中國古典民族樂器琵琶二胡樂理文化傳承知識介紹含內(nèi)容模板兩篇

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彈撥樂器彈撥樂器彈撥樂器分橫式與豎式兩類。橫式如：琵琶、阮、柳琴、月琴、三弦、冬不拉和扎木聶等。

如：箏、古琴、揚(yáng)琴和獨(dú)弦琴等；豎式第一類以七弦琴為代表，包括古琴、古箏等樂器。這類樂器都有一個(gè)長方形木箱作為琴身，張以琴弦，平放著彈奏。彈撥樂器彈撥樂器按演奏方式可分為三類第二類以琵琶為代表，包括柳琴、月琴、阮、三弦等樂器，裝有四根、三根或兩根弦，左手按弦，右手彈撥，多放在腿上演奏。

第三類是揚(yáng)琴。平置在木架上，用琴竹擊弦取音，約在明代由外國傳入。彈撥樂器彈撥樂器總類繁多，介紹目前國樂團(tuán)中最常用的樂器：琵琶、柳琴、楊琴、古箏、阮、三弦。琵琶，被稱為“彈撥樂器之王”，“彈撥樂器首座”。撥弦類弦鳴樂器。南北朝時(shí)由印度經(jīng)龜茲（音qiūcí）傳入內(nèi)地。木制。音箱呈半梨形，張四弦，原先用絲線，現(xiàn)在用鋼絲、尼龍制成。頸與面板上設(shè)用以確定音位的“相”和“品”。演奏時(shí)豎抱，左手按弦，右手五指彈奏。是可獨(dú)奏、伴奏、合奏的重要民族樂器。琵琶唐朝以前，琵琶也是漢語里對所有魯特琴族（又稱琉特屬）彈撥樂器的總稱。不僅指具有梨形共鳴箱的曲項(xiàng)琵琶，而是多種彈撥樂器，形狀類似，大小有別，象現(xiàn)在的柳琴，月琴，阮等，都可說是琵琶類樂器。到了唐朝，琵琶有了專稱。其名“琵琶”的命名是根據(jù)演奏這些樂器的右手技法而來的?！芭焙汀芭谩痹莾煞N彈奏手法的名稱，“琵”是右手食指向前彈，“琶”是右手大拇指向后挑。經(jīng)歷代演奏者的改進(jìn)，至今形制已經(jīng)趨于統(tǒng)一，成為六相二十四品的四弦琵琶。中國琵琶更傳到東亞其他地區(qū)，發(fā)展成現(xiàn)時(shí)的日本琵琶、朝鮮琵琶和越南琵琶。琵琶琵琶音域廣闊、演奏技巧為民族器樂之首，表現(xiàn)力更是民樂中最為豐富的樂器。演奏時(shí)左手各指按弦于相應(yīng)品位處，右手戴賽璐珞（或玳瑁）假指甲撥弦發(fā)音。構(gòu)造：琵琶是由“頭”與“身”構(gòu)成，頭部包括（弦槽、弦軸、山口等）。身部包括（相位、品位、音箱、覆手等部分）。上端狹長部分叫琴頸，下方呈橢圓形的叫做腹,腹由面板和背板膠合而成，背部凸起形成共鳴箱。琵琶的頭部：“弦槽”、四只“軫子（弦軸）”、山口”等組成。琵琶琵琶的身部：上端又稱“頸”部，即“相位”之處，頸的上端疊出部稱“枕”中與中下部是“品位”，相與品古代都稱作“柱”，是一種音位裝置。身部的中下部分呈上狹下闊，底呈半圓，中空，即音箱；品位粘在用梧桐板制成的“面板”上，四條弦系在下端“覆手”的四個(gè)小孔內(nèi)，在覆手處的面板上，開有一個(gè)小孔，稱作“納音”或“出音孔”。身部背面，稱作“琵琶背”，背的上端與頭相接，背的中下部與面板相粘接，腹內(nèi)另有二條橫檔和幾個(gè)音柱，安置在一定的部位處；琵琶唐代（公元7-9世紀(jì)）是琵琶的發(fā)展的一個(gè)高峰時(shí)期。當(dāng)時(shí)上至宮廷樂隊(duì),下至民間演唱都少不了琵琶,隨成為當(dāng)時(shí)非常盛行的樂器,而且在樂隊(duì)處于領(lǐng)奏地位。這種盛況在我國古代詩詞中有大量的記載。如唐代詩人白居易在著名詩篇《琵琶行》中形象地對琵琶演奏及其音響效果這樣的描述:“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤”。至公元十五世紀(jì)左右，琵琶已擁有一批以《十面埋伏》和《霸王卸甲》為代表的武曲（武曲的特點(diǎn)是以寫實(shí)和運(yùn)用右手技法為主）以及以《月兒高》《思春》和《昭君怨》為代表的文曲（文曲的特點(diǎn)是以抒情和運(yùn)用左手技法為主）。這些樂曲已經(jīng)成為中華民族音樂的瑰寶、琵琶藝術(shù)的珍品。琵琶傳統(tǒng)上是五聲音階。琵琶穿透力強(qiáng)，高音區(qū)明亮而富有剛性，中音區(qū)柔和而有潤音，低音區(qū)音質(zhì)淳厚?！杜眯小匪枥L的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語，嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤”，“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當(dāng)心劃，四弦一聲如裂帛”，不再是詩人的藝術(shù)夸張，而是當(dāng)代琵琶名副其實(shí)的演奏效果。琵琶由六個(gè)相、二十四個(gè)品構(gòu)成了音域?qū)拸V的十二平均律。其一弦為鋼絲，二三、四弦為鋼繩尼龍纏弦。琵琶發(fā)聲十分特殊，它的泛音在古今中外的各類樂器中居首位，不但音量大，而且音質(zhì)清脆明亮。同時(shí)，琵琶發(fā)出的基音中又伴有豐富的泛音，這種泛音能使琴聲在傳播中衰減小，具有較強(qiáng)的穿透力，在平靜的空曠地彈奏時(shí)，用它演奏重強(qiáng)音時(shí)的琴聲能傳到二、三里地以外。琵琶音色特點(diǎn)無錫派清代初葉，琵琶分南、北兩派。南派，即浙江派，以陳牧夫?yàn)榇?。擅長的樂曲有《海青》、《卸甲》、《月兒高》等。北派，即直隸派，以王君錫為代表。擅長的樂曲有《十面埋伏》、《夕陽簫鼓》等，無錫華秋萍、華子同兩人向南北兩派學(xué)習(xí)，編著《南北二派秘本琵琶譜》三卷，采用工尺譜，有較完整的指法記載，是我國最早印行的琵琶譜。由華氏傳授的流派遂被稱作無錫派。（《南北二派秘本琵琶譜》出版了三次，對后世學(xué)者的影響較大，對研究琵琶古譜，提供了寶貴資料。盡管無錫派嫡派傳人不多。目前按照《華氏譜》原譜演奏的人也很少，但其他各派或多或少地采用了《華氏譜》中部分樂曲整理了現(xiàn)在流行的演奏曲。因此，無錫派在清代中葉起到了承上啟下的作用，對琵琶的發(fā)展作出了應(yīng)有的貢獻(xiàn)）琵琶琵琶流派平湖派平湖派以李芳園為代表，李家為琵琶世家，五代操琴，李芳園之父常攜琴交游，遍訪名家，李芳園在家庭的熏陶下，自譽(yù)“琵琶癖”，不僅技藝超群，且編撰《南北派大曲琵琶新譜》，清光緒二十一年出版發(fā)行，后人稱之為《李氏譜》，由李氏傳授的流派稱作平湖派。平湖派的演奏有文有武，文曲細(xì)膩，常配以虛擬舒緩動(dòng)作加強(qiáng)余音裊裊之感。武曲講究氣勢。平湖派琵琶對當(dāng)今琵琶的各種風(fēng)格的形成有相當(dāng)?shù)挠绊憽Ｅ闷謻|派以鞠士林、鞠茂堂、陳子敬等師承相傳，流傳有《鞠士林琵琶譜》、《陳子敬琵琶譜》、《養(yǎng)正軒琵琶譜》等。浦東派琵琶的特點(diǎn)是：武曲氣勢雄偉，擅用大琵琶，開弓飽滿、力度強(qiáng)烈，文曲沉靜細(xì)膩琵琶流派崇明派發(fā)源于崇明島（上海東北角），后人就稱崇明派。崇明派以蔣泰、黃秀亭、沈肇州等世代相傳，以雋永、秀麗的文曲風(fēng)格聞名于世。其曲目多為文板小曲，其中《飛花點(diǎn)翠》、《昭君怨》等慢板、文板樂曲，典雅、端正；《魚兒戲水》等小曲，則充滿了生活的情趣。我國近現(xiàn)代國樂大師劉天華于1918年隨沈氏學(xué)習(xí)瀛洲古調(diào)琵琶曲，并把這些樂曲帶到各地演奏，而且于1928年灌制了該派主要樂曲《飛花點(diǎn)翠》，這對推廣崇明派琵琶起到了十分積極的作用。琵琶琵琶流派汪派也叫上海派，是20世紀(jì)以來，我國音樂發(fā)展史上的重要琵琶流派，也是唯一以個(gè)人命名的流派。汪昱庭把琵琶傳統(tǒng)古譜根據(jù)實(shí)際演奏花音編寫出演奏譜，廣為傳授。演奏特點(diǎn)首先在于，當(dāng)時(shí)一般南派琵琶以下出輪為多，而汪氏卻創(chuàng)造性地運(yùn)用上出輪，從而奠定了琵琶運(yùn)用上出輪的基礎(chǔ)。其次，不拘泥于傳統(tǒng)奏法，對古譜加以精心修改，使之更為精練，取得了比以往更好的效果。汪派琵琶的演奏剛勁有力，感人頗深。并且培養(yǎng)了一大批現(xiàn)、當(dāng)代優(yōu)秀的琵琶演奏家。如衛(wèi)仲樂、孫裕德、李廷松、程午加、蔣風(fēng)之等。琵琶琵琶流派琵琶名曲琵琶夕陽簫鼓，昭君出塞，漢宮秋月、月兒高，青蓮樂府，塞上曲等十面埋伏，霸王卸甲，海青拿天鵝等陽春白雪，高山流水，龍船等武曲文曲文武曲《十面埋伏》是傳統(tǒng)琵琶曲之一，又名《淮陰平楚》。本曲現(xiàn)存樂譜最早見于1818年華秋萍編的《琵琶行》。是一首歷史題材的著名的大型琵琶曲，堪稱曲中經(jīng)典，流傳甚廣，它是中國十大古曲之一。關(guān)于樂曲的創(chuàng)作年代迄今無一定論。樂曲描寫公元前202年楚漢戰(zhàn)爭垓下決戰(zhàn)的情景。漢用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項(xiàng)羽自刎于烏江，劉邦取得勝利。樂曲內(nèi)容的壯麗輝煌，風(fēng)格的雄偉奇特，在古典音樂中是罕見的。垓下決戰(zhàn)是我國歷史上一次有名的戰(zhàn)役。琵琶曲《十面埋伏》出色地運(yùn)用音樂手段表現(xiàn)了這場古代戰(zhàn)爭的激烈戰(zhàn)況，向世人展現(xiàn)了一幅生動(dòng)感人的古戰(zhàn)場畫面。琵琶名曲《十面埋伏》又名《潯陽曲》、《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》是中國古代琵琶曲文曲中代表作品之一,也是中國著名十大古曲之一。此曲為琵琶曲中的大文套，由此曲改編的古箏曲名為《春江花月夜》，1925年前后，上海大同樂社根據(jù)經(jīng)曲改編成絲竹樂曲《春江花月夜》?！断﹃柡嵐摹肥且皇资闱閷懸獾奈那?，旋律雅致優(yōu)美。左手多用推、拉、揉、吟等演奏技法，描繪出一幅清麗的山水畫卷。音樂開始，鼓聲、簫聲，疏密有致地悠然興起；接著，委婉如歌的、富有江南情調(diào)的主題款款陳述；其后各段，運(yùn)用擴(kuò)展、緊縮、移易音區(qū)和“換頭合尾”等變奏手法，并適時(shí)點(diǎn)綴以水波聲、槳櫓聲等造型樂匯，表達(dá)了意境幽遠(yuǎn)的情趣。琵琶名曲《塞上曲》是一首傳統(tǒng)琵琶大套文曲，樂曲通過描寫王昭君對故國的思念，表達(dá)了哀怨悲切之情?！断﹃柡嵐摹贰度锨饭殴~是我國獨(dú)特的、重要的民族樂器，音色優(yōu)美，音域?qū)拸V、演奏技巧豐富，極具表現(xiàn)力，可用于獨(dú)奏或重奏，在樂隊(duì)中多作為色彩樂器使用。深受廣大人民群眾喜愛。古箏是一件伴隨我國悠久文化（已有2500年以上的歷史了）、在這片肥沃的黃土地上土生土長的古老民族樂器。早在公元前5世紀(jì)至公元前3世紀(jì)的戰(zhàn)國時(shí)代，就在當(dāng)時(shí)的秦國（現(xiàn)今的陜西）一帶廣泛流傳，所以又叫“秦箏”。隨著秦始皇兼并六國流傳于各地。古箏古箏的結(jié)構(gòu)由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦釘、調(diào)音盒、琴足、后岳山、側(cè)板、出音口、底板、穿弦孔組成；箏的形制為長方形木質(zhì)音箱，弦架“箏柱”（即雁柱）可以自由移動(dòng)，一弦一音，按五聲音階排列，最早以25弦箏為最多（分瑟為箏），唐宋時(shí)有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的規(guī)格為二十一弦；通常古箏的型號前用S163-21，163代表古箏長度是163厘米左右，21代表古箏弦數(shù)21根。古箏古箏常用演奏手法采用右手大、食、中三指撥弦，演奏出旋律、掌握節(jié)奏，用左手在箏柱左側(cè)順應(yīng)弦的張力、控制弦音的變化，以調(diào)整音高，完善旋律。以右手大、食、中三個(gè)指頭來彈撥琴弦，左手按壓琴弦改變張力。演奏時(shí)一般右手戴玳瑁甲片?！稘O舟唱晚》整首樂曲極富詩情畫意，旋律流暢，先慢后快，先松后緊，情緒層層迭進(jìn)，生動(dòng)描繪出了夕陽西照下的湖光山色及漁舟競歸、漁人唱和的怡人境界。古箏名曲《高山流水》為中國十大古曲之一。傳說先秦的琴師伯牙一次在荒山野地彈琴，樵夫鐘子期竟能領(lǐng)會這是描繪“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙驚道：“善哉，子之心而與吾心同。”鐘子期死后，伯牙痛失知音，摔琴絕弦，終身不操，故有高山流水之曲?！案呱搅魉北扔髦夯蛑?，也比喻樂曲高妙。《戰(zhàn)臺風(fēng)》《戰(zhàn)臺風(fēng)》是在六十年代中期，王昌元有感于上海碼頭工人與臺風(fēng)頑強(qiáng)搏斗的精神而創(chuàng)作的。揚(yáng)琴，又稱洋琴、打琴、銅絲琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴。揚(yáng)琴是中國民族樂隊(duì)中必不可少的樂器。無論用于獨(dú)奏、伴奏還是合奏，揚(yáng)琴的音色特點(diǎn)都可得到淋漓盡致的發(fā)揮。揚(yáng)琴是中國常用的一種擊弦樂器，與鋼琴同宗，音色具有鮮明的特點(diǎn)，音量宏大，剛?cè)岵?jì)；慢奏時(shí)，音色如叮咚的山泉，快奏時(shí)音色又如潺潺流水。它的音色明亮，猶如大珠小珠落玉盤般清脆。表現(xiàn)力極為豐富，可以獨(dú)奏、合奏或?yàn)榍贂?、說唱和戲曲伴奏，在民間器樂合奏和民族樂隊(duì)中在常充當(dāng)“鋼琴伴奏”的角色，是不可缺少的主要樂器。揚(yáng)琴由流行于亞敘、波斯等古代中東國家的薩泰里琴在明朝時(shí)期由波斯經(jīng)海路傳入我國，最初只流行在廣東一帶，后來逐漸擴(kuò)散到中國各地。經(jīng)我國民間藝人改造，漸演化成為我國的揚(yáng)琴。揚(yáng)琴由共鳴箱、山口、弦釘、弦軸、馬子、琴弦和琴竹等構(gòu)成。揚(yáng)琴共鳴箱是揚(yáng)琴的形體，它由前后兩塊側(cè)板和左右兩端琴頭連接成琴架，上下蒙以薄板而成。山口是面板兩側(cè)的長形木條，用紅木制成，起架弦作用，山口至馬子的一段弦長，才是琴弦的振動(dòng)發(fā)部分。馬子呈條形峰谷狀，用竹、紅木或牛骨制作，有2～5個(gè)，置于面板上，左側(cè)的為高音馬，右側(cè)為低音馬，其凸出的峰部用以架弦，凹下的谷部為其他琴弦通過。琴弦采用鋼絲弦（最早用銅絲弦）。高音部分為裸弦，使用27～31號鋼絲，低音部分用纏弦，在裸弦上纏繞細(xì)鋼絲而成。琴竹又有琴筧、琴簽和琴棰之稱，是兩支富有彈性的竹制小棰，用以敲擊琴弦發(fā)音。揚(yáng)琴傳統(tǒng)揚(yáng)琴，框架用色木、樺木或榆木制，上蒙白松或桐木面板，下蒙膠合板，音箱呈蝴蝶形或扁梯形。長90~97厘米、寬32~41厘米、高5.7~7厘米。左側(cè)琴頭設(shè)拴弦鉤釘，右側(cè)琴頭置弦軸。面板上開兩個(gè)圓形音孔，并鑲骨雕音窗為飾。上置兩個(gè)用竹、紅木或牛角制、呈峰谷狀條形琴碼，左為高音碼，右為低音碼，峰部用以支弦，谷部有另一碼上的琴弦通過。面板兩側(cè)設(shè)紅木制直線或鋸齒形長條山口，用以架弦。音箱內(nèi)對應(yīng)面板琴碼部位膠有音梁，音梁上開四或五個(gè)圓形風(fēng)眼，以使音波對流。張鋼絲弦，高音用鋼弦，低音用纏弦。琴竹又稱琴箭、琴簽，為兩支有彈性的竹制小棰。揚(yáng)琴在中國已經(jīng)流傳和演化了四百多年了。在這期間，樂器制作家研制出了不少揚(yáng)琴的新品種，像高低音揚(yáng)琴、轉(zhuǎn)調(diào)揚(yáng)琴、箏揚(yáng)琴和電聲揚(yáng)琴等。尤其值得一提的是電聲揚(yáng)琴，這種電聲揚(yáng)琴由琴體、拾音器、放大器和音箱組成，當(dāng)琴弦振動(dòng)的時(shí)候，聲音波通過拾音器轉(zhuǎn)變?yōu)殡娪嵦枺缓蠼?jīng)過放大器美化音色之后，由揚(yáng)聲器發(fā)出。揚(yáng)琴揚(yáng)琴欣賞曲目《林沖夜奔》阮，撥弦樂器名。相傳為晉阮咸所制，故又稱阮咸。有高音阮、大阮﹑中阮﹑小阮之別。音箱圓形，十二個(gè)音柱，四弦，用假指甲或撥片彈，可用于獨(dú)奏、重奏和歌舞伴奏或參加民族樂隊(duì)演奏，有豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力。阮源于中亞，通過龜茲傳入我國，在漢時(shí)稱為秦琵琶，晉代阮咸擅彈此琴東晉（317～420）“竹林七賢”中的阮咸是杰出的音樂家，最喜彈奏這種樂器，他當(dāng)時(shí)彈奏的已是趨于定型的阮了。由于阮咸善彈和當(dāng)時(shí)社會對竹林七賢的崇尚，這種樂器一時(shí)風(fēng)行全國各地，成為獨(dú)奏、合奏或?yàn)橄嗪透璋樽嗟闹饕獦菲?。阮阮由琴頭、琴頸、琴身、弦軸、山口、縛弦和琴弦等部分組成。琴頭和琴頸是用兩塊硬質(zhì)木料膠合而成，琴頭頂端多飾以民族風(fēng)格的雕刻，琴頸上粘有指板，指板上嵌有24個(gè)音品，品按十二平均律裝置。琴身是一個(gè)呈扁圓形的共鳴箱，由面板、背板和框板膠合而成。在面板上膠有縛弦和開有出音孔。弦軸有4個(gè)，制作阮，所用材料大致和琵琶相同。阮根據(jù)阮的大小可分為大阮、中阮、小阮三種，還有一種叫低阮。在這族樂器中，小阮是高音樂器，發(fā)音清脆、明亮，在樂隊(duì)中常擔(dān)任演奏曲調(diào)。中阮為中音樂器，音色恬靜、柔和、富有詩意，在合奏中常擔(dān)任演奏旋律或描句，具有動(dòng)人的效果；擔(dān)任伴奏時(shí)，豐富的節(jié)奏變化能突出樂曲的特點(diǎn)，在樂隊(duì)中采用兩個(gè)以上中阮分部演奏和聲，會使彈撥樂器組的中音聲部更為豐滿。大阮比中阮低，是次中音樂器，發(fā)音堅(jiān)實(shí)、雄厚而有力，與西洋樂器大提琴相似，在樂隊(duì)中演奏旋律時(shí)，常與中阮結(jié)合，以加強(qiáng)中阮效果，流暢的琶音最適宜映襯抒情的旋律，演奏單音或和弦時(shí)，能加強(qiáng)節(jié)奏、烘托出樂曲熱烈奔放的效果。中阮和大阮，既適于獨(dú)奏，也適于合奏或伴奏。阮典型打擊樂器貳揚(yáng)琴，又稱洋琴、打琴、銅絲琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴，擊弦樂器。揚(yáng)琴是中國民族樂隊(duì)中必不可少的樂器。揚(yáng)琴是中國常用的一種擊弦樂器，與鋼琴同宗，音色具有鮮明的特點(diǎn)，音量宏大，剛?cè)岵?jì)；慢奏時(shí)，音色如叮咚的山泉，快奏時(shí)音色又如潺潺流水。音色明亮，猶如大珠小珠落玉盤般清脆。表現(xiàn)力極為豐富，可以獨(dú)奏、合奏或?yàn)榍贂⒄f唱和戲曲伴奏，在民間器樂合奏和民族樂隊(duì)中經(jīng)常充當(dāng)“鋼琴伴奏”的角色，是一種不可缺少的主要樂器。揚(yáng)琴銅鼓在古代常用于戰(zhàn)爭中指揮隊(duì)進(jìn)退，也常用于宴會、樂舞中。銅鼓是中國古代悠久而燦爛文化的結(jié)晶，是中國先民智慧的象征，它具有東方藝術(shù)的特色，是世界文化藝術(shù)寶庫之珍藏。銅鼓在越南、老撾、緬甸和泰國甚至印度尼西亞諸島也有流傳。銅鼓是我國古代的一種具有特殊社會意義的銅器，它原是一種打擊樂器，以后又渲化為權(quán)力和財(cái)富的象征。被視之為一種珍貴的重器或禮器，因此也成為被祭祀的對象。自春秋戰(zhàn)國直至明清均有銅鼓，而以漢代制作得最為精美，式樣最多。依照銅鼓流行地區(qū)和式樣不同，可分為滇系和粵系兩大系統(tǒng)。大體上滇系銅鼓體型較小，花紋大都用單弦分暈，暈圈構(gòu)成大小寬窄的變化?；浵点~鼓體型高大，鼓面多有立體的青蛙浮雕。銅鼓演奏方法：一人用鼓槌敲擊鼓面，一人手執(zhí)木桶對準(zhǔn)鼓底，以增加共鳴，聲音渾厚深沉，能傳遠(yuǎn)處。舞者(一般是集體)圍著銅鼓，隨著鼓點(diǎn)節(jié)奏起舞。銅鼓制作工藝考究，用以銅為主要成分的銅、錫、鋁合金等鑄造。面、胸、腰、足、耳五部分渾然一體。鼓身上段為胸，中段是腰，下段是足，腰間有兩對鼓耳。銅鼓大小、輕重不一，鼓面多鑄有太陽紋、翎眼紋、云紋、乳釘紋、櫛紋、游旗紋等紋飾。銅鼓謝謝觀看聆聽匯報(bào)人：XXX匯報(bào)時(shí)間：XXX中國民族樂器ZHONGGUOMINZUYUEQIChineseFolkMusicalInstruments片段中有哪些中國民族樂器？（名稱）樂曲片段表現(xiàn)了什么？（情緒、畫面）樂曲片段表現(xiàn)了什么？（情緒、畫面）答：樂曲表現(xiàn)了人們喜慶豐收的畫面。贊美了人們辛勤的勞動(dòng)和創(chuàng)造。片段中有哪些中國民族樂器？（名稱）答：嗩吶、二胡、笛子、琵琶、鼓、阮、五音排鼓、花盆鼓、小鑼、云鑼、木魚、銅鑼等。板胡京胡二胡三弦東不拉阮琵琶笛子嗩吶陶塤笙編鐘大鑼小鑼揚(yáng)琴