鏡頭的8個(gè)基本類型.doc

鏡頭的8個(gè)基本類型1 特寫鏡頭告訴我們重要的事情將要發(fā)生，同時(shí)特寫鏡頭是用來(lái)顯示人物的反應(yīng)的一個(gè)很好的鏡頭類型，它也能中斷進(jìn)度，避免故事單調(diào)乏味。2 普通鏡頭是用來(lái)進(jìn)入或移出特寫panel的一個(gè)很好的過(guò)渡鏡頭，當(dāng)你想到達(dá)足夠近的距離去看清人物的面部表情，而當(dāng)你使用狹窄的特寫鏡頭又會(huì)移去一些諸如背景一樣有價(jià)值的視覺(jué)信息，那么就使用普通鏡頭。3 后拉鏡頭提醒讀者整個(gè)場(chǎng)景的進(jìn)展。4 確立鏡頭提供給讀者一個(gè)擴(kuò)展的視圖，能看到周圍區(qū)域，不管它是一個(gè)城市還是一個(gè)風(fēng)景或者一個(gè)房間的內(nèi)部。5 內(nèi)置畫面是展示寬鏡頭的一個(gè)部分如何進(jìn)展的一個(gè)細(xì)節(jié)。6 群體普通鏡頭同普通鏡頭一樣，只是它包含更多人物。7 群體特寫鏡頭同特寫鏡頭一樣，也只是包含更多人物。8 群體后拉鏡頭（或充滿人物群體的鏡頭）符合普通后拉鏡頭同樣的目的，也只是包含更多的人物每一個(gè)畫面都應(yīng)當(dāng)邏輯性的，感性的引出第二個(gè)畫面ZT作者: 張?jiān)绞紫?，最早總結(jié)過(guò)一個(gè)“另類漫畫分格大法”，關(guān)于分鏡頭的。基本有七條：第一條“大物小格、小物大格”，就是說(shuō)用比較小的格和畫幅表現(xiàn)較大的場(chǎng)景，相反的用較大的和較主要的表現(xiàn)特寫、近景之類的小場(chǎng)景。這樣做的目的主要是突出故事的主線，不動(dòng)聲色的完成鏡頭的調(diào)度。仔細(xì)看那些有名的漫畫，人物出場(chǎng)或者表現(xiàn)情緒變化時(shí)（小物）往往占上整整一頁(yè)或者好大的一格，而從一個(gè)場(chǎng)景轉(zhuǎn)化到另一個(gè)場(chǎng)景的時(shí)候（大物），往往只需要在角落里很小的一格全景。這條原則實(shí)際上講的是畫一部漫畫我們要講什么，想讓大家關(guān)注哪里哪里就要多駐筆墨。這是漫畫和電影的一大區(qū)別，我們可以自由的運(yùn)用不同大小的屏幕，從這點(diǎn)上說(shuō)漫畫家的條件比電影導(dǎo)演優(yōu)越的多。相比之下，漫畫沒(méi)有聲音的劣勢(shì)并不算什么，有一個(gè)朋友甚至正在嘗試完全放棄象聲詞的使用，Socool！有時(shí)候要表現(xiàn)震撼人心的大場(chǎng)景，那就非用大格不可了。但是從這點(diǎn)來(lái)說(shuō)，我們也可以認(rèn)為這里所指的大格小格并不一定是絕對(duì)的尺寸大小，而是與場(chǎng)景所需要的大小相比，有意的向相反的方向控制場(chǎng)景所占的比例。這種控制所起到的作用是產(chǎn)生視覺(jué)上的魔術(shù)，積極的調(diào)度讀者的注意力，這種調(diào)度在漫畫創(chuàng)作上是至關(guān)重要的。其實(shí)真正震撼人心的大場(chǎng)景并不一定是空間上有多么大，而是在于迎面而來(lái)的壓迫感。把一萬(wàn)人放到一個(gè)鏡頭里的結(jié)果就好象手繪的網(wǎng)點(diǎn)，灰蒙蒙一片，毫無(wú)氣勢(shì)。表現(xiàn)三個(gè)人不一定把三個(gè)人都畫到一起，只畫中間那個(gè)，然后前面一只腳、后面一只腳就夠了。同樣的，一個(gè)大軍團(tuán)用近景表現(xiàn)中間一排的透視，就會(huì)比畫整整一個(gè)方陣有力的多。也就是要把關(guān)注的重點(diǎn)盡量的放到小物上，再給予大格。這是推論一。推論二：大場(chǎng)景占小鏡頭，很明顯畫的時(shí)候會(huì)省力得多。:)推論三：突出什么就給什么一大格，并不一定局限在“大物必須小格”之中。推論四：每頁(yè)使用一個(gè)大格的話，會(huì)有意想不到的畫面對(duì)比效果。第二條“說(shuō)一套、做一套”就是指畫漫畫的時(shí)候,要讓語(yǔ)言圈本身成為一個(gè)獨(dú)立的被考慮對(duì)象，有時(shí)候甚至要和故事分離。語(yǔ)言圈是漫畫的一個(gè)非常重要的組成部分。它本身既可以用來(lái)表示人物的語(yǔ)言，也可以表達(dá)人物的思想，同時(shí)還是交代故事情節(jié)和反映人物性格的工具。漫畫中語(yǔ)言的精煉當(dāng)然是必不可少的，但是只做到精煉是不夠的。你必須同時(shí)考慮，這里的語(yǔ)言圈是用來(lái)交代情節(jié)還是塑造人物？那里的語(yǔ)言圈要不要對(duì)氣氛做一些貢獻(xiàn)？這里面有幾個(gè)小原則：首先，要盡量少說(shuō)話，就是能用畫面動(dòng)作表現(xiàn)的情節(jié)盡量不用語(yǔ)言；其次，說(shuō)出的話如果有利于刻畫人物，那么就沒(méi)必要必須和情節(jié)發(fā)生聯(lián)系當(dāng)然還是要盡量避免羅嗦；最后，用于表達(dá)情節(jié)和氣氛的語(yǔ)言圈是畫面的主體，就算不占據(jù)大的畫面，也要占據(jù)視覺(jué)的中心，用于表達(dá)人物個(gè)性與情節(jié)無(wú)關(guān)的語(yǔ)言一般不放在視覺(jué)的中心。推論一：有時(shí)候會(huì)出現(xiàn)故意的把交代個(gè)性的語(yǔ)言圈放在視覺(jué)中心的時(shí)候，這就是搞笑。這種時(shí)候一般還伴隨著夸張的伴舞動(dòng)作，比如亂馬的蘭花指之類。但即便是在這種時(shí)候，這一格在整頁(yè)畫面中所處的也不應(yīng)該是視覺(jué)中心。這一條還有一個(gè)推論考慮每一格鏡頭之前首先要考慮語(yǔ)言圈所處的地位，優(yōu)先安排語(yǔ)言圈會(huì)使畫面顯得工整好看。這一條實(shí)際上解決的是往往出現(xiàn)的“畫完了才發(fā)現(xiàn)沒(méi)地方吐泡”的尷尬。推論三：經(jīng)?？梢砸?jiàn)到語(yǔ)言圈壓住畫面甚至人物，這是理所當(dāng)然而且應(yīng)當(dāng)多多應(yīng)用的手法。語(yǔ)言圈壓住畫面和人物會(huì)更多地吸引讀者的注意力，可以調(diào)動(dòng)讀者的視覺(jué)與情節(jié)同步，而不是與畫面同步。這至關(guān)重要，因?yàn)槁嬍紫仁俏膶W(xué)，其次才是美術(shù)。推論四：大段話分開來(lái)說(shuō)，一方面使讀者思路清晰，一方面能夠多掙些稿費(fèi)。第三條“45度角看人”說(shuō)的是鏡頭的角度問(wèn)題。我們常見(jiàn)的鏡頭都是基本與人取平的，看起來(lái)并不難受，但是如果總是這種角度我們就會(huì)提出疑問(wèn)：“太沉悶了吧？能不能有所突破？”所以，我們提出了幾種解決方法，總結(jié)起來(lái)都不出45度角的圈子。所謂45度，并不只是成45度角的鏡頭，而是指漫畫的鏡頭使用基本上可以用45度為區(qū)段劃分。從上面的45度向斜下方俯視給人的感覺(jué)是客觀的、清晰的，一般用在中景也就是距離人的頭頂大約2-3米的樣子。從下面45度方向的仰視給人的感覺(jué)是主觀的、偷窺的。從后面45度的平視好象能看到人的內(nèi)心世界似的。從前面45度的平視，是最常見(jiàn)的鏡頭，能夠表現(xiàn)很細(xì)膩的情感。這四種方向是成角的鏡頭，這種角度的約束不是很嚴(yán)格，30度、50度都無(wú)所謂，重要的是在這個(gè)區(qū)段中。另外不成斜角的鏡頭就是正視、側(cè)視、俯視、仰視、后視，它們都屬于不常用的角度，可以表達(dá)很多比較特殊的情感。例：一刻公寓里就經(jīng)常用俯視的45度角，給人的感覺(jué)就象在看一部生活電影。它與高橋的其他作品相比有著明顯不同的意境，似乎是高橋的一種嘗試。在漫畫里應(yīng)該有一個(gè)貫穿始終的鏡頭角度。不同的作者喜歡不同的鏡頭角度，不同的角度表達(dá)不同的感覺(jué)。根據(jù)不同的感覺(jué)需要選擇鏡頭，往往可以有幾種鏡頭可供選擇，這時(shí)候就要以整體感覺(jué)一致為原則進(jìn)行取舍。過(guò)分追求鏡頭的復(fù)雜，結(jié)果就是花哨、瑣碎。就象我們畫動(dòng)畫，需要首先想好攝影機(jī)的位置和變化，然后畫出來(lái)的畫面才有好的鏡頭感。畫漫畫也需要設(shè)計(jì)攝影機(jī)的位置，攝影機(jī)位置確定之后，搖鏡頭、推鏡頭基本上就會(huì)在同一個(gè)45度區(qū)域內(nèi)活動(dòng)。這種鏡頭多了，個(gè)人的分鏡頭風(fēng)格就自然而然的出來(lái)了。每個(gè)人畫畫都有自己的習(xí)慣，就象每個(gè)人的審美觀點(diǎn)，沒(méi)一個(gè)一樣的。這些理論沒(méi)有經(jīng)過(guò)什么檢驗(yàn)，只不過(guò)是幾個(gè)人看了大量的漫畫書找出來(lái)的規(guī)律。有關(guān)鏡頭的規(guī)律、原則等內(nèi)容需要專門用很大的篇幅進(jìn)行研究，這里提出的45度角的用法只能算是對(duì)一般規(guī)律再應(yīng)用方面的補(bǔ)充，這種規(guī)律是完全可以突破的，并在突破的基礎(chǔ)上可以形成獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格。所要注意的就是鏡頭風(fēng)格應(yīng)與情節(jié)內(nèi)容相一致。推論一：矩形格穩(wěn)定謙和客觀流暢，是用于常規(guī)的敘述以及大場(chǎng)面氣氛的營(yíng)造，不擅長(zhǎng)動(dòng)作場(chǎng)面的描寫。斜格順序性差，效果活潑、靈動(dòng)，是一種有傾斜感的鏡頭，暗示速度和緊張感，適于武斗、快速行進(jìn)、恐怖、激動(dòng)等比較熱烈和情緒化的情節(jié)。無(wú)格是指適當(dāng)取消分格線，在不影響閱讀順序的前提下，會(huì)形成一定的空間感，舒解閱讀壓力。無(wú)格所形成的出寫經(jīng)常被用到，視野開闊，但不利于國(guó)內(nèi)四拼一的排版!無(wú)格適于活躍版面，挖掘頁(yè)面空間，利于展示造型，可以起到調(diào)節(jié)構(gòu)圖的作用。少女派把這種手段用到了極致。第四條“大路朝天、只走一邊”說(shuō)的是畫面中心的問(wèn)題。這是一個(gè)比較片面的說(shuō)法，大意就是不要把情節(jié)的主體放到畫面的幾何中心，而是要設(shè)法的偏一點(diǎn)，留出一些空白。推廣一些的意思就是寧可放棄比較完美穩(wěn)定的畫面構(gòu)圖，也要設(shè)法制造出格與格之間的流動(dòng)，并且一個(gè)間接的結(jié)果就是把視覺(jué)中心留給可能存在的語(yǔ)言圈。畫漫畫為了什么？不就是要把情節(jié)說(shuō)清楚、把觀眾的情緒調(diào)動(dòng)起來(lái)嗎？漫畫跟純美術(shù)不一樣，每一個(gè)畫格的構(gòu)圖對(duì)于整篇故事來(lái)講，沒(méi)有什么獨(dú)立存在的意義。要根據(jù)一段的情節(jié)來(lái)安排構(gòu)圖，這里面有一個(gè)比較成型的經(jīng)驗(yàn)，就是情節(jié)中心和畫面中心分開。這種分開會(huì)使讀者的視線不能在一個(gè)畫格上多做停留，如果在中心偏離時(shí)注意有所選擇，就可以形成畫面的流動(dòng)，使人看得不累。當(dāng)然，太差的構(gòu)圖也是不行的，那只能起到破壞的作用。所以說(shuō)漫畫不是美術(shù)而是文學(xué)，在這個(gè)技術(shù)的層面上也有所體現(xiàn)。這種中心的偏離并不是去破壞構(gòu)圖，而是在對(duì)構(gòu)圖的取舍中選擇一種比較活躍、有偏重的構(gòu)圖，同時(shí)還可以選擇一些純美術(shù)里不能使用的構(gòu)圖，實(shí)際上選擇余地更大了。久而久之就會(huì)創(chuàng)造出漫畫所獨(dú)有的完美構(gòu)圖吧?。ɑ蛟S是本人美術(shù)沒(méi)有學(xué)好，對(duì)美術(shù)構(gòu)圖理解不深，才會(huì)出現(xiàn)這種論調(diào)。因此，在下對(duì)這個(gè)理論稍加更正：不必管純美術(shù)如何，漫畫就是漫畫，運(yùn)用美術(shù)原理的時(shí)候，用的好則用，用得不好，不妨去創(chuàng)造。只要緊守著漫畫的唯一原則“用簡(jiǎn)單的繪畫表達(dá)直觀的思想”，我們就可以創(chuàng)作出對(duì)得起自己的作品。）這條原則一開始我們叫它不中心論，就是什么都不放在中心，這種構(gòu)圖使畫面產(chǎn)生偏重，用起來(lái)并不一定是最好的，應(yīng)該靈活的理解。這種構(gòu)圖也可以避免畫面過(guò)黑和過(guò)白中心都空出來(lái)了，當(dāng)然黑不起來(lái)也白不起來(lái)了這實(shí)際上又是符合美術(shù)構(gòu)圖的基本原則的。第五條“不完全切割”嚴(yán)格的說(shuō)只是上一條的一個(gè)推論，就是在每一個(gè)的構(gòu)圖中可以允許不完整的實(shí)體存在。實(shí)際上，漫畫的鏡頭總是在模仿我們?nèi)祟惖囊曈X(jué)，我們?cè)诳礀|西的時(shí)候有時(shí)候是一個(gè)很完美的構(gòu)圖，可更多的時(shí)候畫面里的東西是支離破碎的。畫漫畫的時(shí)候有意的產(chǎn)生一些不完全的切割，可以使畫面顯得真實(shí)。舉個(gè)例子，傳統(tǒng)的觀念，畫一個(gè)人的全身不應(yīng)該從腳踝以上畫起，至少應(yīng)該畫出腳來(lái)，畫一個(gè)人的臉也應(yīng)該盡量完整。漫畫可不管那一套，不畫腳怎么著？只畫臉的一部分怎么著？無(wú)所謂嘛！不僅可以切割，而且這種切割所帶來(lái)的不是構(gòu)圖的破壞，而是畫面的真實(shí)性、可信性，使畫面流動(dòng)起來(lái)，使畫面主體更加的突出。這就是不完全切割理論的真正含義。推論一：漫畫的情節(jié)也同樣存在不完全的切割，把一些非主干的情節(jié)舍棄有助于主體的展開。推論二：有時(shí)候可以把主體也切掉（手要夠狠！），這種畫面經(jīng)常可以給人以很多自由想象的空間，可以暗示人物的一些內(nèi)心活動(dòng)反正不尋常的鏡頭應(yīng)用往往能帶來(lái)非常不尋常的情節(jié)效果，請(qǐng)嘗試之，方知余言不謬也。第六條“有效重復(fù)、無(wú)效跳躍”。我們?cè)诋嬄嫷臅r(shí)候經(jīng)常要用到一些小手法，這就是其一。把一個(gè)需要重點(diǎn)突出的鏡頭重復(fù)很多次，甚至是連續(xù)的重復(fù)，叫做有效重復(fù)。這時(shí)候不僅不顯得單調(diào)，甚至還使人感到一種期待，為后面可能出現(xiàn)的變化做好鋪墊。把一些沒(méi)什么必要交代的東西跳過(guò)去，使鏡頭形成不連續(xù)的切換，叫做無(wú)效跳躍。這一條是指一種不太常規(guī)的鏡頭切換，雖然會(huì)產(chǎn)生一些情節(jié)斷開的副作用，但是也同時(shí)會(huì)產(chǎn)生加強(qiáng)沖擊力的良好效果。這種重復(fù)和切換使一些鏡頭得到加強(qiáng)一些鏡頭完全省略。舉個(gè)例子，我現(xiàn)在喝一口酒。假如想強(qiáng)調(diào)我把這杯酒喝光，就要用好幾格表現(xiàn)我把這杯酒喝干時(shí)的動(dòng)作和表情，而這幾格既可以用不同角度的鏡頭表現(xiàn)，也可以用同一個(gè)攝影機(jī)機(jī)位拍攝成為長(zhǎng)鏡頭，重復(fù)鏡頭就是這種鏡頭。但是我是怎么放下杯子以及怎么走出房間，我就可以根本不表現(xiàn)，緊接著進(jìn)行下一個(gè)情節(jié)，就形成了跳躍，這與電影中常見(jiàn)的切換還是有些區(qū)別的。這一條之所以單列出來(lái)，主要是因?yàn)槲覀兺谛枰粩嗉訌?qiáng)的地方猶豫“同一個(gè)地方畫這么多，好嗎？能行嗎？”，而同時(shí)又不厭其煩的交代一些沒(méi)用的或幫助不大的情節(jié)“把觀眾當(dāng)成了傻瓜”。這里面所要掌握的原則就是漫畫的鏡頭節(jié)奏，人為的有意識(shí)的形成某種節(jié)奏，對(duì)于作品將大有裨益。最后一條就是“一遠(yuǎn)二近三特寫”，很好理解。就是在分格的數(shù)量上，遠(yuǎn)景占一，中近景占二，特寫占三。這是一個(gè)大概的比例，就是說(shuō)特寫要多一些，但是中景絕對(duì)不能太少，而遠(yuǎn)景也不可以沒(méi)有。特寫能夠很成功的引起讀者的好奇心，對(duì)細(xì)節(jié)的描繪能夠增強(qiáng)畫面的節(jié)奏感。近景（中景）可以表達(dá)人物的動(dòng)作、表情、相對(duì)位置，是情節(jié)的基石，但是除了動(dòng)作漫畫外，一般不必過(guò)多，基本上平均一頁(yè)一到二格就足夠了。遠(yuǎn)景用于表現(xiàn)場(chǎng)景、說(shuō)明位置、轉(zhuǎn)換地點(diǎn)，當(dāng)然不能多，但是如果兩三頁(yè)不出現(xiàn)一格，讀者會(huì)對(duì)場(chǎng)景本身產(chǎn)生置疑（也不一定）。推論一：經(jīng)常在交代情節(jié)的時(shí)候加進(jìn)一格或兩格的純景物。這個(gè)推論是經(jīng)驗(yàn)公式，會(huì)起到很好的效果，可以轉(zhuǎn)換鏡頭的角度、緩解讀者的情緒、提供對(duì)白的背景但沒(méi)什么特別的道理就算有也沒(méi)什么必要說(shuō)。推論二：經(jīng)常在中近景里使用小面積的背景畫面，可以豐富空間、豐富畫面、顯示細(xì)節(jié)、標(biāo)定位置。推論三：經(jīng)常使用有較大景深的透視遠(yuǎn)景、人物比較重疊的透視關(guān)系明確的中景、帶有透視背景的小道具特寫即多用透視。對(duì)于寫實(shí)派的鏡頭來(lái)說(shuō)，最有營(yíng)養(yǎng)的莫過(guò)于透視的應(yīng)用，或許應(yīng)該另辟一篇專門討論透視的問(wèn)題。以上是截止到1999年11月22日的另類漫畫分格大法的全部?jī)?nèi)容，言及于此，告一段落。其次，曾經(jīng)總結(jié)的漫畫三原則也寫上來(lái)：一、時(shí)間性說(shuō)白了就是利用格子的大小控制讀者瀏覽頁(yè)面的時(shí)間長(zhǎng)短，然后就可以這樣控制節(jié)奏。同樣影響讀者閱讀時(shí)間長(zhǎng)短的，還有畫面的明暗、混亂程度、格子的形狀、畫面主體在畫面的位置、文字的量（或者信息的量）反正很多。還有就是在講故事的時(shí)候也要考慮故事的節(jié)奏，用臺(tái)灣人黃志勇的話說(shuō)就是：畫出曲線來(lái)，前六頁(yè)一定要有一個(gè)吸引人的小高潮，20頁(yè)小節(jié)的結(jié)尾一定要有個(gè)高潮，中間要有