美術(shù)概論復(fù)習(xí)版

1、美術(shù)概論（復(fù)習(xí)版）作者:日期:何謂美術(shù)？美術(shù)的定界、美術(shù)的涵義、美術(shù)的特征、美術(shù)的本質(zhì)。美術(shù)主要包括：繪畫、書法、雕塑、建筑和工藝美術(shù)。時間藝術(shù)：包括音樂、舞蹈、戲劇等。它們只能在時間的延續(xù)中展現(xiàn) ，因此稱作時間藝術(shù)，西方也成為繆斯藝術(shù)。 空間藝術(shù)：包括在空間呈現(xiàn)的繪畫、版畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)等。它們被稱作空間藝術(shù)。因其直觀性，也被稱作視覺藝術(shù)。造型藝術(shù)的特點： 造型藝術(shù)以物質(zhì)的形式存在于空間中，可以憑視覺、觸覺感知、無需借助音響或語言一類非物質(zhì)媒介以展示。 造型藝術(shù)的構(gòu)成要素為光、色、線、形、空間、體量等表現(xiàn)為二維空間和三維空間的形態(tài)。 處于禁止?fàn)顟B(tài)，不作運動。美術(shù)的涵義： 美術(shù)作為一種

2、活動、行為 美術(shù)作為作品 美術(shù)作為觀念美術(shù)的特征： 物質(zhì)性。美術(shù)作品是由物質(zhì)性的媒材創(chuàng)制并存在的，這些媒材是可觀、可觸摸的物質(zhì)材料。 可讀性。文化性。獨創(chuàng)性。美術(shù)的文化性 集中表現(xiàn)為以下的三個方面： 美術(shù)作品都具有一定文化內(nèi)涵 美術(shù)作品是對此前文化的繼承 美術(shù)作品必須在相應(yīng)的文化背景下被解讀美術(shù)的獨創(chuàng)性 是指美術(shù)作品應(yīng)該具有不同于其他作品的獨特之處，它應(yīng)該比較充分地體現(xiàn)作者諸多的主觀因素，因而具有鮮明的藝術(shù)個性。美術(shù)的本質(zhì)：人同現(xiàn)實的審美關(guān)系。決定了美術(shù)的性質(zhì)和基本特征，也決定了美術(shù)自身的意義和價值。美術(shù)（藝術(shù)）發(fā)生的方法和途徑：1、文獻學(xué)方法2、考古學(xué)方法3、文化人類學(xué)方法4、認(rèn)識發(fā)生學(xué)方法

3、5、動物學(xué)方法6、沒學(xué)方法美術(shù)發(fā)生的必要條件：1創(chuàng)作主體的形成，具有了一定的創(chuàng)造能力。2 一定的社會組織形式美術(shù)形成的要素（性質(zhì)、特征）:1、原創(chuàng)性2、創(chuàng)造主體對象化自意識：是人把自身作為主體同外部客觀世界區(qū)分開來并關(guān)聯(lián)起來的一種意識，是人的自覺能動性的重要表現(xiàn)之一。藝術(shù)究竟有沒有開端，人類有沒有第一件藝術(shù)品？人類的第一件藝術(shù)品誕生于何時？ 考古發(fā)掘不能確證藝術(shù)的開端； 人類第一件工具即人類第一件藝術(shù)品 美術(shù)分類：1、從作品的內(nèi)容劃分：山水畫、花鳥畫、人物畫、歷史畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、雕塑中的肖像、半身像、群像乃至宗教美術(shù)、人體美術(shù)2、從使用的材料的技法劃分 ：水墨畫、油畫、蛋清畫、濕壁畫、水彩

4、畫、水粉畫、木刻、銅版畫、石版畫、大理石雕刻、銅雕、木雕、陶藝3、按表現(xiàn)形式劃分：寫意畫、工筆畫、筆畫、鑲嵌畫、細(xì)密畫、裝飾畫、漫畫、連環(huán)畫、圓雕、浮雕等采用從創(chuàng)作動機與功能上劃分：1、純美術(shù)：主要或完全以審美為創(chuàng)作目的，并且主要或完全用作審美的美術(shù)。2、實用美術(shù)：同時兼具審美和實用雙重功能的美術(shù)為實用美術(shù)。3、附飾美術(shù)：為了美化他物并依附他物而存在的美術(shù)什么是附飾美術(shù)？一方面是對實用美術(shù)相應(yīng)門類的服飾和變化，另一方面又是以繪畫、雕塑以及書法、班花等純美術(shù)為創(chuàng)作基礎(chǔ)。15世紀(jì)初，尼德蘭畫家凡*愛克兄弟開始用亞麻油與核桃油取代原來的蛋清作為調(diào)色劑，新的調(diào)色劑和適宜作畫過程中多次覆蓋和修改，形成豐

5、富的色彩層次和光澤度，使顏料的附著力加強，干透后不易脫落和褪色。中國文人畫被看作是中國傳統(tǒng)文化和中國藝術(shù)精神的體現(xiàn)，是中國審美趣味的體現(xiàn)。美術(shù)作品要具有獨特性，首先，作品應(yīng)該是原創(chuàng)的，而不是模仿和抄襲的。馬斯洛在激勵與個性一書中提出人有七種基本需要，由低級到高級依次為：生理需要、安全需要、愛與隸屬的需要、尊重的需要、求知的需要、求美的需要、自我實現(xiàn)的需要。 美術(shù)的本質(zhì)從人類精神需求的角度決定了美術(shù)存在的價值。人同現(xiàn)實的神沒關(guān)系決定了美術(shù)的發(fā)生、發(fā)展，決定了美術(shù)的基本特征和價值，從而決定了美術(shù)的根本屬性而為美術(shù)的本質(zhì)。文化人類學(xué)方法，即通過對不開化民族的考察，了解他們特有的生化方式、思維方式、信

6、仰、禁忌、習(xí)俗等，借以推斷遠(yuǎn)古人類的生存狀況，間接地探索藝術(shù)發(fā)生的過程。對于從初生兒到成人的智能、思維發(fā)展過程的考察結(jié)果，也可以用于藝術(shù)發(fā)生學(xué)的研究。美術(shù)發(fā)生的過程，可以視為由量變到質(zhì)變的過程。質(zhì)變的標(biāo)志：自意識的形成?！白砸庾R”從根本上該表了人和自然界的關(guān)系。美術(shù)作為一種精神活動的特殊方式才有可能并必然地出現(xiàn)。在自意識為關(guān)鍵環(huán)節(jié)的意義上，歌舞藝術(shù)和造型藝術(shù)的發(fā)生應(yīng)該是同步的?！白砸庾R”與最早的美術(shù)相互依存?！白砸庾R”對藝術(shù)發(fā)生的意義 ，表現(xiàn)為創(chuàng)造主題對自身對象化的“作品”所表現(xiàn)的肯定態(tài)度和需求的滿足?！白砸庾R”是后來所有的各種意識雛形的混沌體。“自意識”是藝術(shù)發(fā)生的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。在遼寧海城仙人洞

7、遺址發(fā)現(xiàn)了約4萬年前的穿孔骨飾品，它被認(rèn)為是中國美術(shù)的源頭。我國最早的純美術(shù)：顧愷之洛神賦圖卷和女史箴圖卷等卷軸畫，出現(xiàn)在公元4世紀(jì)東晉時期。西方最早的純美術(shù)：首推古希臘的人體雕塑。純美術(shù)的出現(xiàn)，標(biāo)志著人類審美意識進入一個新的階段，也是人類美術(shù)史上一個里程碑式的 轉(zhuǎn)折。實用美術(shù)包括：工藝美術(shù)、民間手工藝、工業(yè)設(shè)計和建筑。工藝美術(shù)界定為傳統(tǒng)手工藝和現(xiàn)代手工藝。附飾美術(shù)有壁畫、裝飾藝術(shù)、商業(yè)設(shè)計和環(huán)境設(shè)計。美術(shù)分為：純美術(shù)、附飾美術(shù)、實用美術(shù)。純美術(shù)：書法、繪畫、版畫、雕塑附飾美術(shù)：壁畫、裝飾藝術(shù)、商業(yè)設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)實用美術(shù)：工藝美術(shù)、民間工藝、工業(yè)設(shè)計、建筑藝術(shù)具象與抽象分別是美術(shù)表現(xiàn)的正負(fù)兩級

8、。具象：用寫實的手法再現(xiàn)所表現(xiàn)的對象，結(jié)果便得到了近似于對象的圖形。抽象:沒有具體形象的表現(xiàn)形式。具象繪畫表現(xiàn)形式有兩種：一種是攝影式具象，一種是浮雕式具象。 抽象繪畫：一種是表現(xiàn)主義抽象，一種是構(gòu)成主義抽象。抽象表現(xiàn)形式的特征和價值集中體現(xiàn)為以下四個方面：1、直觀效果的強烈性2、象征意義的符號性3、趨向音樂4、是各門類美術(shù)的通用表現(xiàn)形式第三節(jié)中國美術(shù)的主要歷史形態(tài)：1、原始美術(shù)2、陵墓美術(shù)3、宗教美術(shù)4、宮廷美術(shù)5、文人美術(shù)6、民間美術(shù)民間美術(shù)的特征：1、民間美術(shù)更接近于物質(zhì)生活用品的大眾文化，更接近原始美術(shù)，保持較多的生活原型,從而具有原發(fā)性特質(zhì)。2、民間美術(shù)具有更強的功利性意義。3、 民

9、間美術(shù)與民間的農(nóng)耕習(xí)俗、節(jié)令習(xí)俗和人生習(xí)俗相融合，前者簡直就是后者的物化形 式。4、民間美術(shù)具有很強的工藝性特征。西方美術(shù)的主要歷史形態(tài)：1、古希臘及羅馬美術(shù)2、中世紀(jì)美術(shù) 3、文藝復(fù)興美術(shù)4、18.19世紀(jì)繪畫5、工業(yè)設(shè)計運動 6、現(xiàn)代主義藝術(shù)第四章美術(shù)的生成美術(shù)創(chuàng)作的主體是美術(shù)家，創(chuàng)作的結(jié)果是美術(shù)作品。什么是美術(shù)家？高尚的人格、強烈的社會責(zé)任感和歷史榮辱感。想要取得美術(shù)創(chuàng)作能力，必須具備：審美感悟、藝術(shù)想象力、閱歷與修養(yǎng)、表現(xiàn)技巧、天賦與后學(xué)。美術(shù)創(chuàng)作過程：1、產(chǎn)生母題和醞釀構(gòu)思階段2、為了實現(xiàn)構(gòu)思進行刻畫表現(xiàn)階段3、調(diào)整修改，強化完善并完成階段。美術(shù)創(chuàng)作心里活動的特點 ？1、美術(shù)創(chuàng)作自始

10、至終都離不開形象 ，同時也離不開思維。2、在美術(shù)創(chuàng)作過程中，想象起著十分重要的作用，它是美術(shù)創(chuàng)作中最基本的心理活動。3、在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，情感滲透其中，起著積極的作用。美術(shù)作品的構(gòu)成要素：作品原始要素、作品形式要素、作品意蘊要素作品原始要素：素材、題材、媒材作品形式要素：造型、形式感、材質(zhì)感作品蘊意要素：意義、意味、意趣風(fēng)格:是指美術(shù)作品呈現(xiàn)的總體特征和風(fēng)貌，亦即該作者的藝術(shù)獨創(chuàng)性。格調(diào)：即品格基調(diào)，是從審美角度評價美術(shù)作品高下優(yōu)劣的重要標(biāo)準(zhǔn)，意指作品的雅俗傾向。風(fēng)格的形成：1、民族，對于藝術(shù)家風(fēng)格的形成具有基礎(chǔ)性的作用。2、地域是影響美術(shù)作品風(fēng)格形成的重要因素。3、時代是影響風(fēng)格形成的另一個

11、重要因素。風(fēng)格的類型：1、簡約與繁豐2、嚴(yán)謹(jǐn)與疏放3、平樸與瑰異4、靜止與運動格調(diào)：是藝術(shù)作品的美學(xué)品格和思想基調(diào)，它集中體現(xiàn)了作者的文化修養(yǎng)、道德情操、審美情趣和藝術(shù)造詣。美術(shù)作品的格調(diào)主要是以雅和俗的傾向來判定。第五章美術(shù)的接受受眾與作品的關(guān)系：1、欣賞主體的條件2、欣賞對象的雙重性 3、欣賞的深化和延續(xù)美術(shù)欣賞的過程：1、了解意義2、品賞意味 3、參與創(chuàng)造 4、通觀細(xì)察美術(shù)欣賞的意義：1、欣賞是一種審美享受2、欣賞是美術(shù)作品實現(xiàn)社會功能的必須途徑3、欣賞推動美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展4、欣賞是美術(shù)批評的基礎(chǔ)美術(shù)欣賞和美術(shù)批評的區(qū)別：1、 美術(shù)欣賞偏重于審美感受，偏重于感性。它的直接目的和過程是獲得審

12、美的愉悅；美術(shù)批 評則側(cè)重于抽象的思維推演 ，重于理性，它的目的在于以美學(xué)和歷史的觀點把握作品或作者。2、欣賞的主體有很大的自主性和主觀性，可憑個人的偏愛選擇對某件或某些作品進行欣賞，在他對作品的態(tài)度上可以表現(xiàn)出個人主觀意愿的傾向；批評則須保持冷靜的客觀態(tài)度盡可能排除個人好惡和習(xí)見，以一定的批評標(biāo)準(zhǔn)和尺度，作出比較客觀的審美判斷。3、 美術(shù)欣賞只是以作品為欣賞對象 ，多是就作品欣賞作品； 批評則不限于作品本身， 而是以 作品為中心，往往牽涉到作者、創(chuàng)作背景以及當(dāng)下的美術(shù)思潮、創(chuàng)作傾向等美術(shù)現(xiàn)象。美術(shù)批評的性質(zhì)：科學(xué)性、主觀性、教化性。美術(shù)批評的標(biāo)準(zhǔn)：美學(xué)和歷史的統(tǒng)一。美術(shù)批評的范式：1、視覺形

13、式分析2、作品意義分析3、表現(xiàn)性分析 4、接受美學(xué)分析5、社會學(xué)分析6、嬗變分析7、比較分析8、文化學(xué)闡釋第六章美術(shù)的傳播美術(shù)的一般傳播，指美術(shù)的非商業(yè)性的傳播，不體現(xiàn)亦不實現(xiàn)其經(jīng)濟價值。 美術(shù)的一般傳播分作：直接傳播、間接傳播、綜合傳播。直接傳播，指美術(shù)作品本身直接為大眾接受的過程和方式。直接傳播有：開放性展示、現(xiàn)場創(chuàng)作、展覽。展覽是最普及和主要的一種直接傳播方式。間接傳播：通過一定的媒質(zhì)中介把美術(shù)作品的復(fù)制圖形傳送給受眾。間接傳播的媒質(zhì)中介：紙制品印刷、影視錄像、因特網(wǎng)等。綜合傳播：以學(xué)術(shù)活動為中心，同時結(jié)合展覽和媒體傳播。綜合傳播（案例）活動特點：1、 具有較強的學(xué)術(shù)性2、有隆重的禮儀和

14、相關(guān)的系列活動2、媒體跟蹤報導(dǎo)展覽盛況，訪談及相關(guān)活動及時在媒體上得到反映。美術(shù)市場：把美術(shù)作品作為商品，經(jīng)過市場營銷流傳、擴散，實現(xiàn)經(jīng)濟價值。美術(shù)品經(jīng)營中介：畫廊、拍賣行、藝術(shù)博覽會。 畫廊主要采取代理、代銷、買斷三種方式經(jīng)營。藝術(shù)博覽會是一種較大規(guī)模的定期的美術(shù)交易市場。藝術(shù)博覽會的特點：1、規(guī)模大、聲勢大、參加人數(shù)多。2展品數(shù)量大，門類式樣繁多。3、博覽會期間，舉辦相關(guān)的學(xué)術(shù)講座。4、展覽和銷售并舉。美術(shù)收藏：人們對于具有一定保存價值的古今美術(shù)作品的收集、儲藏、整理、保管、利用等 活動。美術(shù)收藏主體：收藏愛好者、收藏家、收藏機構(gòu)、國家收藏機構(gòu)。什么是收藏家：1、有較長的收藏經(jīng)歷，在收藏界

15、或一定范圍內(nèi)被認(rèn)可，有影響、有名望。2、擁有一定數(shù)量的收藏品或者珍貴的收藏品。3、具有一定的鑒定、鑒賞能力 ，具有一定美術(shù)史和收藏知識 ，在某些 方面有過深入研究，并有自己獨到見解。收藏愛好者和收藏家的收藏都稱為私藏。公藏包括集體收藏和國家收藏。集體收藏的主體主要是收藏機構(gòu)、收藏組織。屬于國家收藏和集體收藏的博物館、美術(shù)館有以下幾種類型：1、綜合型。2、分類型。3、紀(jì)念型。4、遺址型。美術(shù)收藏者所收藏的美術(shù)作品 ，稱作美術(shù)藏品。美術(shù)收藏活動：美術(shù)藏品的收集、鑒定、命名和分類、整理、保管等。美術(shù)藏品的收集方式：1、購買 2、饋贈3、發(fā)掘4、繼承5、交換 6、自己創(chuàng)造美術(shù)藏品的鑒定：對作品時代、內(nèi)

16、容、名稱、真?zhèn)?、錯訛的考辯、識別和判定。美術(shù)收藏的意義：1、美術(shù)收藏是一種歷時性的傳播方式。2、美術(shù)收藏是人類美術(shù)作品的不斷積累的過程。3、美術(shù)收藏能是收藏者賞心悅目、陶冶情操、玩物明志、提高修養(yǎng)。4、美術(shù)收藏也是一種經(jīng)濟積累、保值和增值的手段。推動美術(shù)傳播的主要因素：1、美術(shù)教育2、美術(shù)傳播輔助階層第七章 美術(shù)的演變美術(shù)因何不斷地發(fā)展演變？推動美術(shù)發(fā)展演變的動力是什么？1、個體的獨創(chuàng)性是美術(shù)演變的直接動力2、社會需求與時代審美思想是美術(shù)演變的間接動力3、意識形態(tài)是美術(shù)演變的制約力4、社會生產(chǎn)力是美術(shù)演變的決定動力美術(shù)演變的方式：1、繼承與出新2、求異與融合3、衍生與演替 4、亦變亦恒美術(shù)史美

17、術(shù)史是研究美術(shù)發(fā)展演變及其規(guī)律的學(xué)科。美術(shù)史研究的基礎(chǔ)和起點是其研究的對象和史料。美術(shù)史研究的對象一一美術(shù)作品史料包括:1、歷史學(xué)及歷史文獻典籍2、前人有關(guān)美術(shù)史、美術(shù)理論及美術(shù)品評的著述3、相關(guān)學(xué)科的專史專論4、美學(xué)、哲學(xué)以及美學(xué)史、哲學(xué)史、藝術(shù)通史等美術(shù)史晚于美術(shù)的發(fā)生。最早的美術(shù)史文獻1、是公元1世紀(jì)由古希臘人普林尼所著博物志；2、2世紀(jì)成書的希臘周游記，作者 鮑薩尼阿斯文藝復(fù)興時期，意大利人 瓦薩里 著 藝苑名人傳，1550年完成，自奇馬布埃 以后的畫家、建筑師及雕刻家，開創(chuàng)了 列傳體 美術(shù)史。瓦薩里 被稱為 美術(shù)史之父。1 8世紀(jì)中葉，德國人 文克爾曼 寫成古代美術(shù)，開始以樣式變遷為線索講述美術(shù)史， 并提 出美術(shù)發(fā)展的原因。這是一個重要的轉(zhuǎn)變，標(biāo)志著從記述性美術(shù)史向闡釋性美術(shù)史的轉(zhuǎn) 變。中國最早的美術(shù)史著作：公元 4世紀(jì)東晉 顧愷之論畫和魏晉勝流畫贊。1 9 2 9年，鄭午昌的中國畫學(xué)全史從中國繪畫本體入手，作為中國美術(shù)史進入闡釋性研究階段的標(biāo)志。歷史還原，指將研究對象復(fù)歸歷史原貌，以便進一步認(rèn)識對象在演變中的規(guī)律。歷史還原包括兩層意思：1、使研究的對象還原為歷史中的美術(shù)2、使研究的目的深化為美術(shù)的歷史。后期現(xiàn)代主義藝術(shù)是前期現(xiàn)代