第一章裝置藝術(shù)的認(rèn)知與歸納【李明宇】

裝

置

藝

術(shù)

Installationart

公共藝術(shù)系李明宇.裝置？+藝術(shù)？Installation?+art?

一2012年7月4日，新加坡樟宜國(guó)際機(jī)場(chǎng)，人們欣賞一個(gè)巨大的動(dòng)力裝置。據(jù)稱，這是當(dāng)時(shí)世界最大的動(dòng)力裝置藝術(shù)，這個(gè)叫做“動(dòng)態(tài)雨”的裝置是由德國(guó)團(tuán)隊(duì)[ART+com]使用1261顆青銅“水滴”制造而成，通過緩慢的流體運(yùn)動(dòng)而變換不同形狀。視頻網(wǎng)站https://artcom.de/en/project/petalclouds/樟宜機(jī)場(chǎng)的動(dòng)能雨動(dòng)力雕塑是技術(shù)與藝術(shù)的完美結(jié)合。視覺顯示依賴于EtherCAT運(yùn)動(dòng)網(wǎng)絡(luò)，使用2毫秒的數(shù)字控制任務(wù)，以每秒1.5米的速度移動(dòng)雨滴，單獨(dú)同步1,216個(gè)雨滴的移動(dòng)。裝置藝術(shù)：是指藝術(shù)家在特定的公共環(huán)境里，將人類日常生活中的物質(zhì)或文化實(shí)體、進(jìn)行藝術(shù)性地選擇、利用、改造、組合。烈焰烏托邦——內(nèi)華達(dá)州火人節(jié)

BurningMan這是一場(chǎng)的盛大的萬人狂歡派對(duì)，是一個(gè)關(guān)于愛、藝術(shù)、放飛自我的慶典，哪怕是在漫天黃沙中，人們依舊歡呼、歌唱、跳舞、擁抱、親吻，這樣一場(chǎng)關(guān)于藝術(shù)與靈魂的萬人朝圣，被美國(guó)前任總統(tǒng)奧巴馬如此評(píng)價(jià)——See,yougotallthesebeautiful,dynamicpeoplecomingtogether,spreadinglove,lookingoutforoneanother.Thatisvaguelylikemyvisionoftomorrow'sAmerica.看吧，這些美麗并充滿活力的的人們齊聚于此，傳遞愛意，彼此關(guān)照。這幾乎是我所希冀的明日美國(guó)。使其演繹出新的，具有一定的精神文化內(nèi)涵的空間藝術(shù)形態(tài)。簡(jiǎn)單地講，裝置藝術(shù)，就是“場(chǎng)地+材料+內(nèi)涵”的綜合展示藝術(shù)。

裝置藝術(shù)應(yīng)用的領(lǐng)域？裝置是當(dāng)代公共設(shè)施、壁畫、雕塑、景觀等領(lǐng)域的重要表現(xiàn)手段。當(dāng)代更拓展到服裝、工業(yè)設(shè)計(jì)、繪畫、建筑等幾乎所有的藝術(shù)造型領(lǐng)域。裝置藝術(shù)怎么被承認(rèn)的呢？

因?yàn)檫@位的出現(xiàn)——馬塞爾杜尚他的出現(xiàn)改變了西方現(xiàn)代藝術(shù)的進(jìn)程。可以說，西方現(xiàn)代藝術(shù)，尤其是第二次世界大戰(zhàn)之后的西方藝術(shù)，主要是沿著杜尚的思想軌跡行進(jìn)的。因此，了解杜尚是了解西方現(xiàn)代藝術(shù)的關(guān)鍵。早期的裝置藝術(shù)始于60年代，是“現(xiàn)代雕塑”的一種。作為一種藝術(shù)，它與當(dāng)時(shí)的“波普藝術(shù)”、“觀念藝術(shù)”等有聯(lián)系。在短短幾十年中，裝置藝術(shù)已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)中的時(shí)髦，許多畫家、雕塑家、設(shè)計(jì)師等都給自己新添了“裝置藝術(shù)家”的頭銜。

杜尚《泉》美術(shù)院校也開始開設(shè)裝置藝術(shù)課程。在英國(guó)，哈德斯·費(fèi)爾得大學(xué)已經(jīng)設(shè)有專門的裝置藝術(shù)學(xué)士學(xué)位。在西方已經(jīng)有專門的裝置藝術(shù)美術(shù)館，例如英國(guó)倫敦的裝置藝術(shù)博物館，美國(guó)舊金山的卡帕街裝置藝術(shù)中心等，中國(guó)的例如798的尤倫斯藝術(shù)中心（UCCA），中央美院美術(shù)館（CAFA)，今日美術(shù)館等。二.中國(guó)裝置藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀

whataboutchinese?美國(guó)著名的波普藝術(shù)家勞申柏格曾于80年代來中國(guó)美術(shù)館辦了一次展覽。由此點(diǎn)燃了中國(guó)藝術(shù)家對(duì)裝置藝術(shù)形態(tài)的興趣火種。這幅立體的混合作品，被視為是中國(guó)裝置藝術(shù)的啟蒙之作。在這幅勞申伯格的作品中或許無所謂褒貶之意，也許只是藝術(shù)家以對(duì)黃色油布雨傘的好奇心理用來象征中國(guó)文化，在一定程度上也揭示了我國(guó)傳統(tǒng)觀念將黃色視為皇家色彩的膜拜心態(tài)。裝置藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展，也有其內(nèi)在的因素。一方面，當(dāng)代國(guó)際藝術(shù)的整體性發(fā)展對(duì)中國(guó)藝術(shù)家的刺激和推動(dòng)。

另一方面，中國(guó)社會(huì)實(shí)行改革開放以后，經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)、國(guó)人生活水平提高、綜合國(guó)力增強(qiáng)，社會(huì)結(jié)構(gòu)中的某些方面的觀念也呈現(xiàn)出工業(yè)或后工業(yè)社會(huì)的趨勢(shì)。所以，裝置藝術(shù)在中國(guó)還是有了長(zhǎng)足的發(fā)展。裝置藝術(shù)日漸在內(nèi)容關(guān)注、題材選擇、文化指向、藝術(shù)到位、價(jià)值定位、情感流向、操作方法等方面，都呈現(xiàn)出多元化的狀態(tài)。

展望《我的宇宙》三.裝置的藝術(shù)特性Theartofdevicecharacteristics1．特定的空間環(huán)境裝置藝術(shù)首先是一個(gè)能使觀眾置身其中的、三度空間的“環(huán)境”，這種“環(huán)境”包括室內(nèi)和室外。2．專門的設(shè)計(jì)創(chuàng)作裝置藝術(shù)是藝術(shù)家根據(jù)特定展覽地點(diǎn)的室內(nèi)外的地點(diǎn)、空間特地設(shè)計(jì)和創(chuàng)作的藝術(shù)整體。3．獨(dú)立的專屬空間就像在一個(gè)電影場(chǎng)里不能同時(shí)放映兩部電影一樣，裝置的整體性要求相應(yīng)獨(dú)立的空間，在視覺、聽覺等方面，不受其它作品的影響和干擾。安放人們溫暖記憶的是家，但家的靈魂，你曾見過嗎？藝術(shù)家徐道獲(DoHoSuh)，對(duì)“家”有他極其敏感的表達(dá)。不同于所有磚瓦搭建起的冰冷外墻，徐道獲找尋最接近人們內(nèi)心柔軟之處的質(zhì)感，創(chuàng)造了只存在于回憶中的那些房子。倘若，你置身于它們面前，你會(huì)看到它靈魂的模樣。一階段作品二階段作品三階段作品info-box徐道獲巨大的裝置作品“Homewithinhomewithinhomewithinhome”，是按照1：1的比例，用金屬框架和絲綢做成的。這系列作品的原形都是他曾經(jīng)生活過的建筑及場(chǎng)景，例如童年時(shí)在韓國(guó)首爾居住的傳統(tǒng)老房子，以及初到美國(guó)時(shí)在羅德島大學(xué)的公寓。四階段作品徐道獲耗時(shí)7年，在加州大學(xué)圣地牙哥分校雅各工程學(xué)院某座大樓頂層，建造了永久性藝術(shù)裝置“墜落之星“(FallenStar)。屋子正面外觀如同童話小屋，屋內(nèi)擺設(shè)齊全，與一般住所無異。房子的故事徐道獲的工作遍布世界，他每個(gè)月有兩到三次旅行，目的地包括他常去的韓國(guó)，他的布料雕塑就是在那縫制的。他在談到自己穿梭于各大洲間的生活時(shí)說道：“我一直都在追隨我的愛人，從來沒有因?yàn)槁殬I(yè)而搬家”。4．觀眾介入和參與是裝置藝術(shù)不可分割的一部分。裝置藝術(shù)是人們生活經(jīng)驗(yàn)的拓展。

5．裝置藝術(shù)創(chuàng)造的環(huán)境，是用來包容觀眾、促使甚至迫使觀眾在界定的空間內(nèi)由被動(dòng)觀賞轉(zhuǎn)換成主動(dòng)感受，這種感受要求觀眾除了積極思維和肢體介入外，還要激活他所有的感官：包括視覺、聽覺、觸覺、嗅覺，甚至味覺。

6．裝置藝術(shù)是可變的藝術(shù)。藝術(shù)家既可以在展覽期間改變組合，也可在異地展覽時(shí)，增減或重新組合?！耙簧匆淮巍崩锇簾艄夤?jié)據(jù)說當(dāng)時(shí)鼠疫橫行，為了拯救城市，無計(jì)可施的官員和貴族們向圣母馬利亞祈福，不久后瘟疫果然銷聲匿跡。于是，感恩的里昂人在每年12月初點(diǎn)燃窗前的小蠟燭，以燭光答謝神明。隨著時(shí)代的變遷，燭光變成了五彩的燈光，這一傳統(tǒng)節(jié)日的內(nèi)容也不斷豐富，影響力日益擴(kuò)大。至此，里昂將每年12月8日定為“燈光節(jié)”的開始日，整個(gè)活動(dòng)持續(xù)4天?！罢玖⒅娜恕盢ouveauxmedias?LesHommesDebout?請(qǐng)仔細(xì)聽站著的人們?cè)谡f什么，這些發(fā)出熒光的模特是故事、話語和文化的傳遞者，在觀眾從他們身邊經(jīng)過，并與他們接觸時(shí)，他們會(huì)亮起來，會(huì)說話，會(huì)發(fā)生顏色的變化?！罢局娜恕笔且粋€(gè)令人感到吃驚的，熱情洋溢的互動(dòng)式裝置藝術(shù)，專門為參與中法文化之春活動(dòng)的中國(guó)觀眾進(jìn)行了調(diào)整。設(shè)計(jì)/表達(dá)：皮埃爾?阿姆德魯茲（PierreAmoudruz），瓦朗丁?杜利夫（ValentinDurif），維克多?魯（VictorRoux）制作：AADN除了要展示一種交互式的作品之外，裝置藝術(shù)“站著的人”還對(duì)所處的空間進(jìn)行探索，并將空間納入自己的反映范圍。為了將該裝置在中國(guó)展出，十六個(gè)模特的部分話語是作者在作品展出之前在中國(guó)用中文特別錄制的。這是一種合作式的作品，處在人類學(xué)思考和一個(gè)地方的活的記憶表達(dá)這兩種形式之間，通過向所有的人開放的一種裝置，它首先是一種傳達(dá)和表達(dá)意義的平臺(tái)。2016年”里昂燈光節(jié)“

與上海聯(lián)合舉辦”光影上?！?．為了擾亂觀眾的習(xí)慣性思維，那些刺激感官的因素往往經(jīng)過夸張、強(qiáng)化。弗洛倫泰因·霍夫曼弗洛倫泰因·霍夫曼（FlorentijnHofman）1977年出生于荷蘭，2000年畢業(yè)于荷蘭坎彭的基督教美術(shù)學(xué)院，隨后在德國(guó)的柏林-魏森塞藝術(shù)學(xué)院獲得碩士學(xué)位。以后以荷蘭鹿特丹為基地，開始從事在公共空間創(chuàng)作巨大造型物的藝術(shù)項(xiàng)目。霍夫曼設(shè)計(jì)大黃鴨的靈感來源于鴨子艦隊(duì)的故事：1992年，一艘從中國(guó)出發(fā)的貨輪打算穿越太平洋抵達(dá)美國(guó)華盛頓州的塔科馬港，但途中遇到強(qiáng)風(fēng)暴，一個(gè)裝滿2.9萬只浴盆玩具的貨柜墜入大海并破裂，里面的黃色鴨子、藍(lán)色海龜和綠色青蛙漂浮到海面上，形成了一支龐大的“鴨子艦隊(duì)”，從此隨波逐流，從中國(guó)漂洋過海到了美國(guó)和英國(guó)海岸。2014年9月2日，由荷蘭“大黃鴨”之父霍夫曼打造的大型裝置藝術(shù)作品“月兔”亮相臺(tái)灣桃園大園鄉(xiāng)海軍基地，迎接中國(guó)傳統(tǒng)中秋佳節(jié)。法國(guó)昂熱大鼻涕蟲巴西圣保羅的胖猴子上?！皠P迪拉克”兒童節(jié)大粉貓烏鎮(zhèn)當(dāng)代國(guó)際藝術(shù)展大胖魚霍夫曼擅長(zhǎng)制造作品與環(huán)境之間的沖突，他說他要“劫持”公共空間，占據(jù)這個(gè)空間并暫時(shí)改變它。也正因如此，他的作品不再是孤立的，而被賦予社會(huì)意義，這一點(diǎn)在他的城市雕塑中顯得更突出。荷蘭巨型食蟻獸瑞典12米高皮卡丘荷蘭的瞭望兔俄羅斯圣彼得堡的野兔霍夫曼作品雖然脫胎于藝術(shù)界，但是刺激的卻不是大眾的藝術(shù)神經(jīng)，而是人們關(guān)于可愛、純真的美好童年回憶。它們離商業(yè)很近，離藝術(shù)很遠(yuǎn)，商業(yè)價(jià)值在于激發(fā)公眾的愉悅感。8.裝置藝術(shù)不受藝術(shù)門類的限制，它自由地綜合使用繪畫、雕塑、建筑、音樂、戲劇、詩歌、散文、電影、電視、錄音、錄像、攝影等任何能夠使用的手段?？梢哉f裝置藝術(shù)是一種開放的藝術(shù)手段。

美國(guó)藝術(shù)批評(píng)家安東尼·強(qiáng)森（AnthonyJanson）對(duì)后現(xiàn)代主義時(shí)期裝置藝術(shù)如此引人注目是這樣解釋的，“按照解構(gòu)主義藝術(shù)家的觀點(diǎn)，世界就是‘文本’（text），裝置藝術(shù)可以被看做是這種觀念的完美宣示，但裝置的意象，就連創(chuàng)作它的藝術(shù)家也無法完全把握，因此，‘讀者’能自由地根據(jù)自己的理解，進(jìn)行解讀。

裝置藝術(shù)家創(chuàng)造一個(gè)另外的世界，它是一個(gè)自我的宇宙，既陌生，又似曾相識(shí)。觀眾不得不自己尋找走出這微縮的宇宙的途徑。

裝置所創(chuàng)造的新奇的環(huán)境，引發(fā)觀眾的記憶，產(chǎn)生以記憶形式出現(xiàn)的經(jīng)驗(yàn)，觀眾借助于自己的理解，又進(jìn)一步強(qiáng)化這種經(jīng)驗(yàn)。其結(jié)果是，‘文本’的寫作，得到了觀眾的幫助。就裝置本身而言，它們僅僅是容器而已，它們能容納任何‘作者’和‘讀者’希望放入的內(nèi)容。因此，裝置藝術(shù)可以作為最順手的媒介用來表達(dá)社會(huì)的、政治的或者個(gè)人的內(nèi)容。”。MTA北京天漠音樂節(jié)

MTAFESTIVAL星際迷航主題四.裝置藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)區(qū)別Installationartandtraditionalart在西方，博物館的藝術(shù)基本上是中產(chǎn)階級(jí)的藝術(shù)。沒有受過高等教育的廣大勞動(dòng)階層，去美術(shù)館畫廊的微乎其微。由于裝置藝術(shù)把展覽的場(chǎng)所搬到室外，移進(jìn)翻修過的居民區(qū)、廢棄的廠房、簡(jiǎn)陋的倉(cāng)庫(kù)，以“平民化”的面目出現(xiàn)，如美國(guó)紐約蘇荷藝術(shù)區(qū)，米蘭的托爾托納藝術(shù)區(qū)等，實(shí)際上具有藝術(shù)普及的意味，把藝術(shù)帶給那些幾乎不進(jìn)畫廊、美術(shù)博物館的勞動(dòng)人民。同時(shí)，裝置藝術(shù)還反對(duì)美術(shù)博物館用象牙塔把藝術(shù)與生活隔離。它不僅“平民化”，還直接進(jìn)入生活。很多美國(guó)城市都有公共環(huán)境藝術(shù)基金，這些基金是裝置藝術(shù)家的重要贊助資金來源之一。

蔡雅玲《2012年8月21日》，這個(gè)作品花費(fèi)了我兩年的時(shí)間，從懷孕到孩子出生后一年多，我把生孩子前的長(zhǎng)發(fā)剪下，把這些象征著新生命的頭發(fā)一根根的轉(zhuǎn)圈手縫到白色的確良布上，圓形的框像我懷孕時(shí)的肚子，也希望這個(gè)形式能給人生命的感覺。的確良布的選用源于我童年母親的記憶，她總是在的確良布上繡一些圖案，掛