對油畫風(fēng)景寫生教學(xué)的思考

1、doc格式論文，方便您的復(fù)制修改刪減對油畫風(fēng)景寫生教學(xué)的思考（作者:_單位: _郵編: _） 內(nèi)容摘要：油畫風(fēng)景寫生是我國美術(shù)院校專業(yè)的必修課程。文章從油畫風(fēng)景寫生課的特點(diǎn)、作用及教學(xué)現(xiàn)狀出發(fā)，針對當(dāng)前油畫風(fēng)景寫生課教學(xué)中存在的一些問題，從多元化角度進(jìn)行研究和探索，力圖找出新的教學(xué)思路和合適的教學(xué)途徑，以改進(jìn)現(xiàn)有的油畫風(fēng)景寫生課的教學(xué)模式。 關(guān) 鍵 詞：油畫風(fēng)景寫生 主觀性 多元化 教學(xué)思考 傳統(tǒng)的油畫風(fēng)景寫生教學(xué)主要是解決學(xué)生構(gòu)圖、造型、色彩等方面的基本能力，它不僅是課堂訓(xùn)練的一種補(bǔ)充，同時(shí)也是課堂教學(xué)的一種延續(xù)。多年來，在我國各藝術(shù)院校的油畫教學(xué)中一直沿襲前蘇聯(lián)的教學(xué)模式。應(yīng)該說，這種傳統(tǒng)

2、的教學(xué)訓(xùn)練模式對推動我國寫實(shí)油畫的發(fā)展起過重要的作用。然而，當(dāng)今國內(nèi)藝術(shù)格局已經(jīng)發(fā)生了很大的變化，多元化的藝術(shù)樣式取代了單一的寫實(shí)風(fēng)格，同時(shí)人們不僅對傳統(tǒng)的油畫評判標(biāo)準(zhǔn)產(chǎn)生了質(zhì)疑，而且還面臨著新藝術(shù)理念的挑戰(zhàn)。這種傳統(tǒng)的教學(xué)模式已經(jīng)明顯滯后了，并有一定的局限性，已不適應(yīng)未來美術(shù)教育的發(fā)展要求。文章針對當(dāng)前大學(xué)油畫風(fēng)景寫生課教學(xué)中存在的一些問題，力圖找出新的教學(xué)思路和合適的教學(xué)途徑以促進(jìn)美術(shù)教學(xué)的發(fā)展。 一、油畫風(fēng)景寫生課的特點(diǎn) 油畫風(fēng)景寫生課在教學(xué)實(shí)踐中分為校內(nèi)油畫風(fēng)景寫生和外出油畫風(fēng)景寫生兩部分。兩者在教學(xué)實(shí)踐中是相輔相成各有側(cè)重的。校內(nèi)油畫風(fēng)景寫生是以課堂講授和個(gè)別輔導(dǎo)為主，目的使學(xué)生掌握

3、簡單的景物描繪方法。形式多在校內(nèi)或校附近選擇一些合適的景點(diǎn)，讓學(xué)生依照風(fēng)景油畫的特點(diǎn)進(jìn)行構(gòu)圖、造型、色彩、空間等分項(xiàng)寫生練習(xí)，由淺入深地進(jìn)行油畫風(fēng)景基礎(chǔ)訓(xùn)練，并在實(shí)踐中正確地理解和運(yùn)用所學(xué)到的油畫理論知識，進(jìn)而臨摹一些中外經(jīng)典的風(fēng)景油畫作品；外出油畫風(fēng)景寫生和校內(nèi)油畫風(fēng)景寫生最大的區(qū)別在于，外出油畫風(fēng)景寫生可以讓學(xué)生獲得一種既新鮮又興奮的感受，作畫時(shí)充滿激情。這種感受和激情是單純呆在畫室里所難以取得的，它是一種帶有個(gè)人真摯感情色彩和強(qiáng)烈鄉(xiāng)土生活氣息的審美體驗(yàn)。 油畫風(fēng)景寫生無論在校內(nèi)校外，都要求學(xué)生對所畫的風(fēng)景進(jìn)行認(rèn)真觀察和思考，對物象進(jìn)行具體分析和取舍，根據(jù)藝術(shù)需要經(jīng)過歸納、組織，使畫面結(jié)構(gòu)

4、與表現(xiàn)語言整體概括，富有生氣，達(dá)到形體與色彩刻畫與表現(xiàn)，整體與細(xì)節(jié)等各種因素的和諧統(tǒng)一。鼓勵(lì)學(xué)生在寫生時(shí)充分發(fā)揮自己的主觀能動性，主動經(jīng)營畫面，運(yùn)用光與色、明與暗、節(jié)奏與韻律等視覺語言，充分發(fā)揮主觀表現(xiàn)功能，把對客觀物象的認(rèn)識轉(zhuǎn)化為主題的感受和情感的抒發(fā)。 二、油畫風(fēng)景寫生課在教學(xué)中的作用 (一)強(qiáng)化學(xué)生的主觀意識 油畫風(fēng)景寫生雖然離不開外在的客觀對象，但是學(xué)生在觀察和把握對象的同時(shí)總是在不斷地努力發(fā)現(xiàn)與領(lǐng)悟自己的內(nèi)在精神世界與客觀對象的關(guān)系。學(xué)生在深入對象中的過程不僅是他們的情感世界和形象思維逐漸活躍的過程，也是一個(gè)主觀意識與客觀對象的相互感應(yīng)、相互溝通及實(shí)現(xiàn)雙向?qū)徝罉?gòu)建的過程。在這個(gè)過程中

5、，學(xué)生自己已有的審美經(jīng)驗(yàn)和其他知識方面的經(jīng)驗(yàn)，特別是真摯的思想、情感、心境對繪畫意象的生成起著至關(guān)重要的作用。雖然它反映的是客觀對象，但不是對現(xiàn)實(shí)生活的照搬，而是用藝術(shù)的手段將他們生活中得來的審美觀念和意識通過風(fēng)景寫生這種手段傳達(dá)出來。強(qiáng)調(diào)在油畫風(fēng)景寫生中強(qiáng)化主觀意識的重要作用，并不是說學(xué)生可以隨心所欲地表現(xiàn)物象，可以沒有制約地隨意主觀化。繪畫主觀意識包括藝術(shù)的思想傾向、性格氣質(zhì)、生活閱歷、學(xué)識修養(yǎng)、審美意趣、心理氣質(zhì)等方面。學(xué)生的思想情感、繪畫經(jīng)驗(yàn)都是構(gòu)成畫者繪畫精神的重要因素，對繪畫起著非常重要的作用。學(xué)生面對豐富、直接的描繪對象要學(xué)會準(zhǔn)確、敏銳、生動地捕捉表現(xiàn)本質(zhì)特征的景物，這需要具有深

6、刻的思想見解及把握、揭示對象深層本質(zhì)和規(guī)律的能力。學(xué)識修養(yǎng)能幫助他們從整體上提高創(chuàng)作的境界，更需要有強(qiáng)烈的主觀意識來完成。 藝術(shù)家們憑借“主觀意識”這一無窮無盡、豐富多彩的精神源泉捕捉到了客觀世界獨(dú)特的思想感受，從而使他們備受啟發(fā)。從某種意義上說，油畫風(fēng)景寫生如果缺乏主觀意識的存在,就失去了它的審美價(jià)值，也就沒有了它存在的意義?？v觀古今中外很多藝術(shù)大師的作品，我們可以從中清晰地感受到大師們的成功，都來源于他們將其自我強(qiáng)烈的主觀意識貫穿于自己的藝術(shù)創(chuàng)作之中，當(dāng)他們面對自然時(shí)并不是模仿，而是利用自然。 (二)提高學(xué)生的觀察與想象能力 想象力是以人的視覺器官為前提獲取外部事物的直接印象或間接印象，并

7、在認(rèn)識過程中對物象進(jìn)行的再創(chuàng)造，即文心雕龍中所謂的“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”。想象力是畫者個(gè)人對客觀世界作出的解釋，借助想象力對事物進(jìn)行審視與考察。油畫風(fēng)景寫生需要想象，根據(jù)觀察、體驗(yàn)所得加以聯(lián)想、幻想。雨果曾說藝術(shù)家有兩只眼睛，“他們前一只眼睛叫做觀察，后一只眼睛稱為想象。”通過這雙重眼睛，藝術(shù)主體便和對象客觀產(chǎn)生一種精神的雙向交流。藝術(shù)家從現(xiàn)實(shí)生活中所取得的一個(gè)圖案、一束鮮花、一道風(fēng)景、一樁歷史事物或一樁回憶，都被轉(zhuǎn)化成一件浸透著藝術(shù)活力的想象物，這樣就使每一件普通的現(xiàn)實(shí)物都染上了一種創(chuàng)造物所應(yīng)有的意味，這就是自然的主觀化。 想象力在風(fēng)景寫生中發(fā)揮著極其重要的作用。西方油畫風(fēng)景中后

8、印象派畫家凡·高的星月夜奧韋爾教堂，高更的熱帶植物有豬和馬的風(fēng)景畫等杰出的風(fēng)景作品，絕對不是簡單地對現(xiàn)實(shí)物象的仿造，想象在這些作品中起著一種“充滿智慧的領(lǐng)導(dǎo)作用”。在每一幅繪畫作品的創(chuàng)造過程中，我們?？吹降目傆心敲匆恍┏煞终f不清楚來自何處，但是總又讓人覺得它們是來自生活的。這種現(xiàn)象之所以產(chǎn)生，實(shí)際上就是想象的產(chǎn)物。很多藝術(shù)家都有這樣的體驗(yàn)，個(gè)人基于過去所見、所憶或所想，觸景生情而產(chǎn)生的意象，它們的特點(diǎn)可以是如此引人入勝，因而在繪畫思路上不能使學(xué)生變成自己意象的俘虜。當(dāng)他們的思維處于更適合于想象、創(chuàng)造性活動的狀態(tài)下，其想象力就會豁然開朗，靈感隨之產(chǎn)生。 (三)提高學(xué)生對色彩的表現(xiàn)力 風(fēng)

9、景寫生比室內(nèi)寫生色彩變化更豐富，對比更強(qiáng)烈。油畫風(fēng)景寫生的教學(xué)過程中，提高學(xué)生對色彩的表達(dá)能力的訓(xùn)練應(yīng)該放到一個(gè)重要的位置，繪畫中色彩表達(dá)能力的提高是建立在觀察和感受的基礎(chǔ)上的。油畫風(fēng)景寫生可以使學(xué)生直接與大自然進(jìn)行對話與交流,有助于學(xué)生學(xué)會用自己的眼睛去觀察物象與感受物象。培養(yǎng)整體的觀察色彩的能力是學(xué)習(xí)色彩的核心，是學(xué)好繪畫的關(guān)鍵，也是繼續(xù)發(fā)展和充實(shí)色彩審美與創(chuàng)造力的基礎(chǔ)。掌握整體的觀察與感受是色彩表達(dá)的基本條件，也是培養(yǎng)形象感受力與藝術(shù)思考力的有效途徑。 在油畫風(fēng)景寫生的學(xué)習(xí)進(jìn)程中，整體性是色彩表達(dá)能力提高的一個(gè)本質(zhì)因素，整體觀念的培養(yǎng)是強(qiáng)化整體觀察、符合繪畫規(guī)律的訓(xùn)練方法。它必須遵照整體

10、局部整體的程序，按照一定的方法步驟有始有終地進(jìn)行。作畫的每一步驟、階段，畫面上的關(guān)系都呈現(xiàn)著有機(jī)的聯(lián)系，存在著相對的完整性。整體表現(xiàn)是整體觀察的結(jié)果，這種觀察既是直覺的，又是具有內(nèi)涵本質(zhì)的、表象的視覺思維，而孤立、僵化沒有內(nèi)在本質(zhì)的觀察物象的色彩必然導(dǎo)致局部表現(xiàn)，使畫面呈現(xiàn)支離破碎的無序狀態(tài)。色彩的表現(xiàn)能力是靠色彩的觀察和感受來實(shí)現(xiàn)的。對色彩的感受用感知記憶、經(jīng)驗(yàn)想象等通過不斷接受直接經(jīng)驗(yàn)以及對間接經(jīng)驗(yàn)的吸收和運(yùn)用，來提高學(xué)生對色彩審美本質(zhì)和實(shí)際表達(dá)能力的提高。這種能力是由對繪畫語言的理解，豐富的情感體驗(yàn)和想象力以及對獨(dú)特的價(jià)值的領(lǐng)悟所構(gòu)成的，只有依靠長期的磨煉來感悟其中的奧妙才能在油畫風(fēng)景寫

11、生的實(shí)踐過程中體現(xiàn)出其重要作用。 三、油畫風(fēng)景寫生課教學(xué)中存在的問題 油畫的傳入，由早期的接受與模仿，逐漸發(fā)展形成了具有我國本民族特征的油畫表現(xiàn)語言。這個(gè)過程經(jīng)歷了百年左右的時(shí)間，其發(fā)展與中國美術(shù)教育的傳播及普及是密不可分的。20世紀(jì)50年代，一批留蘇人員，如羅工柳、全山石、林崗等人帶回來的風(fēng)景寫生在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了很大的影響，極大地推動了當(dāng)時(shí)油畫風(fēng)景寫生教學(xué)的發(fā)展，并培養(yǎng)了一批具有影響力的油畫風(fēng)景畫家。但是，那時(shí)的藝術(shù)觀念和教學(xué)方法相對比較單一、刻板，教師所傳授的知識基本停留在技術(shù)性的層面上，對藝術(shù)個(gè)性及創(chuàng)造力的培養(yǎng)不太重視。到了20世紀(jì)70年代后期，高校油畫風(fēng)景寫生教學(xué)還是基本上沿襲50年代的教

12、學(xué)模式。 改革開放后，隨著西方文化的涌入，中國傳統(tǒng)文化受到強(qiáng)力沖擊，促使中國文化格局發(fā)生了前所未有的變化。這種變化對中國美術(shù)教育，特別是油畫的發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響。中國油畫家有機(jī)會領(lǐng)略歐洲油畫的精華，對照當(dāng)時(shí)的中國油畫及學(xué)院派油畫教學(xué)現(xiàn)狀，中國油畫家開始反思，不得不承認(rèn)我們在油畫語言方面和歐洲相比存在著一定的差距。這一時(shí)期的油畫風(fēng)景寫生在技法、材料、制作等方面悄悄地出現(xiàn)了一些新的變化。這種變化主要體現(xiàn)在從注重色塊筆觸、色彩冷暖對比向注重畫面結(jié)構(gòu)和明暗關(guān)系轉(zhuǎn)化。但是，盡管出現(xiàn)了這樣一些新的變化的跡象，而這一時(shí)期的風(fēng)景寫生也由于過分注重畫面的制作感而削弱了色彩的表現(xiàn)力，同時(shí)大學(xué)油畫風(fēng)景寫生教學(xué)仍然

13、沒有受到足夠的重視。大學(xué)油畫風(fēng)景寫生教學(xué)改革與調(diào)整的步伐依然比較緩慢，不能充分地體現(xiàn)油畫風(fēng)景寫生在油畫創(chuàng)作過程中的應(yīng)有地位。 四、油畫風(fēng)景寫生課教學(xué)的調(diào)整思路 中央美術(shù)學(xué)院教授詹建俊在中國油畫學(xué)會工作會議上說：“20世紀(jì)中國油畫的課題是向西方繪畫學(xué)習(xí)?！边@句話涵蓋了20世紀(jì)中國學(xué)院派油畫教學(xué)的狀況。汪明強(qiáng)先生認(rèn)為21世紀(jì)中國油畫家的任務(wù)不僅需要吸收和借鑒西方油畫的精華，而且還肩負(fù)創(chuàng)造具有本民族特色的油畫語言的任務(wù)。在油畫風(fēng)景寫生教學(xué)中需要轉(zhuǎn)變思維、更新理念，勇于創(chuàng)新，敢于進(jìn)行不同藝術(shù)表現(xiàn)樣式的嘗試，從而形成積極、互動的教學(xué)狀態(tài)。因此，油畫風(fēng)景寫生教學(xué)有必要進(jìn)行改革和調(diào)整，以適應(yīng)當(dāng)前油畫發(fā)展的需

14、要。 首先，油畫專業(yè)教師應(yīng)該轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)觀念，調(diào)整知識結(jié)構(gòu)。以往有的油畫教師往往偏重于技巧的研究，忽略文化素養(yǎng)的積累和對本民族傳統(tǒng)文化的研究，在教學(xué)中傳授給學(xué)生的大多是一些繪畫技巧方面的知識，這種長期以來傳統(tǒng)的重技巧輕理論的錯(cuò)誤觀念需要轉(zhuǎn)變。教師應(yīng)注重自我文化學(xué)養(yǎng)的提升，加強(qiáng)對中國傳統(tǒng)文化的研究，調(diào)整知識結(jié)構(gòu)，這樣才能夠正確引導(dǎo)學(xué)生吸收和借鑒中國傳統(tǒng)文化精髓，從而促使中國油畫在民族化道路上獲得健康發(fā)展。 其次，在風(fēng)景寫生教學(xué)中應(yīng)該系統(tǒng)闡釋語言因素與風(fēng)格的關(guān)系?，F(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)樣式不斷變化，油畫的邊界也越來越模糊，在這種狀況下，學(xué)生在寫生過程中要么一味跟隨老師的繪畫樣式走，要么盲目追求所謂的自我個(gè)性與風(fēng)格

15、。然而，這兩種現(xiàn)象都是不正確的。因此教師應(yīng)對繪畫語言與風(fēng)格的關(guān)系多進(jìn)行系統(tǒng)闡釋。 在油畫風(fēng)景寫生教學(xué)過程中，以下幾個(gè)方面應(yīng)引起教師足夠的重視：一是要引導(dǎo)學(xué)生充分認(rèn)識畫面結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖在外光寫生訓(xùn)練中的重要作用。構(gòu)圖是具體的形式，也是一件作品形式美的集中體現(xiàn)。因?yàn)橐磺行问揭蛩兀徽撌蔷€條、形體還是色塊等都必定集中展露在構(gòu)圖之中。從表面看構(gòu)圖不過是畫面的形式結(jié)構(gòu)，往往關(guān)注的是它的形式規(guī)律，而忽略了其內(nèi)在的本質(zhì)分析，沒有充分認(rèn)識到它是藝術(shù)家精神境界的綜合體現(xiàn)。在寫生過程中要大膽進(jìn)行嘗試，尋找全新的構(gòu)圖樣式，使其既符合視覺審美要求又具有獨(dú)特性；二是要引導(dǎo)學(xué)生通過筆觸和肌理來表現(xiàn)客觀物象。不同的筆觸與肌理變化會產(chǎn)生不同的視覺美感，繪畫的過程是一個(gè)用肌理和筆觸來具體表現(xiàn)的過程。物象的不同質(zhì)地、不同生長組合和態(tài)勢在藝術(shù)家的眼睛里已變成了不同的符號，筆觸的運(yùn)用使畫面更具表現(xiàn)力和節(jié)奏感。我們可以從凡·高的作品中感受到筆觸在畫面里已不是簡單的語言符號，而是情感與精神的象征。在寫生中要研究筆觸與肌理的運(yùn)用，在遵守基本規(guī)律的前提下，引導(dǎo)學(xué)生發(fā)揮各自的特長；三是要引導(dǎo)學(xué)生正確觀察色彩，了解和掌握色彩的變化規(guī)律，運(yùn)用色彩規(guī)律來更好地表現(xiàn)客觀世界。雖