水彩畫的基本技法

1、水彩顏料錫管膏狀、瓶裝液體、塊狀干顏料。塊狀和膏狀用色粉加樹膠、柔軟劑調(diào)制。透明度的高低決定于色粉的性質(zhì)。植物和化學顏料中，透明性最好的主要有檸檬黃、普藍、 翠綠、玫瑰紅、青蓮等，桔黃、朱紅次之。礦物顏料的土黃、群青、鉆藍、赭石、土紅、粉綠等透明度較差，但用水稀釋可產(chǎn)生透 明效果。水彩顏色透明度高，涂層薄，易褪色。在長時間陽光直射下， 大多數(shù)顏色都會褪色。 不過保存得當時，高質(zhì)量的顏料是不會褪色的。進口顏料有“溫莎”和“牛頓”牌，但價格較高。國產(chǎn)的“瑪莉”牌質(zhì)量較好，價 格便宜。黑色要盡量少用，它容易把畫面搞臟。2冬1 啦堅白帕務武鼻工汩朮峠訴恬 沖卜.白4 .1心丹刃卜屯鳥往訊戶上= 牛M廿

2、*:和*宮皿1 =T 巴小芻坤云慮*累圧， -fft It卡*審植科 冷*小包品進屮1宅殳石科時，聽&帝邑賦諱吧/1*叭泌水彩畫紙分兩種一一粗紋紙較適合干畫法，細紋紙較適合濕畫法。畫紙吸水性要適當：吸水性過強，造成顏色灰暗和紙面的不平；吸水性過小，顏色附著不牢靠，不易覆蓋顏色。一般先把畫紙裱在畫板上再畫，利于保持畫面的平整。紙張選擇決定于個人愛好、繪畫風格和所畫的題材。紙張類型：熱壓紙：表面堅硬平滑，適合于素描，鉛筆、鋼筆和涂色。冷壓紙：半粗面紙，適合光滑、細致的風格，是最通用的、初學者的理想用紙。粗面紙：表面粗糙，顏色沉入凹處，可與凸出部分形成不同的顏色變化。適用有經(jīng)驗的畫家。手工制紙：最好

3、的水彩畫紙是含有亞麻纖維的，手工制造。紙張昂貴，通過紙邊的水印來辨別。紙張都有正反面，用時要分清，只有紙張正面的肌理才是嚴格控制的，適合繪畫的需要。裱畫紙的方法在紙的兩面噴水使紙均勻地濕潤。紙張充分吸收水分后，正面朝上，平放在畫板上，四邊空出貼紙條的位置， 然后用涂有漿糊或膠的牛皮紙條，把紙張的四邊嚴密地粘好。 干燥以后紙張表面會變得很平整，著色時也不會變得凹凸不平。在作畫的兩小時之前裱好。水彩畫紙紙張皺褶、邊緣裂開原因：1.紙面噴水不均勻。2 .沒有等到紙張吸進水分就粘貼了四邊，或者噴到紙面的水分已經(jīng)半干，才粘貼四邊，也 會紙面不能繃平。3 粘貼四邊的紙條不夠堅實，畫紙干燥時被繃緊的紙張把四

4、邊的紙條拉得撕裂開來。4 四邊的紙條粘貼得不嚴密留有空隙，以致空氣從某處進入紙張和畫板之間，并造成畫紙 周的拉力不均勻。5 .畫紙干燥不均勻。水彩畫筆通常使用軟毛畫筆，筆頭尖而圓的居多。最好 貂尾毛筆。其次一一松鼠毛和公牛毛筆。用尼龍，尼龍和貂毛混合人工合成材料筆。保色保水性差，畫細節(jié)好，價格便宜。大中小白云，是由羊毫、狼毫混合制成的，也很宜于畫水彩。方頭扁平的水彩畫筆適于畫較大面積的顏色。需要幾支筆？ 一般3-4支筆，畫家只用2支畫筆。大、中、小的底紋筆、水彩筆各 一支就可以了。一般要求畫筆能儲藏水份、有彈性，適合涂、寫、勾、點為好。用完畫筆要用清水徹底洗凈。可用肥皂。任何時候都不要把畫筆頭

5、朝下放置在水杯 里，會使筆頭變形，可能永遠無法恢復。其它水彩畫具調(diào)色盒、調(diào)色盤：質(zhì)地有搪瓷、塑料、瓷器等，以不易染色，便于清洗為好。顏色按明暗、冷暖順序排列。一般是白、檸檬黃、淡黃、中黃、土黃、桔黃、朱紅、大 紅、玫瑰紅、深紅、土紅、赭石、熟褐、橄欖綠、粉綠、深綠、鉆藍、湖藍、普藍、群青、 青蓮、黑。要避免弄臟調(diào)色盒中的顏色，并及時清除臟顏色和用水清洗調(diào)色用具，以免影響調(diào)色效果。畫板：固定畫紙以便作畫用的。 室內(nèi)用中間有骨架的較厚重的畫板；輕便、攜帶的小型三合畫板。畫夾子：用來保存水彩畫紙和畫好的作品，使之避免折損，也可以在外出寫生時當作畫板， 用來固畫紙。海綿和吸水軟布：用來擦洗畫面，制作特

6、殊效果，吸去筆中多余水分，及用清洗和擦干調(diào)色盒、調(diào)色盤。 水壺、水杯：室外寫生要備有水杯和水壺。由于水壺及水杯容量較小，水易污染，要及時清水， 以免混有顏色的污水影響調(diào)色和沉積于畫面，影響水彩顏色的純凈和透明。鉛筆：以軟硬適中，接近 HB的為宜。鉛筆過硬容易在畫紙上留下凹痕，過軟容易弄臟畫 面。橡皮：宜用高質(zhì)量的軟質(zhì)橡皮，以免把紙面擦毛或弄臟，影響著色。 畫箱：集中存放顏料、畫筆、水壺、鉛筆。調(diào)色盒等，可在外出寫生時攜帶。畫架、畫凳：在繪畫時需要接近于水平的支撐。畫面比較小的時候，可以用手持畫板置于 大腿上來畫。水彩畫的類別：靜物寫生、風景寫生、人物畫水彩畫寫生的方法步驟：一般有立意、起稿、著

7、色、深入、整理幾個階段。只是要根據(jù)畫的對象，例如風景、 靜物、人物等的不同，而稍有側(cè)重和變化。立意也可以稱為構(gòu)思。先選擇繪畫對象和安排畫面中景物的主次和取舍。水彩畫寫生的方法步驟二、起稿使用鉛筆以線條勾畫出物體比例、透視關(guān)系、形體結(jié)構(gòu)和景物輪廓。一般不必在起稿時畫出明暗關(guān)系，以免弄臟紙張，影響著色。起稿宜清淡簡要。畫風景畫時景物變化比較快，為了抓緊時間，起稿宜快速、概括；畫靜物畫的時候，對象相對穩(wěn)定， 起稿可以比較從容、細致一些。三、著色事先要觀察、分析對象的色彩關(guān)系。開始著色時，要首先畫出對象大的色塊。由于水彩是透明的，所以水彩的著色步驟一般先從景物的明亮部分開始。 如從天空、 物體和背景的

8、亮部開始畫，然后畫中間色，最后畫深暗的色塊。有時，當畫面的中間調(diào)子或深色的物體占主要地位， 以及明暗對比強烈的近景為主的時候， 也可以從中間色或深色開始 畫。四、深入要在調(diào)整好整體的大關(guān)系之后，再適當深入刻畫。要保持整體，分清主次，逐步深入，根據(jù)題材的需要畫到適可而止。五、整理最后要從整張畫著眼加以調(diào)整。減弱喧賓奪主的地方，加強畫面的興趣中心，也就 是畫龍點睛。技法是在繪畫實踐中所形成的，是畫家準確表達創(chuàng)作意圖，塑造畫面形象的一種繪畫語 言。水彩技法因材料和工具的特性而千變?nèi)f化，傳統(tǒng)水彩畫的技法，概括為干畫法和濕畫 法，是由淺到深，由亮到暗進行著色作畫，運用其中的特殊效果，營造出透明清新、流暢

9、 灑脫、滋潤空靈的藝術(shù)特色。通常干濕兩種畫法都結(jié)合在一起使用，隨著技法的演變和工具材料的更新，實驗性的繪畫創(chuàng)作將材料運用到極致，作者將情感與技法融入作品中，獲 得特殊的藝術(shù)效果，使水彩畫產(chǎn)生了新的生命力。有的非常凝重，有的非常輕松，有的非 常艷麗，能夠獲得非同尋常的強烈的畫面效果。成功的作品都是能夠通過各種不同的藝術(shù) 技巧來表達作者的情感和思想，技法和技巧只是一種方法。一、水彩畫的基本技法兩大基本技法：干畫法和濕畫法。(一)干畫法干畫法是一種多層畫法， 指前一遍色彩干透后， 再進行多次重疊與覆蓋的作畫方法。干畫法在行筆運色過程中筆觸與水跡明顯，不需要水色衍接，運用色塊和色塊之間的銜接塑造形象。

10、用筆干脆利落，邊線分明，是干畫法的一種技巧用層涂的方法在干的底色上著色，不求滲化效果，可以比較從容地一遍遍著色，較易掌握，適于初學者進行練習。表現(xiàn)肯定、明晰的形 體結(jié)構(gòu)和豐富的色彩層次，是干畫法的特長。干畫法是。干畫法可分層涂、罩色、接色、枯筆等具體方法。(1) 疊加法：即分層平涂。在第一遍色干后，再加第二遍色，色彩由淺入深。疊加法能使色 彩透明豐富，色塊明確肯定，塑造堅硬結(jié)實，適合于表現(xiàn)層次鮮明或主要物體的受光部分。黎家印象(水彩)汪曉曙層涂：即干的重疊，在著色干后再涂色，一層層重疊顏色表現(xiàn)對象。在畫面中涂色層數(shù)不一，有的地方一遍即可，有的地方需兩遍三遍或更多一點，但不宜遍數(shù)過多，以免色彩灰

11、臟失去透明感。層涂象有色下班重疊，事先預計透出底色的混合效果，這一點是不能忽略的。(4)并置法：類似疊加法，即將互不滲透重疊的顏色用色點、色塊和色線來表現(xiàn)。其筆觸明顯、色澤明快，適宜于陽光感和動感的表現(xiàn)，在顏色層上并置，必須讓第一遍色徹底干透， 避免畫面沒有透明感，不然會顯得臟和混亂。平涂畫法：在干紙上，涂一層水彩色，干后再覆蓋一層色，或者分幾次重疊多層顏色。平涂顏色步驟例如一層黃色干后，再涂一層藍色，從而產(chǎn)生綠色，而不是直接調(diào)好綠色涂上去。 多次的覆蓋和重疊可產(chǎn)生豐富、微妙的色彩效果。一般先畫淺色，逐步加重，也可 以覆蓋透明的主調(diào)色。畫紙的質(zhì)量要好，要經(jīng)得起多次重疊著重而不會泛色或起毛。 所

12、用的顏色透明度要高。1 先用大筆沾清水，把要涂色的部位潤濕一遍。2在調(diào)色盤中調(diào)配顏色的量要比需要使用的多一些。因為如果涂色過程中間出現(xiàn)顏色不夠用的情況時，要再調(diào)配同樣的顏色是很困難的。3 畫筆沾滿顏色往紙上涂色。畫板要稍微傾斜以利于先后涂布顏色間的融合。4 .再沾滿顏色，緊接前面的顏色涂布。一旦顏色已經(jīng)涂好就不要再觸動，不然難以 修補。直到色層干透，才能再往上面涂色。罩色：實際上也是一種干的重疊方法，罩色面積大一些，譬如畫面中幾塊顏色不夠統(tǒng)一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍顏色使之統(tǒng)一。某一塊色過暖，罩一層冷色改變其冷暖性質(zhì)。所罩之色應以較鮮明色薄涂， 一遍鋪過，一般不要回筆，否則帶起底色會把色彩

13、搞臟。在著色的過程 中和最后調(diào)整畫面時，經(jīng)常采用此法。接色：干的接色是在鄰接的顏色干后從其旁涂色，色塊之間不滲化，每塊顏色本身也可以濕畫， 增加變化。這種方法的特點是表現(xiàn)的物體輪廓清晰、色彩明快。(3)枯筆法：是指畫筆只用少許顏料，在紙的表層快速運行。筆頭水少色多，運筆容易出現(xiàn) 飛白；用水比較飽滿在粗紋紙上快畫，也會產(chǎn)生飛白。表現(xiàn)閃光或柔中見剛等效果常常采用枯筆的方法。常用平拖枯掃或懸腕枯勾的方法，產(chǎn)生一種特殊的肌理和質(zhì)感，特別適宜表現(xiàn)樹木、水波、斑跡。但要注意，枯筆用色過多時，不僅完成不了枯掃肌理，而且還會影響底 層顏色的形狀，可以在畫之前作些必要的練習。干畫法不能只在 干”字方面作文章，畫

14、面仍須讓人感到水分飽滿、水漬濕痕，避免干澀枯燥 的毛病圖65即興寫生（水彩）劉壽祥干筆畫法干筆畫法可以很好地顯示一定的質(zhì)感，如草叢。顏色稍濃含水量少，用扁筆或使筆頭散開，畫上去的筆觸中留有明顯的飛白點彩畫法這是一種類似于新印象派畫家的畫法。通常使用小筆的尖端從區(qū)域的邊緣往中心點，用來顯示不同的質(zhì)感，與平涂的色塊形成對照。也可以使用其他手法制造斑點肌理。例如使用海綿沾顏色拍打；用牙刷沾顏色，刷毛與畫紙成一角度，用小刀撥動刷毛，細小色點可以濺到紙上掩膜（Mask ）法使用膠帶、刻紙以及可以揭掉的液態(tài)橡膠水等遮蔽一部分畫面，再來涂繪其他部分,然后去除掩膜?；蛳扔冒紫?、不同顏色的油畫棒畫在畫紙上，然后

15、涂水彩顏色，有 蠟部分不沾水色，也可以呈現(xiàn)特殊的遮擋效果。刮出高光用刀、竹棍、筆桿刮去紙面顏色，可取得特定的描繪效果。留白法：留白法是水彩畫中常用的技法，不同于油畫、水粉畫可以用白粉提亮。水彩畫 在畫高光或淺色上， 需要留出明確的位置， 利用白色紙本身的亮度， 調(diào)整畫面在結(jié)構(gòu)和色彩 布局上所需要的亮度，這是水彩畫獨有的特點。留白法是深色對淺色形狀限制留空時對亮光 的處理，使高光虛實相間，自然過渡而柔和自然。在陽光直接照射的部位， 可先留出受光部分，待完成其他部分后再進行淺色塑造，色彩明度容易控制。自行車之夢（水彩）蔣智南外婆的廚房（水彩）龔玉以干畫法為主的著色順序是：1、用HB或B的鉛筆認真起

16、稿，最好不用橡皮，擦磨紙面會影響著色的勻凈。高光和明暗 交界線都用鉛筆輕輕畫出，多余的鉛筆線待畫完干后再用橡皮擦掉。2、涂第一遍色，預先分析一下大體的色彩關(guān)系，從明度、純度、冷暖等方面分析，找出層次，做到心中有數(shù)，然后開始著色。第一遍色不能得過淡，抓住總的色彩印象，畫到實際色感受 的五六成或七八成，有把握之后能一次畫準更好。這一遍色除要留空之處外 ，基本鋪滿畫面， 物體的明暗不要平涂，利用濕接畫大體變化。3、第二遍色并非要求到處再加一遍色，應該保留第一遍色比較正確的部分。這一遍色用水 適當減少，進一步塑造對象的體積關(guān)系與色彩關(guān)系，并力求準確。4、深入刻畫、調(diào)正完成。這一步主要是收拾、加強，把重

17、要細節(jié)加上，用筆要果斷，使之更深刻充分。最后檢查一下，如有色彩不統(tǒng)一之處，可罩色修正。有錯誤之處洗一洗再作調(diào)正，即可收筆。干畫法的著色步驟比較好掌握，初學時不管畫風景、靜物或人物寫生，先練習這種方法，便于打好根基。（二）濕畫法濕畫法是在濕潤的紙上或尚未干透的色層上再上一遍色彩的作畫方法。畫面的色彩在未干時相互流動，形成水色交融、濕潤柔和的效果。濕畫法的藝術(shù)魅力更具有水彩的特性，適 宜表現(xiàn)空靈朦朧、柔光倒影的意境，表現(xiàn)畫面的大色調(diào)及遠景、虛景時濕畫法最能勝任。但紙面的干濕度直接影響形象的塑造，過濕容易滲開而無形，過干會產(chǎn)生色跡和筆觸。掌握濕度，何時何處需要再著色，是作畫中的要點，只有在實驗中反復

18、嘗試， 才能夠掌握濕畫技法， 才能更好地控制畫面的形，否則容易產(chǎn)生輕飄無力的弊病。濕畫法可分濕的重疊和濕的接色兩種。濕的重疊：將畫紙浸濕或部分刷濕，末干時著色和著色末干時重疊顏色。水分，時間掌握得當，效果自然而圓潤。表現(xiàn)雨霧氣氛、濕潤水汪的情趣是其特長，為某些畫種所不及。濕的接色：鄰近末干時接色，水色流滲，交界模糊，表現(xiàn)過渡柔和色彩的漸變多用此法。接色時水分便函用要均勻，否則，水多向少處沖流，易產(chǎn)生不必要的水漬。畫水彩大都有干畫、濕畫結(jié)合進行，濕畫為主的畫面局部采用干畫，干畫為主的畫面也有濕畫的部分，干濕結(jié)合，表現(xiàn)充分，濃淡枯潤，妙趣橫生。(1) 濕重疊法：是將筆毫飽含水分，在前一遍未干時著色

19、，形成色與色自然滲透，融為 一體。掌握時間和水分是表現(xiàn)色彩過渡的關(guān)鍵，后一遍顏色的含水必須少于前一塊 色彩，尤其是淡破濃的方法更要注意。(2) 二、濕畫法 由于水分的滲透使畫面上的顏色自然銜接、過渡、融合，造成一種水色 交融，氣度酣暢的效果，要求紙張質(zhì)地堅硬。(3) 多種手法一一(4) 紙張潤濕法：先把整張紙直接用水淋濕，或者用海綿把整張紙面或者部分區(qū)域擦得 潮濕，然后趁著紙面濕潤的時候著色作畫。(5) 銜接漸變畫法： 涂上部分顏色后，趁水色濕潤未干時，根據(jù)對象繼續(xù)調(diào)整顏色，陸 續(xù)著色，使得相鄰的不同顏色，自動互相滲透、銜接。顏色中含水量和含色量的多 少決定顏色滲透的程度和交融的效果。(6)

20、多種手法一一(7) 紙張潤濕法：先把整張紙直接用水淋濕，或者用海綿把整張紙面或者部分區(qū)域擦得 潮濕，然后趁著紙面濕潤的時候著色作畫。(8) 銜接漸變畫法： 涂上部分顏色后，趁水色濕潤未干時，根據(jù)對象繼續(xù)調(diào)整顏色，陸 續(xù)著色，使得相鄰的不同顏色，自動互相滲透、銜接。顏色中含水量和含色量的多 少決定顏色滲透的程度和交融的效果。I冬止吐勺俺邑出涇邑：山扌皿卅曄*血即肚孫專九，矗堂則訊幕J1宵雹*5丄記氏(9)(9) 濕畫法 多種手法(10) 暈染法：著色于畫面后，趁顏色沒有干燥時，閑清水使其漸淡漸無。(11) 沉淀法：利用顏料沉淀時的粗大顆粒，形成一種粗糙的紋理效果。(12) 疊色畫法：在色層剛剛涂

21、上，趁濕潤時重疊加濃色或者重色勾勒。這種方法不易掌 握，不易畫出確切的形，但是卻要比干畫的效果生動得多。(13) 后期水加上：這是一種在畫面已有的顏色上，用清水或者顏色加以噴霧、沖色、擦 洗等處理的手法，可以大面積調(diào)畫整體效果。圖67女人體（水彩）陳國慶2、水分的掌握水分的運用和掌握是水彩技法的要點之一。水分在畫面上有滲化、流動、蒸發(fā)的特性，畫水彩要熟悉 水性”充分發(fā)揮水的作用，是畫好水彩畫的重要因素。掌握水分應注意時間、空氣的干濕度和畫紙的吸水程度。時間問題：進行濕畫時間要掌握得恰如其分，疊色太早太濕易失去應有的形體，太晚底色將干，水色不易滲化，銜接生硬。一般在重疊顏色時，筆頭含水宜少，含色

22、要多，便于把握形體，以可使 之滲化。如果重疊之色較淡時，要等底色稍干再畫?？諝獾母蓾穸龋寒嫀讖埶示湍荏w會到，在室內(nèi)水分干得較慢，在室外潮濕的雨霧天氣作畫， 水分蒸發(fā)更慢。 在這種情況下，作畫用水宜少；在干燥的氣候情況下水分蒸發(fā)快， 必須多用水，同時加快調(diào) 色的作畫的速度。畫紙的吸水程度：要根據(jù)紙的吸水快慢相應掌握用水的多少，吸水慢時用水可少， 紙質(zhì)松軟吸水較快， 用水需增加。另外，大面積渲染暈色用水宜多，如色塊較大的天空、地面和靜物、人物的背景，用 水飽滿為宜；描寫局部和細節(jié)用水適當減少。3、留空”的方法與油畫、水粉畫的技法相比，水彩技法最突出的特點就是留空”的方法。一些淺亮色、白色部分，需

23、在畫深一些的色彩時留空”出來。水彩顏料的透明特性決定了這一作畫技法，淺色不能覆蓋深色，不象水粉和油畫那樣可以覆蓋，依靠淡色和白粉提亮。在欣賞水彩作品時留意一下，會發(fā)現(xiàn)幾乎每一幅都運用了留空”的技法。恰當而準確地空白或宛淺亮色， 會加強畫面的生動性與表現(xiàn)力；相反， 不適當?shù)貋y留空，易 造成畫面瑣碎花亂現(xiàn)象。著色之前把要留空之處用鉛筆輕輕標出， 關(guān)鍵的細節(jié)，即或是很小的點和面，都要在涂色時巧妙留出。另外，凡對比色鄰接，要空出對方，分別著色，以保持各自的鮮明度。有的初學者把不必要的空的形狀空了出來，然后順沿輪廓涂描顏色，還有的把該空的地方順沿輪廓空得很死、太刻板，失去生動感?？盏募葴蚀_又生動，是技巧

24、熟練的體現(xiàn)。在實踐中反復練習，就會熟能生巧。(2) 破色法：即在前一遍顏色未干時，將含水較多的淡或濃的顏色沖破第一遍色。這種方法 也稱以淡破濃或以濃破淡，形成生動自然的效果花之韻系列(水彩)張文綱(3) 濕接法：是指色與色之間的滲接，讓含水相同的顏色在畫面上自然流動，使顏色相互浸 潤、滲透。也可以將前一遍已干的顏色刷濕，然后利用水濕時連接，或在邊界處用筆橫掃進行過渡連接。德累斯頓晨曦（水彩）劉壽祥（4）暈染法：是利用濕的畫面進行渲染，將顏色從深到淺，從明到暗地自然過渡。適宜于 形體明暗交界部的塑造，使色彩產(chǎn)生漸變效果。窗影下的靜物（水彩）候安智（5）沉淀法：可以分為顏料顆粒沉淀和紙紋的沉淀。通

25、常礦物顏料如赭石、普藍調(diào)和后，水分較多的畫面上著色會形成沉淀的顆粒。有些克數(shù)較重的水彩紙（或卡紙）浸濕后，無論用哪種顏色都會產(chǎn)生沉淀顆粒，使畫面顆粒肌理自然而又生動。醉晨（水彩）徐國燕以濕畫法為主的著色順序較難掌握，可先選取簡單的靜物或風景進行練習。一種畫法是先畫大體的淺色，速度要快，掌握水分，趁濕畫局部和細節(jié)。另一種畫法必須有把握整體的能力， 從重點物體畫起，逐個完成，或把畫面分成幾部分完成，相接處用清水涂濕， 銜接恰到好處，幾乎一遍完成，個別細節(jié)隨后充實。畫面可達到水分飽滿，色彩透明，韻味無窮的效 果。有的畫家先畫大面積的暗色，后畫明色和局部，同樣可以達到理想的效果?？傊?，有了一定的描繪基

26、礎(chǔ)，靈活運用各種表現(xiàn)方法，法為我用，”才能達到 以精作畫”的境界七、不同材料混合畫法把許多材料和水彩混合使用已是常見的。水彩可以與膠、肥皂混合使用。水彩 還可以與鋼筆、鉛筆、蠟筆、色粉筆、水粉色混合使用。新近有水溶性鉛筆和水溶性色 粉筆，畫在濕紙上或沾水后就會溶解暈開。二、水彩畫的肌理運用表現(xiàn)不同物體質(zhì)感的肌理效果，是水彩畫的特殊技法之一，其目的是提高水彩畫的表現(xiàn)力。藝術(shù)創(chuàng)作所用的材料本身所表現(xiàn)出的優(yōu)勢應被視作獲取外觀結(jié)構(gòu)和質(zhì)感的一種方法，然而，質(zhì)感和畫面處理是一幅水彩畫重要的組成部分，可以使畫面豐富多彩。所以肌理的反復實驗是掌握水彩畫技能的基本訓練方法，利用肌理的可變因素，豐富作品的視覺感染

27、力，又是研究肌理的有效途徑。肌理是由顏料或各種相關(guān)工具材料通過各種不同的手段而形成的各 種不同的畫面效果，這種制作方法通常指用筆以外的工具幫助完成的特殊手段。我們將水彩畫中形成的各種肌理方法歸納為兩類：一種是運用工具在畫面上產(chǎn)生的特殊效果，稱之為工 具肌理；另一種是其他材料與水彩顏料的混合產(chǎn)生的肌理效果，稱之為材料肌理。4、筆法筆法即用筆的方法。 用筆與用水、用色是緊密相關(guān)的，作畫時每一筆均含水與色，或水多色少，或色多水少，或水色適中。筆在紙上運動會出現(xiàn)筆痕，就是我們通常所說的筆觸”從筆觸可以看出作畫時的筆法。畫紙的粗細，畫筆的硬軟，運筆的快慢，根據(jù)物體的結(jié)構(gòu)，筆法 變化多端，有點有線，剛?cè)峥?/p>

28、潤，從表現(xiàn)物象的形與色出發(fā)，恰當?shù)赜霉P增強塑造性和畫面生動性。水彩畫面積較大的涂色，水分的滲化將筆觸隱沒，趁濕重置色彩筆觸感覺含蓄，較 干時作畫，筆觸清晰可見。著色過程中一刻也離不開用筆，越是接近完成用筆越重要，其筆觸不再被覆蓋，暴露無遺地展現(xiàn)給欣賞者。水彩畫的特殊技法即得用特殊的工具材料和手段，造成特殊的效果。刀刮法：用一般削鉛筆的小刀在著色的先后刮劃，是破壞紙面而造成特殊效果的一種方法。著色之前先在畫紙上用小刀或輕或重、或?qū)捇蛘毓蚊?，以破壞部分紙面，著色之后出現(xiàn)較周圍顏色重一點的形象。 這是因刮毛之處吸色能力強， 所以變重了些。它表現(xiàn)虛遠的模糊形 象或隱約可辨的細節(jié)效果較好。著色過程中進

29、行刀刮，水多時會產(chǎn)生重的刀痕，水少時浮色 被刮掉又會產(chǎn)生較亮的刀痕，處理有關(guān)細節(jié)可用此法。 另外在顏色完全干透之后，用刀刮出白紙，或輕巧斷續(xù)地刮，以表現(xiàn)逆光時的亮線、亮點或較小的亮面、閃動的光點和冬天飄落 的雪花等，虛虛實實，自然有趣。蠟筆法：用蠟筆或油畫棒，著色前涂在有關(guān)部分。著色時盡可大膽運筆，涂蠟之處自然空出。用以描繪稀疏的樹葉、夜晚的燈光、繁雜的人群等都比較得力，可以收到事半功倍的效果。吸洗法：使用吸水紙（過濾紙或生宣紙）趁著色末干吸去顏色。根據(jù)效果需要，吸的輕重、大小可靈活掌握，也可吸去顏色之后再敷淡彩。用海綿或擠去水分的畫筆吸洗畫面某些部分， 也別具 味道，有異曲同工之妙。噴水法：

30、有時在毛毛細雨的天氣下畫風景寫生，畫面顏色被細雨淋濕，出現(xiàn)一種天趣，引人入勝。有時在著色前先噴水，有時在顏色末干時噴水。噴水壺要選用噴射霧狀的才好， 水點過大容易 破壞畫面效果。撒鹽法：顏色末干時撒上細鹽粒，干后出現(xiàn)象雪花般的肌理趣味。撒鹽時，應視畫面的干濕程度，過晚會失去作用。鹽粒在畫面上要撒得疏密有致隨便亂撒，會前功盡棄。對印法：在玻璃板或有塑料涂面的光滑紙上，先畫出大體顏色，然后把畫紙覆上，象印木刻一樣，畫面粘印出優(yōu)美的紋理，頗得天趣。此種效果用細紋水彩紙容易見效，以對印為主，稍作加工即可成為一幅耐人尋味的水彩畫。有的局部使用對印方法，大部分仍然靠畫筆完全。油漬法：水與油不易溶合，利用這

31、一特性，著色時蘸一點松節(jié)油，會出現(xiàn)斑爛的油漬效果， 使平凡的色塊增加變化，也是頗具天趣的水彩靜物寫生的方法步驟不同的畫家具體的著色方法是有區(qū)別的。這里介紹的是適合初學者練習的方法步驟。水彩工具性能決定著色順序大都是先畫明色，后畫暗色，從上到下，從左到右進行著色；同時，與 水粉、油畫一樣，要從整體到局部。為什么要從上到下、從左到可著色呢？畫水彩的畫板放 置角度不能接近直立，因為直立時水色極易流淌破壞形體。畫板的放置角度可以根據(jù)水分的需要變換角度，一般情況下保持三、四十度的狀態(tài)為宜。就是這樣，著色后水色總要向低的 方向流，所以，從上到下涂色便于色彩的銜接。我們都是用可右手執(zhí)筆涂色，容易使涂過的 顏色映入視野，得于照顧整體關(guān)系和色彩效果。 當然，也不是那么絕對，涂完整體關(guān)系之后， 就不受這些局限了。（一）工具肌理 （1）用海綿局部洗滌，減弱色度，修正形體，調(diào)整畫面，使其統(tǒng)一。還可以使用在潮濕紙面 上用紙卷、毛巾、白棉紙擦抹出圖案，調(diào)淡顏色；或在干爽紙面上，用砂紙輕磨紙面，豐富 畫面的顆料肌理。另外，還可用滾筒向不同方向推壓，產(chǎn)生深淺濃淡的效果。X月