重新認識電子管風琴的演奏技法

1、重新認識電子管風琴的演奏技法Knowstheelectronicpipeorgan'sperformancetechniqueSHANGfang【】theelectronicpipeorgan，startedfromthe1960stopassthrough40severalyearexpertstodevelop，theresearchunceasingly，itstimbrefromenhancesveryfewtopresent'sseveralhundredtypes.Today'selectronicpipeorganbesidesmassiveprefabr

2、icatedtimbre，butmayalsodisposeeachkindoffreshdelightfultimbre，inaddition，mayalsohavetheinfinitudeacousticsthroughthetimbrecombination.在早期電子管風琴中，演奏者在演奏時手指微妙的動作或力度變化也可以產(chǎn)生不同的演奏效果，但受音色種類及鍵盤敏感度的限制，在音樂表現(xiàn)方面還是不太理想?，F(xiàn)在AW暗源、FM音源、VA音源技術(shù)的成熟使音色更加豐富，觸前及觸后力度技術(shù)的開發(fā)使演奏表現(xiàn)能夠進行更深層次的發(fā)掘。1 音色與奏法初期電子管風琴的各種型號移植了很多哈蒙德風琴的功能。比如弦

3、樂、雙簧管等很多樂器，與現(xiàn)在的采樣音色不同，它們都是合成的電子聲音。另外，早期的電子管風琴和實際樂器聲音的音域、演奏效果等方面也都存在著很大的差別。實際上，電子管風琴演奏由交響樂改編的曲目數(shù)量遠沒有哈蒙德風琴演奏那些爵士、流行音樂的數(shù)量多，也沒有其所表現(xiàn)的樂器特性那么強。另外專門為電子管風琴而創(chuàng)作的樂曲數(shù)量很少，而其演奏曲目主要以改編方面投入比較多，這也是現(xiàn)在普遍的現(xiàn)象。在硬件技術(shù)的不斷開發(fā)研制過程中，管弦樂、電聲樂隊的音色數(shù)量種類得到了不斷的增加，音色的效果越來越逼真，同時生產(chǎn)廠家還設定了允許用戶設置的功能。在這一時期，除了流行音樂方面，管弦音樂也被廣泛的演奏。特別是20世紀末的10年間，管

4、弦音樂演奏的數(shù)量顯著增加，音樂家們追求真實聲音效果的要求也越來越強。但是，為了接近真實聲音的音色，必須要考慮與音色相關聯(lián)的各種知識。為了使演奏的聲音效果能夠接近真實樂器，不了解真實樂器的音域、演奏特征，就不能發(fā)揮演奏的最佳效果。在創(chuàng)作演奏改編的管弦樂作品時，演奏者通常以管弦樂總譜為基本，然后根據(jù)不同樂器的各種特色一邊進行音色的組合配置，一邊結(jié)合CD的音響效果進行創(chuàng)作。運用這種形式進行的管弦樂作品改編，使樂曲演奏接近真實樂隊的效果可能性更大。在對真實樂器的音域、特征等方面了解的基礎上演奏雖然非常好，但是，僅以此滿足于組合編配好的音色并演奏的話，其實對于達到最終音樂的逼真度來說還是遠遠不夠的。因此

5、，可以說使用不同的演奏方法演奏不同的音色是作為演奏者必須要重視的重要課題。對于演奏者來講，要了解各種樂器的性能特點，在對音樂作品完全感知之前，就一定要先確定演奏方法。一首作品的改編實際上是一點一點進行的，但最終的演奏效果會產(chǎn)生極大的不同。因此，創(chuàng)作時如果不考慮如何根據(jù)不同的樂器和音樂風格特點選擇較為合適的音色，那么，實際的演奏就不會達到預期的效果。但是，演奏者的主要任務不僅僅只是要與真實的音樂相似。電子管風琴作為電子樂器，不單是作為長笛或者小提琴的替代樂器，我們這些演奏者必須做的是熟悉和掌握各種樂器的不同特點，并運用各種表現(xiàn)手段來模仿出這些樂器所表現(xiàn)出的各自不同的音樂，然后在實踐中認真探索與準

6、確把握各種音色的特質(zhì)以及所呈現(xiàn)出的各種專業(yè)演奏技法。例1：梁山伯與祝英臺作曲何占豪陳鋼梁山伯與祝英臺這首樂曲的引子，使用長笛吹出了優(yōu)美動聽的鳥鳴般的華彩旋律，如果只是簡單的照譜彈奏而忽略了管樂的氣息、吐音?vstaccato?w以及顫音?vtr?w的演奏技法的運用，演奏出的效果就不夠真實、準確。電子管風琴演奏這一樂段時，要有意地利用輕觸鍵的技法：觸鍵前需要有呼吸的準備，從肩部到指尖包括手臂、手腕和手在內(nèi)全部放松，運用手指的肉墊來觸鍵，手指盡可能地粘在鍵盤上，使前后音都要有一種內(nèi)在的聯(lián)系；演奏樂句尾音時用手腕托帶手指迅速離健，使音樂的氣息不間斷。在模仿長笛吐音時，演奏者決不能簡單地僅僅用跳音記號

7、來演奏，而是要利用一種猶如琵琶演奏者撥奏的技法在鍵盤上輕輕地撥奏出吐音。此時，演奏者要把自己視為長笛演奏者，準確地控制演奏力度，把內(nèi)心的感覺通過指尖融入到聲音里，彈奏出不同層次的力度和不同的音樂色彩，準確合理地模仿出長笛演奏的特點。讓聽眾感受到如同真實的長笛在吹奏。由此看來，音色和奏法的關系是不可分割的一個整體。2 改變音色記憶的排序在音色、力度發(fā)展的同時，各種功能也在不斷的充實完善。其中注冊記憶的發(fā)展最為顯著。與早期的電子管風琴相比，現(xiàn)在的新型號樂器就如同電子鍵盤或合成器一樣。在演奏前的準備中，將音色注冊到音色記憶中并按照需要排列起來，通過足控開關在瞬間就可完成音色轉(zhuǎn)換。注冊記憶技術(shù)的發(fā)展使

8、得很多操作成為了可能。在演奏管弦樂作品時，一首樂曲就需要更換數(shù)十個音色記憶，使用注冊記憶技術(shù)就可以迅速便捷的完成這個復雜的過程。對于選擇電子管風琴來表現(xiàn)音樂的我們來說，現(xiàn)在的音色配置、轉(zhuǎn)換都是不可缺少的功能。從機械方面看，注冊記憶轉(zhuǎn)換過程，在那一瞬雖然沒有音符，但是必須要將它視為音符一樣重視。以前，使用手動來進行注冊記憶的轉(zhuǎn)換選擇，而現(xiàn)在主要以右足觸動開關來進行注冊記憶的轉(zhuǎn)換。雖然轉(zhuǎn)換音色的演奏習慣基本形成，但隨著對音樂的理解，轉(zhuǎn)換音色需要完全變成像演奏音符一樣自如的控制。這種感覺雖然與手動轉(zhuǎn)換時代基本是一致的，但是操作方式不同。手動音色轉(zhuǎn)換的時代，雖然像前面敘述的那樣有相當?shù)膬?yōu)勢，但能夠儲存

9、的注冊記憶仍是很有限的，只有當樂曲中含有較長休止時才可以進行操作?，F(xiàn)在的電子管風琴音色轉(zhuǎn)換更加頻繁，比起以前的轉(zhuǎn)換，音色轉(zhuǎn)換技術(shù)已成為演奏者必須練習的部分。在音色轉(zhuǎn)換時，轉(zhuǎn)換的時機不只是要按照音符的指示進行，還應根據(jù)樂曲實際處理。演奏時盡量避免無用或多余的操作。不能只說是做到了音色轉(zhuǎn)換就行，還應該說這是注冊記憶轉(zhuǎn)換的技巧。因為電子管風琴的音色、音樂不只是手指表現(xiàn)技巧的體現(xiàn)，更是包含了音色轉(zhuǎn)換等技術(shù)的樂器所有相關控制的集合。3 足鍵盤演奏技術(shù)雖然比起手指的反應速度來說足踏觸鍵速度比較慢。但關于足鍵演奏技術(shù)，從早期開始的哈蒙德風琴足踏演奏技巧（使用腳尖和腳跟的奏法）就已一直被提倡。對于哈蒙德鳳琴來

10、說，使用這種方法比較適合。但是對于雅馬哈電子管風琴來說只有音樂會系列電子管風琴才比較適用，而一般普及型電子管風琴因為足踏琴鍵長度較短，音域較窄，而且兩個系列電子管風琴均以單音發(fā)音為主，連奏比較困難。在這種情況下，為了使音樂能夠在一定范圍內(nèi)優(yōu)先得到表達，可以進行各種各樣的奏法嘗試來達到預期的效果。近年來音色、機能（Feet可變）的發(fā)展使奏法也逐漸發(fā)生了變化，同時足踏演奏法確立的必要性也逐漸增強。電子管風琴初期的時候，足踏鍵盤基本上只能演奏低音，足踏鍵盤音色也是為低音演奏而設計的幾個音色而已。而今天電子管風琴所有的音色都可以通過足踏鍵盤表現(xiàn)出來，甚至還可以進行雙音以上的演奏。依靠這種能力，在管弦樂

11、演奏中，雙手演奏不全的部分完全可以使用足踏鍵盤進行演奏，這樣的例子在演奏中也越來越多了。手鍵盤某種程度可以自由的表現(xiàn)音樂，而足鍵盤相對困難一些。它的難度就在于最多只能用雙足把音樂形象地表現(xiàn)出來。而這也就成為電子管風琴越來越重要的不可缺少的演奏技術(shù)。比如，單簧管、雙簧管的木管重奏需要增加長笛的時候，可以選擇使用足踏鍵盤完成長笛聲部的演奏。由此，嶄新的足踏鍵盤奏法開始被人們重視。從使用教堂管風琴進行復調(diào)作品演奏，我們可以充分地看出足鍵盤演奏樂句及樂段的可用性和必要性。但是，此時對于電子管風琴雙足演奏這方面，已不只局限于演奏教堂管風琴的樂曲。電子管風琴演奏的時候，右足一般始終需要調(diào)節(jié)演奏音量及轉(zhuǎn)換音

12、色。更多的場合，足踏鍵盤的演奏還是僅限為左足的演奏。在此條件下，必須要保證演奏音樂的完整性以及細致的觸鍵技法。在教學方面，不只是手指的表現(xiàn)，使用足踏鍵盤進行進一步對音樂表現(xiàn)的指導，我想也是非常有必要的事情。例2：梁山伯與祝英臺作曲何占豪、陳鋼改編尚方該樂段小提琴的旋律聲部用右手來演奏，而左手演奏豎琴的琶音，此時，單簧管的旋律只能用足鍵盤來完成。這種三者合一的配合會給演奏者帶來了一定的難度，這樣的奏法是需要長時間的練習才能做到游刃有余，才能使旋律連貫、完整。足鍵盤的演奏即便是用右腳的腳尖與腳跟交替演奏，旋律的連貫性還是不夠流暢，這時如果利用雙足腳尖交替演奏，讓身體重心跟隨足鍵盤旋律的進行移動，同

13、時模仿出單簧管的聲音特點，準確地控制足鍵盤的觸鍵和離鍵的時機，此時還要特別注意雙手觸鍵不要附加任何多余的力量，使三個不同樂器演奏的音樂旋律流暢，優(yōu)美動聽。電子管風琴的足踏鍵盤現(xiàn)在可以進行雙音的演奏，還可以使用足踏鍵盤音色的下鍵盤疊加功能。使用足鍵盤延音等功能進行必要的組合練習，可以更加豐富演奏手段。但是在實際演奏中也能看到完全依靠樂器機能，忘記了使用足鍵盤來表現(xiàn)音樂的演奏者，他們在應該使用足鍵盤演奏時卻輕易的放棄，這樣的例子在演奏也常有發(fā)生。其實，對于演奏者來說就算是可用可不用足鍵盤的時候，也不能簡單的省略其樂器性能。雖然可以從簡單的方向考慮，但是可能的話，最好再一次努力嘗試足鍵盤能夠發(fā)揮的作

14、用。4 觸鍵控制近年來，電子管風琴的演奏觸鍵控制有著急速的進步。作為電子樂器的電子管風琴，與同樣為鍵盤樂器的鋼琴相比，常被指責手指不能改變力度效果。但是，沒有力度鍵盤機能的教堂管風琴為何沒有被人這樣指責過。當然，因為教堂管風琴有很長的歷史，在這期間當然也進行過各種改良。在這里如果嘗試使用教堂管風琴的音樂表現(xiàn)方法的話，對于樂句和樂段的處理就會非常明確。而且即時不使用電子管風琴那樣的表情踏板也可以達到驚人的表現(xiàn)音樂的效果，從這些方向上來看，對于音樂表現(xiàn)來說都會有很多的啟示。隨著現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展，其聲音和性能逐步提高，音樂需要演奏者通過自己的演奏賦予它更多的生命力和想象力。電子管風琴也會像其他樂器

15、那樣不同的演奏者演奏出不同的聲音。該旋律是小提琴用跳弓技法完成的，作為電子管風琴的演奏，演奏者須在指法與句法的安排、觸鍵與離鍵的時機、音頭與力量的控制上下功夫，要完全根據(jù)小提琴奏出的音色特性來調(diào)整演奏方法，達到迅疾、輕巧的效果。這種類似于小提琴跳弓的觸建我們把它稱之為快速分離的彈跳觸鍵奏法，既手指帖健快速發(fā)力迅速離鍵。伴奏部分是節(jié)奏化的織體，左手和弦手指需要快速勾手指觸鍵，發(fā)出的聲音會十分整齊、干凈、輕巧。足鍵盤低音聲部要彈奏出清晰的強弱變化，這樣彈奏出的音樂富有鮮明的層次感。5 結(jié)尾作為硬件的電子管風琴與作為使用者的演奏者之間的關系與電腦及軟件與使用者之間的關系很相像。但作為演奏者來說，電子管風琴的使用絕不只是對機器的操作，更