美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)

美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)

三年級(jí)上冊(cè)

1.三原色是紅、黃、藍(lán)。三間色是橙、綠、紫。

2.大與小是通過相互比較才可以看出來的。

3.把一樣物體放在另一樣物體的后面，就會(huì)產(chǎn)生前后的感覺。物體通過逐漸縮小尺寸也會(huì)產(chǎn)生前后

的感覺。

三年級(jí)下冊(cè)

1.中國(guó)畫的墨色可以分為五種：焦、濃、重、淡、清。

2.一個(gè)圖形向左右、上下重復(fù)有規(guī)律地排列，就會(huì)形成一個(gè)圖案。

3.優(yōu)美的曲線條會(huì)給我們?nèi)岷?、流?dòng)、輕快的感覺，而挺拔的直線條會(huì)給我們明快、簡(jiǎn)潔、力量的

感覺。

4.在我們?nèi)粘Ｉ钪?，?duì)稱與均衡的形式處處可見，對(duì)稱與均衡往往給人以莊重、嚴(yán)肅，整齊平穩(wěn)

的感覺。

5.中心線兩邊或中心點(diǎn)周圍的圖形、色彩相同就稱為對(duì)稱；中心線兩邊的圖形、色彩雖不相同，但

在視覺上有平衡感，就稱為均衡。

四年級(jí)上冊(cè)

1.色彩會(huì)使人產(chǎn)生冷暖的聯(lián)想。紅、橙、黃使人聯(lián)想到火焰和太陽等熱烈溫暖的物象，而藍(lán)、綠、

紫色又會(huì)使人聯(lián)想到天空、海水、冰雪這些寧?kù)o、寒冷的場(chǎng)面。

2.線條的平直與彎曲，會(huì)使人產(chǎn)生動(dòng)或靜的感覺。平等的線條會(huì)使人聯(lián)想到平直的地平線，有靜止

的感覺，而彎曲的線條會(huì)使人聯(lián)想到蜿蜒的河流，有流動(dòng)的感覺。

3.節(jié)奏原是音樂術(shù)語，指音響的輕重緩急和節(jié)拍的強(qiáng)弱長(zhǎng)短交替出現(xiàn)而形成的規(guī)律。節(jié)奏同樣是構(gòu)

成美術(shù)作品形式美的重要因素。畫面中兩種或多種不同要素重復(fù)出現(xiàn)就產(chǎn)生了節(jié)奏感。如曲與直、大與小、

粗與細(xì)、疏與密、長(zhǎng)與短等。

4.在色相環(huán)上，直線相對(duì)的兩種顏色配合，會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的對(duì)比。如紅與綠、橙與藍(lán)、黃與紫都稱為

對(duì)比色。

5.?；赵O(shè)計(jì)可以用文字，也可以用圖形來表示。校徽設(shè)計(jì)既要簡(jiǎn)潔，又要把所設(shè)計(jì)學(xué)校的特色表現(xiàn)

出來。

6.郵票是國(guó)家郵政部門發(fā)行的用來貼在郵件上表明已付郵資的憑證。郵標(biāo)具有較高的藝術(shù)價(jià)值和收

藏價(jià)值。郵票上表現(xiàn)的人、物、事，往往反映了一個(gè)國(guó)家的政治經(jīng)濟(jì)文化科學(xué)等諸方面。因此郵票被稱作

是“國(guó)家的名片”。

7.郵票由圖案、面值、發(fā)行時(shí)間、發(fā)行國(guó)家組成；外形邊緣還有整齊的齒孔。

8.郵票的種類有三種：紀(jì)念郵票、普通郵票、特種郵票。1878年7月發(fā)行的中國(guó)第一套郵票——“大

龍”郵票，1840年5月1日英國(guó)發(fā)行的世界上第一枚郵票——“黑便士”郵票。

9.天上的星星會(huì)按時(shí)間順序出現(xiàn)。如果把同時(shí)期出現(xiàn)比較亮的星星如意邊在一起就開成了不同的星

座。人閃還根據(jù)它們不同的形狀命名成了不同名稱的星座，它們依次是：白羊座、金牛座、雙子座、巨蟹

座、獅子座、處女座、天秤座、天蝎座、射手座、摩羯座、水瓶座、雙魚座。

10.漫畫是一種具有諷刺性或幽默性的繪畫。通過夸張、比喻象征和寓意等手法，表現(xiàn)幽默詼諧的畫

面，用來諷刺批評(píng)或歌頌?zāi)承┤撕褪隆?/p>

1L拉伸、扭曲和翻轉(zhuǎn)都是電腦變形的基本方法。

四年級(jí)下冊(cè)

1.聚聚散散是藝術(shù)表現(xiàn)常用的手法之一。

2.一個(gè)黑點(diǎn)在紙中的不同位置會(huì)給人有不同的感覺。在中間有穩(wěn)定感，在上邊有下落感，在下邊有

安定感，兩個(gè)點(diǎn)在中間有相互吸引感，整齊地排列給人以線的感覺，從大到小，有移動(dòng)感。

3.黑白圖形之間的相互轉(zhuǎn)換，會(huì)取得意想不到的藝術(shù)效果。

4.一幅作品，總有主次之分，一般以人或物作為主體，而背景就成了陪襯。

5.當(dāng)我們聽音樂時(shí)，音樂的節(jié)拍由強(qiáng)而逐漸變?nèi)酰蛴扇醵饾u變強(qiáng)，這就是漸變；色彩由淡而逐

漸變濃，或由濃而逐漸變淡，這也是漸變。①一種顏色加黑或加白，就會(huì)產(chǎn)生色彩的漸變。②紅橙黃或藍(lán)

綠紫等顏色的排列，也會(huì)產(chǎn)生色彩的漸變。

6.對(duì)稱是物體相同部分有規(guī)律的重復(fù)。自然界中不少植物，動(dòng)物都有自己的對(duì)稱形式。對(duì)稱是藝術(shù)

家創(chuàng)造藝術(shù)作品的重要法則。

7.藏書票是用在藏書上的一種標(biāo)志。它通常采用木刻、石刻等版畫形式設(shè)計(jì)各種美術(shù)圖案，署上xx

藏書、xx之書、xx珍藏等字樣，并刻有國(guó)際通用的藏書票標(biāo)志EXLIBRIS藏書票源于西方，中國(guó)的藏書票

是從歐洲傳入。《刺猬》（世界上第一枚藏書票克那貝斯貝爾格）（德國(guó)）《英偉藏書》是1935年發(fā)表的

中國(guó)最早的藏書票之一，作者是唐英偉。

8.光有自然光，如陽光等；也有人造光，如燭光、燈光等。人們的生活離不開光，繪畫、雕塑、建

筑、工藝品的制作也要依靠光，在光的映襯下，你的作品會(huì)顯得更加生動(dòng)迷人。

9.我們偉大的祖國(guó)擁有豐富的藝術(shù)遺產(chǎn)。秦始皇兵馬俑是被聯(lián)合國(guó)教科文組織確定的“世界文化遺產(chǎn)”

之一。1974年在陜西臨潼縣城東出土，內(nèi)有陶馬、陶俑、陶車，其中陶俑又分為將軍俑、士卒俑和軍吏俑。

集中體現(xiàn)我國(guó)古代雕塑藝術(shù)的較高成就。雕塑分為圓雕和浮雕兩大類。秦始皇兵馬俑屬于圓雕。

五年級(jí)上冊(cè)

1.對(duì)比色配合，可使畫面顯得鮮艷、明亮。在配色時(shí)只要改變其中一方的面積大小，變會(huì)使畫面顯

得和諧，主題突出，所謂“萬綠叢中一點(diǎn)紅”就說明了這一道理。有時(shí)在一方顏色中加入黑或白色，使色彩

的明度、純度發(fā)生變化，也會(huì)使畫面顯得和諧，主題突出。如果對(duì)比色面積相似，也可用黑、白、金、銀

等色線把色塊分離開來，使畫面顯得和諧、主題突出。

2.在色環(huán)上，相鄰近的色彩，稱為鄰近色，如黃、黃綠、綠或是紅紫、紫、藍(lán)紫等。鄰近色的配合,

會(huì)使人產(chǎn)生舒適、和諧的感覺。

3.將紋樣適當(dāng)?shù)亟M織在一定的形狀（如三角形、多角形、圓形、方形、菱形）范圍之內(nèi)，使之達(dá)到

某種裝飾作用，叫做適合紋樣。

4.陶瓷是中國(guó)古代燦爛文化的象征。從我國(guó)陶瓷藝術(shù)發(fā)展的歷史來看，陶瓷藝術(shù)包括陶器和瓷器兩

個(gè)部分。瓷器是中國(guó)發(fā)明的，中國(guó)是瓷器的故鄉(xiāng)。陶瓷藝術(shù)的美體現(xiàn)在外形上，也體現(xiàn)在紋飾上，還體現(xiàn)

在釉色上。

五年級(jí)下冊(cè)

1.形一般指平面的形狀，它可分為幾何形和不規(guī)則形。幾何形是指輪廓線呈現(xiàn)規(guī)則的形狀，如正方

形、三角形、長(zhǎng)方形、橢圓形等。不規(guī)則形是指輪廓線呈現(xiàn)自由形式的形狀，如我們徒手隨意表現(xiàn)的各種

形狀。

2.在我們生活的世界里，有一些物體是由立方體、球體、柱體、錐體等形體組成。形體是指具有長(zhǎng)

寬高三維的立體實(shí)物。它可分為自然形體和幾何形體。幾何形體是指人工制成的一些立體形態(tài)。

3.多樣與統(tǒng)一是藝術(shù)創(chuàng)作中常用的一種規(guī)律。

4.我國(guó)古代畫訣：畫人笑，眉開眼彎嘴上翹，畫人哭，眉掉眼垂淚下落，畫人怒，立眉瞪眼牙緊咬；

畫人愁，皺眉縮眼嘴角掉。概括的道出人物不同表情時(shí)五官之間的不同變化。

5.夸張是藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作的手段之一。經(jīng)過夸張的藝術(shù)作品，感染力更強(qiáng)，主題也更突出。臉部的

夸張，只要突出表現(xiàn)臉上某部分的特征，如眼睛、鼻子、嘴巴、或是額頭、額骨、下巴等，就會(huì)產(chǎn)生意想

不到的效果。

6.十二生肖也稱十二屬相，由鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、猴、雞、狗、豬十二種動(dòng)物組成,

是我國(guó)民間計(jì)算年齡的方法。十二生肖已成為中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分。

7.中國(guó)畫中，以描繪山川自然景色為主體的繪畫，稱為山水畫。我國(guó)山水畫的歷史非常悠久，隋唐

時(shí)代山水畫已經(jīng)成熟。宋元以后，山水畫成為中國(guó)畫中主要的畫科。古代藝術(shù)家在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中，創(chuàng)

造了表現(xiàn)山水畫的各種技法，主要有勾、皴、點(diǎn)、染四種方法。

8.畫山水時(shí)先畫近景、再畫遠(yuǎn)景，先畫樹葉，后畫樹干。

9.旅游資源就其屬性可分為自然旅游資源和人文旅游資源兩種。自然旅游資源有山水、森林、江河、

湖泊等各種自然風(fēng)光。人文旅游資源有各種民俗風(fēng)情、文化遺跡、工藝品等。

10.在舞臺(tái)上，用繪畫立體造型燈光等制成的布景，為劇情發(fā)展創(chuàng)設(shè)環(huán)境，為渲染舞臺(tái)氣氛起到了重

要的作用。舞臺(tái)是指觀眾席前面的演出場(chǎng)所，舞臺(tái)通常正對(duì)著觀眾席，但也有供觀眾從三面觀看或四觀看

的。

11.我國(guó)古代青銅器的鑄造，遠(yuǎn)在四千年前的夏代就已經(jīng)開始出現(xiàn)。商代和西周是青銅器鑄造的鼎盛

時(shí)期。欣賞青銅藝術(shù)首先可以從造型上來觀賞，其次可以從紋樣上來觀賞。再次可以從文字上來觀賞。青

銅是紅銅和錫的合金，也有的是紅銅和錫鉛的合金。紅銅加了錫鉛以后，使銅的熔點(diǎn)降低，硬度加強(qiáng)，因

為呈青灰色，所以叫青銅。

六年級(jí)上冊(cè)

1.在生活中我們發(fā)現(xiàn)同樣的物體，在不同的位置上會(huì)產(chǎn)生近大遠(yuǎn)小近高遠(yuǎn)低近寬遠(yuǎn)窄的變化，這就

是透視現(xiàn)象。視平線是天與地之間產(chǎn)生的水平線。當(dāng)我們的視線慢慢消失在視平線的一點(diǎn)上，這點(diǎn)就是消

失點(diǎn)。透視有平行透視和成角透視等。

2.皮影戲是集美術(shù)表演音樂等多種藝術(shù)為一體的綜合藝術(shù)。皮影是選用驢皮、牛皮或羊皮等材料，

經(jīng)雕刻而成。我國(guó)農(nóng)村的許多地方至今還有皮影戲的演出。

3.2003年10月15日，我國(guó)自行研制的神舟五號(hào)載人飛船，把中國(guó)首位航天員楊利偉送上太空，進(jìn)

行了宇宙之旅，實(shí)現(xiàn)了中國(guó)人千來的飛天夢(mèng)。

4.文物是歷代遺留下來的在文化發(fā)展史上有著收藏價(jià)值、歷史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的東西，一般包括文

獻(xiàn)類、建筑類、工藝品和一些代表性實(shí)物。

5.繪畫從材料工具來分，主要有：中國(guó)畫、油畫、版畫等。從表現(xiàn)的內(nèi)容來分則有人物畫、風(fēng)景畫、

風(fēng)俗畫、歷史畫、年畫等。中國(guó)畫和油畫是繪畫中的重要表現(xiàn)形式。

6.中國(guó)畫的表現(xiàn)內(nèi)容主要有：人物、山水、花鳥。中國(guó)畫有工筆與寫意畫法。中國(guó)畫畫家常將詩(shī)、

書、畫印融為一體，擴(kuò)展了畫面的藝術(shù)境界。中國(guó)畫的壯實(shí)形式多樣，有冊(cè)頁(yè)、立軸、長(zhǎng)卷等。

7.油畫是重要的畫種，它是一種用油質(zhì)顏料描繪在而厚紙或木板等材料上的繪畫。油畫起源開發(fā)展

于歐洲，到近代成為世界性的重要畫種。油畫具有色彩豐富表現(xiàn)力強(qiáng)、便于修改和長(zhǎng)期積存等優(yōu)點(diǎn)。油畫

的主要材料和工具有：油畫顏料、畫筆、畫刀、畫布、畫框等。

8.不同時(shí)期的油畫由于受藝術(shù)觀念和技法的制約，呈現(xiàn)出不同的面貌。古典時(shí)期的油畫，以寫實(shí)性

的表現(xiàn)方法為主；19世紀(jì)中葉，歐洲的一些畫家開始對(duì)油畫色彩進(jìn)行深入研究，使油畫色彩發(fā)生了變革，

出現(xiàn)了如印象派；19世紀(jì)末葉開始，西方油畫發(fā)生了根本性的變化，藝術(shù)形式呈現(xiàn)多樣化傾向，出現(xiàn)了抽

象派、現(xiàn)代派、立體派等。中國(guó)的油畫是在歐洲油畫技法傳入的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。中國(guó)著名油畫家徐悲

鴻、林風(fēng)眠、劉海粟、顏文梁等，為中國(guó)油畫的發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)。

9.用Windows畫圖板，能制作出富有版畫效果的圖畫?！胺瓷幚怼毕褚粔K可以刻制的木板，而“橡皮

工具”又像一把刻刀，任你在木板上精細(xì)縝密地“運(yùn)刀”揮灑。

六年級(jí)下冊(cè)

1.物體在光的照射下，會(huì)產(chǎn)生深淺不同的明與暗。如果我們用筆把這種深淺不同的明與暗表現(xiàn)出來，

就能畫具有立體感的物體。物體在光的照射下，會(huì)出現(xiàn)亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光和投影。

2.法國(guó)著名雕塑家羅丹曾說：“美是到處都有的。對(duì)于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)?！?/p>

用照相機(jī)可尋找和記錄我們身邊美術(shù)的的蹤跡。

3.在一塊底板上，雕塑凸起的形象就稱為浮雕。按照表面凸起的又分為高浮雕和淺浮雕兩種。泥浮

雕在制作時(shí)主要有五處步驟：揉泥、拍泥板、割邊、沾花、刻痕。

4.扇子是用來消暑送涼的工具，其形式多樣。古代的文人藝術(shù)家往往在遍布上畫畫，寫字，既起到

美化裝飾的作用，又可抒發(fā)自己的情感。扇子的形制一般有團(tuán)扇、折扇之分。畫在扇子上的面稱為扇面。

5.服裝既可以防寒、保暖，又可美化人們的生活。服裝設(shè)計(jì)是一門藝術(shù)，與我們的生活密切相關(guān)。

服裝三要素是：色彩、樣式、材料。

6.由藍(lán)、黃、黑、綠、紅組成的五環(huán)，是奧林匹克運(yùn)動(dòng)的標(biāo)志。五環(huán)象征著五大洲的團(tuán)結(jié)，也象征

著全世界運(yùn)動(dòng)員在奧運(yùn)會(huì)上的相聚。2008年的奧運(yùn)會(huì)將在我國(guó)首都北京舉行?；ハ嗔私?、友誼、團(tuán)結(jié)和公

平的奧運(yùn)精神將再次得發(fā)揚(yáng)。奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)，簡(jiǎn)稱奧運(yùn)會(huì)。起源于古希臘的奧林匹亞競(jìng)技。1888年，法

國(guó)人皮埃爾德顧拜旦首次提出恢復(fù)奧運(yùn)會(huì)建議，1896年在希臘雅典舉行了第一屆現(xiàn)代奧運(yùn)會(huì)。以后每四年

舉行一屆。每年的6月23日是世界奧林匹克日。

7.Windows軟件上的畫圖板，可以說是最普通的繪畫軟件了。若要?jiǎng)?chuàng)作出各各各樣的電腦美術(shù)作品，

我們還需要掌握各種相關(guān)軟件的使用方法，使我們的創(chuàng)作變得更加豐富多彩。①運(yùn)用Windows軟件的畫圖

板或者金山畫王等電腦繪畫軟件設(shè)計(jì)報(bào)頭或標(biāo)志。②運(yùn)用方案排版處理軟件，如Word、WPS等插入報(bào)頭

或標(biāo)志，制作以文字為主的電子報(bào)刊③運(yùn)用圖片演示軟件PowerPoint金山演示等制作以圖畫為主的電子報(bào)

刊。除了運(yùn)用電腦繪畫軟件設(shè)計(jì)自己的報(bào)頭或標(biāo)志外，還可以從圖片素材庫(kù)中選擇應(yīng)用。

8.運(yùn)用電腦美術(shù)制作報(bào)頭或標(biāo)志方法的步驟如下：設(shè)計(jì)形象、設(shè)計(jì)背景、設(shè)計(jì)標(biāo)題、合成。

9.我國(guó)古代建筑藝術(shù)成就非凡，在世界建筑史上，占有獨(dú)特的地位。我們可以從外觀造型、建筑結(jié)

構(gòu)、群體布局、裝飾色彩等幾方面欣賞我國(guó)古代建筑藝術(shù)。

10.我國(guó)古代建筑由屋頂、屋身、臺(tái)基三部分組成。屋頂?shù)臉邮接卸喾N；屋身正面多為開敞的門扉；

臺(tái)基常以白石雕刻而成，配以欄桿和臺(tái)階。

U.我國(guó)古代建筑主要采用木構(gòu)架結(jié)構(gòu)，它的基本做法是以立柱和橫梁組成部分構(gòu)架。斗拱是我國(guó)古

代建筑所物有的構(gòu)件，它一方面承受建筑重力，另一方面還起著裝飾作用。

12.我國(guó)古代建筑如宮殿、廟宇、住宅等，都江堰市是由單個(gè)建筑物組成的群體。一般都以院子為中

心四面布置建筑物。規(guī)模較大的建筑則是由若干個(gè)院子組成，在中軸線上布置主要建筑物，兩側(cè)次要建筑

多作對(duì)稱布局。

13.我國(guó)古代建筑還帶入了我國(guó)工藝美術(shù)以及繪畫、雕刻、書法等方面的卓越成就，表現(xiàn)在如額榜上

的匾額、柱上的楹聯(lián)、門窗上的根格等處。

14.宮殿廟宇建筑在用色上，往往采用黃色琉璃瓦頂、朱紅色屋身，檐下以藍(lán)綠色中略施金粉的彩畫，

襯以潔白的石雕臺(tái)基。民居建筑用色，則采用青灰瓦面、白墻、黑門窗，顯得樸素而淡雅。

15.我國(guó)古代建筑的類別：宮殿、我國(guó)古代帝王聽政、坐朝、寢居、宴樂的建筑。塔：佛教寺廟配套

建筑，用于供奉佛像、佛經(jīng)。寺廟：為宗教徒所居住或活動(dòng)的建筑。壇廟：我國(guó)古代祭祀祖先和神靈的宗

教禮制建筑。園林：供游人休息或觀賞的建筑。民居：我國(guó)各地民居由于受社會(huì)因素和自然因素影響，形

成了各自不同的風(fēng)格和特點(diǎn)。

(1)西洋畫中主要的畫種有素描、油畫、水彩、水粉畫、版畫等。

(2)素描就是單色畫，是研究和表現(xiàn)事物最簡(jiǎn)捷的畫種，主要的表觀手段是點(diǎn)線面c

(3)油畫是用特制的油調(diào)和顏料畫出來的畫，稱為油畫。這是西洋畫中最主要的一種，油畫發(fā)展中

主要流派有古典主義、寫實(shí)派、立體派、印象派、野獸派、學(xué)院派等。

(4)水彩畫是西洋畫一種它是用膠水和顏料凋制而成。

(5)油畫有豐富的色彩效果，厚重，有很強(qiáng)的表觀力，水彩畫具有輕快、濕潤(rùn)和透明感。

(6)水墨畫主要工具有:毛筆、墨汁、宣紙等，主要用筆中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、等。

(7)清代大畫家石濤說過“筆默當(dāng)隨時(shí)代”并具體談其中意思.

(8)書的裝幀設(shè)計(jì)主要包括封面，封底、書脊設(shè)計(jì)和內(nèi)頁(yè)設(shè)計(jì)，封面設(shè)計(jì)一般必須有書名、作者和

出版社等文字內(nèi)容。內(nèi)頁(yè)設(shè)計(jì)主要包括書的文字和插圖的版式編排等。

(9)木版畫俗稱木刻，源于我國(guó)古代，雕版印刷書籍中的插圖是版畫家族中最古老，也是最有代表

性的一支。

(10)木刻主要分單色油印和油印套色木刻和水印套色木刻。

(11)欣賞版畫應(yīng)注意它們的黑、白、灰和點(diǎn)、線、面的分布。

(12)從原始人的圖騰柱開始，柱形雕刻就是各民族常見的裝飾藝術(shù)。

(13)雕塑主要種類有圓雕和浮雕兩種。

(14)風(fēng)景寫生中應(yīng)注意分一分疏密，分一分主次，分一分近景、中景、遠(yuǎn)景。

(15)用水彩顏料畫一幅風(fēng)景寫生，注意畫面的氣氛和色彩相協(xié)調(diào)。

(16)凡高，荷蘭畫家，代表作品《白楊道》、《向日葵》印象派畫家。

(17)徐悲鴻，中國(guó)近代畫家，代表作品《馬》。

(18)齊白石，中國(guó)近代畫家，代表作品《蝦》。

一、填空：

1.立紙浮雕造型中，我們通常用較厚的紙如卡紙、鉛畫紙來造型，避免用薄紙。

2.做變化柱子時(shí)，首先確定好紙柱的基本形是圓柱，還是三角柱等。

3.做綜合紙版畫時(shí)一般選用有特殊肌理的材料來制作底板，常用的材料有棉花、樹葉、纖維板等。

4.綜合紙版畫剪貼時(shí)不能太瑣碎，畫面可以簡(jiǎn)潔單純些。

5.綜合紙版畫是利用拼貼、刻線、貼線、撕揭、揉紙等主要技法

60印制紙版畫應(yīng)注意油墨和顏色的分量。

7o暖色類主要的顏色有紅、橙、黃。而冷色類主要有藍(lán)、綠為主

8,大自然中常見的暖色的景物有晚霞、秋收田野、火焰。常見的冷色景物有夜色、海景、草地。

9.在色彩的相對(duì)性中，紅色相對(duì)于紫色顯得暖。紫色相對(duì)于黃色顯得暖。黃色相對(duì)于橙色顯得冷,

橙色相對(duì)于綠色顯得暖。藍(lán)色相對(duì)于綠色顯得冷。

10.以冷色為主畫的風(fēng)景是冷色凋的風(fēng)景。

n.以紅黃色為主畫的風(fēng)景是暖色調(diào)的風(fēng)景。

12.色調(diào)是彩色畫面上色與色的整體關(guān)系，構(gòu)成色彩的調(diào)子，其中主要的色相為主調(diào).

13.奇怪的圖形被廣泛用于廣告、招貼和插圖。

14.創(chuàng)作奇怪圖形時(shí)，要求簡(jiǎn)練、幽默使人一目了然。

15.拉坯成型是——種古老的陶藝成型方法，適宜制昨圓形的陶藝。

16.燒制陶藝作品的窯爐有煤窯、煤氣窯、油窯、電爐、柴火窯等.

17.陶藝燒制方法主要有一次燒成、二次燒成、氧化燒成等。

18.陶藝的制作方法主要有泥條盤制法、泥板成型法、徒手捏制法.

19,徒手捏制法是最簡(jiǎn)單的練習(xí)做陶方式：所有的陶藝作品的坯體應(yīng)該是空心的并要有通氣孔。

二、實(shí)踐題：

1、我們家鄉(xiāng)新建哪些漂亮的橋，你能為家鄉(xiāng)設(shè)計(jì)一座新橋嗎？

2、利用學(xué)過的色彩知識(shí)，并結(jié)合點(diǎn)線面畫性格。

3、你能為自己設(shè)計(jì)一款汗衫嗎？(要求：先畫出汗衫的外形，再在上面設(shè)計(jì)-圖形，涂上漂亮的色

彩，寫上簡(jiǎn)法有趣的文字)

4、我“未來的家”是什么樣你能設(shè)計(jì)嗎？

一、填空

1、《阿爾的吊橋》是荷蘭國(guó)畫家凡高的繪畫作品。他一生貧困，

只活了37歲，他的代表作品還有《向日葵》。

2、在色彩中，紅、黃、藍(lán)叫三原色。當(dāng)我們把紅與黃調(diào)在一起時(shí)，會(huì)出現(xiàn)橙色，紅與藍(lán)相調(diào)出

現(xiàn)紫色，黃與藍(lán)相調(diào)形成綠色，這三種顏色稱為三間色。

3、明度是指色彩的明暗、深淺程度。色彩的明度變化可以通過加白提高明度，加黑降低明

度。

4、在紅、藍(lán)、朱紅、青綠、橙這些色彩中，屬于暖色的是，屬于冷色的是。

5、京劇行當(dāng)按人物角色可以分為生旦凈丑。

6、京劇臉譜有十幾種，其中我們知道的五種分別是整臉三塊瓦臉十字門臉歪臉、碎花臉。

7、制作紙立體作品，我們可以運(yùn)用剪、折、粘、卷、鏤空的方法進(jìn)行制作。

8、郵票的種類很多，一般可以分為普通、紀(jì)念、特種。

9、郵票的票面結(jié)構(gòu)由圖案、文字、面值、國(guó)籍、齒孔組成。

10、“文藝復(fù)興”時(shí)期的三杰是指：達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。

11、“文房四寶”是指：筆、墨、紙、硯。

12、山水畫中常用的幾種筆法：中鋒、側(cè)鋒、順鋒、逆鋒。

13、中國(guó)畫按表現(xiàn)內(nèi)容可以分為：人物、花鳥、山水。按表現(xiàn)手法可以分為：寫意、工筆。

14、色彩的三要素是：明度、純度、色相。

15、在色相環(huán)中，互成150度至180度的色為強(qiáng)烈對(duì)比，位于60度以內(nèi)的色為柔和對(duì)比。

二、連線：

包公黃色臉譜頑強(qiáng)暴躁

關(guān)羽紅色臉譜剛強(qiáng)驍勇

宇文成都黑色臉譜驍勇兇悍

竇爾頓藍(lán)色臉譜忠義英勇

武天虬綠色臉譜正直無私

《大衛(wèi)》達(dá)芬奇

《蒙娜麗莎》米開朗基羅

《椅中圣母》拉斐爾

《山水》陸儼少

《千巖競(jìng)秀》齊白石

《云山圖》李可染

《在陽臺(tái)上》羅丹

《面包》摩爾

《新鮮的鱗魚》柯勒惠支

《國(guó)王和王后》雷諾阿

《加萊義民》密萊司

【美術(shù)】

通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺的一種藝術(shù)。十七世

紀(jì)歐洲開始使用這一名稱時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂等。我“五四”前后開始普遍應(yīng)

用這一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫道：“美術(shù)為

詞……譯自英之愛忒。愛忒云者，原出希臘，其誼為藝。隨后不久，我國(guó)另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛忒”，“美

術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術(shù)的名稱了。

【造型表現(xiàn)手段】

造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積

和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語言，并

決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。藝術(shù)家對(duì)造型

表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審

美愛好的必要條件。

【黃金分割】

亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上，按照最佳長(zhǎng)短比例，將此線段分割為長(zhǎng)段與短段，或按此最佳長(zhǎng)

短線段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長(zhǎng)邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。

【二度空間】

繪畫術(shù)語。指由長(zhǎng)度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實(shí)的再現(xiàn)物象，

往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果，即以二度空間

造成自然對(duì)象那種三度空間的幻覺。有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果，

而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。

【三度空間】

繪畫術(shù)語。指由長(zhǎng)度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫中，為真實(shí)

地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。

【質(zhì)感】

繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、肌膚、水、

石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。

【量感】

借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。如山石的凝重，風(fēng)煙

的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系，可產(chǎn)生

多樣統(tǒng)一的效果。

【空間感】

在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的

繪畫上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺。

【體積感】

繪畫術(shù)語。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺。在繪畫上，任何

可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物

的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟。

【透視】繪畫法理論術(shù)語?！巴敢暋币辉~原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過一塊透明

的平面去看景物的方法，將所見景物準(zhǔn)確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上

根據(jù)一定原理，用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。

【明暗】

繪畫術(shù)語。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照射

下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光

色明暗一般又顯現(xiàn)為五個(gè)基本層次，即五調(diào)子:①亮面一直接受光部分；②灰面一中間面，半明半暗；③

明單間交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一單間面受周圍反光的影響而產(chǎn)

生的暗中透亮部分。依照明暗層次來描繪物象，一直是四方繪畫的基本方法。文藝復(fù)興時(shí)期瓦薩里在其《美

術(shù)家列傳》中就曾論述：“作畫時(shí)，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細(xì)作出明暗

的表現(xiàn)，亮部亦然?！睔W洲畫家中倫勃朗是擅長(zhǎng)明暗法技巧的大師。

【輪廓】

造型藝術(shù)術(shù)語。指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線。在繪畫和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對(duì)作品的

成敗至關(guān)重要。

【構(gòu)圖】

造型藝術(shù)術(shù)語。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的

重要手段。

【色彩】

繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。

由于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬物形成千變?nèi)f化的色彩。

【色相】

色彩可呈現(xiàn)出來的質(zhì)的面貌。自然界中各各不同的色相是無限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。

【色度】

指顏色本身固有的明度。如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。

【色調(diào)】

亦稱調(diào)子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，

這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。

【色性】

色彩的沒屬性。色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱

烈、溫暖、外張的感覺；綠、青、藍(lán)、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺。

【筆觸】

指作畫過程中畫筆接觸畫面時(shí)所留下的痕跡。筆觸雖為一種技術(shù)因素，但也傳達(dá)出畫者的藝術(shù)個(gè)性和修養(yǎng),

因而，也是畫家藝術(shù)風(fēng)格的一個(gè)組成部分。

【中國(guó)畫】

簡(jiǎn)稱“國(guó)畫”。指在中國(guó)民族的土壤上長(zhǎng)期形成和發(fā)展起來的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨(dú)特體系的中國(guó)民族

繪畫。它是用毛筆、墨以及中國(guó)畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、

花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設(shè)色、水

墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊(cè)頁(yè)、扇面等款式。中國(guó)畫十分重視筆墨，運(yùn)用線條、墨

色和輕重彩色，通過鉤皴點(diǎn)染，干濕濃淡并用，來表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽向背；并運(yùn)用虛實(shí)疏密

結(jié)合和“留白”等手法來取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國(guó)畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用“以大觀小”法,

畫重山疊嶂；也可以用“走馬看山”法，畫長(zhǎng)江萬里。中國(guó)畫物別講示“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生?dòng)”，不但主張

要“外師造化”，而且還要“中得心源”，中國(guó)畫在畫面上還題寫詩(shī)文，加蓋印章，將詩(shī)文、書法、篆刻融為

一體。

【西洋畫】

指區(qū)別于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫體系的西方繪畫，簡(jiǎn)稱西畫。包括油畫、水彩、水粉、版畫、鉛筆畫、鉛筆畫等許

多畫種。傳統(tǒng)的西洋畫注重寫實(shí)，以透視和明暗方法表現(xiàn)物象的體積、質(zhì)感和空間感，并要求表現(xiàn)物體在

一定光源照射下所呈現(xiàn)的色彩效果。

【油畫】

以易于油劑