設(shè)計(jì)素描筆試資料[1]1.doc

1設(shè)計(jì)素描：是設(shè)計(jì)學(xué)科的基礎(chǔ)課題，是針對設(shè)計(jì)表現(xiàn)而言的基礎(chǔ)造型訓(xùn)練，包羅了以設(shè)計(jì)概念為先導(dǎo)的各種素描寫生和素描創(chuàng)作活動。2設(shè)計(jì)素描未能形成統(tǒng)一觀點(diǎn)的認(rèn)識，原因：我國現(xiàn)代設(shè)計(jì)的發(fā)展至今不久，設(shè)計(jì)素描是一門非常年輕的學(xué)科，仍處亟待開發(fā)和研究的探索階段。設(shè)計(jì)是一個(gè)廣闊的領(lǐng)域，專業(yè)學(xué)科的“個(gè)性”不同，功能和要求不同。對設(shè)計(jì)素描的理解因人而異。3設(shè)計(jì)專業(yè)的素描教學(xué)應(yīng)明確把握專業(yè)方向，自覺切合專業(yè)特性，根據(jù)具體的目的、功能、指向來選擇有效的訓(xùn)練方式。4本教程的設(shè)計(jì)素描分為五大類：結(jié)構(gòu)素描；明暗素描；精細(xì)素描；抽象素描；創(chuàng)意素描。5設(shè)計(jì)素描與藝術(shù)素描的關(guān)系：設(shè)計(jì)素描有別于藝術(shù)素描，但是兩者存在著必然的內(nèi)在聯(lián)系。6設(shè)計(jì)素描與藝術(shù)素描的明顯區(qū)別在于：繪畫以純粹藝術(shù)語言的表現(xiàn)和再現(xiàn)為原則，追求獨(dú)立自主的審美價(jià)值，畫家可以隨心所欲，不受到任何約束；而設(shè)計(jì)是為他人、社會、市場提供服務(wù)的一種積極的活動，計(jì)計(jì)只有轉(zhuǎn)化為商品或商業(yè)行為才能體現(xiàn)其真正價(jià)值，因此設(shè)計(jì)師對于設(shè)計(jì)造型意圖的表達(dá)必須基于取悅于眾的前提，受到一定的限制。7設(shè)計(jì)素描的學(xué)習(xí)意義：素描是收集素材最直接、最靈便的方法；素描是表達(dá)創(chuàng)意的交流語言；素描是設(shè)計(jì)師構(gòu)想和意圖快速地外化為視覺形象的適當(dāng)手段。8設(shè)計(jì)教育的素描訓(xùn)練旨在四種能力的培養(yǎng)：培養(yǎng)視覺的敏銳反應(yīng)，增強(qiáng)接受視覺信息的能力，即敏銳的感受能力（眼）；培養(yǎng)分析、洞悉、理解的心智思維，形成對事物的特征的深刻把握，即富于心智的認(rèn)識能力（腦）；培養(yǎng)應(yīng)用和開發(fā)想象的能動性，形成對未知領(lǐng)域的自覺探求，即創(chuàng)造意識（心）；培養(yǎng)技能的熟練掌握，達(dá)到對視覺信息的有效表達(dá)，即賦予技能的適應(yīng)能力（手）。9辭海里對素描的解釋是：“繪畫的一種，主要以單色線條和塊面來塑造物體形象。造型藝術(shù)的基本功之一，以鍛煉觀察和表達(dá)形體、結(jié)構(gòu)、動態(tài)、明暗關(guān)系為目的。”10不列顛百科全書里對素描的定義是：“所謂素描，主要指以線條表現(xiàn)物體、人物、風(fēng)景、象征符號、情感創(chuàng)意或構(gòu)想的藝術(shù)形式?！?1廣義的素描：帶有“描”與“繪”的性質(zhì)，有時(shí)還可以使用有色材料進(jìn)行輔助性表現(xiàn)以加強(qiáng)素描的效果，甚至還有一層創(chuàng)意的成分； 狹義的素描：是作為繪畫的基礎(chǔ)，用于探索造型規(guī)律、掌握形式法則、培養(yǎng)畫家專業(yè)技巧的訓(xùn)練過程。12素描的演變與發(fā)展概況：史前素描；古代素描；文藝復(fù)興時(shí)期素描；17世紀(jì)和18世紀(jì)素描；19世紀(jì)的素描；20世紀(jì)素描。 “好動”的未來主義。下樓梯的裸女是未來主義的代表作品，畫面強(qiáng)化了運(yùn)動與速度的表現(xiàn)特征和視覺感受。13古代素描：古埃及藝術(shù)恪守傳達(dá)室統(tǒng)陳規(guī)，因循守舊，使繪畫成為一種公式化的產(chǎn)物。 文藝復(fù)興時(shí)期素描：是現(xiàn)實(shí)主義精神與人文主義理想結(jié)合的藝術(shù)觀的復(fù)興，是人類歷史上一次偉大的思想解放運(yùn)動。這個(gè)時(shí)期的畫家普遍在線條的基礎(chǔ)上使用明暗來表現(xiàn)和增強(qiáng)物體的立體感和體積感，給繪畫帶來了更為真實(shí)的表現(xiàn)力。 17世紀(jì)和18世紀(jì)素描：是意大利歷史上的轉(zhuǎn)斬時(shí)期，具有承前啟后的作用。巴洛克藝術(shù)、洛可可藝術(shù)、古典主義、現(xiàn)實(shí)主義等藝術(shù)風(fēng)格并行發(fā)展，相互影響也相互斗爭。 巴洛克藝術(shù)吸收了卡拉瓦喬的明暗對照畫法，使得畫面的氣氛、形象的立體部分，使得畫面的氣氛、形象的立體感都得到戲劇性的加強(qiáng)。魯本斯堪稱巴洛克時(shí)代的第一人，他筆下的下物豐滿強(qiáng)健，形象夸張，動勢強(qiáng)烈，富有生命活力。倫勃朗是世界一流的荷蘭大畫家，也具有巴洛克的畫風(fēng)。布歇（宮廷畫家）最能代表法國洛可可藝術(shù)風(fēng)格。他所繪的女人體豐腴圓活，體態(tài)輕盈優(yōu)美，其筆法輕快灑脫，線條簡練，技法純熟，但是畫面有著較濃重的脂粉氣。19世紀(jì)的素描：19世紀(jì)的畫壇，新古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、印象主義、新印象主義、后印象主義、印象主義、唯美主義等眾多藝術(shù)運(yùn)動和新思潮相繼產(chǎn)生，給傳統(tǒng)寫實(shí)的素描觀念注入了新鮮活力，形成各種藝術(shù)主張百家爭鳴的新局面，最終導(dǎo)致了現(xiàn)代藝術(shù)的產(chǎn)生。安格爾的素描作品追求線的簡練與形的準(zhǔn)確，輪廓精確，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，技藝精湛，富于節(jié)奏變化，堪稱古典主義素描的典范。反映1830年革命的自由領(lǐng)導(dǎo)人民是德拉克洛瓦最具有浪漫主義色彩的作品之一。米勒是法國現(xiàn)實(shí)主義畫家，一生致力于描寫農(nóng)民，因此被譽(yù)為“農(nóng)民畫家”，他強(qiáng)調(diào)“要用自己的眼睛去觀察自然”，他的素描具有質(zhì)樸淳厚的風(fēng)格，具有一種透過平凡的人物表達(dá)出崇高思想的藝術(shù)魁力。杜米埃是杰出的法國漫畫家，是具有世界意義的設(shè)刺畫家，他的素描人物造型獨(dú)特，手法怪誕，尤其那痙攣顫動的線條徹底顛覆了我們通常所理解的造型觀念。德加是印象主義時(shí)期最重要的素描天才，他的作品風(fēng)格迥異。早期作品畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，細(xì)膩工整；后期作品擅長用色粉筆表現(xiàn)洗浴的裸女和芭蕾舞演員，畫風(fēng)粗放，自由率真?！包c(diǎn)彩派”大師修拉是新印象主義的代表，他的素描發(fā)展了一種獨(dú)具特色的點(diǎn)彩技法，這種表現(xiàn)方法拋棄了傳統(tǒng)的輪廓線，用點(diǎn)子聚合面成的明暗來塑造形象，營造出一種在柔合光線氣氛之中朦朧閃爍、微妙和諧的光色印象和視覺效果。凡高是后印象主義最具代表性的藝術(shù)家之一，他并不局限于印象主義所追求的光與色對自然的客觀描繪，而是強(qiáng)調(diào)主觀感受的再創(chuàng)造。他的繪畫透出熾烈的個(gè)人情感，點(diǎn)線的排列表現(xiàn)出變幻的視覺感受，形象狂亂，形式獨(dú)特，是個(gè)人孤獨(dú)感和苦惱掙扎的表現(xiàn)。羅丹是19世紀(jì)末20世紀(jì)初的雕塑家和素描家，他被視為介于古典和現(xiàn)代之間的過渡藝術(shù)家，他的素描和速寫用鋼筆和鉛筆畫就，要求“捉住非?？焖俚淖藨B(tài)，或是有變化的曲線，只能在半秒鐘內(nèi)得見全貌。這既不是線條，也不是色彩，而是運(yùn)動與生命”。20世紀(jì)素描：這一時(shí)期的作品五花八門，前所未見，各種藝術(shù)觀念離經(jīng)叛道，可謂見仁見智。因此，20世紀(jì)的西方素描實(shí)質(zhì)就是現(xiàn)代派藝術(shù)的素描，它并無一定格局，亦無固定形式，均隨畫家所好各施其法。14現(xiàn)代藝術(shù)之父保羅塞尚，他對自然的看法不同于傳統(tǒng)的認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)，他的藝術(shù)思想被看作20世紀(jì)視覺藝術(shù)美學(xué)革命的源泉之一。（畢生追求形的“建筑性”，提出“把自然還原為圓柱、圓椎與球體的三種基本形狀”；否認(rèn)15世紀(jì)傳承下來的焦點(diǎn)透視原則；認(rèn)為藝術(shù)不是自然的再現(xiàn)，主張繪畫應(yīng)揭示建立在簡單的現(xiàn)實(shí)視象之外的另一種真實(shí)藝術(shù)的真實(shí)。）“面面俱到”的立體主義。立體主義是畢加索和布拉克兩人的精心杰作，是20世紀(jì)現(xiàn)代美術(shù)的造型革命。（立體主義的風(fēng)格和技巧主要分為四個(gè)階段：初期立體主義；分析立體主義。畢加索最著名的作品之一來威農(nóng)的少女們被譽(yù)為現(xiàn)代藝術(shù)的分水嶺；抽象與具象間的反復(fù)；綜合立體主張）抽象藝術(shù)的誕生。俄國藝術(shù)家康定斯基于1910年所創(chuàng)造的一幅取名即興的水彩畫是世界公認(rèn)的第一張“純粹”的抽象作品。達(dá)達(dá)主義者的玩笑。由杜尚所引發(fā)的，使用“現(xiàn)成物”和挪用抄襲的風(fēng)潮，使他被視為20世紀(jì)藝術(shù)智能的創(chuàng)新者之一。他所揭示的藝術(shù)創(chuàng)作的重點(diǎn)，在于創(chuàng)意的本身，而非創(chuàng)作的重點(diǎn)，在于創(chuàng)意的本身，而非創(chuàng)作的產(chǎn)品或結(jié)果的觀點(diǎn)，影響了整個(gè)20世紀(jì)后半期的藝術(shù)創(chuàng)造過程，可謂是觀念主義的鼻祖。超現(xiàn)實(shí)主義。超現(xiàn)實(shí)主義脫胎于達(dá)達(dá)主義，是以弗洛伊德下意識心理學(xué)為基礎(chǔ)的一個(gè)藝術(shù)流派。（超現(xiàn)實(shí)主義者認(rèn)為，在現(xiàn)實(shí)世界之外，還有一個(gè)所謂的彼岸世界，即無意識或潛意識的世界。從視覺意義上來劃分，超現(xiàn)實(shí)主義可分為兩個(gè)極端：逼真的超現(xiàn)實(shí)主義，達(dá)利和馬格麗特都是超現(xiàn)實(shí)主義中極具代表性的畫家；絕對的或表象的超現(xiàn)實(shí)主義，比如米羅的作品。）“Pop”與“Art”的聯(lián)姻。波普藝術(shù)主張把所見、所知的生活環(huán)境，以大家熟悉的形象表達(dá)出來。安迪沃霍的重要代表作品巨幅絲網(wǎng)版畫瑪麗蓮夢露超寫實(shí)主義 又被稱作照相寫實(shí)主義。（超寫實(shí)主義其實(shí)是“波普藝術(shù)”的變種和發(fā)展，因?yàn)樗栌昧瞬ㄆ账囆g(shù)大肆使用的攝影藝術(shù)。繪畫的題材大多是都市風(fēng)光、近郊景色和肖像。）15廣告專業(yè)設(shè)計(jì)素描：廣告的本質(zhì)一是傳播信息，二是作為促銷手段。廣告最重要的視覺效能是吸引人們的眼球。（廣告設(shè)計(jì)師一般都要求具備較好的素描功底，因?yàn)榧幢阍跊]有電腦的情況下，逸筆草草、一揮而就的草圖也能準(zhǔn)確無誤地傳達(dá)出作者的創(chuàng)意構(gòu)思，達(dá)到交流的目的，由此可見素描（速寫）能力的訓(xùn)練在視覺傳播設(shè)計(jì)專業(yè)中的實(shí)用意義。）（廣告專業(yè)的素描教學(xué)的訓(xùn)練內(nèi)容及能力培養(yǎng)：速寫的能力；超寫實(shí)主義繪畫的表現(xiàn)形式；超寫實(shí)主義繪車的創(chuàng)作思維；綜合的藝術(shù)素養(yǎng)、鑒賞能力及文化內(nèi)涵。）16服裝專業(yè)素描教學(xué)的訓(xùn)練內(nèi)容及能力培養(yǎng)：從解剖學(xué)的角度掌握人體的基本比例、結(jié)構(gòu)、動態(tài)規(guī)律；認(rèn)識人的頭部的基本透視變化規(guī)律以及手部的結(jié)構(gòu)特征；從整體人物造型角度或局部研究和把握人體與服飾之間的相互關(guān)系；夸張得體的人物速寫的表現(xiàn)技能；用精細(xì)素描的表現(xiàn)形式逼真再現(xiàn)各種服飾面料、材質(zhì)的特點(diǎn)。17平面專業(yè)設(shè)計(jì)素描：平面設(shè)計(jì)師是流行文化視覺產(chǎn)物的制造者，他們解決視覺的交流、傳播問題，主要運(yùn)用語言和圖像向受眾傳達(dá)信息。掌握抽象藝術(shù)的理論基礎(chǔ)和鑒賞能力；掌握以線描為主的素描表現(xiàn)形式，加強(qiáng)線條的審美韻味；超現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法及表現(xiàn)能力；用速寫大量收集素材及創(chuàng)作的能力。18環(huán)藝專業(yè)設(shè)計(jì)素描：側(cè)重于培養(yǎng)學(xué)生對形體的結(jié)構(gòu)、比例、透視關(guān)系的準(zhǔn)確性表達(dá)，強(qiáng)調(diào)對形體的空間想象能力、邏輯思維能力以及再創(chuàng)造意識。對形象的空間結(jié)構(gòu)的理解和想象；用線條和明暗概括表達(dá)形態(tài)的能力；對自然風(fēng)景和人為風(fēng)景（建筑）的速寫能力；對各種家電、交通工具、日用品、人物特征的速寫能力。19公共專業(yè)設(shè)計(jì)素描：公共設(shè)計(jì)有木雕、陶藝、纖維、漆畫四種表現(xiàn)形式，都帶有濃厚的裝飾意味和主觀色彩。點(diǎn)、線、面的構(gòu)成能力和形態(tài)創(chuàng)新能力；從具象到抽象的素描語言轉(zhuǎn)化；用線造型的能力并感受其中的裝飾意味。20動畫專業(yè)設(shè)計(jì)素描：動畫專業(yè)更注重對造型基本功的全面要求，對于靜態(tài)的事物，要求能全方位、多視角地進(jìn)行觀察、分析和表現(xiàn)；對于動態(tài)的事物，要求能敏銳地、準(zhǔn)確地、合理地把握和再現(xiàn)其動作特征和運(yùn)動過程，并具備一定的動態(tài)設(shè)計(jì)能力和形象創(chuàng)新能力，這些都是動畫造型訓(xùn)練最主要的特點(diǎn)。以人體速寫為主把握整體人物比例結(jié)構(gòu)和動態(tài)變化規(guī)律； 對自然界中各種山石、樹木、房子的速寫能力和精細(xì)刻畫能力。 強(qiáng)調(diào)以人物的組合、人與景物的組合、場景的空間表現(xiàn)為訓(xùn)練內(nèi)容； 強(qiáng)調(diào)以刻畫人物的動態(tài)、表情、性格、特征為對象的表現(xiàn)性造型訓(xùn)練。21工具材料及使用方法：筆：鉛筆：鉛筆的使用技法各種各樣，常見的有線條和調(diào)子兩種用法。線條在水平、對角或垂直方向進(jìn)行平行排線，是一種表現(xiàn)形體明暗光影的有效方法；線條的運(yùn)筆平行，但根據(jù)形體的表面結(jié)構(gòu)走向布排，塑造形體的質(zhì)感和空間感，線條可曲可直；有秩序的交叉排（影）線營造一種線條的色調(diào)關(guān)系，是常用的調(diào)子技法；是一種密實(shí)、密集的單向線條涂成暗影以表達(dá)形體的明暗調(diào)子的關(guān)系；是邊上陰影邊蹭法。炭筆（是一種快捷、簡便、迅速的素描工具，其性質(zhì)本身適于粗獷大氣的手法。炭筆畫的線條宜剛宜柔，具有很大的靈活性和表現(xiàn)力，對初學(xué)者而言，較難控制和使用。）（木炭鉛筆；木炭條；炭精條）；鋼筆和墨水。（工藝鋼筆：蘸水筆和灌水筆）；毛筆和黑水：（毛筆按毛質(zhì)的硬度和彈性，可分為硬毫、軟毫、兼毫）；其他（銀針筆、粉筆、色粉筆、蠟筆、油畫棒、彩色鉛筆、各種顏料、油漆）。紙：素描紙；水彩紙；宣紙；卡紙。紙筆：（紙筆也稱擦筆，擦筆主要用于紙面炭跡的渲染以及形成混合或漸變的色調(diào)，是素描的輔助工具。）橡皮（硬質(zhì)和軟質(zhì)兩種可供繪畫）。定畫液：（定畫液是一種噴霧罐裝劑，又稱固定劑或定影劑，專門的素描定畫液有重膠型和輕膠型。定畫液主要用于除鋼筆、毛筆畫之外需要保存的其他的素描作品。）22入學(xué)新生的工具材料要求：（素描紙、鉛筆、炭筆、橡皮、擦筆、畫板、尺子、美工刀、金屬夾、卷筆刀或砂紙、圖釘或透明膠帶、定畫液、擦布）。23“看”的四點(diǎn)指導(dǎo)原則：多視點(diǎn)觀察選擇“最佳”角度；不要離對象或紙面太近或太遠(yuǎn)；不要大幅度扭轉(zhuǎn)頭部觀測對象；超越視覺和眼力的觀察方法（目測法；瞇眼法；聚焦法。）24素描的基本要領(lǐng)：一、作畫的姿勢狀態(tài)：課前準(zhǔn)備好畫具；保持充沛的精力；找到合適的位置；端正作畫的姿勢；注意休息的時(shí)間。二、作業(yè)的張貼保存。25常見畫面問題診治：（灰）：加強(qiáng)素描中的對比訓(xùn)練；（火）：拋棄局部觀察的錯(cuò)誤觀念，建立起形體與周圍在明暗程度上的整體聯(lián)系；（悶）從畫面整體效果出發(fā)畫調(diào)子，加強(qiáng)筆觸靈動飄逸的變化；（臟）一是注意手部的清潔；二是加強(qiáng)眼力訓(xùn)練的準(zhǔn)確性。（爛）：克服不明確、不肯定、不準(zhǔn)確的塑造方法，強(qiáng)調(diào)空間虛實(shí)關(guān)系。（僵）；（?。?；（膩）：提高藝術(shù)修養(yǎng)，拓展素描語言的表現(xiàn)力26實(shí)踐的臨摹方法有兩種：單純?yōu)榱藢W(xué)習(xí)名家技法而進(jìn)行的模仿；是為了發(fā)展自我形式意念而進(jìn)行的效仿。27速寫：是設(shè)計(jì)師普遍使用的一種快速而直觀地表達(dá)設(shè)計(jì)構(gòu)思和想法的手段。28對速寫的加深認(rèn)識：速寫是在短時(shí)間之內(nèi)完成的素描；速寫也是一種臨摹的手段；速寫還可用于收集信息、記錄想法、捕捉靈感，為創(chuàng)作準(zhǔn)備素材的方式；對于設(shè)計(jì)師而言，速寫是說明創(chuàng)意的重要表達(dá)工具和交流工具；速寫需要一個(gè)人具備快速、清晰、敏銳的觀察能力和反應(yīng)能力，能夠在關(guān)鍵時(shí)刻集中精神全力以赴地描繪對象并把握其特征。29線條的類型：直線、曲線、實(shí)線、虛線、長線、短線等。按照屬性和功能不同還可分為輪廓線、結(jié)構(gòu)線、輔助線、探索性線條、造型性線條、隨意性線條、書法線條等。西方畫論將線條分為機(jī)械型、自然型、個(gè)性型和理智型。30線條是驅(qū)動繪畫發(fā)生的重要元素。在造型活動中，概括形體的輪廓，創(chuàng)作構(gòu)思的起筆，設(shè)計(jì)草圖的示意，以圖示物（格物致知）的交流等都可以用線條為之。中國畫更是體現(xiàn)了“以線立骨”的本色。 34線條能表達(dá)某種感情色彩，代表某種性格特質(zhì)。31線條是運(yùn)動的，是力的走向、力的分布、力的交織、力的均衡。 32線條具有某種象征意義。33線條能夠客觀地起到確定和描述事物的形狀、質(zhì)感、空間、體積、表面、姿態(tài)和動作的作用。35線條不僅僅是一種記錄的手段它還具有非常強(qiáng)大的藝術(shù)表現(xiàn)力，是一種同學(xué)們必須掌握的繪畫語言。36明暗：明暗又稱光影，簡稱調(diào)子，明暗的產(chǎn)生來源于光線投射物體表面的結(jié)果。37明暗調(diào)子在表現(xiàn)方式上的獨(dú)到之處：運(yùn)用明暗調(diào)子表現(xiàn)三維物象有助于立體感、體積感、質(zhì)量感、空間感的獲得；運(yùn)用明暗能深入細(xì)致地描繪和創(chuàng)造物體表面的質(zhì)地、肌理和圖案等；在一幅極具感染力的繪畫中，僅憑明暗就能傳達(dá)情緒，增加戲劇性的氣氛；在構(gòu)圖中明暗對比的夸張運(yùn)用能創(chuàng)作出引人入勝的作品，生成強(qiáng)烈的的戲劇性效果。38文藝復(fù)興以前，素描的畫法主要以線條為主，很少涉及物體體積的表達(dá)，文藝復(fù)興以后，畫家在線條的基礎(chǔ)上運(yùn)用從明到暗逐漸過渡的色調(diào)變化來塑造形體，創(chuàng)造在空間里三維立體的幻覺。 46結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外在呈現(xiàn)。 39線條和明暗是素描造型中最基本的形式要素，也是存在于畫面中唯一可辨的兩種視覺效果，具體的形體、空間、結(jié)構(gòu)等都需要借助它化作表現(xiàn)。 44三度空間是指客觀存在的空間，也就是真實(shí)的現(xiàn)實(shí)空間，具有長度、寬度、深度三種維度。40素描畫一般有三種表現(xiàn)形式：一是單獨(dú)用線條，也就是線描法，相當(dāng)于中國畫里的白描；二是以明暗手段表現(xiàn)物象的體積，我們稱之為明暗法；三是線條與明暗法的結(jié)合，是最為常見的素描造型方法。41三維空間的立體概念：形體依賴于空間而存在。即占有空間的客觀實(shí)體，泛指獨(dú)立于顏色、線條、質(zhì)感、材料等以外的一切結(jié)構(gòu)藝術(shù)要素。 42空間可分為二度空間、三度空間和四度空間。 43二度空間就是二維平面，是指具有長度和寬度而不具備深度的形態(tài)。47結(jié)構(gòu)中造型藝術(shù)中的三層含義：是包含于物象外在形態(tài)之中的內(nèi)部構(gòu)造；是指物體的造型特征，即寓于物體復(fù)雜的外部形態(tài)之中的單純的幾何性特征；是指物體組成部分的組合、搭配、排列、鏈接以及構(gòu)造的方式，即物象各組成部分之間的榫接、契合關(guān)系。48構(gòu)圖的定義：從狹義上說，構(gòu)圖就是畫面的結(jié)構(gòu)；從廣義上說，構(gòu)圖是根據(jù)表現(xiàn)目的的需要，恰當(dāng)?shù)靥幚懋嬅媾c其中的形態(tài)配置關(guān)系的整體組織形式。 45四度空間，是在一個(gè)三度空間基礎(chǔ)上加上想象的空間，這一點(diǎn)在現(xiàn)代繪畫作品中得到了探索和體現(xiàn)。 49結(jié)構(gòu)一詞的深化理解：第一，畫家創(chuàng)作的構(gòu)想或設(shè)想；第二，畫家選擇的媒介和技術(shù)方法；第三，將構(gòu)想和媒介融為一體的東西。50構(gòu)圖的基本法則：構(gòu)圖藝術(shù)多樣統(tǒng)一的基本法則，即在統(tǒng)一之中求變化，在變化之中求統(tǒng)一。均衡、對稱、和諧是公認(rèn)規(guī)律。（在構(gòu)圖的原則中，協(xié)調(diào)是最首要的問題。）51構(gòu)圖的目的：不僅在于如何表達(dá)我們的想法，更重要的是考慮如何對視覺起作用。畫家利用各設(shè)計(jì)要素之間的互相作用產(chǎn)生出一個(gè)或多個(gè)有趣的在視覺效果上更高層次的興奮點(diǎn)，引導(dǎo)觀看都注視主題形象（焦）點(diǎn)的有效手段。52“場”的存在其實(shí)就是各種“力”的均衡，通常欣賞者觀看作品的反應(yīng)就是在心理上追求一種平衡狀態(tài)，所以理想的構(gòu)圖必然符合觀賞都的這種對畫面與形態(tài)的心理感的平衡要求。53構(gòu)圖視角：平視、俯視、仰視、正光、側(cè)光、逆光，整體、局部，近距、廣角，宏觀、微觀等。 55構(gòu)圖是繪畫極其重要的環(huán)節(jié)，從畫幅的版式開始，構(gòu)圖隨著畫家的審視不斷變化著直至作品完成。54素描寫生構(gòu)圖的一般方法：畫面的構(gòu)成幅式有橫向長方形（橫幅）、堅(jiān)向長方形（立幅）和正方形（方幅）三種形式。（考慮形態(tài)在畫面空間中的定位，要合理適當(dāng)，不應(yīng)過于偏上或偏下，偏左或偏右。）57達(dá)芬奇畫了許多用于人體比例研究的素描手稿，最著名的維特魯威人是用圓形、方形和三角形去圖解人體的典型比例。59人體比例是指人體或人體各個(gè)部分之間度量的比較，以頭高為度量單位，一般人的身高比例為7個(gè)半頭高。服裝設(shè)計(jì)圖中理想的模特身高比例為9個(gè)頭高甚至10個(gè)頭高，超出了正常的人體比例范圍。 58希臘人認(rèn)為最完美無缺的幾何圖形圓形。 61透視的基本規(guī)律：近大遠(yuǎn)小（透視的主要規(guī)律）；近的清晰，遠(yuǎn)的模糊；直線的消失：（直線是構(gòu)成物體形象最基本的單元，所有直線在透視學(xué)中分為原線和變線兩大類）。 60透視法，就是一套在二維的平面介質(zhì)上反映出三維立體空間圖像的規(guī)律和方法。62實(shí)用的四種透視：平行透視（一點(diǎn)透視）；成角透視（兩點(diǎn)透視）；傾斜透視（三點(diǎn)透視）；圓形透視（建立在方形透視基礎(chǔ)上的。特點(diǎn)是圓形離視平線越近，圓形越扁，反之，越圓。） 56比例法的研究起源于古希臘畢達(dá)哥拉斯學(xué)派。 63結(jié)構(gòu)素描：是遵照形態(tài)本身的結(jié)構(gòu)規(guī)律，研究形態(tài)構(gòu)成的因果關(guān)系，反映形態(tài)結(jié)構(gòu)的本質(zhì)特征的一種素描表現(xiàn)形式。64結(jié)構(gòu)素描的主要特性是排斥光影因素，強(qiáng)調(diào)以線造型，運(yùn)用線條發(fā)現(xiàn)自然形態(tài)、人工形態(tài)等的結(jié)構(gòu)關(guān)系和空間關(guān)系表達(dá)。65結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練方法：由簡入繁；由被動到主動；由單一視點(diǎn)到多個(gè)視角；由臨摹到寫生。66結(jié)構(gòu)素描的作畫要領(lǐng)：將復(fù)雜的形體簡化為幾何形體（長方體和方體）；掌握和運(yùn)用基本的透視原理；了解和認(rèn)識各種結(jié)構(gòu)線以及它們的作用（結(jié)構(gòu)線主要有輔助線、中心線、和輪廓線。）67一般來說，輔助線、中心線是造型表現(xiàn)的過程，而輪廓線則是造型表現(xiàn)的結(jié)果，它們相互區(qū)別又緊密聯(lián)系，承前啟后，互為因果。68結(jié)構(gòu)線的具體特點(diǎn)和用途：輔助線，在造型表現(xiàn)的過程中起到輔助作用的線；中心線位于形體的中心位置，用于表現(xiàn)形態(tài)的軸對稱關(guān)系；輪廓線所表現(xiàn)的是形體的轉(zhuǎn)折面所形成的線，是形與形，圖與底相區(qū)別的線。6919世紀(jì)末俄國素描學(xué)派美術(shù)教育家“契斯恰柯夫”提出了三度空間的透視造型法則，在素描的全過程中強(qiáng)調(diào)“整體局部整體”的程序性。 86創(chuàng)造性思維：即在創(chuàng)造活動中表現(xiàn)出來的具有獨(dú)創(chuàng)的產(chǎn)生新成果的高級、復(fù)雜的思維活動。70明暗是素描造型的一種基本形式要素（明暗畫法能幫助我們在二維平面畫面上塑造和呈現(xiàn)出三維立體物象在空間中的實(shí)體幻覺，更貼近現(xiàn)實(shí)生活。） 71概括明暗在形體上的變化規(guī)律：“三大面”和“五大調(diào)”。72“三大面”：是指立方體愛光之后，從一個(gè)固定的視點(diǎn)我們可以同時(shí)看到的三個(gè)面，分別為正受光面、側(cè)受光面、背光面，呈現(xiàn)出黑、白、灰的明暗變化。（簡稱黑白灰大關(guān)系） 74明暗素描的作畫步驟：起稿;打形；塑造；整理。73“五大調(diào)”：是物體在光照下產(chǎn)生的五種基本的明度色階，一個(gè)受光后的白色石膏圓球體會出現(xiàn)：亮面、灰面、明暗交界線、反光和投影五個(gè)調(diào)子變化，其中高光、亮面、灰面統(tǒng)稱亮部，明暗交界線、反光、暗面、投影統(tǒng)稱暗部。75精細(xì)素描是一種重在對物象各種材料特性和表面特征進(jìn)行特寫和寫直的表現(xiàn)形式。 79具象藝術(shù)是造型藝術(shù)中不可取代的一在領(lǐng)域。76精細(xì)素描的訓(xùn)練