貝多芬與鋼琴

1、貝多芬與鋼琴編譯| 郭 嘉近代市民社會與鋼琴從某個側(cè)面來看 ,鋼琴明顯地區(qū)別于小提琴、 管樂器等樂 器。與其他樂器不同的是 ,鋼琴具有“家庭中的樂器”這種特 別的意義。 人們想擁有鋼琴的欲求 ,從鋼琴誕生以來一直持續(xù) 至今 ,這究竟有什么樣的背景呢 ?鋼琴誕生于 17 世紀(jì)末 ,然而從 18 世紀(jì)末開始 ,這種樂器 才突然受到社會的注目。 因為從這時起 ,形成了以中產(chǎn)階級為 中心的市民社會 ,鋼琴是隨著市民社會的進程而發(fā)展起來的。 鋼琴 （它的前身是一種叫做羽管鍵琴的古鋼琴,這種古鋼琴被使用到 18世紀(jì)末 ）不僅是非常貴重的高價品 ,而且以前這種鍵 盤樂器的演奏者也僅限于王侯貴族。但是進入19

2、 世紀(jì)后 ,隨著市民社會的擴大 ,情況發(fā)生了變化。 具有經(jīng)濟實力的市民也 都去購買這種樂器 ,學(xué)習(xí)鋼琴 ,在自己家里舉行沙龍音樂會等 , 鋼琴的普及推動了產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。鋼琴的形制隨著時代的變化而有所不同 ,制作一臺鋼琴 大約需要四千個左右的零件 :鍵盤等木質(zhì)材料 ,共鳴板的材質(zhì) , 外框的材質(zhì) ,用于粘貼白鍵的象牙加工 ,作為黑鍵材料的黑檀 木,復(fù)雜的擊弦裝置 ,金屬弦的材質(zhì) ,鑄鐵框的制法等等 ,制作 一臺鋼琴還需要聚集多種多樣的技術(shù)。在鋼琴改良取得進步 的 19 世紀(jì) , 從制作技術(shù)角度來說鋼琴是一種工業(yè)制品也并不 過分。為了追求性能更好的鋼琴 ,各國制造商展開了激烈的技 術(shù)競爭。1851

3、年于倫敦召開了第一屆世界博覽會 ,玻璃和鐵的水 晶宮（會館 ）象征著新時代的開始。在這次博覽會上 ,參展國展出許多鋼琴制品 ,展開技術(shù)能力的競爭。 在這以后的每次博覽 會上 ,都有許多鋼琴制品被展出 ,鋼琴真的成為當(dāng)時的高端產(chǎn) 品。有張力的琴弦 ,極薄的鑄鐵框 ,用高壓技術(shù)壓縮的毛氈琴 棰等 ,沒有高度的技術(shù)能力是制造不出鋼琴的。但是 ,僅是高端制品還不可能使鋼琴得到普及。 由于是價 值非常高的物品 ,對于平民百姓來說三角鋼琴在當(dāng)時是可望 而不可即的?？績π罘e攢財力的人們只有去購買那些大批量 生產(chǎn)和小型的廉價鋼琴 ,由此才使鋼琴真正普及推廣開來 ,并 使它成為社會經(jīng)濟繁榮與振興的一個標(biāo)志。貝多

4、芬與鋼琴貝多芬出生的 1770 年 ,正是鋼琴進行大規(guī)模改革的時期。波恩時代的貝多芬接觸的鍵盤樂器都是羽管鍵琴。他真正接 觸到鋼琴是在到達維也納之后。 1792 年移居維也納的貝多芬 邂逅的鋼琴竟是莫扎特喜愛的瓦爾特制作的鋼琴。貝多芬的 早期作品都是為這種鋼琴創(chuàng)作的 ,但是他也流露出了對這種 樂器的不滿。 在信中他這樣寫道 :“ 鋼琴的樂器改良非常落后 雖然是鋼琴但卻發(fā)出像豎琴一樣的聲音。 ”他說施特萊希亞 的鋼琴是最優(yōu)秀的 ,但也說到這種樂器太棒了 ,也有不利于作 曲的地方。這是為什么呢 ?首先 ,當(dāng)時鋼琴的性能 ,最讓人易于了解的就是它的音域。 資料中有貝多芬奏鳴曲使用的最高音與最低音的音

5、域表,以此為基礎(chǔ) ,來看一看樂器的發(fā)展。從這個表的音域來看,到1803年為止的鋼琴奏鳴曲的音域 ，只使用到從F1到f3為止的 五個八度的范圍。 也就是說 ,貝多芬使用的樂器音域只有五個 八度 ,當(dāng)時只有盡可能巧妙地使用這個音域來進行創(chuàng)作。下面請看在貝多芬的鋼琴奏鳴曲里使用最高音與最低 音的一覽表。從上表可以知曉到 1803 年為止 ,貝多芬鋼琴奏鳴曲使用 的音域被限制在五個八度之內(nèi)。但是 , 不僅僅是限制在其中 , 正確地說應(yīng)該是勉強地限制在其中的。在鋼琴奏鳴曲第一首 第四樂章最后的部分中，三個點的f音，多次反復(fù)出現(xiàn)。實際上 這個音就是當(dāng)時鋼琴的最高音。為了能夠限制在這個音域里 ,可以看到很多

6、為此而特意 變更旋律的情況。下面讓我們看看貝多芬是如何施行變更的。例 1 鋼琴奏鳴曲第三首 （作品 2 之 3）, 第一樂章在上例中 ,由于超過了 f3 的音域 ,因此改變了旋律線。貝 多芬希望被演奏的是用小字寫的音符。例 2 鋼琴奏鳴曲第四首 （作品 7）, 第二樂章在上例的低音區(qū)里 ,因為不可能有比 F1 更低的音了 ,所以在第5小節(jié)里E成為單音、D提高了一個八度。而在現(xiàn)在的 鋼琴里E當(dāng)然沒必要變成單音，D也沒有必要提高一個八度。例 3 鋼琴奏鳴曲第六首 （作品 10 之 2）,第一樂章例 4 鋼琴奏鳴曲第六首 （作品 10 之 2）,第一樂章在這首奏鳴曲里 ,看得出貝多芬在高音聲部上煞費

7、苦心。 對他來說 ,因為沒有 f3 以上的音了 ,他蒙受想象不到的壓力。 在例3里，本來需要降b這個音,卻被e代替。在例4里，也同 樣可以很明顯地看出變更了原本想表現(xiàn)的音域。例 5 鋼琴奏鳴曲第七首 （作品 10 之 3）,第一樂章例 5 的低音部里感覺到相當(dāng)不自由。 此樂譜中 ,雖然記上了低聲部 E 音,但貝多芬使用的鋼琴是不可能演奏出這個音 的。這個音要用單音去演奏嗎 ?但是這樣的話 ,就會變成非常奇妙的作品。在貝多芬的想象力中顯然低音E 發(fā)出了聲音 ,但是現(xiàn)實的鋼琴卻不存在這個琴鍵。例 6 鋼琴奏鳴曲第 10首（作品 14之 2）,第一樂章例 7 鋼琴奏鳴曲第 10 首 （作品 14 之

8、 2）,第一樂章在這首奏鳴曲中看出了一個有趣的現(xiàn)象 ,這個時期貝多 芬使用的瓦爾特鋼琴的最高音是 f3, 也就是說到高音 f 為止 , 但是在這首奏鳴曲里出現(xiàn)升 f 這個音卻是理所當(dāng)然的要求。 譜例 6 的一個樂句里只有升 f 這個音不能被代替。從這里 ,可 以推測出此時在維也納可能已經(jīng)有了超過五個八度音域的 鋼琴。這首奏鳴曲被創(chuàng)作出的 1799 年 ,倫敦已經(jīng)制作出六個 八度的鋼琴 ,由薩斯威爾制作。 現(xiàn)在明確地知道貝多芬擁有超 越五個八度音域的鋼琴是在 1803 年 ,是贈送給他的埃拉爾德 鋼琴。因此說 ,當(dāng)時在維也納已經(jīng)開發(fā)出超過五個八度音域的 鋼琴 ,也不是什么不可思議的事情。但不可思

9、議的是 ,在這首奏鳴曲的第一樂章里 ,有幾處應(yīng) 是降a的音，被貝多芬用f音代替了。之所以會這樣，很可能當(dāng) 時已經(jīng)有了能奏升f音而不能奏降a音的鋼琴?？墒沁@種冒險性的嘗試 ,只是偶爾為之。 因為使用不能演 奏的音的鋼琴還沒有被普及 ,這樣會影響到樂譜的銷路。 下面讓我們通過鋼琴奏鳴曲第 17 首 ,更深刻地體驗一下貝多芬關(guān)于音域的問題。例 8 鋼琴奏鳴曲第 17首（作品 31之 2）,第一樂章譜例里指示的幾處 ,是這首奏鳴曲最具緊張力的地方,也是這首眾所周知被題名為“暴風(fēng)雨”作品的高潮所在。這個 高潮是怎樣造成的 ,就不能不涉及到當(dāng)時鋼琴音域的界限問 題。原本應(yīng)該按八度上升到降b 音 ,遺憾的是

10、鍵盤上沒有這個音,因此,貝多芬采用把最高音停止在d音的手法，相反的卻讓人感覺到更大的壓力 ,其結(jié)果是產(chǎn)生出無與倫比的表現(xiàn)力。在奏鳴曲的第三樂章里，低音區(qū)樂譜上的E音，是現(xiàn)實的 鋼琴音域里所沒有的音。 雖然一般被使用的樂譜 ,都是校訂者 根據(jù)當(dāng)時的鋼琴能夠演奏的音來確定的,但是這里低聲部的 E音卻是當(dāng)時鋼琴不可能演奏的音。在第 18 首奏鳴曲里也出 現(xiàn)了相同的情況。與埃拉爾德鋼琴的相遇英國式的鋼琴鋼琴的歷史由于貝多芬的存在而獲得極大的發(fā)展。在他 的作品中隨處可見他對樂器的不滿,其中一項就是音域。 因為當(dāng)時鋼琴的音域只有五個八度,而向他提供超過這個音域的樂器是在 1803 年。貝多芬用埃拉爾德制作

11、的英國式新型鋼 琴,創(chuàng)作出了名作“黎明”和“熱情” 。接受贈送給他的埃拉 爾德新型鋼琴 ,使貝多芬受到巨大的沖擊 ,音域的寬闊使他非 常驚奇 ,而且觸鍵的感覺也完全不同。 那架埃拉爾德鋼琴與現(xiàn) 在鋼琴的擊弦機構(gòu)相同 ,與維也納的鋼琴相比 ,能發(fā)出厚重的 聲音 ,而且手指感到很大的負(fù)擔(dān)也是它的一大特色。 貝多芬曾 經(jīng)說過他的“手指疲勞” 。例 9 鋼琴奏鳴曲第 21 首“黎明” （作品 53）, 第一樂章從這首奏鳴曲開始 ,貝多芬使用的鋼琴音域超越了 f3 音 的界限。 它出現(xiàn)在運用顫音靜靜地向高音域攀升的地方 ,使人 感到貝多芬也在為此而感動。鋼琴奏鳴曲第 21 首“黎明” （作品 53）,第

12、一樂章 （手稿 ） 例 10 鋼琴奏鳴曲第 23 首“熱情” （ 作品 57）,第三樂章 貝多芬的“熱情”把埃拉爾德鋼琴的性能最大限度地調(diào) 動出來。 在這首奏鳴曲里 ,首次使用了埃拉爾德鋼琴的最高音 c4,在舉例處，如實地表現(xiàn)了從低音到最高音 c4漸趨高漲的情 緒,但是完成“熱情”之后 ,貝多芬也開始對埃拉爾德鋼琴感 到不滿 ,因此依賴友人鋼琴制作者施特萊希亞對這架鋼琴進 行了一些修改。那以后,大約在 1809年左右 ,貝多芬用維也納式施特萊希亞鋼琴進行創(chuàng)作。此鋼琴的音域從F1到f4,有六個八度。貝多芬于 1817 年開始創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲第 29 首“槌擊” 鋼琴奏鳴曲。用施特萊希亞鋼琴從第一樂

13、章創(chuàng)作到第三樂 章時，英國又贈送給貝多芬一架新型的鋼琴一一布勞伍德鋼 琴。貝多芬用這架英國鋼琴創(chuàng)作了奏鳴曲的第四樂章,也就是說這首作品的第一樂章到第三樂章使用的是被稱為施特萊 希亞的維也納制造的鋼琴 ,而創(chuàng)作第四樂章時使用的是被稱 為布勞伍德的英國鋼琴。兩種鋼琴的音域相當(dāng)不同。施特萊 希亞是從F1到f4的六個八度、布勞伍德是從C1到c4的六個八度 ,這種音域的差異在作品中也被反映出來。例 11 鋼琴奏鳴曲第 29 首“槌擊” （作品 106）,第一樂章例 12 鋼琴奏鳴曲第 29 首“槌擊” （作品 1 06）,第四樂章 這首奏鳴曲之后 ,晚年的貝多芬 ,雖然接受了別人贈送的 格拉夫鋼琴 ,但

14、卻沒有用這架鋼琴進行創(chuàng)作。貝多芬早就說過在音色方面施特萊希亞的鋼琴是最優(yōu)秀的,但奇怪的是貝多芬用了一個極其不可思議的理由 ,說“施特萊希亞的鋼琴好得 過火了 ,無法使用”。盡管當(dāng)初創(chuàng)作“槌擊”鋼琴奏鳴曲時 使用了施特萊希亞琴 ,但接受了布勞伍德鋼琴后 ,貝多芬立刻 改用此樂器 ,并用適合于此樂器的音域來進行創(chuàng)作。貝多芬時代鋼琴的音質(zhì)貝多芬時代的鋼琴性能與現(xiàn)代鋼琴極其不同。因為全部 都是木制的 ,余音很短 ,琴弦的張力較弱 ,音域不同時音質(zhì)也不 統(tǒng)一 ,延音踏板的性能及踏板的個數(shù)等這些構(gòu)件都與現(xiàn)代的 鋼琴有相當(dāng)大的區(qū)別。能充分發(fā)揮踏板余音的作品要數(shù) “悲愴” 奏鳴曲 了。踏板的用法與余音的美學(xué)“

15、月光”奏鳴曲踏板的用法及踏板與余音的關(guān)系是 最為有趣的。這首奏鳴曲的第一樂章注明senza sordini,按照今天的解釋就是 “一直踩著延音踏板” 來演奏 ,但那只是當(dāng)時 的鋼琴才能奏出的效果。例13 鋼琴奏鳴曲第 14首“月光” （作品 27之 2）,第一樂 章貝多芬時代鋼琴的特色是裝有許多踏板 ,多數(shù)情況下竟 裝有五個踏板。為什么會使用如此多的踏板呢 ?主要是為了 奏出弱音的效果。 也就是說 ,在鋼琴演奏方面當(dāng)時最主要的著 眼點是 ,奏出多彩而富有變化的弱音。 所以如此也有鋼琴性能 上的問題 ,也就是說 ,僅僅通過手指的操作就能奏出豐富音色 的鋼琴 ,在當(dāng)時還沒有制造出來可以說 ,貝多芬

16、所活躍的時代正是鋼琴技術(shù)革新充滿著 戲劇性的時代。 在那個時代里不僅是鋼琴的音域 ,鋼琴音質(zhì)的 表現(xiàn)也有著巨大的變化。 并且 ,也是這個時代造成了維也納鋼 琴與英國鋼琴這兩種擊弦方式不同的鋼琴成為競爭對手。在 貝多芬的創(chuàng)作生涯里 ,初期時使用了維也納式的瓦爾特鋼琴 , 而創(chuàng)作“黎明”和“熱情”奏鳴曲時則使用了法國人埃拉爾 德制造的英國式鋼琴。 在這之后 ,再次使用了維也納式的施特 萊希亞鋼琴。在創(chuàng)作 “槌擊”鋼琴奏鳴曲時又竟然使用 了兩種不同的鋼琴施特萊希亞和英國式的布勞伍德的 鋼琴 ,所以在貝多芬的鋼琴奏鳴曲中 ,可以清楚地反應(yīng)出各個 鋼琴的個性與性能。用今天的鋼琴來演奏時 ,我們有必要了解貝多芬是如何 吸取了每個鋼琴的個性與性能的 ,這樣會