，也是法國人文精神發(fā)揚光大的一大重要因素，具有強烈且積極的歷史價值。4結論現代社會，是一個多元化的社會，數字媒體充斥整個社會，人們越來越關注線上媒體影視，卻逐漸遠離傳統(tǒng)藝術。與音樂劇同樣是傳統(tǒng)藝術的話劇、歌劇、舞劇、戲劇，如今不再成為主流。但音樂劇依然在現代社會，占有一席之地。這當然很大一部分和很多音樂劇歡快的節(jié)奏有關。當然，這不足以說明什么。筆者此次的研究雖整體仍有欠缺，但是卻對人物形象塑造的研究有了很大突破。有了好的人物形象塑造就像大樹有了根一樣，只有根深扎土地，整個大樹才能夠枝繁葉茂。同樣，只有人物深扎于劇情之中，整個音樂劇才能變得有血有肉。其次，給人物配上好的音樂，也是非常重要的。音樂讓人們加深了對人物的印象，也讓人們對所