《家用高保真音響及其心理效應(yīng)》

1、第一講：高保真音響的基本構(gòu)成一、高保真音響系統(tǒng)一般包括硬件和軟件兩大部分。硬件：1.主動發(fā)聲的音響器材，如揚聲器系統(tǒng)（喇叭系統(tǒng)）、功率放大器、音源和各種器材之間的連接線等；2. 建聲用（被動或者輔助發(fā)聲）的器材，如各種消音或者擴散音的裝置和聽音樂用的房間等。一般人多把注意力集中在主動發(fā)聲的音響器材上，而忽視被動發(fā)生的器材。軟件：各種磁帶、密紋唱片（LP）、激光唱片（cd、dvd、vcd、ld等不同格式的數(shù)字音頻文件）。2、 傳統(tǒng)音響向現(xiàn)代音響發(fā)展的簡介現(xiàn)代音響與傳統(tǒng)音響之分，可能有不同的定義和分類標準。這里我們以單聲道和多聲道、模擬音源與數(shù)碼音源為線索，簡單地說明現(xiàn)代與傳統(tǒng)的音響。單聲道（最早

2、的音響）、雙聲道（立體聲）、四聲道（環(huán)繞立體聲）、五聲道（環(huán)繞立體聲加中置）、五加一聲道（環(huán)繞立體聲加中置加超重低音）。第二講音響愛好者特別關(guān)心的兩個問題和解決的辦法對器材的改造，通常叫做“摸機”打摸過的機器，在聲音的表現(xiàn)方面都會有所不同。器材一樣，但是承放器材的架和材料不同，系統(tǒng)放出的聲音也有所不同。這點在一般人的認識范圍是不好理解的。但是，通過多次對比實驗，發(fā)現(xiàn)有不少器材，特別是CD PLAYER有這種變化。例如，用三個特制的腳墊起CD機，聲音就變得好聽些，對于一般的CD機都可以用這樣的避震方法來得到聲音的改善。第三講 評價音響系統(tǒng)應(yīng)考慮那些因素？一、音色 音色是指聲音的顏色。在英文里，音

3、質(zhì)（TONE QUALITY）與音色（TIMBRE或TONE COLOR）一看便知道其所指不是同一件事。但在中文里，音質(zhì)與音色經(jīng)常被混用、誤用。聲音就像火線一樣，是有顏色的，不過它并不是用眼睛看到，而是以耳朵聽到。通常，音色愈暖聲音愈軟；音色愈冷聲音愈硬。太軟或者太硬當然都不好。在音響器材評論里，音色就如同顏色一般，是指它特有的顏色。有些器材的音色偏黃、有些偏白、有些偏冷、甚至可以說它是帶有憂愁或者憂郁的藍色。總之，音響器材就如樂器一般，幾乎脫離不了愈貴音色愈美的事實。一把二百萬美金的小提琴，其音色可能美得有著黃金色的光澤；而一把五千塊人民幣的小提琴，其音色有可能像褪了色的書。雖然每個人觀點各

4、異，但是“美”仍然有著一個大家承認的“共識”，不能說一個朝天鼻者是“美的化身”；同樣，也不能說一件冷藍音色的器材是美。這就是我們對音色的共識。2、 各頻段量感的分布與控制力 各頻段量感的分布是指高、中、低頻各段的量感分布。我們都會說：這對喇叭的高音太強、低音太少。其實就是說喇叭的高低頻段的量感分布不平衡。極低頻 從20Hz40Hz這個頻段可稱為極低頻。這個頻段內(nèi)的樂器很少，大概只有低音提琴、低音巴松管、土巴號、管風(fēng)琴、鋼琴等樂器能夠大道那么低的音域。由于這段極低頻并不是樂器的最美音域，因此，作曲家們也很少將音符寫得那么低。除非是流行音樂以電子合成器刻意安排，否則，極低頻對于音樂迷而言是在用處不

5、大。有些人誤以為，雖然樂器的基音沒有那么低，但是泛音可以低至基音以下。其實這是不正確的，因為樂器的基音就是該音最低的音，音只會以二倍、三倍、四倍往上爬高，而不會有往下的音。這就像將一根弦繃緊，弦的全長振動頻率就是基音，二分之一、三分之一、四分之一。五分之一等弦長的振動就是泛音?；襞c泛音的想家就是樂器的音色。換句話說，小提琴與長笛即使基音（音高）相同，音色也會有不同的表現(xiàn)。低頻 從40Hz80Hz這段頻率稱為低頻。這個頻段的樂器有：大鼓、低音提琴、大提琴、低音巴松管、巴松管、低音伸縮號、低音單簧管、土巴號、法國號等。這個頻段就是構(gòu)成渾厚低頻基礎(chǔ)的大功臣。通常，一般人會將這頻段誤以為是極低頻，因

6、為它聽起來是在已經(jīng)很低了。如果這個頻段的量感太少，豐潤澎湃的感覺一定沒有;而且會導(dǎo)致中高頻、高頻突出，使聲音失去平衡感，不耐聽。 中低頻 80Hz160Hz之間稱為低頻。這個頻段是音樂迷最頭痛的一段，因為它是造成耳朵轟轟作響的元兇。為什么這個頻段特別容易有峰值呢？這與小房間的長寬高尺寸有關(guān)。大部分的人為了去除這段惱人的峰值，費盡心力吸收這個頻段的聲音，使耳朵不至于轟轟作響?？上В斈渎犉饋聿晦Z轟作響時，下邊的低頻與上邊的中頻恐怕都已經(jīng)隨著中低頻的吸收而呈凹陷狀態(tài)，而使得聲音變瘦，缺乏豐潤感。更不幸的是，大部分人會因為峰值消失而認為是對的。這就是許多人音響的聲音不夠豐潤的原因之一。這個頻段中

7、的樂器包括了剛才低頻段中所提及的樂器。對了，定音鼓與男低音也要加上去。中頻 從160Hz1280Hz橫跨三個八度（320、640、1280）之間的頻率稱為中頻。這個頻段幾乎包含了多有的樂器和人聲。所以，是最重要的頻段。我們對樂器音域的最大誤解也發(fā)生在這一頻段。例如小提琴的大半音域都在這個頻段，但一般人卻誤以為它很高；不要以為女高音音域很高，一般而言，她的最高音域也才在中頻的上限而已。綜上所述，中頻在音響中很重要。只要這段頻率凹陷，聲音的表現(xiàn)馬上變瘦。注意！有事這種瘦很容易被解析為“凝聚”，其實是假的凝聚。而且，有非常多的音響迷都處于中頻凹陷的情況而不自知。這個頻段的重要性，也可以從二音路喇叭的

8、分頻點來分析。一般二音路喇叭的分頻點在2500Hz或3000Hz左右，也就是說，2500Hz以上有高音單體負責(zé)，2500以下有中低音單體負責(zé)。這2500Hz大約是1280Hz的二倍，即為了怕中低音單體在中頻極限處生太大的分頻點失真，設(shè)計師們統(tǒng)統(tǒng)把分頻點提高到中頻上線的二倍處，如此一來，嘴完美的中頻就可以由中低音單體發(fā)出。這樣一來，高音單體干什么恩？我們將耳朵貼近高音單體，聽到一片“嘶嘶”聲，那就是大部分泛音所在。如果沒有高音單體發(fā)出的嘶嘶音，單用一個中低音單體來播音樂，那必然是晦暗不堪的。當然，如果是三音路設(shè)計的喇叭，這段中頻絕大部分會被中音單體承包。中高頻 從1280Hz2560Hz。小提琴

9、約有四分之一的較高音域在此，中提琴的上限、長笛、單簧管、雙簧管的高音域、短笛的一半較低音域、鈸、三角鐵等。但是，小號并不在此段頻段中。其實中高頻很容易辨認，弦樂群的高音域及木管的高音域都在中高頻段。這個頻段很多人會誤以為是高頻，因此，要特別留意。高頻 從2560Hz5120Hz。這段頻域?qū)τ跇菲餮葑喽裕呀?jīng)很少有機會涉入了。因為除了小提琴的音域上限、鋼琴、短笛高音域以外，其余樂器大多不會出現(xiàn)在這個頻段。從喇叭的分頻點中，我們可以發(fā)現(xiàn)這段頻域的全部聲音都由高音單體發(fā)出。正如前面所言，將耳朵靠近高音單體時，所聽到的不是樂器的聲音，而是一片嘶嘶聲。從高音大體的表現(xiàn)中，可以再度證明高音單體幾乎很少發(fā)

10、出樂器或人的基音，它只發(fā)出基音的高倍泛音。極高頻 從5120Hz20000Hz。從高頻已經(jīng)很少有樂器出現(xiàn)的事實中，了解到極高頻所容納的盡是樂器與人聲的泛音。一般樂器的泛音大多是愈高能量愈小。換句話說，高音單體要制造得很敏銳，能夠清楚地再生非常細微的音。就這一點，有一件困擾喇叭單體制造的事情，那就是要如何兩全其美？為何“兩全”？即一個高音單體為了清楚再生所有細微的泛音，不顧一切地設(shè)計成很小的電流就能推動振膜，這樣一來，同樣由這個高音單體所負責(zé)的大能量高頻與中頻極可能就會時常處于失真的狀態(tài)，因為這二個頻段的能量要比極高頻大太多了。這也是目前市面上許多喇叭極高頻很清楚，卻容易流于刺耳的原因之一。控制

11、力 了解高中低頻段的分段法以后，討論這個問題。量感當然是指量的多少，即：高音比較多、低音比較少等。而控制力通常多指“對低頻段與高頻段”的控制力。有些器材低頻松散，有些則具有彈性。我們會說后者有低頻的控制力。有些器材能夠抓得住高頻，讓它不會飆得耳朵難受，我們說它高頻控制力佳。請注意，各頻段量感的多寡并不代表器材真正的好壞，器材之間量感多寡的相互配合才是重要的。而控制力的好壞就可以說是器材本身的優(yōu)劣。3、 音場的形狀和值得注意的一個現(xiàn)象 由于收到頻率響應(yīng)曲線分布不均勻，以及喇叭指向性、房間聲波反射條件的影響，有些音場是凹形的，有些是寬度大于深度的，有些是深度大于寬度的，有些音場形狀是四四方方，有些

12、內(nèi)凹的。這種聲音舞臺不同形狀的再生，就稱音場的形狀。最好的音場形狀當然要與錄音時的原樣符合。這里要提出一個值得注意之處：現(xiàn)場演奏時的錄音，其樂團的排列是寬度大于深度的；但在錄音室中，往往為了音響效果，樂團的排列方式會改變，通?？v深會拉長，尤其是打擊樂器會放得更遠一些。如此一來，就不是我們在音樂廳里所見到的排列，這就是值得我們注意的。四、音場位置 除了形狀之外，音場里還有位置的問題，治理面包括音場的前后高低。有些器材會使整個音場向聆聽者逼近；有些則后退。有些聽起來會覺得浮在半空中；有些則又像坐在音樂廳的二樓看舞臺一般。會形成音場位置的原因很多，但喇叭的擺位與頻率響應(yīng)的均應(yīng)與否是中大的影響因素。一

13、個理想的音場位置應(yīng)該是怎樣的呢？低音提琴、大提琴的聲音應(yīng)從較低的地方出來，小提琴的位置比低音提琴、及大提琴高；如果錄音時樂團有前低后高的排列時，音場內(nèi)也要有前低后高的模樣出現(xiàn)。像銅管就極有可能位置較高。音場高度常與我們坐著時兩眼平視的高度就是音場的略低高度。換句話說，小提琴應(yīng)該在視線以上，大提琴、低音提琴應(yīng)該在視線以下。銅管至少要與小提琴等高或者更高。至于音場的前后位置一昂該在哪里？應(yīng)該在“喇叭前沿一線”開始往后延伸。當然，這種最理想的音場位置不容易求得，因為它與聆聽軟件也有很大的關(guān)系。通常，從喇叭后沿一線往后延伸比較容易求得，不過，不能“后縮”太多。音場寬度許多音響迷都有這種經(jīng)驗，一般而言，

14、音場的寬度可以款抵側(cè)墻。至于破墻而出，那恐怕就要靠一點想象力了。一般而言，要“用眼睛能夠看得到”音場在那里才算數(shù)，墻外的東西看不見，不能肯定它存在。多以，音場寬度其實只在墻壁之內(nèi)而已。音場深度平常所說的深度感，可以歸于音場的深度。與“音場寬度”一樣，許多人會說他家的音場深度早已破墻而出，深到對街。這當然也是滿足自己的形容而已。真正的“音場深度”指的是音場中最前一線樂器與最后一線樂器的距離。換句話說，它可能是指小提琴與大鼓、定音鼓之間的距離?！皩挼娇┼?，深過對街”這應(yīng)該包含在后面說的空間感。有些器材或環(huán)境由于中的頻或者低頻過多，因此大鼓與定音鼓的位置會前沖，此時，音場的深度當然很差。另外一例，有

15、些音場的位置向后縮，結(jié)果被誤以為音場深度很好，那是錯誤的。我們認為，只要把握住“小提琴到定音鼓、大鼓之間的距離”就不會錯了五、聲音的密度與重量感所謂聲音的密度就像一公斤棉花與一公斤鐵塊一般，鐵塊的密度當然要大得多。因此雖然二者重量相同，不過鐵塊給予人的重量感要大得多。聲音密度打聽起來是什么感受呢？弦樂有粘稠感、管樂厚而飽滿、打擊樂器敲起來都會有空氣振動的感覺。所有的樂器與人聲都應(yīng)具有重量感。不過，大部分的音響迷都得不到很好的聲音密度與重量感。這種感覺可能與供電的充足及中頻段、低頻段的飽滿有關(guān)。聲音的密度與重量感好有什么好處呢？讓樂器與人聲聽起來更穩(wěn)、更扎實、更像真。6、 透明感有些器材聽起來清

16、切無比（透明），有些則像蒙上一層霧一樣，只要是有換機經(jīng)驗的人一定就會有這種感覺。透明感是音響評價中很重要的一個環(huán)節(jié)，因為如果透明感不佳，會連帶影響對其余各項的判定。最好的透明感是柔和的，聽起來耳朵不會疲勞；較差的透明感像是傷眼的陽光，雖然看得清楚，但很傷神。大部分的音響器材無法大道既清楚又柔和的透明程度，而只能單單表現(xiàn)清楚而已。如果能大道“清楚又柔和”，那么改建器材的價值恐怕也不低了。七、層次感層次感很容易理解，它是指樂器由前往后一排排的間隔能否清楚再生。以電視而言，深灰與黑能夠分辨出來的話就是有層次感。音響亦然，樂團的排列不會混在一起就是有好的層次感。更甚者，我們能聽到樂器與樂器之間的空間，

17、這樣才會有最好的層次感。八、定位感即將位置“定在那里”。聚焦不準定位感就差，結(jié)像力不佳定位感就不行，器材的相位失真也會導(dǎo)致定位的漂移；甚至空間中直接音與反射音的比例不佳（一般指高頻反射太強）也會導(dǎo)致定位不佳。舉一例子：夏天很熱時，柏油路上會冒氣，透過路上冒出來的氣看物體，會覺得物體的影在飄。這就像音場內(nèi)樂器的位置在漂移的情形。如果眼睛有散光的人忘了戴眼鏡，看物體時也會有定位感不好的感覺?？傊?，定位感不佳可能由許多原因造成。不管它是怎樣形成的，我們要求的是樂器或人聲要浮凸而清楚地“定”在那里，不該動的時候就不要動，不該亂時就不能亂。特別是在整個樂隊都在演奏時，各個樂器的位置還是巍然不動。九、活生

18、感所謂活生感可以說是暫態(tài)反應(yīng)、速度感、強弱對比的另一方面。它讓您聽起音樂來很活潑，不會死氣沉沉的。這是音樂好聽與否的一個重要因素，就像一個卓越的指揮家能把音樂指揮得充滿生氣；而蹩腳的指揮往往將音樂弄得死氣沉沉。之就是音樂的活生感。十、結(jié)像力與形體感結(jié)像力就是將虛無縹緲的音像凝結(jié)成實體的能力；換句話說，就是讓人聲或樂器的形體展現(xiàn)出立體感的能力。結(jié)像力好的音響器材會讓音像更浮凸，更具有立體感，正如常言所說的音像輪廊的陰影更清楚。十一、解析力玩過相機的人都知道鏡頭解析力好壞的差距；看電視的人也知道自己的電視能把一片黑色的頭發(fā)解析得絲毫不混就是解析力好的表現(xiàn)。好的音響器材，即使在細微、在復(fù)雜的東西都能

19、清楚地表達出來，這就是解析力。解析力不等同于層次感和細節(jié)再生其實，細節(jié)多與暗部層次清楚也是解析力產(chǎn)生的結(jié)果，就像空間感也可合并音場來講一樣。但是解析力并不能代表所有的細節(jié)再生與層次感。例如，由前往后一排排的層次感就不是全由解析力形成的；再者，如果真的將層次感并入解析力，那就無法對單項的名詞做明確的解析。因此，我們在此都盡可能分開來說明。高低電平的解析力一般而言，如果細微的變化（低電平時）都能表現(xiàn)得很清楚，那么這件器材的解析力當然很好。既然有低電平時的解析力，那么沒有低電平時的解析力呢？當然有！在極端爆棚時能將所有的東西解析得很清楚，那就是高電平的解析力。十二、速度感與暫態(tài)反應(yīng)其實，速度感就是暫

20、態(tài)反應(yīng)的結(jié)果，也是器材上升時間與回轉(zhuǎn)率的具體表現(xiàn)。外國人通常會將這項說成是暫態(tài)反應(yīng)而不說速度感。不過，我們習(xí)慣的用語是速度感。對于我們而言，速度感要比暫態(tài)反應(yīng)更易理解。從實質(zhì)講，這兩個名詞都是指器材各項反應(yīng)的快慢。功率放大器和喇叭的這項指標對音樂的播放能力影響較大。十三、強弱對比與動態(tài)對比強弱對比其實就是動態(tài)對比，是大聲與小聲之間的對比。一般而言，強弱對比也可以分為“對比強大”的強弱對比與“對比極小”的強弱對比。我們常說古典音樂的動態(tài)很大就是指它最大聲與最小聲的對比很大；而搖滾樂雖然大聲，但是它大小聲的起伏并不大，所以我們說它雖然大聲，但是動態(tài)對比并不大。動態(tài)不同的強弱對比即是強弱很接近的細微

21、對比。這種細微的強弱對比就像水波蕩漾般，遠遠看好像不懂，近看才知道它是一直細微地在波動。不同的強弱對比可以這樣比喻：極大的強弱對比是拍打沿岸上的海浪；極小的強弱對比是清風(fēng)吹拂下的湖水波動。十四、樂器與人聲的大小比例到底樂器的線條、形體多大才算合適？到底人聲要一縷如鏈？還是要豐潤有肉？這個問題一直在困擾著音響迷。理想主義者認為，應(yīng)該按世紀樂團的大小比例縮小放入我們的聆聽室。事實上，這是不可能的。舉個最簡單的例子：當鋼琴與小提琴在演奏奏鳴曲時，鋼琴的形體不知道要超過小提琴多少倍（音量亦然）。如果在錄音時不增加小提琴的音量，小提琴往往被鋼琴淹沒（現(xiàn)場音樂往往如此）。所以在錄音時，錄音師都會刻意平衡一

22、下小提琴的音量。樂器與人聲的合理比例對于整個管弦樂團與小提琴做協(xié)奏演出時，如果完全按比例縮小，那么小提琴的音應(yīng)該要細小得不能再細小，而不是我們在CD上所聽到的那么清楚、強勁。所以，正確的“樂器與人聲大小比例“不是一味的照章縮小，而是按照相應(yīng)的音樂成合理大小的比例。樂器才、如此，人聲亦然。對樂器與人聲比例的誤解其實，樂器與人聲的大小比例最值得注意的不是比例縮小與否，而是因為頻率響應(yīng)曲線扭曲所造成的誤解。例如您的房間在100Hz左右有嚴重峰值的話，定音鼓敲起來一定會變得特別大、特別有勁；大提琴、低音提琴也有相同的表現(xiàn)。這才是真正錯誤的比例。若以，在評寫“樂器與人聲的大小比例”時，應(yīng)該特別注意頻率相

23、應(yīng)曲線扭曲所造成的影響。十五、聲音的質(zhì)感和空氣感質(zhì)感這個名詞相當抽象。我們常說這家具的木頭質(zhì)感很好、這套真皮沙發(fā)的質(zhì)感很好；或者這塊大理石的質(zhì)感很好等等。從這些例子中，我們可以已逝到，所謂質(zhì)感就是指該物體“材質(zhì)的本性”。不過，我們這里講的并不是音質(zhì)的那個質(zhì)感，而是樂器演奏。打擊接觸那一剎那動作所發(fā)生的質(zhì)感。因此，當我們說“小提琴擦弦質(zhì)感不夠好”就是“它不像真的”。由此，我們可以很清楚地了解到，所謂質(zhì)感也就是指“傳真度”。鐳射唱盤剛推出時，大家都覺得小提琴的聲音不像，就是指它的擦弦質(zhì)感不夠好。形體感和空氣感而“形體感”則更容易理解。當我們聽單簧管吹奏時，我們說它的形體感真好，那也是“傳真度”的一

24、種?？傊?，質(zhì)感與形體感皆是“傳真與否”的代名詞。至于“空氣感”又是什么呢？是指樂器發(fā)出的聲音在空氣中刻畫出的一個空間的感覺。更清楚地說，“空氣感”是指聲波振動的感覺，而質(zhì)感更多是指“瞬間”的感覺。當然，弦樂群除了拉奏時的擦弦質(zhì)感外，它同時還有弦樂聲在空氣中產(chǎn)生的“空氣感”。十六、細節(jié)再生細節(jié)是指樂器聲音非常細膩和微弱的部分。如細微的堂音與錄音空間中的雜音。一件音響器材細節(jié)再生的多寡很容易通過AB Test 比較出來。為什么有些器材所再生的細節(jié)較多呢？這可能與低失真、高訊噪比、高靈敏度、解析力、透明感等都有關(guān)。細節(jié)少的器材聽起來平板乏味；細節(jié)多的器材聽起來趣味盎然。一件優(yōu)秀的音響器材，其細節(jié)的再

25、生當然是豐富無比的。十七、空間感如果一套音響系統(tǒng)（包括器材與空間）如果能夠使“音場”浮現(xiàn)出來，那它一定也可以使你“看到”而非“聽到”。真正表現(xiàn)好的音場與空間感絕對是可以“看到”的，而非僅“聽到”而已。什么是空間感？那就是錄音場所的三位空間實體大小。要能夠?qū)⒖臻g感完全表現(xiàn)出來，絕佳的細節(jié)再生是必不可少的，尤其his“堂音”的再生?？梢赃@樣說，如果聽不到完整得 堂音，那么“空間感”也無法完整地再生出來。什么是“堂音”？堂音與“殘響”。其實，這是二個不同的概念。堂音的因為是Ambience，殘響的英文是Reverberation。Ambience原意是指周圍。環(huán)境或者氣氛，后來被引申為音樂廳中的堂音

26、。從“氣氛”二字，我們就可以了解它是指包圍在我們周圍的音樂細節(jié)。除了感性的意義之外，Ambience另外有一個理性的解析，即狹義的意思，指傳入耳朵的第一次反射音。換句話說通過第一次反射音與真接音的時間延遲，我們可以“感受到”音樂廳空間的大小。因此，如果我們無法在軟體中聽到堂音的話，我們便無法“看到”音樂的空間?！皻堩憽迸c“堂音”？“殘響”在一般的解析中，當然也可以說是反射音。但是，殘響有一個更嚴格的時間定義，那就是指一個猝發(fā)音發(fā)生之后，聲音的能量衰減到原來的百萬分之一（60dB）的時間長度。據(jù)此，通常我們不應(yīng)該說：“這個音樂廳的殘響真豐富、真美”，而應(yīng)該說殘響較長或者較短。反過來，我們也不應(yīng)該

27、說：“這個音樂廳的堂音太短”而應(yīng)該說：“這個音樂廳的堂音真豐富、真自然”。十八、整體平衡性每件音響器材都和指揮在控制樂團一樣，應(yīng)該求得一個整體的平衡性。這就好比一個樂團中，人人皆是獨奏的高手，但是每一個人都想出風(fēng)頭，不聽指揮的詮釋，如此一來瑞然個別演奏水準高，但是樂團的整體平衡性很差。這樣的樂團當然不是一個好樂團。同理，一件音響器材的前述十七項要素都非常好，但是如果無法把這十七項要素做一個精妙的平衡，結(jié)果就一定不耐聽。這樣，不管解析力再高、再強，對比再好也沒用。關(guān)于這項，我們無法用尺度去度量出來，要分辨整體平衡性就像多聽音樂會才能分辨樂團好壞一樣，只有靠自己、豐富的聆聽經(jīng)驗來判斷了。高、中、低

28、頻段的適當量感與整體平衡除此之外，整體平衡性還有高、中、低頻段的適當量感分配。例如，低頻基礎(chǔ)要好就是其中。所謂低頻段基礎(chǔ)就是低頻段在整個音樂里營造成一個穩(wěn)固、堅定的狀態(tài)、大部分的音樂迷都希望音樂是很厚實、豐潤的，而不希望高頻過多、中頻、低頻太少，造成頭重腳輕的情況。這種合理的高、中、低頻段量感也是這里所說的整體平衡性。整體平衡性好的器材聽起來耐聽，這也是通常所說的音樂性。因此，在進行喇叭擺位時，首先要得到的就是整體的平衡性。千萬不要為了音場表現(xiàn)，而犧牲了雄厚的中、低頻。即如果您的喇叭離墻太遠時低頻不足，那么就應(yīng)該讓喇叭靠譜一些，以保證有足夠的中、低音。十九、器材個性每件音響器材和人一般，有著自

29、己的個性。有些器材聽起來像紳士，有些像火爆浪子，有些溫柔得像淑女，有些有熱情得像卡門。由于個性不同，因此，在搭配上就必須如婚姻大事一樣，慎重其事。二件火爆脾氣的器材搭配在一起一定讓您難以消受。反之，二件溫吞水、慢郎中配在一起也要急死你。所以，器材個性的認知絕對是必要的。器材個性的差異與搭配根據(jù)長期試聽音響器材的經(jīng)驗，器材本身個性上的差異要大于各器材之間真正品質(zhì)的差異。也就是說，一般人所以認為的器材好壞往往可能是不同個性搭配下產(chǎn)生的個人好惡而已，真正器材的好壞往往被個性所掩蓋。因此，深入地了解器材的個性有其絕對的必要性。如果您不了解器材個性，當然也就無法做合適的搭配。這樣一來，聲音要好聽就難了。

30、二十、器材搭配的推薦器材搭配的推薦是特別針對音響評論而言的。一篇負責(zé)任的音響器材評論，應(yīng)該就自己豐富的經(jīng)驗，向讀者推薦適合的搭配組合，否則，讀者會因自己缺乏其他器材的個性資料或者搭配經(jīng)驗，到頭來仍然不知被評論器材到底要如何搭配周邊器材，那你的評論就是白費了。器材搭配要注意的問題在此強調(diào)，不當?shù)钠鞑拇钆渫绕鞑谋旧砗脡挠绊懜蟆２粌H是一般音響迷，就是音響評論員或?qū)＜乙步?jīng)常會因為不當?shù)拇钆涠`解了器材本身的真正能力，這是很遺憾的事。其實，任何以為評論員只要聽得愈多，就愈不敢為一件器材做黑與白、好與壞的二極化評價。因為在這二極之間往往還存在著許多可能性。所以，聽得愈少的人愈肯定二極化的答案。這就好

31、像小孩看電影時喜歡問大人：哪些是好人，哪些是壞人一樣。為了減少犯錯的機會，評論員在聆聽器材的時候一定要先做多方面的搭配，然后再將自己的搭配推薦給讀者。第四講 家用高保真音響使用過程中存在的基本問題及其解決辦法這方面的問題很多，我們不可能全部涉及到。所以，這里只對最基本的問題進行討論。針對有音響的人來講，最基本的問題可能是：我的音響放出來的聲音為什么不好聽？我的音響為什么沒有音場。造成音響不好聽的原因有很多，可能是您買到的器材品質(zhì)不如你意、可能是你的搭檔不當；當然更可能是喇叭擺位不對，所以不好聽。總之，不好聽是事實，也一定有其不好聽的原因。這些諸多原因歸納起來，最為常見的可能有：音響的音量控制器

32、沒有調(diào)好、一、 如何正確使用音量控制器有人可能會這樣認為，音量控制器不就是用來控制音量的大小而已，還有正確與否可言？所以，一般人很容易忽略，而且不會去仔細考慮這一因素。但是，也許您的音響不好聽的原因就是這個簡單，而且，每當你聽音響時卻視而不見，使你拼命鉆牛角尖，去尋找其他問題。其實就是您的音量不是開得太大了，就是太小了。1. 音響觀念中的一個誤解很多人以為只要是音響器材設(shè)計有的音量，我喜歡開多大就可以開得多大聲，音響器材無論大小聲都應(yīng)該可以唱得很好。事實上，音響器材在最大聲與最小聲時都有其天限存在，不是您愛唱多大、多小聲都能唱得很好。對于唱小聲，我們一般來講聲音過于小，這就導(dǎo)致聲壓不足，很多音

33、樂的細節(jié)就會聽不見，音樂的場面也不夠大，所以就不好聽了。因此，很多人就會把聲音開得大大的。但是，音量開大了，細節(jié)聽到了，可是另一個問題又出來了。下面我們重點談這一問題。2. 為什么音量不能開得太大？原因有二：一是擴音機與喇叭可能受不了那么大聲而產(chǎn)生嚴重失真。擴音機的失真很容易理解，那是因為它本身沒有那么大的功率，你卻要它連吃奶的力量都用盡，結(jié)果就只能勉為其難了，聲音當然就不如意。至于喇叭，那是我們要了解的重點問題。通常，每個喇叭所能承受的功率（或者說發(fā)出的音量）都是有限的，如果在其能力范圍內(nèi)，它就可以發(fā)出失真很低、很悅耳的聲音。但是，一旦音量超過了它的負荷，它就會產(chǎn)生嚴重的失真，其發(fā)出的聲音就

34、會刺耳難聽。二是聆聽的空間無法承受那么大聲。3. 喇叭有失真天限，不能開太大聲的例證要證明喇叭失真，第一個例子就是，如果你覺得聲音難聽刺耳時，將音量關(guān)小，聲音就不難聽了。第二個例子就是，如果你有一小一大的兩套音響，如一般迷你床頭音響。如果你在一定的音量下聽，經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)竟然比自己的大套音響還好聽。然而，當你開大聲來聽時，就完全走樣了。第三個例子就是，如果汽車的隔音不錯的話，在汽車里以適度的音量聽音樂時，往往也有很好的聲音表現(xiàn)。從以上的例子中可以充分驗證“適當音量”的重要性?？上?，一般人往往高估了自己的音響，以為那么貴價錢買來的小喇叭，說什么也要能夠發(fā)出很膨大的音量才對。其實，無論您是花了多少錢買

35、的喇叭，小喇叭就是小喇叭，它所能發(fā)出的音量有其很大的限制。即使您的喇叭比一般的好，也只是增加一點音量的承受能力而已。4. 怎樣確定你音響系統(tǒng)的天限音響的音量到底開多大，才是正確的？最簡單的方法就是用你的耳朵去聽。一般可以用二種聲音來試聽：一是人聲，二是小提琴的聲因。人聲測試：音響最難還原的人聲就是男高音與女高音。所以，用這些因來考研你的系統(tǒng)，也是對喇叭的最大考驗，拿一張男高音的唱片來聽（最好是帕華洛帝的，他的聲音能量最具摧毀性），將音量開到男高音唱到很強聽起來還不會難聽的地方為止。女高音用崔巖光的就行了。小提琴測試：人聲測完之后，再用小提琴來試。不必用協(xié)奏曲，只要用小提琴奏鳴曲就可以了。通過一

36、支小提琴與一座鋼琴的聲音，你可以聽得比較清楚。要注意，當你覺得小提琴的聲音開始繃緊，刮耳，變尖銳時，那就是極限了，此時你應(yīng)該將音量調(diào)低一點，知道小提琴的聲音聽起來不繃緊，且甜美為止，那就是最適當?shù)囊袅俊?. 為什么要大喇叭？依照上述要領(lǐng)調(diào)好音量之后，你可能會很失望，因為那么小的音量無法滿足你的聽覺。沒錯，現(xiàn)實是很殘酷的，否則為什么會有多單體四件式的大喇叭或大口徑的單體出現(xiàn)？喇叭設(shè)計工程師們深知單體的天限，所以，為了不失真地呈現(xiàn)龐大的音量，他們必須使用幾十個小單體或幾只大口徑單體，讓每個單體僅發(fā)出最適當?shù)囊袅?。想想看，幾十個不失真的單體所呈現(xiàn)的輕松自然龐大的聲音，豈是你一個高音一個中低音單體的小

37、喇叭所能及的？由此可見，無論你使用的是什么喇叭，了解喇叭的天限，將它的音量控制在適當?shù)姆秶?，就是讓你的音響聲音不難聽的最大秘訣。同時，深夜時除了電源充足是可能的原因之外，外界的噪音降低，你在小音量的情況下就已獲得足夠聲壓了。所以，在一般情況下，要大的音量就必須有大的喇叭單體或喇叭群，用大聲量去覆蓋噪音，滿足你的聽音要求。6. 聽音空間不能容納太大的音量可能有不少人理解不了聆聽空間容納不了太大音量的問題。聆聽空間又不是喇叭或擴音器，怎么也有負荷的問題呢？有的！這也是一般人容易忽略的問題。其實，聆聽空間的音量負荷就是空間內(nèi)六面墻的聲音發(fā)射負荷。如果在木板、石膏板隔成的房間聽音樂，由于板與板時間有

38、夾層，形成標準的軟調(diào)空間。這樣的空間可以吸收很多的聲音能量，即可以容納較大的聲音負荷。無論是高、中、低頻段的聲音，這樣的空間都能夠吸收。如果在都是磚墻或水泥的房間，堅硬的墻面所能吸收的聲音能量無法與軟調(diào)空間相比。后者是吸收為主，前者是反射為主。雖然，軟調(diào)空間可能會使低頻量感不足，但是大部分都能使高頻順耳，而硬調(diào)空間的低頻不會逸失（可能還會增強）但卻也容易因高頻反射太強而刺耳。權(quán)衡得失，軟調(diào)空間比較適合聽音響，因為這樣的空間對于音量的負荷比較大，不易讓你覺得聲音嘈雜刺耳。7. 調(diào)整喇叭的擺位，適應(yīng)硬調(diào)空間正三角形擺法很好用如果你不想改變硬調(diào)空間，又沒有辦法解決空間內(nèi)反射音太多太強，空間負荷超載的

39、問題，最簡單又不必花力氣的方法，就只能降低音量，這一方法我們已說明。除此之外，還有第二個方法，就是利用喇叭“正三角形擺法”（有些空間可能要用“長邊擺法”加上“正三角形擺法”）。為什么要用正三角形擺法呢？因為這種擺法，喇叭離四面較遠，它所產(chǎn)生的反射音也較弱，我們所聽到的亂七八糟反射音就減少了。8. 為什么要用正三角擺法加上長邊擺法呢？正三角形擺法加上長邊擺法的妙用，就是將空間干擾因素降低到最低。你可以將整個正三角形（二支喇叭與人）在房間內(nèi)移動，慢慢找出最佳的正三角形位置。為什么要長邊擺法加上正三角擺法？這是針對而側(cè)墻反射太強或二側(cè)墻距離較窄的空間。在這樣的空間里，從二側(cè)墻傳來的反射音嚴重干擾直接

40、引。這時，你可以嘗試將喇叭擺在長邊，是二支喇叭距離側(cè)墻遠些，從二側(cè)墻傳來的反射音就會減弱。當房間長寬比例不好時，就不要強求喇叭按照傳統(tǒng)的短邊擺法。當用“三一七比例法”或“三三一比例法”都得不到良好的聲音時，發(fā)揮你的想象力，運用其他的“喇叭擺法”試試，或許你會得到意想不到的效果。9. 降低音量可能會發(fā)生的問題和解決的方法當你將音量降低之后，通常有一個問題可能會隨之而來，那就是低頻量感不夠。低頻量感不夠要如何解決？其實很簡單，再加一點低頻就好了！說倒容易，怎么加呢？大低頻的方法，每個高手可能會有自己的方法。如果你不是高手，最簡單的方法就是加一個超低音。千萬不要以為加個超低音就是要震耳欲聾的低頻，超

41、低音真正為我們服務(wù)的地方就是“加那么恰恰好的一點”，請注意只是“一點點”。二、 為什么我的音響“看”不到音場這里的“看”是為了強調(diào)：一個再生得夠水準的音場，其音場內(nèi)的各種樂器聲音的“實體感”非常好，好到聲音似乎都可以“凝聚成形”。再者，音場內(nèi)的“空間感”也清楚地被“描繪”出來。（一）、兩組需要解釋的名詞1.凝聚成形與具實體感通常我們在聽音樂時，一定會聽到樂器發(fā)出的聲音，這些聲音是漂浮在空氣中，沒有形體?？墒窃谀承l件的撮合下，這些原本沒有形體的漂浮聲音會凝聚起來，讓人聽得很清楚，清楚得好像可以用眼睛看到演奏的樂器，這就是聲音被凝聚成形之后產(chǎn)生的實體感。2.空間感與描繪在音樂廳或者錄音室里，我們

42、會因為聽到從各個反射墻面?zhèn)鱽淼姆瓷湟簦ɑ蜾浺羝鞑淖龀鰜淼姆瓷湟簦?，在腦海中產(chǎn)生空間大小的感覺，這就是空間感?？臻g感像繪畫那樣描繪出來嗎？要是你的音響所再生的空間感夠真實，它就可以清楚得像繪畫一樣。反之，就是虛無縹緲、似有若無了。（二）、音場無法凝聚成形的原因音場虛無縹緲，缺乏實體感，是音場無法凝聚成形所致，原因大概有：聆聽位置與喇叭的距離不恰當音量不夠大環(huán)境噪音太多整套音響系統(tǒng)的細節(jié)再生不夠這些原因中，除了第一項之外，其余三項其實都與“細節(jié)”有關(guān)。音量太小可能會聽不到足夠的細節(jié)，環(huán)境噪音太多會把原本的細節(jié)掩蓋，整套系統(tǒng)的細節(jié)不夠當然就是源頭上細節(jié)就不足?？瓷先?dǎo)致我們“看”不到音場的原因有不少

43、，但最基本的有兩個：一是聆聽位置與喇叭的距離不恰當二是耳朵聽到的細節(jié)不夠一般的音響擺位，只能得到一個隱隱約約的音場，如果你想得到具有實體感，凝聚成形的音場，那就要更進一步地仔細擺位。如果只做喇叭粗擺位，我們只能得到不夠?qū)嶓w感的音場，這種音場是“看”不到的，只能“聽”到而已為何必須經(jīng)過仔細的微調(diào)喇叭與聆聽者的位置之間的關(guān)系才能看得到音場？因為音場是由喇叭發(fā)出的聲波在房間的四面墻與天花板、地板反射之后，產(chǎn)生的直接音與間接音的混合音。這種混合音包括了不用的時間差（直接音與間接音的時間差以及六面墻反射音的時間差），就是這些東西傳到耳朵之后，在腦中產(chǎn)生一種聲音的幻想。這種幻想越清楚，腦中自然就產(chǎn)生由聽覺

44、影響而產(chǎn)生的視覺效果。于是，我們便“看”到音場。但是，能夠讓我們產(chǎn)生視覺感受的混合音并不是隨手可得，它只會在某個精妙結(jié)合上才會產(chǎn)生。如果你的聆聽位置與喇叭位置沒有剛好在空間的某個點上，這種因聲波反射而產(chǎn)生的幻想不會發(fā)生，這就是為什么要在喇叭擺位上多下功夫的原因。那么，如何為喇叭、聆聽位置的相互關(guān)系做最恰當?shù)奈⒄{(diào)？這種微調(diào)有沒有什么規(guī)則可循？基本沒有！唯一的規(guī)則就是耐心、細心的重復(fù)喇叭擺位以及變換聆聽位置，把最恰當?shù)狞c找出來。音場的細節(jié)不夠，音場還是“看”不見找到最恰當?shù)狞c（喇叭與座位的相關(guān)位置）之后，如果沒有足夠多的細節(jié)，音場還是“看”不到的，只能聽到而已。何故呢？因為樂器的實體感與空間感就好

45、像整幅拼圖，它原本是空白的，就靠那數(shù)百數(shù)千個小塊（細節(jié)）慢慢把完整的圖拼出來的。細節(jié)如果不夠，就等于拼圖的小塊不完整，這樣的音場當然只能“聽”到而“看”不到了。例如，我們在聽小提琴演奏時，如果沒有足夠多的琴板震動細節(jié)、琴弓與琴弦的摩擦細節(jié)，小提琴的質(zhì)感就出不來，聲音就不像小提琴。同理，聽鋼琴時，如果觸鍵之后琴弦振動的細節(jié)不夠多，就會覺得鋼琴的聲音不夠真實。這些“像與不像”“真與不真”其實都與細節(jié)有密切關(guān)系。真正的細節(jié)不只存在于中高頻中如何增加細節(jié)？首先要盡量降低環(huán)境的噪音，再就是將音量開到適當?shù)拇舐?，最后當然是選擇能發(fā)出夠多細節(jié)的音響器材。在此要注意的是，細節(jié)的多寡與中高頻或高頻的白熱與否是沒

46、有關(guān)系。有些人誤以為中高頻與高頻段的凸出就是細節(jié)多。其實這是不對的。真正豐富的細節(jié)是存在每一個頻段中，而非只存在于中高頻或高頻段。再者，陰柔稍暗的聲音特色并不會減損細節(jié)，只要環(huán)境夠好，器材夠好，陰柔而多細節(jié)的表現(xiàn)會更接近音樂廳的表現(xiàn)。對于一個對音響有經(jīng)驗、對音樂有修養(yǎng)的音響迷而言，陰柔而豐富細節(jié)的音樂表現(xiàn)是必須的。第五講 音響播放效果與聆聽者的心理效應(yīng)一.音響作為環(huán)境因素影響著人的心理活動人的心理無時不受所處環(huán)境的影響而發(fā)生變化。作為被人主動接受的音響，其播放的音樂更可以有效地引起人的心理的變化。而且，音響播放的音樂越富有感染力，就越能打動聽者。課件，除了音樂本身的內(nèi)容之外，音響的播放效果也有

47、很重要的影響作用。1.音響的播放效果越好，聽者就越易被感染我們可能有這樣的體驗：同樣一張唱片，放在不同的系統(tǒng)里播放，你會以為不是同一張唱片。這就足以證明：音響的播放效果在影響著人的心理。因為，你通過不同的系統(tǒng)聽同樣的唱片，使你感知的內(nèi)容發(fā)生了變化，引起了不同的心理活動。這就證明例如我們前面的命題音響的播放效果與聆聽著的心理效應(yīng)有關(guān)。2.相應(yīng)醫(yī)學(xué)研究的發(fā)現(xiàn)我們聽音響，其實是在聽音樂。因此，音樂對人有何作用，音響也同樣對人有相應(yīng)的作用。當然，我們所聽的音響必須有相應(yīng)的播放效果，否則，就不能相提并論了。那么，音樂對人的作用主要體現(xiàn)在哪？就目前在醫(yī)學(xué)研究中發(fā)現(xiàn)：經(jīng)常接觸音樂節(jié)奏、律動會對人體的腦波、心

48、跳、腸胃蠕動、神經(jīng)感應(yīng)等產(chǎn)生某些作用，進而促進人身心健康。如可以讓人消除工作緊張、減輕生活壓力、避免各類慢性疾病等等。其實，音樂對人的作用遠遠不止這些。他們無形的力量對人的作用遠遠超出我們今天做能的認識和想象。3.音樂讓人的心靈產(chǎn)生共鳴所以聆聽和鑒賞音樂，越來越受現(xiàn)代人普遍接受和重視。因為，音樂時一種語言，通過7個音符的巧妙編織和組合，集喜、怒、哀、樂、悲、歡與其中，寄托著真、善、美的意境，在聽音樂時我們會隨之產(chǎn)心靈上的共鳴和相應(yīng)的情感，使我們的生理過程發(fā)生變化。因此，聽音樂引發(fā)了不少的相關(guān)研究。4.實驗結(jié)果的證明曾有醫(yī)生在一些病人中，組織一支樂隊練習(xí)吹奏貝多芬的第五交響曲命運，結(jié)果一段時間后

49、他們的身心健康都得到改善。有研究還證明，人聆聽優(yōu)美音樂，可降低血壓，推遲衰老，喚起某些失去的記憶。和諧的音樂不僅能使大腦得到休息，還能鍛煉人的大腦。因為，我們傾聽優(yōu)美歌曲時，首先感知是音樂和曲調(diào)，這是由右腦分管的，至于歌詞的理解，則由左腦分管的，所以，欣賞歌曲是在鍛煉左右腦的協(xié)作能力。5.腦不同部位血流量的變化美國一所大學(xué)利用RET拍攝的大腦橫斷面的照片。這兩張照片分別拍攝了音樂家和非音樂工作者在欣賞莫扎特的樂曲時的大腦活動變化。通過顯示大腦某個部位血液流量的多少，反映不同對象在欣賞音樂時的大腦活動情況。照片顯示出非音樂工作者的大腦右側(cè)變紅，而音樂家的大腦右側(cè)和左側(cè)都變紅。這證明，音樂家由于經(jīng)

50、常聽音樂，不斷進行著對樂曲意義理解的抽象思維，他不僅在欣賞音樂，而且還在理解和思考音樂。所以音樂家的藝術(shù)創(chuàng)作使左右大腦都得到鍛煉。非音樂工作者欣賞音樂時一般只使用右腦。6.聽音樂大腦活動的協(xié)調(diào)訓(xùn)練如果經(jīng)常聽音樂，并且逐漸理解樂曲涵義，這樣，不僅使右腦得到鍛煉，在充分挖掘右腦潛力的同時，還鍛煉了左腦甚至整個大腦。7.聽音樂，為延緩大腦老化創(chuàng)造條件經(jīng)常通過音響聽音樂，隨著對音樂細節(jié)表現(xiàn)的捕捉和理解，人的聽力得到不斷的鍛煉，延緩聽力隨人的年齡增長而衰退的速度，保持敏感的聽力，不減少對外界刺激的感知，保證有足夠的信息傳入大腦，維持大腦足夠的活動量，為延緩大腦老化創(chuàng)造條件。歸納目前相關(guān)的研究和分析，聽音

51、樂有一下心理效應(yīng)：1. 讓身體放輕松，舒緩壓力，避免因自律神經(jīng)緊張失調(diào)而導(dǎo)致慢性疾病。2. 敲開封閉的心靈，舒緩憂郁苦悶的心情，甚至可以做到某種程度的心靈治療，音樂是一種相對開放的“語言”，常常與封閉心靈有許多不謀而合的約會。3. 刺激腦部，活化腦細胞，對腦部的活動有很大的幫助，甚至達到防止老化的功效。4. 提升創(chuàng)造力、策劃力以及刺激右腦，尤其是聽古典樂曲，對右腦的訓(xùn)練與發(fā)展有很好的幫助。5. 幫助入眠、提高免疫力、增加神經(jīng)傳導(dǎo)速率、增強記憶力與注意力、讓人的身心都得到適度的發(fā)展、解放。6. 使嬰兒的呼吸平靜、心跳減緩、讓嬰兒不再哭鬧不安，也可以刺激嬰兒的大腦思維能力，讓他更聰明?？偟膩碚f，對

52、于一般人，欣賞音樂的心理效應(yīng)主要是表現(xiàn)在健腦益智和調(diào)節(jié)神經(jīng)過程方面，是開發(fā)右腦和調(diào)節(jié)不良情緒的良策之一。二、 人的心理活動對音響效果的判斷產(chǎn)生影響1. 放大音響效果的心理效應(yīng)當音響欣賞者堅信某一音響器材或者配件具有某種效果時，他在感受這種效果，會放大這種效果，或者說對這種效果的感覺會變得很敏感。2. 減小音響效果的心理效應(yīng)當音響欣賞著堅信某一音響器材或者配件沒有某種效果時，他在感受這種效果的同時，會減小對這種效果感受，或者說對這種效果的感覺變的更遲鈍。3. 語言的引導(dǎo)可提高對音響播放效果的感覺俗稱“忽悠”語言的誘導(dǎo)，讓聽者集中注意力于某一對象，提高相應(yīng)感知覺的敏感性，從而提高對相應(yīng)事件的感知效

53、果思考題：1. 我們?yōu)楹我犚魳罚?. 根據(jù)現(xiàn)在的相關(guān)研究成果，你認為如何讓聽音樂才能達到訓(xùn)練左右腦協(xié)同工作的效果？第六講 如何布置聽音響的房間一、 用于聽音響房間的選擇1. 選個大房間來聽音樂一般來講，四十平方米左右的房間最好。這樣的房間在響度、混響時間和隔音的改造都比較容易做到較好的效果。而小于10平方米的房間，要把這些因素都搞好就相對較困難了。因此，應(yīng)選一個盡可能大的房間來聽音樂。2選一個遠離噪音的房間來聽音樂房間的位置要遠離噪音較多的交通要道。因為，本來打開的窗戶是較好的吸音調(diào)整手段，若為馬路一面，不但要關(guān)上窗戶，還要用雙層窗隔音，里面又需要吸音材料。音響房不要緊鄰他人臥室，那樣會使你

54、在別人要休息的時候，無法縱情娛樂了。如果家在路邊，是在沒有辦法躲開噪音源，只好隔音了。怎樣隔音好？實心墻有較強的隔音能力，10cm后的混凝土墻可提供-50DbB的聲音衰減能力，兩層墻當中留一點空間，就有-100dB的隔音能力。室內(nèi)無論有多大的音響，外面可以說已完全聽不見了。不過20cm厚的混凝土墻就是有-55dB的衰減能力，對外面還是有點影響。如果你想裝修你的房間，選什么材料最好呢？材料的隔音特性負荷所謂的質(zhì)量法則：透過損耗，即材料隔音的能力與單位面積的重量成比例。越重，隔音能力越好。用磚塊和水泥混凝土比用石膏之類的板材隔音更好，如果用鉛的話，0.3-0.5cm厚有較好的隔音能力。隔音材料都是

55、高音的透過損耗比低音的高，5kHz與100kHz的聲音可相差30dB左右，中空石膏板相差達50dB。選材的時候要十分注意。使用隔音材料最終的目的是使房間的本底噪音減小。外面的車水龍馬聲音進不來，用戶內(nèi)部驚天動地的聲音也出不去。這樣無論是什么樣的音樂和音效，你都可以盡情的享受。3找一個與其他房間有兩扇以上門相隔的房間里聽音樂如果與其他房間有二扇以上的門相連的房間，隔音就會困難。這樣的房間應(yīng)盡量避免用來聽音樂。如果有通過一條走廊通到其他房間的客廳就較好，所以，是一個較好的聽音室。二、 聽音室的兩側(cè)墻應(yīng)盡量做到一致這里講的一致，包括構(gòu)成墻的材料質(zhì)地、墻的尺寸、墻面的形狀、墻上擺設(shè)的物品和所掛的字畫等

56、都盡量一樣。目的是保證立體音場的正確。三、 墻面盡可能吸音這樣做可以減少第一次反射音，突出直接音，提高聲音的定位感和質(zhì)量做吸音用的板材，石膏板比木心板好為什么不用一般木心板或薄夾板來釘夾層，而要用石膏板或夾板？因為薄夾板或木心板容易吸收中頻段，而聽音樂是中頻段的飽滿非常重要，所以我們要避開用薄夾板或木心板。而石膏板由于質(zhì)量較重，所吸收的中頻相對較少，對于聆聽音樂的負面印象較小。再者，石膏板是防火材料，家里使用它做夾層會比較安全。石膏板與夾板的吸音比較同樣是9mm板厚，空氣層約45mm厚時，石膏板在125Hz時的吸引率為0.26，可以多吸收一些中低頻駐波。而夾板的吸音率才0.11。而在250Hz

57、時，石膏板的吸音率就降低了，才只有0.13。到500Hz時吸音率則更低，只有0.08而已。相反的，夾板在250Hz時，吸音率就高達0.23。假若夾板的厚度降低6mm，它在250Hz時的吸音率就更高，達0.33。從以上的吸音率來看，采用石膏板比木板好些。四、 重視地板的處理地板的處理，與四壁的不同。廣州由于氣候潮濕，使用地毯比較麻煩。不然，地板上鋪厚地毯是軟化空間的方法之一。通常，一般居家的地板都是鋪瓷磚或再釘一層實木地板。您可以在這樣的地板上鋪上一塊厚厚的羊毛地毯，地毯的大小最好是大約與喇叭至聆聽位置這一塊空間的大小相近。這一塊地毯的作用在于吸收一些從喇叭射到地板、以及從天花板反射到地板的聲波

58、。通常，這塊地毯只會對中頻以上的頻率有效，對于中頻段、低頻是沒有什么吸收效果的。不過，因為它適當?shù)奈樟酥懈哳l的能量，相對就增加了中低頻的量感，做一聽起來整體效果變得陰柔許多。五、 不要忽視天花板的處理關(guān)于天花板的處理，有一誤解。認為天花板與音箱尤以較長的距離，對聲音的音響不大。其實，這要看天花板有多高，天花板越高影響越小。但是，就一般的房間來講，天花板不可能很高。因此，要想獲得好的音響效果，必須處理天花。既簡單又方便的方法是用輕鋼架加礦纖板來處理。它可以適量吸收中高頻以上聲波。對中頻一下的頻段影響不大。假若你嫌纖板不夠好看，也可以請木工做薄夾板來做天花板造型。請注意要避免凹形的造型，多做凸出