文藝復(fù)興時(shí)期南北歐繪畫藝術(shù)的區(qū)別

1、文藝復(fù)興時(shí)期南北歐繪畫藝術(shù)的區(qū)別文藝復(fù)興時(shí)期是指14世紀(jì)到16世西歐與中歐國家在文化思想發(fā)展中的一個(gè)時(shí) 期。正是在這個(gè)時(shí)期，歐洲的各大國家日益強(qiáng)大，宗教思想和行為也都發(fā)生了變 化。思想基礎(chǔ)是關(guān)懷人，尊重人，以人為本的世界觀。這個(gè)世界觀是在14世紀(jì)通過一系列科學(xué)家、思想家和文學(xué)家重新對古代文化的發(fā)掘而得以建立的。當(dāng)時(shí)的人們從古文獻(xiàn)中發(fā)現(xiàn)了對自然和人體價(jià)值的重視，使他們對人和自然做出了新的評價(jià)。實(shí)際上，文藝復(fù)興作為歐洲歷史上的一個(gè)偉大轉(zhuǎn)折點(diǎn)， 其含義還要寬廣 的多。在經(jīng)歷了封建教會(huì)勢力的1000年統(tǒng)治后，人們開始掙脫精神上的束縛和 奴役，被禁錮多年的古典文化又引起人們的重視， 并成為驅(qū)散中世紀(jì)的黑

2、暗、建 立新型的資產(chǎn)階級文化的重要武器。資本主義生產(chǎn)方式的出現(xiàn)，不僅動(dòng)搖了中世 紀(jì)的社會(huì)基礎(chǔ)，也確立了個(gè)人的價(jià)值，肯定了顯示生活中的積極意義， 促進(jìn)了世 俗文化的發(fā)展，并在這個(gè)基礎(chǔ)上形成了與宗教神權(quán)文化相對立的思想體系人文主義。人文注意肯定人是生活的創(chuàng)造者和主人， 要求文學(xué)藝術(shù)表現(xiàn)人的思想 和感情，科學(xué)為人生謀福利，教育發(fā)展人的個(gè)性，即要求把思想、感情、只會(huì)都 從神學(xué)的束縛中解放出來。因此，人文主義的學(xué)著和藝術(shù)家提倡人性以反對神性， 提倡人權(quán)以反對神權(quán)，提倡個(gè)性自由以反對人身依附。文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)就是 在這個(gè)基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。然而，在這個(gè)時(shí)期，歐洲南方的意大利繪畫藝術(shù)與北歐繪畫藝術(shù)卻由于南北

3、兩地 的傳統(tǒng)文化淵源或者顯示的區(qū)別，并且使這種區(qū)別持續(xù)了許多年。這種區(qū)別是： 意大利的繪畫作品以鮮明的輪廓線、 清晰的透視法、準(zhǔn)確的解剖知識(shí)見長；北歐 藝術(shù)家的作品以變現(xiàn)花朵、珠寶或者織品等事物的精美外觀見長。正式這種南、 北歐的繪畫風(fēng)格差異最終直接影響到 17-18世紀(jì)歐洲學(xué)院派、巴洛克藝術(shù)和荷蘭 畫派。意大利繪畫藝術(shù)我就以大衛(wèi)為例，大衛(wèi)是圣經(jīng)中的少年英雄，曾經(jīng)殺死侵略 猶太人的非利士巨人歌利亞，保衛(wèi)了祖國的城市和人民。米開朗基羅沒有沿用前 人表現(xiàn)大衛(wèi)戰(zhàn)勝敵人后將敵人頭顱踩在腳下的場景，而是選擇了大衛(wèi)迎接戰(zhàn)斗時(shí) 的狀態(tài)。在這件作品中，大衛(wèi)是一個(gè)肌肉發(fā)達(dá)，體格勻稱的青年壯士形象。他充 滿自信地

4、站立著，英姿颯爽，左手抓住投石帶，右手下垂，頭向左側(cè)轉(zhuǎn)動(dòng)著，面 容英俊，炯炯有神的雙眼凝視著遠(yuǎn)方，仿佛正在向地平線的遠(yuǎn)處搜索著敵人， 隨 時(shí)準(zhǔn)備投入一場新的戰(zhàn)斗。大衛(wèi)體格雄偉健美，神態(tài)勇敢堅(jiān)強(qiáng)，身體、臉部和肌 肉緊張而飽滿，體現(xiàn)著外在的和內(nèi)在的全部理想化的男性美。 這位少年英雄怒目 直視著前方，表情中充滿了全神貫注的緊張情緒和堅(jiān)強(qiáng)的意志，身體中積蓄的偉大力量似乎隨時(shí)可以爆發(fā)出來。與前人表現(xiàn)戰(zhàn)斗結(jié)束后情景的習(xí)慣不同， 米開朗 基羅在這里塑造的是人物產(chǎn)生激情之前的瞬間， 使作品在藝術(shù)上顯得更加具有感 染力。他的姿態(tài)似乎有些象是在休息，但軀體姿態(tài)表現(xiàn)出某種緊張的情緒， 使人 有強(qiáng)烈的“靜中有動(dòng)”的感

5、覺。雕像是用整塊的石料雕刻而成，為使雕像在基座 上顯得更加雄偉壯觀，藝術(shù)家有意放大了人物的頭部和兩個(gè)胳膊， 使的大衛(wèi)在觀 眾的視角中顯得愈加挺拔有力，充滿了巨人感。大衛(wèi)這幅作品充分的體現(xiàn)了南歐繪畫藝術(shù)以鮮明的輪廓線、清晰的透視法、準(zhǔn)確的解剖知識(shí)見長。北歐繪畫藝術(shù)我以亞當(dāng)和夏娃為例。從作品中，我們可以看到，盡 管他們捂著無花果樹葉，但看上去的確是赤裸的。在意大利文藝復(fù)興大師的作品 中卻沒有類似的情況，這些大師從未拋棄過古希臘和羅馬藝術(shù)的傳統(tǒng)。在他們的作品中把人體“理想化” 了，凡、艾克卻不是這樣。他是面對人體模特，忠實(shí)地與以面會(huì)。他沒有像意大利畫家那樣力圖明確壬午的形象， 也沒有渴望用堅(jiān)定的 線

6、條把形體精品文檔，你值得期待化成仿佛是從空間中看下來似的。 從這幅畫上明顯地可以看出，在亞當(dāng)和夏娃身 上，解剖以及人體結(jié)構(gòu)做了十分籠統(tǒng)的表達(dá)， 但是皮膚外表卻進(jìn)行了異常透徹的 刻劃，在亞當(dāng)身上每一根絨毛都畫出來了。體現(xiàn)了北歐繪畫風(fēng)格、想來生活，從來就不是陽春白雪的神話。光陰的陌上，總有風(fēng)自八方來，或許是憂凄，也許是歡喜，無論怎樣，都是歲月最真的饋贈(zèng)。待到老去的那一日，偶爾有回憶念及了過往，依舊還會(huì)有初初的心動(dòng)，流轉(zhuǎn)了眉眼。而那一路迤遮而來的美好，一步一步寫就兩個(gè)梅花小楷一一日常。暖陽小窗，無事此靜坐。杯盞光陰，又在指間如風(fēng)輕過，回首，依稀還是那年秋，低低一低眉，卻已是春光蕨蕤。光陰荏苒，而流年

7、從來也不曾缺少錯(cuò)亂和猶疑。是否在這樣一個(gè)萬物復(fù)蘇的季節(jié)里，一切的紛擾是非，終究會(huì)給出一個(gè)水落石出的答案。輕倚初春的門楣，且把盞清風(fēng)，問心明月，讓來者可來，去者可去，宿命里的擁有，一一欣喜悅納。而我也只需以花香繞肩的美，步履從容的，走過生命里的山山水水。若說，那一程走舊的時(shí)光，已然溫暖了我的眉眼。那么，在明日那個(gè)花滿枝梗的清晨，我依舊愿意輕踮了腳尖，重行在與你初見的陌上，只待，與你折柳重逢。然后，在你溫?zé)岬亩?，把一些前生來世的故事，反?fù)的吟唱。只盼，你在莞爾低眉時(shí)，與我輕輕的相和。所謂素年錦時(shí)，或許就是這樣的一程光陰吧。私心里常想，最好的感覺，莫過于煨一味小眾煙火，暖一世紅塵時(shí)日，對坐心愛之人，行做歡喜之事