《上海美術電影制片廠水墨動畫片山水情的藝術表現(xiàn)研究2600字（論文）》

上海美術電影制片廠水墨動畫片《山水情》的藝術表現(xiàn)分析目錄TOC\o"1-2"\h\u9682摘要 1899引言 1134751傳統(tǒng)水墨動畫的界定與藝術特色 2288281.1傳統(tǒng)水墨動畫的界定 212401.2傳統(tǒng)水墨動畫的藝術特色 233532比較視域下傳統(tǒng)水墨動畫的藝術表現(xiàn) 233652.1戲劇空間與情感空間的沖突 2193362.2技術性與技藝性的沖突 331223結語 3591參考文獻 4摘要傳統(tǒng)水墨動畫是我國獨有的動畫藝術形式，即我國水墨繪畫與動畫形式相結合，使水墨畫神秘的意境美表現(xiàn)在具體的時空之中，由此產(chǎn)生獨特的藝術魅力，使我國的水墨動畫在世界藝術舞臺上大放異彩，但是傳統(tǒng)水墨動畫發(fā)展停滯的現(xiàn)狀也說明其本身存在問題。本文以傳統(tǒng)水墨動畫短片《山水情》為例，基于對傳統(tǒng)水墨動畫內(nèi)容與發(fā)展的界定，以及藝術特色的分析，在比較視域下論述傳統(tǒng)水墨動畫藝術表現(xiàn)的內(nèi)在沖突，即傳統(tǒng)水墨動畫發(fā)展停滯的內(nèi)部原因，以及試論傳統(tǒng)水墨動畫回歸的可行之路。關鍵詞：水墨動畫；山水情；藝術表現(xiàn)引言20世紀50年代，隨著上海美術電影制片廠《水墨動畫片段》實驗取得初步成功，我國的水墨動畫正式誕生，由此中國動畫進入第一個黃金時期。在這一時期涌現(xiàn)了一批優(yōu)秀作品，如《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《山水情》等。中國水墨動畫以我國傳統(tǒng)水墨畫為視覺創(chuàng)作基礎，又與動畫形式相結合，無論是美術設計還是影片的情節(jié)敘事都滲透出中國傳統(tǒng)美學精神，以其獨特的藝術魅力在世界動畫發(fā)展中大放異彩，可謂是我國動畫史上的創(chuàng)舉?！渡剿椤肥巧虾Ｃ佬g電影制片廠繼《小蝌蚪找媽媽》后的又一力作，影片通過講述老琴師向漁家少年傳授琴技的故事，對人與自然的關系作出了描述。其在拍攝手法上突破了之前水墨動畫逐格拍攝的限制，充分展現(xiàn)了水墨技法的流動性，虛虛實實的意境和輕靈優(yōu)雅的畫面都充滿了中國山水的詩畫美。無論是人物、故事，還是整體藝術風格、美學特征，水墨動畫《山水情》都是我國水墨動畫藝術格調(diào)的典范。所以本文以水墨動畫《山水情》為例，在比較視域下探究影響傳統(tǒng)水墨動畫發(fā)展衰落的內(nèi)在問題，具有典型意義。1傳統(tǒng)水墨動畫的界定與藝術特色1.1傳統(tǒng)水墨動畫的界定在水墨動畫的界定方面，當前水墨動畫的藝術形式逐漸從傳統(tǒng)的手繪發(fā)展成為數(shù)字化制作，但水墨動畫的產(chǎn)生與發(fā)展都是基于民族風格動畫的探索。在文化全球化的沖擊下，創(chuàng)作民族風格的動畫不僅是我國文化自信的表現(xiàn)，也是提升影視文化競爭力的有效方式，從這個意義上來說，水墨動畫的文化價值高于商業(yè)價值。1.2傳統(tǒng)水墨動畫的藝術特色在水墨動畫的造型方面，無論是場景還是人物，都以中國畫中最簡單的單線平涂法來勾畫輪廓，并通過線條的粗細與墨色的濃淡表現(xiàn)細節(jié)。在水墨動畫《山水情》中，只有老琴師、漁家少年兩個角色，作者用線條來表現(xiàn)人物的變化，塑造了兩個完全不同的角色形象。老琴師雖然由幾根簡單的線條和幾抹淡墨元素構成，造型極為抽象，卻能夠讓人感受到須髯飄逸的仙風道骨、超然于世的出塵心境；漁家少年的造型則更加簡約，白衣黛發(fā)的設計，突出了翩翩少年的典型形象。2比較視域下傳統(tǒng)水墨動畫的藝術表現(xiàn)2.1戲劇空間與情感空間的沖突水墨畫作為我國傳統(tǒng)繪畫形式，其特點重在表意，繪畫的目的不在于真實地反映具體事物，而是通過具體事物來表達作者豐富的情感世界，從而達到一種象外之象、景外之景的精神境界。《山水情》大篇幅采用散文式的筆調(diào)，整體節(jié)奏緩慢幽遠，沒有明顯的戲劇性轉(zhuǎn)折，就連鏡頭運動方式也與人們欣賞傳統(tǒng)繪畫的習慣保持一致，即將片中水墨山水景象如同卷軸畫一樣慢慢展開。但是，這種靜觀的狀態(tài)反而會使觀眾感到不適，因為對于普通的觀眾來說，以往所看的都是輕松歡快、扣人心弦的動畫劇情，尋找情節(jié)點已經(jīng)成為觀眾的潛意識動作，而水墨動畫會為了營造水墨意境而減少情節(jié)設置，在處理水墨畫的情感空間與動畫的戲劇空間之間的沖突上著墨不多，所以難免會使觀眾感到乏味。例如，我國另一部民族風格與動畫形式相結合的影片——《大鬧天宮》，采用傳統(tǒng)的戲劇式結構，保留了原著《西游記》中章回體小說形式，又結合了現(xiàn)代的主動性單線敘事方式，通過孫悟空前后兩次上下天宮使戲劇沖突層層遞進，逐步將故事發(fā)展推向高潮，獲得了業(yè)內(nèi)極高的贊譽。2.2技術性與技藝性的沖突動畫片的制作采用逐幀播放的方式，為了保持畫面的流暢性，所以多采用單線平涂的方法，盡可能保留水墨暈染的效果。同樣一個鏡頭，傳統(tǒng)水墨動畫的分層是普通動畫的七至八倍。水墨動畫實驗的成功在那個沒有數(shù)字技術支持的年代十分令人敬佩，而正是制作技術的限制，水墨畫的生動性與豐富性難以充分表達出來。水墨畫講究氣韻生動，每一次落筆都具有生命力，具有不可復制性，但是為了動畫播放的流暢性，不得不減少筆墨變化，進行不可避免的重復。水墨變化是生動的、不可復制的，動畫的流暢則基于重復，技藝與技術的沖突構成了傳統(tǒng)水墨動畫藝術表現(xiàn)的另一組內(nèi)在沖突。傳統(tǒng)水墨動畫為了協(xié)調(diào)二者的關系，并保證具有暈染效果，會選擇盡量簡化或減少影片中的動態(tài)畫面。例如，傳統(tǒng)水墨動畫《山水情》的背景多采用靜止的山水畫圖片，避免了場景制作動態(tài)化，在人物動作或者草木流水等必不可少的部分，只是用小幅度的、簡單的方式，如人物抬一下胳膊、點幾下頭，流水的效果更多是借助背景音效來實現(xiàn)。在此背景下，水墨雖然完成了運動，但作為影視動畫，人物角色失去了生動性；作為水墨畫，墨色失去了豐富的層次。針對技術性與技藝性的沖突，首先要明確動畫中的水墨效果不可能完全達到畫家筆下的生動性，但是可以利用目前的數(shù)字影視制作技術來模擬水墨的暈染層次，靈活地設定水墨的圖形變化，完成影片中各類動作與動效的制作，進而增強水墨角色或場景整體的生動性。結語一部好作品的關鍵在于提升水墨動畫作為一個整體概念的藝術價值，所以創(chuàng)作者應以提升民族動畫的藝術高度為目標和要求，而不是將水墨與動畫簡單雜糅，否則會與發(fā)展民族動畫的初心漸行漸遠。雖然以《山水情》為代表的傳統(tǒng)水墨動畫自身存在問題，但作為中國動畫探索民族化發(fā)展道路的重要標志，該片為中國民族風格動畫的發(fā)展積累了重要經(jīng)驗，帶來了深遠啟示。參考文獻[1]沈昊瑋.山水情[J].中國寶玉石,2021(S1):133.[2]劉慧,董獻麗.文化記憶與原型——水墨動畫《山水情》與知音故事[J].名作欣賞,2021(26):54-57.[3]崔可.從水墨動畫《山水情》反思當今中國動畫內(nèi)質(zhì)性衰變[J].電影評介,2021(17):90-93.DOI:10.16583/ki.52-1014/j.2021.17.018.[4]石殊韜.中國水墨山水畫在動畫電影中的運用——以《山水情》和《牧笛》為例[J].視聽,2021(07):93-95.DOI:10.19395/ki.1674-246x.2021.07.041.[5]黃巧子.中國經(jīng)典水墨動畫的“幕間美學”研究——以《山水情》為例[J].北京文化創(chuàng)意,2021(03):38-45.[6]王艷.動畫