論手描友禪染藝術(shù)創(chuàng)作特征及其發(fā)展

1、論手描友禪染藝術(shù)創(chuàng)作特征及其發(fā)展起初，手描友禪染的染料都為天然植物性染料，并用糯米和米糠粉末與漿糊混合制成防染漿糊料。先用漿糊料勾勒出精細(xì)的線條，進(jìn)行圖案輪廓描繪以防止隨后染繪色彩時相鄰的顏色摻混，并在圖案畫面中一個局部接一個局部地染繪多層次的色彩之后，再用漿糊料將已經(jīng)染好染料的部分覆蓋住，抑制染料的滲入。到了明治時代，歐洲鮮艷多彩的化學(xué)染料傳入了日本，手描友禪染名匠廣漱治助開發(fā)出型友禪，這是一種摹繪友禪染的技術(shù)，在有完好圖案的紙型上涂抹彩色的染料，色彩多的畫面有時需要數(shù)張紙型，甚至數(shù)十張紙型。這使得高貴的京友禪能簡化其工序進(jìn)行友禪圖案的染繪，細(xì)膩地表現(xiàn)花鳥、風(fēng)月色彩豐富的圖案題材，從而在民間

2、得以普及，主要用于染繪和服、外衣、短外褂等。經(jīng)過長期的演變發(fā)展成當(dāng)今手描友禪染的繁榮局面，現(xiàn)代京友禪還運(yùn)用于包、圍巾、手帕等新產(chǎn)品上，甚至可以運(yùn)用在牛仔布上，熟練的工人們用精湛的技法染繪出美麗的和式花紋，纖細(xì)、精美，有一定顏色濃度的手描友禪染，可以將牛仔褲上的圖案做得像畫一般漂亮。精湛的手工技藝，正是手描友禪染藝術(shù)魅力之所在，可以從中感受到京都在保護(hù)傳統(tǒng)的同時不忘創(chuàng)新的風(fēng)氣?，F(xiàn)在，日本全國生產(chǎn)的染織品中被日本經(jīng)濟(jì)產(chǎn)業(yè)部指定為傳統(tǒng)工藝品的有：織造33種，染色11種，其中最能代表傳統(tǒng)染繪技法的有石川縣的加賀友禪、愛知縣的名古屋友禪、東京都的東京手描友禪、京都府的京友禪。機(jī)器化生產(chǎn)為友禪染的批量復(fù)制

3、提供了可能，而價格昂貴的傳統(tǒng)手描友禪染被日本保護(hù)并傳承光大。京都匠人們借助傳統(tǒng)工藝染繪和服，將手描友禪染的特點(diǎn)發(fā)揮得淋漓盡致，向世界展現(xiàn)了傳統(tǒng)的濃郁的京都文化。手描友禪染藝術(shù)創(chuàng)作特征分析手描友禪染藝術(shù)創(chuàng)作與本土民族傳統(tǒng)文化有關(guān)，是被藝術(shù)加工后呈現(xiàn)的日本民族文化與藝術(shù)，然則，其圖案與中國傳統(tǒng)圖案創(chuàng)作在某種程度上可謂一脈相承。它是對中國文化與藝術(shù)的吸收、借鑒與再創(chuàng)造，同時，又形成了獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)作特征。在此對手描友禪染藝術(shù)創(chuàng)作的圖案題材.、造型、形式、色彩特征予以分析。1 .圖案題材特征正如中國圖案藝術(shù)的先驅(qū)雷圭元先生指出的自然是源，古代圖案是流，源與流是圖案的兩個翅膀，缺一不能高飛。中國吉祥圖案作

4、為手工業(yè)時代的產(chǎn)物，是歷代藝術(shù)創(chuàng)造者從自然界和生活中提煉出來的，有著及其頑強(qiáng)的生命力、表現(xiàn)力和很高的藝術(shù)價值，是中華民族文化的象征。南宋著名理學(xué)家朱熹的感物道情說認(rèn)為感物內(nèi)感就強(qiáng)調(diào)以我之心去感染或感化外物之性質(zhì)，感物道情是對傳統(tǒng)美學(xué)理論源頭的繼承與整合。故此，中國傳統(tǒng)圖案以吉祥寓意為主題，常以象征、諧音、隱喻的手法來演繹隱含或寄托在人們心中美好的愿望與情志，是人們對美好生活的向往，多為祈福、納吉之用。朱子學(xué)影響之廣大，遠(yuǎn)極于日本等國，特別是朱熹著作東傳日本之后，日本民族對感物道情思想的吸收，自然而然影響了手描友禪染藝術(shù)創(chuàng)作。譬如，在手描友禪染藝術(shù)作品中，菊花、楓葉出現(xiàn)的頻率較高，這與日本民族從

5、感悟秋天的寂寞到感傷生命的短暫,化作感悟生的喜悅與珍視，在空寂孤獨(dú)的審美中體味悲壯與崇高的意蘊(yùn)，故而賦予秋天生長的植物，有如菊花、紅楓以寂寞外物之性質(zhì)。又如手描友禪染代表圖案梅蘭竹菊四君子，松竹梅歲寒三友同樣是感物與思人，是追求形與質(zhì)的完美統(tǒng)一。手描友禪染圖案題材內(nèi)容豐富，種類繁多，大致可以概括為五大類，包括植物類、動物類、自然現(xiàn)象類、器物類、幾何圖形類。通過分析其圖案題材內(nèi)容及意義表征，進(jìn)一步探討手描友禪染藝術(shù)創(chuàng)作的圖案題材內(nèi)容是托物言志感物道情的意義表征，見證了中日服飾文化之間深層次的交流。2 .圖案造型特征1）抽象性圖案造型手描友禪染圖案造型的一個主要藝術(shù)特征就是抽象性。這種造型特征和現(xiàn)

6、代設(shè)計中的抽象構(gòu)成手段相似，但仍然存在區(qū)別?，F(xiàn)代抽象構(gòu)成是以創(chuàng)造想象為基礎(chǔ)，利用光色作用和視覺原理，形成多維的或反邏輯的時空感。手描友禪染圖案中出現(xiàn)的抽象造型并不全是出于抽象想象，而是日本民族崇尚中國古典美學(xué)的“鏡花水月理論。嚴(yán)羽的滄浪詩話則是中國古典美學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)典籍之一，其中最為著名的鏡花水月理論，便是這樣描述的："羚羊掛角，無跡可求。故其妙處，透徹玲瓏，不可湊泊，如空中之音，相中之色，水中之花，鏡中之象，言有盡而意無窮。日本尚禪，藝術(shù)創(chuàng)作也追求禪宗的審美境界,致使日本具有民族性的纖細(xì)、微妙的心理直感，非現(xiàn)實(shí)的性格，迷戀撲捉生命過程中精彩的瞬間，以及自身即興運(yùn)動中產(chǎn)生的美。因此，手描

7、友禪染藝術(shù)常將那些鏡花水月、虛幻無常的露水、流水、云霞、月象等姿態(tài)以平實(shí)概括的線條表現(xiàn)，是一種趨于平面化、裝飾化的抽象性圖案造型。2）寫實(shí)性圖案造型手描友禪染藝術(shù)還有寫實(shí)性的圖案造型。友禪染圖案作為一種文化符號承載了中日民族傳統(tǒng)文化，它聯(lián)系著兩國傳統(tǒng)文化，且這種聯(lián)系不是表象的，而是對傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的深層次反映，是藝術(shù)加工后所呈現(xiàn)的民族傳統(tǒng)文化。例如，梅蘭竹菊常出現(xiàn)在中國書畫中，因具有傲、幽、堅、淡的特性，故被稱為花中四君子，傳到日本也深受眷顧，日本人民同樣將四君子象征的品德，移嫁在了日本手描友禪染圖案上，形成了獨(dú)特的效果。再有，在中國明代一品文官的補(bǔ)子紋樣為仙鶴，仙鶴朝陽寓意一品當(dāng)朝或高升一品，與此同時，自古中國又以仙鶴為長壽的象征，中國書畫常用松鶴圖寓意松鶴延年，以鶴與鹿、梧桐一起寓意鶴鹿同春。日本學(xué)習(xí)唐朝時期修仙念道，因故也十分喜愛仙鶴圖案，廣泛用于服飾上，這正是中日傳統(tǒng)文化融合的實(shí)證。此外，手描友禪染藝