初中美術(shù)基礎(chǔ)知識

初中美術(shù)基礎(chǔ)知識

一、中國畫作品

1、《馬王堆一號漢墓帛畫》分上、中、下三個部分，分別代表天上，人間，

地下的境界，畫面主次分明，色彩鮮麗，代表了西漢繪畫藝術(shù)的高度水平。

2、《洛神賦圖》是中國十大傳世名畫之一。取材于曹植名作《洛神賦》，東晉

著名畫家顧愷之繪制。

3、《韓熙載夜宴圖》作者是五代的顧閔中。4、《搗練圖》的作者是唐代的張

萱。

5、《步輦圖》作者：唐代的閻立本。6、《溪山行旅圖》是宋代范寬的作品。

7、《梅石溪鳧圖》是宋代畫家馬遠(yuǎn)的一幅傳世精品，畫面采用對角線式構(gòu)圖,

正是山不見巔、樹不見頂?shù)倪吔墙鼐啊?/p>

8、《雛雞圖》中國畫，作者宋代李迪。9、《雪圖》作者南宋的馬遠(yuǎn)。

10、《清明上河圖》是宋代張擇端的作品，是一幅生動反映北宋都城汴梁繁盛

景象的、具有重要歷史價值和藝術(shù)價值的著名之作。

11、《富春山居圖》作者元代四大家之一黃公望，具有鮮明的文人水墨山水畫

的特征。

12、明代徐渭的《雜花圖卷》用筆迅疾奔放，墨色濃淡枯潤變化無窮而又對

比鮮明，集中體現(xiàn)了大寫意花卉畫的筆情墨趣。

13、《搜盡奇峰圖》中國畫，作者是清代的石濤。14、《珠光圖》是中國近代

畫家吳昌碩的作品。

15、《荷花》（中國畫，紈扇）《承天夜游》作者是清代的任伯年。

16、《梅花》中國畫，作者：潘天壽，畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎

黃金分割線，使人在視覺上產(chǎn)生舒適之感。

17、齊白石（1864—1957）,湖南湘潭人，小名阿芝，名璜，號白石等，《群

蝦圖》是齊白石其中最為著名的畫作之一，他在題詞中寫道：“苦把流光換畫禪,

工夫深處漸天然?！笔且环N物我兩合一的境界，畫家表現(xiàn)蝦的生命的能力已達(dá)到了

極致。另有作品《蛙聲十里出山泉》《牧牛圖》等。

18、《春雨江南》畫于1962年，是李可染畫江南風(fēng)景的代表作，描繪春雨中

的江南景象，水墨淋漓，幽淡為宗，極盡渾厚華滋之致。

19、《江山如此多嬌》作者：傅抱石、關(guān)山月。傅抱石（1904?1965）,漢族,

江西省新余縣人。我國著名畫家，國畫大師。“新山水畫”代表畫家。原名長生、

瑞麟，號抱石齋主人。

20、蔣兆和在1942年——1943年創(chuàng)作了（長26米，高2米）的巨幅人物

畫《流民圖》。它描寫了在日本侵略者統(tǒng)治下中國人民的苦難生活，是對日本侵略

者的悲憤控訴。

21、《春如線》中國現(xiàn)代畫家吳冠中的作品，其中的“線”，形象地表達(dá)了情

之纏綿，線在感情世界中任性奔馳。描寫的既是春光的流轉(zhuǎn)，又是作者奔馳的情

感。

22、《小雞》作者：現(xiàn)代黃胄。23、《運草》（木刻）作者：現(xiàn)代古元。

24、《艱苦歲月》（雕塑）作者：現(xiàn)代潘鶴。

27、《開國大典》（油畫，1953年）作者董希文。作品以富有民族特色和大

國氣派的構(gòu)圖和色彩，成功地再現(xiàn)了中華人民共和國成立這一偉大莊嚴(yán)的宏偉場

景。

28、《狼牙山五壯士》油畫，作者：詹建?。ìF(xiàn)代）

29、中國美術(shù)館是中華人民共和國成立后第一座國家造型藝術(shù)博物館，于1962

年落成。

二、外國美術(shù)作品

1、《野牛》：阿爾塔米拉洞窟壁畫（西班牙），公元前15000-前12000年。

2、法國首都巴黎，有一座聞名于世的藝術(shù)盛殿一一盧浮宮博物館。盧浮宮鎮(zhèn)

館三寶，一件是“名畫中的名畫”一一《蒙娜麗莎》，一件是斷臂美神的雕像一

-《米洛斯的維納斯》，另一件是巨型雕塑《薩莫色雷斯的勝利女神》。

3、意大利“文藝復(fù)興三杰”：達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。

4、《蒙娜麗莎》在世界美術(shù)史上可以說是一幅家喻戶曉的杰作。他是意大利

畫家達(dá)芬奇花費了四年時間才完成的一件得意之作。達(dá)芬奇（1452——1519）是

意大利文藝復(fù)興時期的著名畫家、科學(xué)家、建筑家、雕刻家。還有代表作品《最

后的晚餐》、《巖間圣母》等。

5、《創(chuàng)造亞當(dāng)》壁畫（天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》的局部），作者：意大利的米開朗基

羅。代表作品：雕像《大衛(wèi)》（1501—1504）,是美術(shù)史中最為人們熟悉的不朽杰

作，也是最鮮明展示盛期文藝復(fù)興意大利美術(shù)特點的作品。

6、《紡織女》油畫，作者：委拉斯凱茲（西班牙）。

7、《伊莎貝拉?勃朗像》作者：魯本斯巴洛克風(fēng)格代表畫家。

8、《倒牛奶的女傭》油畫，作者：維米爾，是十七世紀(jì)荷蘭杰出的風(fēng)俗畫家。

9、《自由引導(dǎo)人民》油畫，作者?：德拉克洛瓦，法國浪漫主義畫家。

10、《伏爾加河的纖夫》油畫，作者：俄羅斯的列賓，是批判現(xiàn)實主義的代表

作。

11、《魯昂教堂》、《持陽傘的女人》油畫，作者：法國莫奈，法國印象主義的

代表。

12、《扎辮子的少婦》油畫，作者：雷諾阿（法國）

13、《金黃色的莊稼和柏樹》作者：凡?高，荷蘭后印象主義的代表。沒有

比這幅畫上更好地反映出凡?高的精神狀態(tài)了。畫家借助麥田和柏樹在發(fā)作，在

呼喚著自己的生命。凡?高還有代表作品《向日葵》、《播種者》等。

14、《櫻桃與桃》、《蘋果與橙子》油畫，作者：塞尚（法國）后印象主義畫家。

15、印象派注重外光、色彩表現(xiàn)。后印象派三杰:梵高、高更、塞尚，注重主

觀感受。

16、《戴帽子的婦人》油畫，作者：馬蒂斯（法國），野獸主義的代表。

17、《夢》、《哭泣的女人》、《曼陀林和吉他》油畫，作者：畢加索（西班牙）,

立體主義的代表。

三、美術(shù)基礎(chǔ)知識

1、美術(shù)：又叫造型藝術(shù)、空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物

質(zhì)材料，（如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等）塑造可視的平面或

立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達(dá)藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種

藝術(shù)活動。

2、美術(shù)包括繪畫、雕塑、建筑藝術(shù)、民間美術(shù)、設(shè)計、攝影攝像、書法篆刻

幾大類。

3、中國畫：泛指中國傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)，從內(nèi)容上可分為人物、山水、花鳥等

幾類。

4、中國畫從技法上分為寫意、工筆兩類。工筆畫的特點：注重寫生、造型嚴(yán)

謹(jǐn)、用筆工細(xì)、設(shè)色濃麗。寫意畫的特點：格調(diào)粗獷豪放，造型簡練生動。

5、使用的是中國獨有的毛筆、墨、宣紙等工具材料。6、用筆：指用中鋒、

側(cè)鋒等筆法做畫的方法

7、用墨：墨色---焦、濃、重、淡、清（墨分五色）墨法----積墨法破

墨法潑墨法

8、寫意花鳥畫是我們熟悉的以描繪花鳥、草蟲等內(nèi)容為題材的中國繪畫。

9、山水畫技法——勾、皴、擦、染、點。

10、速寫：指在短時間內(nèi)扼要畫出形象的形體、動作和神態(tài)的一種藝術(shù)表現(xiàn)

形式。

11、要畫好人物速寫，需要了解人體的大體比例、結(jié)構(gòu)和動態(tài)規(guī)律，還需要

依靠對形象的記憶和理解。

12、人體分為頭部、軀干、上肢、下肢四大部分，脊椎骨是軀干的支柱，它

連貫頭顱、胸廓和骨盆三大塊形體，并通過肩胛和骨盆連接上下肢，形成了人體

基本結(jié)構(gòu)。

13、人體比例是指人體各部分之間的度量比較，人們常常習(xí)慣于以頭的高度

為一個度量單位，以此來測量全身各部分之間的比例。

14、人體重心在臍孔上下，由此向地面垂直的線為人體重心線。

15、不同姿態(tài)的人體比例是不同的，站約7.5個頭長，坐約5.5頭長，席地

坐約3.5頭長。簡稱：立七、坐五、盤三半；跪約4又1/3頭長。

16、“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭從發(fā)際到眉間，

中庭從眉間到鼻尖，下庭從鼻尖到下巴。

17、透視的基本規(guī)律是近大遠(yuǎn)小，可分為平行透視和成角透視。

18、平行透視是指物體的一個面與畫者相對。上下左右?guī)讉€面都分別向視平

線上的一個點集中消失，這個點可稱為“心點二

19、成角透視是指物體的一個角與畫者相對。方形物所有的面與畫面都不平

行，所有能見的面都形成向左右延伸的兩組消失線，分別向視平線上的兩個點集

中消失，這兩個點被稱為“余點二

20、油畫：以油質(zhì)顏色描繪在畫布、木板或墻壁等上的繪畫，它是歐洲繪畫

主要畫種，是自14世紀(jì)逐漸形成的獨特畫種，油畫是自清末傳入中國的。

21、水彩畫：以水調(diào)和水彩顏料繪制，是一種淋漓空靈的畫種，因透明輕快、

水色淋漓的特點而被稱為繪畫中的“輕音樂”，產(chǎn)生透明、輕快、濕潤的藝術(shù)效

果。水彩畫的表現(xiàn)技法有干畫法和濕畫法。

22、淡彩畫所采用的工具不同可分成鉛筆淡彩碳筆淡彩和鋼筆淡彩，淡彩風(fēng)

景畫的景深可概括為遠(yuǎn)景、中景、近景三個層次。

23、原色：原色指按一定的比例相互混合，可以混合出全部色彩，而自身不

能被別的色彩混合成的三種色。我們使用的顏料的三原色是紅、黃、藍(lán)。

24、間色：又稱二次色，由兩種原色相混而成。紅+黃=橙，黃+藍(lán)=綠，藍(lán)+紅

=紫

25、對比色：色相性質(zhì)相反，光度明暗懸殊的兩種顏色叫對比色。如紅與綠,

黑與白，深紅與淺紅等。

26、相鄰色：在色相環(huán)中鄰近的色相，叫相鄰色也叫類似色。如紅、紅橙、

橙等。

27、色彩的色相、明度、純度被稱為色彩三要素。根據(jù)人們的視覺經(jīng)驗，色

彩又被分為冷、暖兩大類。如藍(lán)、綠、紫冷色，紅、橙、黃橙暖色。

28、繪畫中講的固有色指物象通常呈現(xiàn)的顏色，如草坪是綠色的。光源色就

是發(fā)光體的顏色，如燭光偏紅。環(huán)境色就是被畫物象所處環(huán)境的顏色。

29、版畫：用刀和筆在板面上進(jìn)行刻畫，再用油墨等顏料將刻好的畫面拓印

在紙上，要經(jīng)過畫、亥I」、印等過程。常見的有木版，銅版，石版，絲網(wǎng)等種類。

30黑白木刻：是木版年畫中最基本的藝術(shù)表現(xiàn)形式。分為陰刻與陽刻兩種刻

法。

31、把形象留在版上，拓印后畫面呈白底黑線為陽刻?？倘バ蜗蟮木€面，版

上留下該空白的底，拓印后畫面呈黑底白線為陰刻。

32、將圖畫與文字刻在木板上，并拓印成小幅版畫，帖于書本封面內(nèi)頁之處,

作為藏書的標(biāo)志，稱之為藏書票。

33、藏書票是起源于歐洲并流行世界的一種藝術(shù)形式。現(xiàn)存最早的藏書票是

1480年德國人創(chuàng)作的。它與中國傳統(tǒng)的藏書印鑒的作用一致。票面上須注有

“EX-LIBRES”拉丁文字母，意為我的藏書。

34、書法：是中國的傳統(tǒng)藝術(shù)之一，亦指漢字的書寫法則，它能表達(dá)作者的

審美意識，包括筆法，筆勢，筆意三方面要素。

35、攝影藝術(shù)：用照相機通過取景，用光手法拍下富有成效審美價值的實物

影像。是以現(xiàn)代攝影術(shù)為造型工具的一種藝術(shù)。十分講究畫面的立意構(gòu)圖和光線

色調(diào)的綜合表現(xiàn)。構(gòu)圖要處理好主體、陪體及環(huán)境物體之間的關(guān)系。光線運用有

三種，順光、側(cè)光、逆光。

36、報頭也叫刊頭，一般由文字和相關(guān)圖形構(gòu)成，或僅以文字構(gòu)成，安排在

版面的顯著位置。

37、美術(shù)字可分為宋體、黑體、變體三種。

38、黑體美術(shù)字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細(xì)基本相等。

39、宋體字的特點是端莊典雅，古樸大方，筆畫橫細(xì)豎粗，起筆收筆都加以

裝飾變化。

40、標(biāo)志是人們用來識別和傳達(dá)信息的象征性的視覺符號。標(biāo)志具有識別、

象征、審美和凝聚的功能。標(biāo)志的設(shè)計要素：簡、準(zhǔn)、奇、美。

41、海報設(shè)計要求：傳達(dá)主題要明確，構(gòu)思要新穎，構(gòu)圖要簡潔，形式感要

強。

42、請柬是在邀請客人時用的、簡便的書面通知，請柬多采用平面、單頁或

復(fù)頁結(jié)構(gòu)，要力求制作簡易，實用，頁面設(shè)計莊重、大方、美觀。

43、現(xiàn)代工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計和日常生活用品都體現(xiàn)了實用與美觀的有機結(jié)合。

44、環(huán)境問題使21世紀(jì)全球發(fā)展的重要課題，社區(qū)環(huán)境反映著其經(jīng)濟、文化、

習(xí)俗等多方面的情形。環(huán)境設(shè)計是通過精心設(shè)計的空間形態(tài)、樣式、色彩、體量

等與自然環(huán)境的融合，求得總體效果，創(chuàng)設(shè)一種意境，予人以一種感受。

45、環(huán)境美化設(shè)計的核心是要合理地利用自然環(huán)境，解決人類自身盲目發(fā)展

所帶來的對自然的破壞，創(chuàng)造與自然融合的，適合人類不同活動要求的，優(yōu)美舒

適的生活環(huán)境。

46、會場環(huán)境美化布置包括布景、燈光、道具等多方面內(nèi)容的綜合安排。道

具是表達(dá)或暗示特定環(huán)境和人物的有效手段，是表演中不可缺少的部分。

47、化妝是用色彩或其他化妝品，改變或美化表演者的形象，以適用角色的

需要，學(xué)校演出化妝可分為兩種，美化化妝與特型化妝。

48、中國民間美術(shù)：中國人民群眾創(chuàng)作的，以美化環(huán)境、豐富民間風(fēng)俗活動

為目的，在日常生活中應(yīng)用、流行的美術(shù)。

49、民間美術(shù)根植于民間，他的內(nèi)容受民風(fēng)民俗的制約。民間美術(shù)是民俗文

化的形象載體，是民間生活習(xí)俗、思想情感，審美情趣的形象表現(xiàn)。

50、民間美術(shù)特點：①民間美術(shù)是組成各民族美術(shù)傳統(tǒng)的重要因素，為一切

美術(shù)形式的源泉。②民間美術(shù)與民俗活動關(guān)系極為密切。③民間美術(shù)品種極多，

且目的、用途各不相同，如有供賞玩的造型藝術(shù)，亦有以實用為主的工藝品。④

民間美術(shù)貫穿于人民生活和精神世界的各個領(lǐng)域，直接反映勞動人民的思想感情

和審美趣味，顯示出他們的聰明智慧和藝術(shù)才能。

51、民間美術(shù)常見的種類主要有木版年畫、剪紙、玩具、石雕、泥塑、面塑、

皮影、刺繡、染織、竹編、草編等。

52、常用的幾種剪紙的方法有陰剪、陽剪、綜合法。中國剪紙從表現(xiàn)形式上

可分為“單色剪紙”、“彩色剪紙”兩大類。貼窗戶上的叫窗花。

53、四大年畫產(chǎn)地：天津楊柳青年畫、山東濰坊年畫、江蘇桃花塢年畫、

廣東佛山年畫。

54、門神題材的年畫是民間木版年畫中的重要品種，通常在春節(jié)期間貼在房

門或院門上，成雙成對，對稱布局，常見的秦瓊與尉遲恭、方弼與方相、神荼與

郁壘等武將形象。

55、刺繡是運用色線組織在匹料上塑造形象的傳統(tǒng)手工藝，其方法叫“針法二

四大名繡：蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡。

56、藍(lán)印花布主要分成“白地藍(lán)花”和“藍(lán)地白花”兩大類

57、木偶是表演“木偶戲”的主要道具，主要有杖頭木偶、提線木偶、布袋

木偶三種。

58、沙燕是北京傳統(tǒng)風(fēng)箏的代表作，08年北京奧運會吉祥物妮妮就是以它為

原形設(shè)計的

59、面具是我們在文娛表演或化裝會上，為表演需要，把面孔遮住，使人改

變?yōu)樘囟ㄐ蜗蟮挠镁?。我國傳統(tǒng)面具由來已久，著名的有儺舞面具，社火面具，

藏戲面具等。

60、宋代五大名窯“鈞、汝、官、哥、定61、中國結(jié)：維、結(jié)、穿、繞、

纏、編、抽。

62、四大石窟：【敦煌莫高窟】甘肅、【云岡石窟】山西省大同、【龍門石窟】

河南省洛陽、【麥積山石窟】甘肅。

63、古代著名的書院有：白鹿洞書院、岳麓書院。64、我國古代著名的藏書

樓是浙江寧波的天一閣。

65、構(gòu)圖：圍繞創(chuàng)作意圖組織畫面元素的過程。

66、“意蘊”就是藝術(shù)作品內(nèi)在的含義、意義或意味，包括一種內(nèi)在的生氣、

情感、靈魂、風(fēng)骨和精神等等。

2、雕塑是美術(shù)的主要種類之一，一般分為：圓雕和浮雕

3.藝術(shù)設(shè)計是20世紀(jì)發(fā)展起來的一個新的藝術(shù)領(lǐng)域，是指把某種計劃、設(shè)想

和解決問題的方法，通過美術(shù)視覺語言傳達(dá)出來的過程，根據(jù)設(shè)計所占據(jù)的空間

狀態(tài)，可分為：平面設(shè)計、立體設(shè)計、空間設(shè)計，根據(jù)設(shè)計的目的，又可以分為

視覺傳達(dá)設(shè)計，工業(yè)設(shè)計和環(huán)境設(shè)計。

4.徒手畫概念：徒手畫是一種以簡便的工具和簡練的線條進(jìn)行描繪的繪畫形

式。

在什么場合用到徒手畫的形式來表達(dá)自己的想法？

答：產(chǎn)品包裝設(shè)計手稿、旅行筆記徒手畫的形式：線、形、空間

5.表現(xiàn)空間深度的最簡明的方法是:透視。透視的一個基本規(guī)律：近大遠(yuǎn)小。

6.美觀的板報，就應(yīng)對文字、圖形等要素進(jìn)行設(shè)計，編排。

字體的設(shè)計：常用的中文字體主要有：宋體、楷體、黑體、楷書。

刊頭與標(biāo)題在板報設(shè)計中起到畫龍點睛的作用。

9.破墨法：是指先好一1種墨色，再用另一1種不同的墨色覆蓋、滲化。

10.竹子的畫法：先畫竹干、竹節(jié)、再畫竹枝和竹葉。

11.竹葉的畫法：以中鋒為主，落筆穩(wěn)、提筆快。

13.畢加索（1881-1973）,是現(xiàn)代西方最著名的美術(shù)家之一。他自幼熱愛美術(shù),

后在美術(shù)學(xué)院接受比較嚴(yán)格的繪畫訓(xùn)練，具有堅實的造型能力。他一生的美術(shù)創(chuàng)

作極其豐富，早期以寫實為主，以后逐漸轉(zhuǎn)向?qū)Ω鞣N藝術(shù)形式的探索，在現(xiàn)代西

方美術(shù)界具有較大的影響力。

14.《格爾尼卡》，1937年4月26日，西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡突然遭到德軍空襲,

共有1654人死于這次轟炸，全世界為之震驚。身在法國的畢加索聽到這個消息，

立即創(chuàng)作了大型油畫《格爾尼卡》，以表達(dá)自己對法西斯暴行的控訴。

15.標(biāo)志是現(xiàn)代社會生活中被廣泛應(yīng)用，具有象征意義的視覺符號，特點是直

觀生動，易于識別和記憶。標(biāo)志可以分為商業(yè)性標(biāo)志和非商業(yè)性標(biāo)志兩大類。

其表現(xiàn)形態(tài)一般采用圖形、數(shù)字、文字或者三者結(jié)合的形式，設(shè)計上要求簡

潔明了，通俗易懂。

16.標(biāo)志設(shè)計制作要求嚴(yán)謹(jǐn)，常見的標(biāo)準(zhǔn)制圖方法有兩種：比例標(biāo)識法和方格

標(biāo)識法

17.環(huán)境標(biāo)識是為了使人民的活動更方便，更安全，設(shè)計了一系列環(huán)境標(biāo)識，

用于指示和導(dǎo)向。

主要包括：指示導(dǎo)向標(biāo)識（如路標(biāo)）、識別標(biāo)識（如顯示不同活動場所）、警

示規(guī)則標(biāo)識（如禁止吸煙）和裝飾標(biāo)識（美化環(huán)境）等

18.圖標(biāo)設(shè)計

常用的幾種對比手法：長短對比、疏密對比、動靜對比、高低對比

19.《韓熙載夜宴圖》

共分為五段，分別是韓熙載與其賓客舞技們“聽琴”、“觀舞”、“休息”、“賞

月”““調(diào)笑”等情節(jié)。

20.《千里江山圖》屬于青綠山水畫

21.《巴黎盧浮宮》盧浮宮的藏品涉及古代東西方藝術(shù)，包括繪畫、雕塑、工

藝美術(shù)等。有”人類發(fā)明發(fā)展的總索引二

22.巴黎盧浮宮三寶：油畫《蒙娜麗莎》、雕塑《薩莫德拉克的勝利女神》

和《米洛斯的啊芙羅狄蒂》

八年級

造型表現(xiàn)：《卡通天地》、《美麗的西湖》、《以刀代筆》

設(shè)計應(yīng)用：《老師您好》、《青春風(fēng)采》、《奇特的視覺圖形》

欣賞評述：《設(shè)計的魅力》、《瓷器風(fēng)韻》、《流光溢彩》、《神奇的工具》、《中國書法》、

《印學(xué)話西泠》

綜合探索：《巧用身邊的材料》、《讓世界更美好》

1.什么是卡通？（填空）

美國百科全書對卡通的釋義:是一種具有諷刺、嬉笑和幽默的繪畫形式。

2.了解中國卡通的典型作品：《大鬧天宮》

出題：下列哪部作品不是中國卡通作品（）o

A、《阿凡提》B、《小蝌蚪找媽媽》C、《花木蘭》D、《鐵扇公主》

3.了解早期著名卡通畫家：（選擇/判斷）

（英國）威廉荷加斯代表作《婚約》

（瑞典）雅各布生代表作《安得生》

（比利時）埃爾熱代表作《丁丁歷險記》

（美國）沃爾特迪斯尼代表作《白雪公主》、《木偶奇遇記》

（日本）手冢治蟲被譽為“漫畫之神”代表作《鐵臂阿童木》

（日本）鳥山明代表作《七龍珠》、《阿拉蕾》

4.什么是水彩畫？（填空）

以水為媒介調(diào)和顏料完成的繪畫作品。

5.水彩畫的特點（簡答）

兩個基本特征：一是畫面大多具有通透的視覺感覺；二是繪畫過程中水的流動性。

6.水彩畫的基本技法（簡答）

一、干畫法和濕畫法；二、水分的掌握；三、“留空”的方法

7.干畫法的具體有層涂、罩色、接色、枯筆等方法。（填空）

8.濕畫法分為濕的重疊和接色。（填空）

出題：簡述一幅完整風(fēng)景畫的步驟？

一用鉛筆打稿；二刷上底色，天空色彩從遠(yuǎn)處開始畫起；三畫中景，刻畫主體；

四畫出近景。

（作畫可以用各種技法）

9.什么是版畫？（填空/判斷）

是具有自己特殊的藝術(shù)語言和表達(dá)方式，它是以“版”材為媒介，以制版、印刷

為表現(xiàn)手段來復(fù)制原作的繪畫形式。

10.版畫的種類（填空/簡答）

凸版、凹版、平版、孔版、獨幅版、玻璃版、拓片

11.版畫術(shù)語（簡答）

刀味、木味、刀法、陽刻、陰刻、主版、拓印

12.對中國傳統(tǒng)版畫的認(rèn)識（簡答）

傳統(tǒng)版畫在中國有著悠久的歷史；根據(jù)史料，古代版畫可追溯到西漢，到了明代

中期，民間木版畫有了空前的發(fā)展。三。年代初期，中國新興版畫興起，經(jīng)歷了

半個多世紀(jì)的發(fā)展，出現(xiàn)了一批成就卓越的版畫家。一九四九年以彳爰，新興版畫

迅速發(fā)展，專業(yè)版畫家和業(yè)余版畫作者遍布全國各階層。這時期創(chuàng)作的版畫除了

木刻之外，銅版畫、石版畫、絲網(wǎng)版畫也取得新的發(fā)展；近年來又發(fā)展出兒童版

畫、農(nóng)民版畫、版畫藏書票等，獲得各界好評。

13.了解黑白版畫和多版套色版畫的刻制

出題：簡述木刻的基本步驟？

一繪制畫稿；二刻出主體形；三刻出背景；四刻出細(xì)節(jié)。

14.出題：簡述多版套色版畫刻制步驟？

一繪制好色彩底稿；二刻繪黑版；三印制黑色版；四刻制各個色版；五分別印制

彩色版；六完成稿。

15.什么是賀卡？（填空）

是親朋好友之間在喜慶節(jié)日里傳遞信息、聯(lián)絡(luò)感情、表示祝賀的一種信物。

16.賀卡的組成（填空）圖形、祝詞

17.賀卡的種類（填空）

用途著眼分為節(jié)日卡、生日卡、謝師卡、友誼卡、公關(guān)卡、特種卡。

18.賀卡版面編排的注意事項（簡答）

一主題突出，內(nèi)容明確、清晰；

二富有情趣，體現(xiàn)一定風(fēng)格；

三圖文并茂，相得益彰；

四合理、新穎、有創(chuàng)意。

19.賀卡的文字設(shè)計（簡答）

一字體設(shè)計；二文詞表述。

20.賀卡制作運用材料的目的（簡答題）

一為了追求表現(xiàn)對象的真實感與相似感；

二通過展示材料的形態(tài)美、肌理美、結(jié)構(gòu)美，豐富賀卡的形式語言。

21.出題：簡述賀卡的制作程序與手法？

制作程序：一構(gòu)思起稿，確定主題；二設(shè)想效果；三設(shè)計形式，安排圖形文件；

四動手制作，選用材料，進(jìn)行描繪、配色、制作。

常用手法：繪畫法、攝影法、剪貼法、鏤刻法。

22.了解展示服和成衣（判斷）

展示服是指服裝師設(shè)計的，代表最新的理念和思潮的服裝，并利用音樂、燈光、

模特在舞臺上的表演來展示。

成衣是指與我們的生活密切相關(guān)，在人們?nèi)粘Ｉ钪袕V泛普及的穿著，例如工作

服、運動服、休閑服和晚禮服等。

23.搭配（判斷）

冷暖色調(diào)給人的感受：暖色調(diào)給人以運動、活潑的感覺；冷色調(diào)給人以沉著、冷

靜的感覺。

深淺色給人的感受：深色給人收縮的感覺；冷色給人擴張的感覺。

24.了解主調(diào)色、輔助色、點綴色

主調(diào)色：面積最大，而且所處位置顯著。

輔助色：與主調(diào)色相比占次要地位，是主調(diào)色的主要對比色。

點綴色：面積色量最小，起點綴、調(diào)節(jié)作用。

25.條紋、花色搭配竅門

同色系：選擇相近色系，就算是不同圖案配在一起，也會協(xié)調(diào)。

大配小：利用大格配小條紋、大花配小花的方式，可以讓花色互不干擾。

松配緊：以排列松散的印花配上排列緊密的印花，不易有壓迫感。

淺配深：以淺色配深色，粉嫩色配鮮艷的方式最不易出錯。

色塊區(qū)隔：如果覺得怎么配都花，可以加入單一色的服裝作花色區(qū)隔，分散注意

力。

26.服裝造型與人體形的聯(lián)系（判斷）

造型上分為H形、A形、V形、X形。

一般來說，身材較瘦的人可以考慮用寬松的服裝造型，即H形造型。

身材較胖的人可以考慮長大些的上衣配上較合體的下裝，即V形。

身材勻稱的人可以用合體的A形或X形，顯出腰身。

27.奇特的視覺圖形包括正形和負(fù)形、影子的聯(lián)想、同構(gòu)圖形、元素替代和錯覺等

創(chuàng)意手段。（填空）

28.正形和負(fù)形（填空）

屬于圖案的部分一般稱為“圖。也叫正形；襯托圖案的部分稱為“地”，也就是

“負(fù)形二

29.影子的聯(lián)想（填空）

利用影子的形狀來豐富視覺語言，可以傳達(dá)某種特定的信息。

30.同構(gòu)圖形（填空）

是指把不同的但相互間有聯(lián)系的元素巧妙地結(jié)合在一起。

31.元素替代（填空）

是指保持圖形的基本特征，但其中某一部分被其他相類似的形狀所替換的組合方

式。

32.錯覺（填空）

是指人不正確的知覺。

33.工業(yè)設(shè)計的概念（填空/判斷）

是對工業(yè)化產(chǎn)品的使用功能、外在形態(tài)、人機關(guān)系、材料工藝等方面進(jìn)行的藝術(shù)

設(shè)計。

34.陶瓷基本知識

區(qū)分陶和瓷的方法

原料溫度釉

陶：一般采用陶土1000攝適度無釉或低溫釉

瓷：必須是瓷土1200攝適度1200攝適度以上的高溫釉

瓷器的裝飾方法：釉裝飾、圖案裝飾、造型裝飾

瓷器的產(chǎn)生與成熟過程

由陶到瓷的發(fā)展過程一夏至戰(zhàn)國的

原始瓷青瓷的成熟一漢代青瓷

35.玻璃花瓶的制作過程：一制造玻璃的主要材料白色的石英沙：二把熔化的玻璃

黏附在吹桿尾端；三把吹桿伸入模型中，吹出所需的形狀；四冷卻后，用研磨機磨

平

36.書法：書法是一門古老的藝術(shù)。它是一種憑借線條和形體結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)人的某種

氣質(zhì)、品格、情操的藝術(shù)。

37.我國書法中漢字的演化過程

甲骨文、金文、秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝的草書、顏真卿的楷書

38.“天下三大行書”

王羲之的《蘭亭序》、顏真卿的《祭侄文稿》、蘇軾的《黃山寒食帖》

37宋四家:蘇軾、蔡襄、黃庭堅、米芾

38o西泠印社

是中國成立最早的著名全國性印學(xué)社團，以“研究印學(xué)、保存金石、兼及書畫”為

宗旨，以篆刻書畫創(chuàng)作的卓越成就和豐富的藝術(shù)收藏享譽海內(nèi)外，被譽為“印學(xué)研

究中心”、“天下第一名社二

39o印章刻制的一般步驟

一用水砂紙磨平印面二構(gòu)思好的印稿反寫在石面上三用刻刀四用手指抹凈粉末刻

五用刀刃或刀背處理邊緣六刻完后鈴印完成

40o什么是海報？

是向廣大人民群眾報道或介紹有關(guān)戲劇、電影、體育比賽、文藝演出、報告會等

方面消息的一種實用文體。

41o什么是公益海報？（填空）

是指不以贏利為目的，服務(wù)于公眾利益的廣告宣傳，旨在增進(jìn)公眾對突出社會問

題的了解，影響他們對問題的看法和態(tài)度，改變他們的行為與做法，從而促進(jìn)社

會問題的解決或緩解。

42o海報的基本結(jié)構(gòu)：海報由圖案、文字、色彩、構(gòu)圖、創(chuàng)意等部分組成。

名詞解釋

【美術(shù)】美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術(shù)的名稱，通過造型表現(xiàn)手段把美

感表達(dá)、訴之于人們視覺的一種藝術(shù)，因此又被成為造型藝術(shù)。通常指繪畫、雕

塑、工藝美術(shù)、攝影、書法、建筑藝術(shù)等。

【造型表現(xiàn)手段】造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。如繪畫借助于色彩、

明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過長

期的藝術(shù)實踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨具的特殊的藝術(shù)語言，并決定了這些

藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。

藝術(shù)家對造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)

新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛好的必要條件。

【黃金分割】亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上，按照最佳長短比例，將此

線段分割為長段與短段，或按此最佳長短線段的比例構(gòu)成一個矩形的最佳的長邊

與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。

【二度空間】繪畫術(shù)語。指由長度（左右）和高度（上下）兩個因素組成的平面

空間。在繪畫中為了真實的再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度

空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對象那

種三度空間的幻覺。有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現(xiàn)強烈的縱

深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。

【三度空間】繪畫術(shù)語。指由長度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個因

素構(gòu)成的立體空間。繪畫中，為真實地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間

的立體和縱深效果。

【質(zhì)感】繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體

所具有的特質(zhì)，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)

的特征，給予人們以真實感和美感。

【量感】借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、

多少等感覺。如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實在的物體都要求傳達(dá)

出對象所特有的分量和實在感。運用量的對比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。

【空間感】在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、

層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺。

【體積感】繪畫術(shù)語。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三

度空間的立體感覺。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由

不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析

其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟。

【透視】繪畫法理論術(shù)語?！巴敢暋币辉~原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初

研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準(zhǔn)確描畫在這

塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來

顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。

【明暗】繪畫術(shù)語。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這

種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、

中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為

五個基本層次，即五調(diào)子:①亮面一直接受光部分；②灰面一中間面，半明半暗;

③明單間交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一單

間面受周圍反光的影響而產(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來描繪物象，一直

是四方繪畫的基本方法。文藝復(fù)興時期瓦薩里在其《美術(shù)家列傳》中就曾論述：“作

畫時.，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細(xì)作出明暗的

表現(xiàn)，亮部亦然。”歐洲畫家中倫勃朗是擅長明暗法技巧的大師。

【輪廓】造型藝術(shù)術(shù)語。指界定表現(xiàn)對象形體范圍的邊緣線。在繪畫和雕塑中，

輪廓的正確與否，被視為對作品的成敗至關(guān)重要。

【構(gòu)圖】造型藝術(shù)術(shù)語。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)

作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。

【色彩】繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于

人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同，和對各種色光的吸收和

反射的程度不同，使世間萬物形成千變?nèi)f化的色彩。

【色相】色彩可呈現(xiàn)出來的質(zhì)的面貌。自然界中各各不同的色相是無限豐富的，

如紫紅、銀灰、橙黃等。

【色度】指顏色本身固有的明度。如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色

度最明亮。

【色調(diào)】亦稱調(diào)子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一

種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。

【色性】色彩的沒屬性。色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩

類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張的感覺；綠、青、藍(lán)、紫為冷

色，給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺。

【筆觸】指作畫過程中畫筆接觸畫面時所留下的痕跡。筆觸雖為一種技術(shù)因素，

但也傳達(dá)出畫者的藝術(shù)個性和修養(yǎng)，因而，也是畫家藝術(shù)風(fēng)格的一個組成部分。

【中國畫】簡稱“國畫”。指在中國民族的土壤上長期形成和發(fā)展起來的、在世界

美術(shù)領(lǐng)域中自成獨特體系的中國民族繪畫。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在

特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、

蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設(shè)色、

水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十

分重視筆墨，運用線條、墨色和輕重彩色，通過鉤皴點染，干濕濃淡并用，來表

現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽向背；并運用虛實疏密結(jié)合和“留白”等手法來取

得巧妙的構(gòu)圖效果。中國畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用“以大觀小”

法，畫重山疊嶂；也可以用“走馬看山”法，畫長江萬里。中國畫物別講示“形

神兼?zhèn)洹薄ⅰ皻忭嵣鷦印?，不但主?/p>