《流行聲樂演唱》課件-流行音樂的演唱特點

流行音樂的演唱特點SingingcharacteristicsofpopmusicPopmusicBASICTRAINING《流行音樂》歐美流行音樂演唱特點比如真假聲轉(zhuǎn)換，高音華彩部分、跳躍技巧，連續(xù)跨越八度音區(qū)的聲音展現(xiàn)。如果不具備相當純熟的演唱方法，根本無法完成有一定難度的作品。也可以說不能夠叫作歐美通俗唱法。01當然，也不是歐洲人演唱中，都有技巧。在近年舉行的GRAMMY頒獎晚會上，獲得者經(jīng)常是以清純、自然唱非的風格。02歐美流行音樂演唱特點歐美通俗演唱方法，還經(jīng)常采用啞音、吶喊、裝飾音、滑音、抽泣、假聲包括一些氣聲的特殊運用，來演繹歌曲的憂傷、悲泣、真摯、委婉、激情等等……利用肢體語言融合節(jié)奏的表現(xiàn)形式，運用混聲、和聲、不規(guī)則人聲，進行有聲或無伴奏伴唱，使一些并不復雜的旋律，變得富有色彩，具有極強的感染力。加上一些歌手創(chuàng)造出高度炫技性演唱形式，使通俗歌手能在舞臺上產(chǎn)生震撼人心的藝術魅力，在表演藝術上達到較高的造詣。03如何運用氣息基本功最重要的環(huán)節(jié)之一是氣息。氣息的支點，一定先建立在后腰部分。然后再找小腹的力量。因為腰部需要你主動去做擴張或向下拉動，才會產(chǎn)生一個力。然而小腹與橫隔膜由于受到腰部支點向下拉的作用，自然會產(chǎn)生一種對抗。如何運用氣息如果僅把支點放在前面，也就是小腹，那時腰部就很難起到控制氣息的作用。氣息在腰腹控制下，當以最小的力量獲得最大的聲音。絕非氣息的壓力越大越好。真正意義上流動的氣息是一個巧勁，全然不只是力量。練聲狀態(tài)氣息是任何一種演唱發(fā)法的原動力，正確的呼吸方法決定了發(fā)聲的對錯。通俗歌手氣息的訓練，在教學中一般采用歌唱性強的練習曲進行練聲。把幾個簡單的母音，編成一首小曲，使學生在歌唱的狀態(tài)下練聲，或者選一首旋律很流暢的曲目，然后再選一首較輕快跳躍的曲目讓學生試唱，找出其中有代表性的樂句，使學生感覺它的歌唱性，在用這種感覺去練聲。這樣做很容易使學生保持全身心的投入，從而演唱狀態(tài)。也就是說，不要把發(fā)聲練習當做一個機械練習。否則將會給日后的歌唱造成一個聲音概念和狀態(tài)的錯覺。要用一種愉快的心情，一種感人的情緒去練習，才能有效地找到松弛自然的音色。站立姿勢與演唱的關系通俗歌曲演唱良好的站立姿勢很重要。后頸項不能與腰部保持在一個垂直面上，發(fā)聲通道就會被壓迫、堵塞。如駝著背發(fā)聲回使胸部擠壓，氣息無法通暢地在體內(nèi)流動。翹下巴會造成頸部松弛，咽壁肌肉無力，給唱高音帶來困難。阻礙共鳴腔內(nèi)聲音的發(fā)射，鼓小腹會造成氣息停、下壓僵持，即破壞氣息的支持。站立姿勢與演唱的關系正確的站立姿勢應該是重心在前半個腳部分。只去考慮上胸部，不管腹部狀態(tài)，當然，不要僵硬。吸氣的支點一定要建立在腰部分，然后在去體會最后反拉力的作用。因為腰部需要你主動去擴張或向下拉力，才會產(chǎn)生一個力，然而小腹與橫隔膜由于受到腰部支點向下拉的作用，自然會產(chǎn)生一種對抗。如果僅把支點放在前面。也就是小腹。那時腰部就很難起到控制氣息的作用。試想一下，是靠前后腰腹的力量控制氣息更有效。還是只靠小腹局部的力量更有效呢?它們之間是主動與被動的關系。弱聲練習法聲音在口腔內(nèi)部是散的，位置就會比較低，缺少共鳴。聲音在通過麥克風時，會發(fā)出尖銳不夠干凈的音色。尤其在進棚錄音時，歌手會感到很難駕馭自己的聲音。首先，用弱聲練習的方法，比較容易找到放松的感覺。任何一種唱法，只有松弛才會產(chǎn)生美感。在做這個練習時，最好用開口哼鳴的狀態(tài)。就是口腔張開不發(fā)音，用鼻子發(fā)音。01弱聲練習法沒有接受過訓練的學生，牙關部會很緊，每天需要做張嘴練習。用手按住下巴，練習向上伸張，不要用力過猛，傷及口腔關節(jié)，口腔不要能過橫，也不要過長。露出上齒，微露下齒為最好。02這樣的口腔狀態(tài)，從發(fā)聲學上講是正確的。需要注意的一點是，先做到外面打開是其一，關鍵是體會由內(nèi)向外張開是最重要的。不要形成喇叭狀態(tài)，外面大，里面小，那樣就很難獲得聲音的通暢了。03弱聲練習法在這個練習過程中，還要用另外一個思維去考慮傾聽聲音的位置。聲音的位置是隨著音高不斷發(fā)生變化。由前向后移動。移動的速度要由老師的耳朵來判斷。在移動至高音區(qū)時，應適度的提起軟腭，因為軟腭的提起是唯一能產(chǎn)生高音的通道。從嗓音結構上講，不可能會從牙齒后面產(chǎn)生高音，只有在軟腭提起時，帶動后咽壁的拉力、口腔后部形成拱門狀態(tài)，才會具備鼻頭腔共鳴。高音才會是有是松弛的。同時產(chǎn)生振撼力，當然聲音方向不能是向上的，那就會感覺象美聲唱法了。通俗唱法與美聲民族唱法有密不可分的又完全不同的關系。通俗唱法要建立自己的聲線通道，應該是在完全放松的基礎上，然后再聲音更有效的釋放出來。因此，弱音練習只是一種手段，得到通暢有磁性聲音才是目的。如何把握聲音的方向性通俗歌曲的演唱就如何掌握聲音的方向性是很重要的。因為在演唱過程中，它需要位置不斷移動，包括口腔開啟的狀態(tài)是否到位，需要很細致地去體每一個音符，那么在移動過程中，尤其向后移動的時候，容易發(fā)生聲音注意向上，而不注意向前。無論你是唱低音、高音，頭腦的意識里要非常的清晰，聲音的發(fā)向咬字永遠是象前的。鼻腔張開，時刻保持通暢無阻。通俗歌曲的演唱，切忌在口后半部咬字，聲音容易向后倒，聽起來象美聲似的，聽不清楚在唱什么，聲音還不容易出來。如何把握聲音的方向性聲音的流線性與音與音的相互滾動似的連接，到情緒不斷遞進，進入歌曲中的高潮部分。都要保持一不變的思維，即我的聲音是向前方的。咽部力量在歌唱中的作用在開口音練習的過程中，要密切注意聲音移動的位置。移動的位置大了，聲音會虛，移動距離小了，聲音會擠。在做這個練習時，一定要做到定點歌唱。在中間的聲音，起音也要在中間，這樣才能把握聲音的準確性。01把握了聲音的準確性后，再去體會唱高音時利用軟腭提起帶動咽壁的力量，形成強大的拉力作用，使高音具備穿透能力，產(chǎn)生振撼的感覺。但是，如果適度地運用咽音是關鍵。全部拉緊咽壁演唱，聲音會過硬過亮，缺少歌唱性。02咽部力量在歌唱中的作用用少了咽音的力量，聲音會空洞，沒有支點和拉力的感覺。咽音在歌唱中是必不可少的一部分。但是過多地拉大拉亮，效果并不理想。那樣會缺少本人真聲的魅力。柔韌性不夠，靈巧性不突出，缺少通俗歌曲中特有的不同方式的表現(xiàn)力。03如果能夠根據(jù)歌曲不同力度的需要。適當運用咽壁力量，那么，在演出中會起到錦上添花的作用。04文字視像表現(xiàn)法一個好歌手，要有對文字表現(xiàn)出最為敏感的觸覺。在唱到那一句，那一字時，有完全深入到字，句間內(nèi)在涵義中的能力。歌手在演唱時，要做到演唱的是自己，而不是其他別的什麼人。文字視像表現(xiàn)法比如"青藏高原"一曲，在引子部分的甩腔里，要先找到身林山谷空曠無拘束的感覺。然后是"是誰帶來遠古的呼喚"?以問句的形式出現(xiàn)，那么主要演唱時的區(qū)別要在"呼喚""祈盼"上。"難道說"在語氣上要加強，溶入氣聲的感覺更好。文字視像表現(xiàn)法"無言的歌"要有拉起來的感覺。"還是那久久不能忘懷的眷戀"在這一句中"久久""忘懷""眷戀"是要突出表現(xiàn)的內(nèi)涵。"我看見一座座山"部分，在心里，眼前要顯現(xiàn)山川重疊交替的感情，歌者的自己感受，我現(xiàn)在就在西藏呢。心里要有無限的對西藏人民的美好情義，對解放軍深深的贊美之情。無法抑制的身臨其境的感覺。這時，你才能唱出對青藏高原的深度感動，對冰川，綠樹的詠嘆，對自己家鄉(xiāng)眷戀的凝眸，對青藏人民贊嘆的自豪之情。情感節(jié)構在演唱中的變化歌唱的語言是心聲。當一個歌手站在舞臺上的那一瞬間，唯一與觀眾相通的，是你的真心與真情。如果一個歌手能把觀眾視做自己的親人一樣去訴說你的喜、樂、哀、怒。首先你的心態(tài)不會緊張。另外你對自己所要表達的內(nèi)容會很真實。另外，歌手還必須學會對感覺的記憶。把平常生活中的喜、怒、哀、樂的親身感受儲存在大腦里，一旦需要，馬上調(diào)動出來，用在你演唱的情節(jié)當中。情感節(jié)構在演唱中的變化張惠妹演唱的“藍天”是怎樣表現(xiàn)的呢?“忽醒忽睡我又掙扎了一夜，窗外透進幾絲光線”在演唱這句的時候，一開口就讓人感覺到你徹夜未眠的心痛難忍，在聲音與情感上以漸強去體現(xiàn)光線由暗到明亮的感覺。01“空蕩的房間留著你的照片，幸福的感覺索然無味”表現(xiàn)人去樓空的感覺，幸福已不在身邊?！盁o心唱歌卻又撥斷琴旋，所有事留給明天”在音樂上，這段屬于重復樂段。02情感節(jié)構在演唱中的變化在重復樂段的處理上，無論從速度上要比前段加快，在語氣上要有所加強，給人在音樂上有遞進的感覺?！案星榈纳谱儯诳招乃颊谘?，誰能用真心說抱歉”這句表現(xiàn)情感上的失意與不平。目的是要與下段音樂的高潮部分接軌。所以，唱得要有高潮部分的狀態(tài)?！拔蚁菰趷劾锩?，漸漸疲憊的臉，仿佛是退不出有走不進你的世界”這句表現(xiàn)是達到情感宣泄的頂點，使自己無法收住的感情最后結尾?！按┻^了重重的心墻，有一整片藍天”03表示終于戰(zhàn)勝自己的脆弱，用開朗的心情去迎接明天的一片藍天如何抓住節(jié)奏的韻律來演唱每一首歌曲都有它自己特有的節(jié)奏韻律來演唱一種表現(xiàn)形式抓住歌曲的特點，是唱好這首歌的關鍵。比如：張惠妹的“我可以抱抱你嗎?”這首曲目，節(jié)奏上是以小節(jié)奏、切分的感覺組成的。速度又是以稍快向前催的形式出現(xiàn)。但是詞思卻與節(jié)奏完全不同的概念出現(xiàn)。歌詞的意思是以與戀人分手，無奈、傷感、留戀去表現(xiàn)一個女人的心理。那么在表現(xiàn)這個曲子的內(nèi)涵時。如何抓住節(jié)奏的韻律來演唱每一首歌曲都有它自己特有的節(jié)奏韻律來演唱一種表現(xiàn)形式一種思維在唱歌中，牢牢抓住小節(jié)后的韻律不放，另一個思維去想詞意，“外面下著雨，猶如我心血在滴，愛你那麼久，其實算算不容易。那麼需要歌手做到，以一種稍顯輕快的、節(jié)奏并不死板的感覺去演唱你內(nèi)心的哀傷，不情愿，甚至還有分手的痛楚，希望對愛的一種挽留。如果你不能用兩種不同的思維去歌唱，必然會造成節(jié)奏不準確或拖沓，或者在演唱上不能夠投入到歌詞所要表達的內(nèi)容中去。什么叫二度創(chuàng)作詞、曲作者寫出一首作品，叫第一創(chuàng)作。那么二度創(chuàng)作要靠歌手自己來完成。同一首歌，不同的人來演唱，效果是完全不一樣的。有的作品從曲式上看，很簡單，結構也不復雜，但經(jīng)過一個好的歌手細致恰倒好處的處理，唱出的東西會非常感人。這就是人們常說的二度創(chuàng)作。二度創(chuàng)作，首先需要歌手在譜子上一定要唱準確，打著拍子將所有的符點，前后十六分音符，及切分音唱準，然后連續(xù)唱熟。什么叫二度創(chuàng)作一般拿到一個新作品，能唱到上百遍，腦子才會有一個準確的