【莫蘭迪作品中簡約繪畫的技巧分析6000字（論文）】

莫蘭迪作品中簡約繪畫的技巧分析TOC\o"1-3"\h\u233441、緒論 426561.1莫蘭迪的僧侶生活 4195591.2莫蘭迪繪畫的影響 5165142、簡約而不簡單的繪畫方式 5314422.1簡約而不簡單的選題 5308302.2簡約而不簡單的造型 5267902.3簡約而不簡單的構(gòu)圖 6206802.4簡約而不簡單的色彩 6210392.5簡約而不簡單的空間 7133133.莫蘭迪作品分析 7251303.1作品數(shù)量 730103.2作品中的人文精神 897124、結(jié)論和個(gè)人觀點(diǎn) 814577參考文獻(xiàn) 910237致謝 101、緒論1.1莫蘭迪的僧侶生活喬治.莫蘭迪一生不曾結(jié)婚，歷史記錄中也沒有任何有關(guān)他的愛情記錄。許多人對他的一生感到好奇，因?yàn)樗囊簧歼^著平凡而簡樸的生活，淡泊名利，于是就稱他為“僧侶畫家”；又因?yàn)樗辉x開波隆那，就認(rèn)為他的作品區(qū)域性色彩太過濃厚，而稱他為地方畫家。與他往來密切的反而是文學(xué)評論家和作家。你不會(huì)常?？吹剿淖髌罚蟛糠值淖髌窞樗饺怂詹?。最有機(jī)會(huì)看到他的畫的地方，一個(gè)是米蘭的貝拉美術(shù)館，另一個(gè)就是他的故鄉(xiāng)波隆那的莫蘭迪美術(shù)館。[1]莫蘭迪最特別，也是最受批評的，就是他的創(chuàng)作題材僅僅局限在幾只瓶子和波隆那郊外的風(fēng)景。[2]這些瓶子在今天都還可以在他的畫室中看到，它們是日常生活中隨時(shí)可見的器物：水罐、水瓶、花瓶、油罐、方盒、圓盒或茶壺，平凡無奇；而畫中的風(fēng)景你也還能尋著他走過的路一一對照。就是這些瓶子和生活環(huán)境中的景，他畫了一輩子，光油畫就有1264張，而這還不包括素描、水彩和蝕刻版畫等其它媒材。1.2莫蘭迪繪畫的影響莫蘭迪一直受到塞尚和修拉的繪畫藝術(shù)的強(qiáng)烈影響。莫蘭迪對空間的感受來自于塞尚對作品的想象、構(gòu)成的創(chuàng)造。[3]在莫蘭迪的作品中時(shí)?？梢钥吹脚c塞尚“觀看”事物一樣的“眼睛”，然而修拉繪畫中的空間特征都出現(xiàn)在莫蘭迪的繪畫當(dāng)中，修拉的繪畫不僅創(chuàng)造出一種類似于弗朗西斯卡壁畫般的寧靜、神秘的空間感，而且還有表現(xiàn)出深度的空間感和神秘的色彩搭配。[4]莫蘭迪把文藝復(fù)興傳統(tǒng)的古典結(jié)構(gòu)和印象主義的色彩結(jié)合起來，再加上自己的試驗(yàn)，創(chuàng)造出的幾何造型簡潔又有傳統(tǒng)繪畫的莊嚴(yán)感。2、簡約而不簡單的繪畫方式2.1簡約而不簡單的選題莫蘭迪認(rèn)為自己“并不需要偉大的發(fā)明或者主題的多變，因?yàn)榧幢闶悄骋粋€(gè)物體（光線的多變與人類注意力的變化）當(dāng)中發(fā)生的事件都可以被稱作是無限的。幾乎顯示的任何一部分，任何一件日用品，都具體化了任何有關(guān)現(xiàn)實(shí)的精華：光線、形式、空間和色彩。它們在一件藝術(shù)品當(dāng)中的分布賦予日常用品全神貫注的沉思，賦予日用品繁復(fù)紛亂，觀看者應(yīng)該集聚自己所凝聚的東西，必須高度集中自己的注意力，這種集中是一種靜止性和無限存在的集中?！蹦m迪的作品從不炫技，他的畫有很多人去模范，但只是追求其表面的特效，沒有抓住靜物畫中精神性的一面，即心靈中最真實(shí)最本質(zhì)的東西。[5]莫蘭迪以其創(chuàng)造性思維和意識(shí)，完成了在常人看來單一無趣的主題內(nèi)容下，走出一條看似簡單而又具有創(chuàng)造性意識(shí)的過程。我認(rèn)為，莫蘭迪嫻熟而精煉外表的形式語言固然重要，但其作品中飽含的內(nèi)在情感認(rèn)知?jiǎng)t更是值得我們?nèi)ソ梃b的。[6]正如阿恩海姆說：“藝術(shù)是增強(qiáng)感知能力強(qiáng)有力的手段，沒有這種感知力，任何一個(gè)研究領(lǐng)域的創(chuàng)造性思維都不可能完成?！?.2簡約而不簡單的造型再看莫蘭迪作品中的造型，畫家并不追求物質(zhì)本身的組織結(jié)構(gòu)，而關(guān)注物象深處的“靈魂”。他對物象進(jìn)行了大膽的簡化，僅保留了物象的基本形態(tài)，舍棄紛繁細(xì)節(jié)，極為簡約，幾乎走到具象藝術(shù)的邊緣。他的旨趣在于借形表意，借物傳情。他重在把握靜態(tài)，主要表現(xiàn)為線、形、色的構(gòu)圖，布局上形成有機(jī)制的節(jié)奏，意趣橫生，隨意中隱約地遵守著“嚴(yán)謹(jǐn)”的形態(tài)。莫蘭迪非常注重觀看的方式，他總是企圖拋開主觀的先入之見，完全依靠本質(zhì)的直覺去觀察物象，用純凈的眼睛去發(fā)現(xiàn)對象的真實(shí)存在。[7]莫蘭迪對事物進(jìn)行了簡單概括，尤其在繪畫早期的幾幅油畫和素描作品中比較明顯。簡化的造型是一種非常重要的能力，在某種程度上，它就是藝術(shù)創(chuàng)造力本身。更重要的是他對形態(tài)各異的靜物或者樹木概括成類似的幾何造型，這些形狀并不是單調(diào)而重復(fù)的，卻能完美體現(xiàn)出具體事物本身的特點(diǎn)。[8]那些看似簡單的幾何造型是藝術(shù)家通過對物象進(jìn)行觀察交流之后，加入個(gè)人的內(nèi)心情感，才概括出來的特征，他將復(fù)雜多變的靜物道具用畫家獨(dú)特的藝術(shù)視角和別出心裁的藝術(shù)語言，處理成有看似簡單、實(shí)則內(nèi)涵無窮的藝術(shù)語言，手法嫻熟，心與手配合默契。莫蘭迪的藝術(shù)處于具象主義的邊緣，差一點(diǎn)就進(jìn)入抽象主義。在形態(tài)各異的瓶罐之間，努力尋找它們的共同性、相似性及相互聯(lián)系則是莫蘭迪所特有的。馬蒂斯曾經(jīng)說過一件真正的藝術(shù)作品產(chǎn)生必須以豐富的涵義和細(xì)節(jié)的簡練為必要前提。不僅僅在水彩畫作品中，在一些油畫和銅版畫中也保持著簡約的造型特征。這種造型的概括能力，不是偶然得來的，這或者說是他天生的特性外加后天的思索與努力才能擁有。[9]凡事由簡單到繁索很容易，相反，由繁至簡才是難上加難；因?yàn)楹喖s需要抓住主要特征，需要思考才能簡化。如果從他的個(gè)人性格和閱歷上來看，這種簡約的造型風(fēng)格有著客觀生活世界的支撐和輔助，即：他是一個(gè)對物質(zhì)占有沒有興趣的普通人，簡約是他的人生印痕。凝練、概括的造型是莫蘭迪藝術(shù)風(fēng)格的一種體現(xiàn)。2.3簡約而不簡單的構(gòu)圖構(gòu)圖中起著舉足輕重的地位的主要是基本的線和形，這些線和形決定著整幅畫的節(jié)奏韻律。比如，水平線的構(gòu)圖形式給人一種平遠(yuǎn)、安靜、豁然的感覺；莊嚴(yán)、嚴(yán)肅的心理感覺主要是以垂直線為主的形式結(jié)構(gòu)表現(xiàn)出來的；至于以斜線為主的構(gòu)圖則容易給人以運(yùn)動(dòng)感、不穩(wěn)定感和眩暈感；還有以轉(zhuǎn)折銳利的曲線、以形為主的構(gòu)圖，具體突兀、驚險(xiǎn)、尖銳，甚至兇險(xiǎn)、痛苦的特性等等。在具體的構(gòu)圖中，往往是由各種線性的綜合構(gòu)成，從而創(chuàng)作出無窮無盡的構(gòu)圖形式，傳達(dá)出復(fù)雜微妙的形式心理。莫蘭迪的靜物畫構(gòu)圖筆者認(rèn)為是一種——連續(xù)式的排列，大都是以水平線為主的構(gòu)圖。[10]多樣與統(tǒng)一的形式，富有節(jié)奏和韻律的因素，提煉與概括的手段這都充分體現(xiàn)了作者的個(gè)性，他的每一步驟都意在筆先。還有翻看他的畫冊，不難發(fā)現(xiàn)他構(gòu)圖中的圖形意識(shí)。他的大部分構(gòu)圖都具有同一性，但細(xì)細(xì)研究會(huì)發(fā)現(xiàn)其中不盡相同之處。如下圖中的兩幅靜物，細(xì)長的瓶子可以理解成一個(gè)長方形區(qū)域，兩三個(gè)圓柱形的物體排成一列，在畫面中形成一條水平線，將整個(gè)畫面分成上下兩個(gè)部分，物體有意識(shí)的擺放在一條水平線以上，看起來是一種連續(xù)性的排列，這種排列不是簡單的組合而是經(jīng)過莫蘭迪主觀的思考之后的呈現(xiàn)，協(xié)調(diào)而平穩(wěn)。莫蘭迪善于運(yùn)用各種圖形組織一幅畫。然而，這些圖形是進(jìn)行了排列組合的，才能使畫面產(chǎn)生一種連貫的韻律感。在構(gòu)圖方面他繼承了塞尚幾何化樣式的畫面構(gòu)成，一些看似相同而又不盡相同的幾何元素構(gòu)成了他畫面中主要因素，看起來安排緊密又規(guī)矩的特點(diǎn)，給欣賞者帶來堅(jiān)不可摧、無懈可擊的視覺沖擊力。不僅僅是這些瓶瓶罐罐作品，室外風(fēng)景寫生亦然。2.4簡約而不簡單的色彩尋找莫蘭迪的藝術(shù)精神，首先會(huì)被他畫中的色彩所吸引。莫蘭迪從文藝復(fù)興時(shí)期諸多大師的濕壁畫中吸收了豐富的養(yǎng)料。[11]在他的畫面中，幾乎不用色彩飽和度高的鮮亮顏色，每一個(gè)色塊都是灰暗的中間色，灰色、米白色、粉橘色、土黃色，每種顏色都像畫在潮濕的石灰打底的墻上，灰而不悶。這些孤立看來都毫無神氣的顏色，經(jīng)莫蘭迪的巧妙對比、組合，整個(gè)畫面非但不臟、不悶，反而高雅精致，渾然天成，沒有絲毫火氣。他將直觀中的物體固有色和空間環(huán)境各種因素的可能現(xiàn)象綜合調(diào)和，由此獲得一種簡練明晰而又豐富微妙的色彩。在色彩的微妙變化里，蘊(yùn)涵著次序和節(jié)奏，襯托出色調(diào)的透明和雅致。樸素含蓄的色彩營造出的寧謐溫潤，高雅精致。法國著名畫家米勒曾說：“色彩是征服眼睛的一種誘惑物”。莫蘭迪靜物畫作品中色彩的特點(diǎn)是樸素淡雅，一想到莫蘭迪的畫自然會(huì)對他的灰色調(diào)子印象深刻。從40年代開始，莫蘭迪畫面中的色調(diào)基本上是灰色的調(diào)子，他很少使用純色，大都以白、赭石、黑色、黃色為主。物體緊湊的集中在中央，整個(gè)靜物的色調(diào)是暖灰色調(diào)，利用物象之間的黑白對比，減弱明暗關(guān)系，映射出樸素淡雅的審美效果。在莫蘭迪晚期的作品中雖然也有紅色和深藍(lán)色的背景，但前面的物體一定是灰色。更重要的是這些純色不僅是對宗教神性的一種崇拜，也是達(dá)到畫面效果的一種表現(xiàn)方式。[12]莫蘭迪的獨(dú)特的色彩表現(xiàn)，充分說明他是一個(gè)追求純粹視覺真實(shí)的偉大藝術(shù)家。從莫蘭迪的作品中，我們可以發(fā)現(xiàn)他的大部分作品內(nèi)容變化不是很大，有的換只罐子，有的挪動(dòng)了襯布，每一處細(xì)微的變化都會(huì)帶來不一樣的感覺。觀看他的作品，能夠發(fā)現(xiàn)莫蘭迪會(huì)在一天中利用不同的時(shí)間段去描繪同一組靜物。莫蘭迪的作品最主要突出表現(xiàn)色調(diào)，必將其輪廓進(jìn)行概括。當(dāng)物體的邊緣簡化時(shí)色彩就變的明朗、單純了。2.5簡約而不簡單的空間莫蘭迪繪畫中的空間，既不同于傳統(tǒng)的三維空間概念，不是一個(gè)用透視關(guān)系來表達(dá)并可以存放物的空間，也不同于現(xiàn)代繪畫中所表現(xiàn)的純粹平面、抽象的空間構(gòu)成。而是一個(gè)由物體的聚合而幻生成的空間，是一個(gè)不斷變換的開放空間。早期莫蘭迪是通過物體利用光產(chǎn)生體積，借助明暗、虛實(shí)、光影、透視，來體現(xiàn)它的深度并構(gòu)成空間的，在某種程度上依賴于傳統(tǒng)的空間表達(dá)方式。[13]中期相對平面化的構(gòu)圖是以物體的重疊、切割，產(chǎn)生形狀的大小來變化其空間的。盡管畫幅都不大，但在有限的尺寸內(nèi)將物體上下、左右的移動(dòng)，大小、遠(yuǎn)近、聚散的變化，使空間產(chǎn)生不同的感受。聚合在畫面中間的一小堆瓶子，顯得平靜卻又隱含著張力。3.莫蘭迪作品分析3.1莫蘭迪作品數(shù)量莫蘭迪的一生中創(chuàng)作了很多的作品，留給后人巨大的一筆財(cái)富。莫蘭迪創(chuàng)作的繪畫種類很全，但如果從數(shù)量和繪畫題材關(guān)系上看，莫蘭迪更多的表現(xiàn)風(fēng)景畫和靜物畫題材。以下是我按他的創(chuàng)作時(shí)期，分析一些資料整理出來的結(jié)果和數(shù)據(jù)。1910-1916年，莫蘭迪接觸并嘗試立體主義風(fēng)格的靜物畫、風(fēng)景畫，這一時(shí)間段內(nèi)的作品從內(nèi)容到形式與喬治.波拉克相似。創(chuàng)造出一種冷漠、孤寂和夢幻的幻覺，給人一種恐怖的感覺。1920-1944年，經(jīng)過早期的嘗試莫蘭迪的繪畫開始轉(zhuǎn)型，逐漸到了繪畫風(fēng)格形成期。他通過明暗關(guān)系的空間表達(dá)，傳遞一種內(nèi)在的樸素的藝術(shù)情感，逐漸拋棄形而上畫派時(shí)期主觀冷漠的形式。在艱辛研究二十年后，在1928年，受威尼斯雙年展之邀，展出4幅銅版畫和其他作品。1930年，莫蘭迪展出了他的油畫4幅和銅版畫2幅。1939年，在第三屆羅馬國家藝術(shù)四年展有一專室，共展出42幅油畫、12幅銅版畫和2幅素描，油畫獲得第二等獎(jiǎng)。1944-1956年期間，次年盟軍反法西斯聯(lián)軍解放博洛尼亞，同日在莫蘭迪佛羅倫薩“花之畫廊”展出21幅油畫。畫面用色、形體簡化、空間安排和構(gòu)圖尚未穩(wěn)定。從1910之后的30年內(nèi)，莫蘭迪總共完成作品253件（除了他后來銷毀的部分外）。1940-1964的24年里，他卻畫了1123件作品。而在1943年這一年中，他竟畫了70幅作品，也是他一生中最多產(chǎn)的一年。[14]從翻閱畫冊的過程中，1915年到1956年只不過32頁，從1956年到1963年卻畫了224幅水彩。3.2作品中的人文精神莫蘭迪的一生很平淡，他大部分時(shí)間都是在自己的小屋里畫畫，他一生沒有結(jié)婚，和自己的姐姐生活在一起。莫蘭迪的朋友很少，他討厭被打擾，性格低調(diào)內(nèi)斂。莫蘭迪對世俗生活不感興趣，當(dāng)時(shí)的環(huán)境是意大利的人們自私自利，眼里只有利益。而莫蘭迪對自己的名聲和作品賣的價(jià)格一點(diǎn)也不在乎，這在當(dāng)時(shí)十分可貴。在這安逸的一生中，造就了一個(gè)執(zhí)著追求、耐的住寂寞的莫蘭迪。他的作品就是莫蘭迪本人最好的詮釋。莫蘭迪不厭其煩的畫了一輩子的靜物，受到文藝復(fù)興時(shí)期畫家、形而上畫派還有塞尚的影響，直到自己走出一條屬于自己的繪畫道路。[15]莫蘭迪從未停止過對靜物畫的研究，他追求簡約的造型，沒有鮮艷的色彩，沒有復(fù)雜的形狀，有的只是他平和的心態(tài)。莫蘭迪總是對繪畫保持客觀冷靜的態(tài)度，滌除一切與影響自己藝術(shù)道路的雜念，使心靈達(dá)到清澈、虛凈，以讓世界“自然”地呈現(xiàn)。莫蘭迪的畫面具有低調(diào)的顏色，畫如其人，就像他的性格一樣低調(diào)內(nèi)斂。還有嫻熟、概括的繪畫語言，這是他的優(yōu)秀品質(zhì)。莫蘭迪的世界很簡單，生活圈子不大，他不喜歡當(dāng)時(shí)意大利世俗的社會(huì)風(fēng)氣，滌除一切與阻礙自己繪畫發(fā)展前途的思想，執(zhí)著的追求自己獨(dú)特的繪畫之路。雖然在當(dāng)時(shí)他沒有被世人認(rèn)可，但是他仍舊堅(jiān)持自己的藝術(shù)方向。呈現(xiàn)事物最原始、最真實(shí)的東西。當(dāng)然還有塞尚、喬托和馬薩喬等前輩對他的影響。如圖二十，放眼望去他的這幅靜物畫就仿佛能到感受莫蘭迪的品德和修養(yǎng)。博學(xué)廣泛，同時(shí)又重視豐富生活的體驗(yàn)和感受，有著豐富的生活積累。仔細(xì)品味他的作品又與中國文人畫的“逸品”相一致。莫蘭迪曾說這樣一段話：我所涉及的題材領(lǐng)域相對狹窄很多，所以重復(fù)自己的以前題材的概率也比較大。我一直都在絞盡腦汁的避免這種危險(xiǎn)的存在，我喜歡愜意寧靜的生活，無論是在產(chǎn)量上還是展覽上均不會(huì)和他人產(chǎn)生競爭關(guān)系。這更進(jìn)一步說明了莫蘭迪表達(dá)的寧靜淡逸與我國傳統(tǒng)的思想“逸品”不謀而合。他不懈的追尋自己的繪畫道路，用筆極簡，完全不拘泥于形體特征，看到他的作品能夠凈化我們的內(nèi)心和思想，能夠使人們?nèi)ニ伎?，不論從哪個(gè)方法看，他都與文人畫追求的“逸品”相似。作品傳達(dá)出他的個(gè)人修養(yǎng)和寧靜淡泊的生活態(tài)度更與“逸品”相吻合。把自己的情感寄托到這些樸素的內(nèi)容上，凝練概括、寧靜淡逸。4、結(jié)論和個(gè)人觀點(diǎn)莫蘭迪正是運(yùn)用他對色彩、形式、光線和空間的理解和認(rèn)識(shí)，在畫面上向我們展示了他對這個(gè)可見世界的詮釋。莫蘭迪相信沒有比我們實(shí)際上看到的更抽象、更不實(shí)在的東西了。我們作為人在這個(gè)客觀世界上所能看到的東西，從來就不是像我們看到和理解的那樣實(shí)在地存在著。所以莫蘭迪長期持守著一個(gè)信念：這個(gè)可見世界是一個(gè)形式的世界，要用詞語去表達(dá)支撐著這個(gè)世界的那些感覺和圖像是極其困難的，甚至可以說是不可能的。歸根到底是感覺，是與日常物體和事件沒有關(guān)系的感覺，或者說與它們只有一個(gè)間接的關(guān)聯(lián)：這些事物是由形態(tài)、色彩、空間和光線來精確地決定的。他對物象進(jìn)行了極為大膽的簡化，僅留下他眼中所看到的“真實(shí)”——物象的基本形狀、形簡而韻長、情濃而意遠(yuǎn)。莫蘭迪通過畫靜物、風(fēng)景，在現(xiàn)實(shí)的物象和心中的自然中找差距，表現(xiàn)出一個(gè)純化的精神世界。莫蘭迪的瓶瓶罐罐和中國