從“一筆畫”看中國畫的美學(xué)精神解讀

1、七彩教育網(wǎng) 教學(xué)資源分享平臺(tái)，無需注冊(cè)、無需登錄即可下載七彩教育網(wǎng) 全國最新初中、高中試卷、課件、教案等教學(xué)資源免費(fèi)下載從“一筆畫”看中國畫的美學(xué)精神中國繪畫，特別是中國山水畫講究用筆用墨，表現(xiàn)對(duì)象的氣勢(shì)并畫家的意趣、 情思，它所推崇的最高境界“一筆畫”和“一畫之法”非常耐人尋味，體現(xiàn)了中 國畫特有的美學(xué)精神.所謂“一筆畫”，不是說只憑一筆，就能畫盡一件作品的全部形象，而是指 畫家的用筆方法，即一筆之中意、筆、墨的高度統(tǒng)一它意味著畫家以情思，意 境為主導(dǎo)來運(yùn)筆、用墨，溝通筆法和墨法，使亦筆亦墨的無數(shù)線條，先后落在畫 幅上，卻都為竟境所統(tǒng)攝，因而它們連綿相屬，氣勢(shì)一貫消代笪重光畫筌 說：“得勢(shì)則

2、隨意經(jīng)營，一隅皆是，失勢(shì)則盡心收拾，滿幅都非”，乃是強(qiáng)調(diào)意一 筆一一勢(shì)三個(gè)環(huán)節(jié)的緊密連鎖，從而拈出“一筆畫”的本質(zhì)與功能因此，畫 家能否以他的筆墨始終為自己的情思、 意境服務(wù)，就取決于他能否掌握這個(gè)始終 連貫意一一筆一一勢(shì)的“一筆畫”了我國的書法先于繪畫建立了 “一筆書”的 理論張彥遠(yuǎn)在歷代名畫記論顧陸張吳用筆中，就王獻(xiàn)之的一筆書 和陸探微的一筆畫加以對(duì)比，并歸結(jié)到“意存筆先、畫書盡意在”這兩句名言.由 此可見“一筆畫”的理論是尚意的產(chǎn)物先于“一筆畫”而存在并且和它相通的“一筆書”，尤其是草書，與貴在達(dá)意的中國繪畫有很密切的關(guān)系和影響.歷代 名畫記說吳道子“學(xué)書于張長史旭，賀監(jiān)知章，學(xué)書不成，

3、因工畫. ”張、賀 都特擅草書，而草書最尚氣勢(shì)的雄強(qiáng)，這種氣勢(shì)影響吳畫的獨(dú)特風(fēng)格. 歷代名 畫記有一段描述：“意旨不亂”、“筆才一二，像已應(yīng)焉”，“筆雖不周而意周”， 足以說明吳道子的作品是貫連心，手或意，筆的“一筆畫” 北宋劉道醇提出了 “識(shí)畫之訣”在于懂得“六要”和“六長”的涵義.其“六 要”為：“一氣韻兼力，二格致俱老，三變異合理，四彩繪有澤，五去來自然， 六師學(xué)舍短”“六長”包括：“一粗鹵求筆，二僻澀求才，三細(xì)巧求力，四狂怪 求理，五無墨求染，六平畫求長” “六要”綜述繪畫創(chuàng)作的基本要求，“六長” 列舉流派名家的特長，凡是欣賞繪畫作品須懂得這些道理與特征，才能具有完整 的審美準(zhǔn)則，所以

4、又稱“識(shí)畫之訣”其“六要”之首的“氣韻兼力”和“六長” 之首的“粗鹵求筆”，即是“一筆畫”理論最早的系統(tǒng)的論述.劉道醇在圣朝名畫評(píng)山水林木第二中講到范寬“居山林間，常危坐終七彩教育網(wǎng) 教學(xué)資源分享平臺(tái)，無需注冊(cè)、無需登錄即可下載七彩教育網(wǎng) 全國最新初中、高中試卷、課件、教案等教學(xué)資源免費(fèi)下載目，縱目四顧，以求其趣”，“以發(fā)思慮” 其創(chuàng)作特征在于“對(duì)景造意，不敢繁 飾”，故能“寫山真骨”，而有“剛古之勢(shì)”，“自成一家” 范寬面對(duì)大自然，能 取“景”中之“趣”以助長畫“思”、畫意”，特別喜歡探索那作為藝術(shù)形象核 心的山之“真骨”，認(rèn)為這是北方自然美最為本質(zhì)的東西， 并表現(xiàn)在“力”與“勢(shì)” 中他具有

5、對(duì)自然美的深刻感情，既創(chuàng)立與自然契合的精神、意境，也懂得必須 用深厚的筆力傳寫“剛古之勢(shì)” 因此，范寬的山水畫既有“思慮”也有真“趣” 用 今天的話說，藝術(shù)家打通了接物一一構(gòu)景一一表意這一整個(gè)過程，其中包括二者 的統(tǒng)一，作品既有氣韻，筆力也足以達(dá)之，劉道醇稱為“氣韻兼力”其實(shí)他的“氣韻兼力”概括了南朝謝赫的“六法”的首“二法”：“氣韻、生動(dòng)是也”和“骨 法、用筆是也”，亦即是“一筆畫”.圣朝名畫評(píng)山水林木第二更標(biāo)出了“山水天下之勝，于繪畫中尤可尚 也”.在藝術(shù)題材中，大自然的雄偉瑰麗最能吸引畫家，扣其心弦，這種魅力是 其他題材所不能比擬的劉道醇盛贊陳用志：“亦攻山水，畫祥源觀東壁，磊落峭拔，布

6、千里之景”，“筆雖放曠，得自然之意.”也就是說，盡管大自然雄偉多 姿，畫家卻能擷其精英而“丘壑內(nèi)營”于是用筆隨著山勢(shì)的峭拔而趨于奔放，撇 開瑣細(xì)，抓住幾大開闔，運(yùn)筆如風(fēng)，寫出大貌可見畫家既須心感于物，還得奮 筆急迫方能心物交融，因此就必須走上“氣韻兼力”的道路翻轉(zhuǎn)來說，倘若陳 用志對(duì)景按物，毫無“意蘊(yùn)”，那么，又何來“氣韻”，如果“腕不受力”，用筆 “板”、“結(jié)”，怎樣可以“兼力”，再看山水畫大家李成，劉氏說他能“宗師造化，自創(chuàng)景物”，所以一經(jīng)”命筆”惟意所到，”從而“掃千里于咫尺，寫萬趣于指下.” 換句話說，以心御物，唯意所之，故有“氣韻” 千里之美出于指下，還賴筆力， 所以，李成之作，也表

7、現(xiàn)了 “氣韻兼力” 劉道醇以“氣韻兼力”為創(chuàng)作的根本，把它列于“六要”之首，而“力”的 表現(xiàn)又在于“筆”，故又提出“粗鹵求筆”乃“六長”之冠如他對(duì)關(guān)同的贊美：“卓爾峭拔者”，“一筆而成” 關(guān)同畫中巍峰，穿谷三勝，實(shí)際并非出于“一筆”， 而是因?yàn)閯?chuàng)作精神十分飽滿，落筆之際，必舍謹(jǐn)細(xì)而取豪放，敢于而且能夠疏闊 地簡(jiǎn)率地去寫山川的大貌，對(duì)象的本質(zhì)，筆筆都體現(xiàn)了心物交融的境界，縱然千 百萬過，卻猶如“一筆”，于是雖覺“粗鹵”，而識(shí)者不以為病.劉道醇還以畫山轉(zhuǎn)到畫水，指出曹仁希“凡為驚濤怒浪、萬流曲折，乃至輕浪細(xì)溜”皆“一筆而成” 水的動(dòng)態(tài)可謂千變?nèi)f化，“一筆”如何描寫盡致呢？劉 氏其實(shí)七彩教育網(wǎng) 教學(xué)

8、資源分享平臺(tái)，無需注冊(cè)、無需登錄即可下載七彩教育網(wǎng) 全國最新初中、高中試卷、課件、教案等教學(xué)資源免費(fèi)下載是說，畫家掌握了水流與動(dòng)勢(shì)的基本規(guī)律，心中已經(jīng)有水，畫筆便得動(dòng)勢(shì)， 筆的運(yùn)轉(zhuǎn)也飽含力量，于是曹仁希畫水才“敏而不失其真.”不妨說，正是心力 主宰筆力，因而心手相應(yīng)，使意、筆統(tǒng)一，方有領(lǐng)攝萬筆的“一筆”所謂“一筆而成”是強(qiáng)調(diào)撇開細(xì)節(jié)去抓生命整體，以最高速度追求藝術(shù)真實(shí)，而“粗鹵求 筆”，正是為了達(dá)到這一目的所采取的表現(xiàn)方式.在劉氏之前，關(guān)于畫家之“筆”，代有論述，如六朝南齊謝赫的古畫品錄 稱顧愷之“性格精致，筆無妄下”或強(qiáng)調(diào)筆生“壯美”六朝陳時(shí)姚續(xù)畫品就批評(píng)謝赫“筆路纖弱，難副壯雅之懷”正是著

9、重于筆力初唐時(shí)李嗣真續(xù)畫 晶錄指出鄭法輪之所以“精密有余，而高奇不足”，乃是因?yàn)椤靶家鉁匮?，?筆調(diào)潤”亦指筆力氣勢(shì)不足.進(jìn)入晚唐，張彥遠(yuǎn)力主意筆統(tǒng)一，提出“意在筆先， 畫盡意在”的名言，是對(duì)“一筆畫”最早的追求，到了劉道醇始斷言畫中意境的 表現(xiàn)和象物寫心的完成都和筆力分不開，而力之所在，何患“粗鹵用筆”，從而確立了“一筆畫”完整的理論體系.中國山水畫隨著“一筆畫”理論不斷完善，其筆法到了宋代已經(jīng)到了登峰造 極的地步，在筆法上如皴、點(diǎn)、染上已形成嚴(yán)密而完整的體系，后來少有突破， 畫家們開始尋求在畫中體現(xiàn)更多的個(gè)性特征.宋、元、明、清的畫論，愈來愈重 視畫中有“我”，其中石濤的“一畫”論表現(xiàn)了最

10、高的理論水平.石濤認(rèn)為山水畫要借助自然形象以塑造藝術(shù)形象， 從而表達(dá)山水畫家的內(nèi)心 世界，它屬于人而不屬于自然，其最終的目的是為了表達(dá)“自我”，而不是復(fù)制自然.石濤在苦瓜和尚畫話錄中說：“夫畫者，形天地萬物者也”但更著 重于“夫畫者，從于心者也.”突出了藝術(shù)家本人在這門藝術(shù)中的主動(dòng)地位而不 是僅僅表現(xiàn)自然形貌.山水畫家通過對(duì)自然的體驗(yàn)，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作自然已為“我” 所用，為體現(xiàn)“我”而用，亦即“畫從于心”的意思.在石濤看來，山水畫創(chuàng)作 過程始于我與物接，經(jīng)過物由我現(xiàn)，終于物為我化，中間貫徹著一個(gè)根本的東西“一畫”，也就是畫家在創(chuàng)作全過程中主觀能動(dòng)反映的力量，或者是今天所說作 為創(chuàng)作的動(dòng)力的創(chuàng)造性

11、的想象力.他把這力量及其運(yùn)用視為畫學(xué)的首要問題，在一畫章第一中加以說明.石濤本于儒家的“吾道一以貫之”，以及道家的道 生一、一生二、二生三、三生萬物”，“萬物得一以生”，認(rèn)為自然現(xiàn)象和藝術(shù)創(chuàng)作，自然美和藝術(shù)美既都屬于“萬物”，它們的規(guī)律都必然地導(dǎo)源于“一”，以“一” 為七彩教育網(wǎng) 教學(xué)資源分享平臺(tái)，無需注冊(cè)、無需登錄即可下載七彩教育網(wǎng) 全國最新初中、高中試卷、課件、教案等教學(xué)資源免費(fèi)下載根本因此，他說，自然現(xiàn)象的規(guī)律本于“一畫”，山水畫的規(guī)律本于“一畫 之法”，后者有時(shí)也簡(jiǎn)稱“一畫” 畫家的主觀能動(dòng)力量或創(chuàng)作能力，就表現(xiàn)在他 能把握這“一畫”，始終以“一畫之法”來指導(dǎo)創(chuàng)作，對(duì)錯(cuò)綜復(fù)雜的自然現(xiàn)象

12、，加以選擇，改組和溶化，“搜盡異峰打草稿”，寓紛岐于統(tǒng)一，塑造藝術(shù)形象， 借以抒發(fā)他自己的胸臆與美學(xué)理論.從主動(dòng)性方面來看，畫家既立此“一畫之法” 更要靈活地運(yùn)用此法，其中包含了“了法”、“用法”、“化法” 這也就是今天我 們所說的藝術(shù)家掌握了客觀的以及反映客觀的規(guī)律，由必然進(jìn)入自由的意思.在石濤看來，“法”和“化”是相反而又相成的，亦即辯證統(tǒng)一的所以本章有這 樣幾句重要的話：“法于何立，立于一畫一畫者，眾有之本，萬象之根，見用 于神，藏用于人”“一畫之法，乃自我立立一畫之法者，蓋以無法生有法，藝 有法貫眾法也”石濤認(rèn)為把握“一畫之法”并非沒有困難，沒有矛盾矛盾存在于自然現(xiàn)象 和畫家主觀之間，

13、以及傳統(tǒng)和創(chuàng)新之間其了法章第二，化法章第三就是 為了解決這矛盾，從而握取運(yùn)用一畫之理，保證山水畫家在自然面前的主動(dòng)， 以 進(jìn)入山水畫藝術(shù)的自由王國.所謂“了法”就是認(rèn)識(shí)并掌握規(guī)律，法則能夠靈活運(yùn)用，或者說用法而不為 法障.石濤根據(jù)長期的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，深深懂得不是畫家掌握規(guī)律，便是規(guī)律捆死畫 家，故曰：“所以有是法不解了者，反為法障之也”，必須去此法障，方能解決矛 盾，使法為我用，而“古今法障不了” ，都是“由一畫之理不明.一畫明，則障 不在目，而畫可從心，畫從心而障自遠(yuǎn)矣.”具體說來，“了法”是指“以有法貫 眾法”時(shí)，消除了筆墨運(yùn)用時(shí)和借物寫心之間的種種差距，這些差距都屬于失敗了的“眾法”，對(duì)“一

14、畫之法”或“有法”說來，乃是障礙.因此，障的根源不 在法本身，而在畫家未能貫徹一畫于眾法，所以石濤又說：“法無障、障無法，法自畫生，障自畫退，法障不參,畫道彰矣，一畫了矣.”了法而后能用法， 能用法則法障自去.尤其是“法自畫生，障自畫退”關(guān)鍵在于“了法”.這里的兩個(gè)“畫”字概括了山水畫創(chuàng)作的全部過程， 說明“法”決非畫家憑片面主觀所 能“了”，“了”必須通過鉆研自然，以意使筆，造形寫神的反復(fù)實(shí)踐，那么“有 法貫眾法”之日，便是“法自畫生，障自畫退”之時(shí)了.作為眾法的無數(shù)筆墨之所以成功而不失敗，都是由于有“一畫之法”作指導(dǎo)，從而緊緊抓住景中有情的 原則，筆筆傳情而無妄下， 結(jié)果沒有背離山水畫藝術(shù)

15、的本質(zhì)、 目的、 方法， 那么 還會(huì)有什么法障呢？七彩教育網(wǎng) 教學(xué)資源分享平臺(tái)，無需注冊(cè)、無需登錄即可下載七彩教育網(wǎng) 全國最新初中、高中試卷、課件、教案等教學(xué)資源免費(fèi)下載可以說，“障自畫退”須以“法以畫生”為前提，而“一畫” 這一根本概念總是領(lǐng)先，也就是，在“畫從于心”的“心”中，必須有此“一畫” 石濤從“古今法障不了”，“一畫之理不明”，進(jìn)而談到如何繼承傳統(tǒng)，克服 古人法障的問題所以石濤提出“至人無法，非無法也，無法而法，乃為至法”；“有法必有化”；“一知其法，即功于化，化而后為無法”；“夫畫，天下交通之大 法也”.乃是為了闡明創(chuàng)作中法與化，規(guī)律與自運(yùn)，必然與自由的辯證關(guān)系因 此，也可以說“

16、一畫之法規(guī)”側(cè)重于作為創(chuàng)作動(dòng)力的“法”，而“交通之大法”側(cè)至于創(chuàng)作實(shí)踐的“化”，兩者原非相互排斥，而是在“一畫”的前提下趨于統(tǒng) 一以促進(jìn)創(chuàng)作的.石濤畫語錄不僅闡明了 “一畫”的主導(dǎo)作用以及通過“法”和“化”實(shí) 現(xiàn)“畫從于心”的創(chuàng)作原則，還論說了畫家為了畫從于心，必先使心有所受，而 又尊重其所受.創(chuàng)作過程中各個(gè)環(huán)節(jié)受著各層力量的驅(qū)使， 這些力量更溯諸創(chuàng)作 的本源一一“一畫之法”，從而共同實(shí)現(xiàn)“從心”的目的.所以說“夫一畫含萬 物于中，畫受墨，墨受筆，筆受腕，腕受心”如“天之造生，地之造成，以其所 以受也.”因?yàn)椤耙划嫛边@個(gè)至理大法，如能深藏于心，便會(huì)通過運(yùn)腕而作用于 筆墨，那么運(yùn)腕和筆墨兩個(gè)環(huán)節(jié)

17、也都聽命于心， 于是，畫面的種種形象無有不是 “一畫”之所寓了.可以說，石濤的“一畫”和“一畫之法”概括了山水畫創(chuàng)作中借物寫心，物 我為一，心手兩忘這一完整過程，同時(shí)生動(dòng)地描述在山水畫家攝取萬象， 塑造典 型，寫出自我這樣一種高度的藝術(shù)本領(lǐng).憑“一畫之法規(guī)”，描繪事物，“深入其 理，曲盡其態(tài)”，由造景以寫情，故曰，“我有是一畫，能貫山川之形神.”這里, “貫”字很重要，要求山水畫家須把自然美升華為藝術(shù)美， 并借以表現(xiàn)他自己的 情思，意境，寫出“形”中之“神？，亦即我心之所寄也.就自然的景物或形象 而言，“一畫”關(guān)系著它的結(jié)構(gòu)以及結(jié)構(gòu)的規(guī)律、法則，以及理之所在，而山水 畫中的無數(shù)筆墨，特別是皴法

18、及其運(yùn)用，都服從這個(gè)法則或至理，所以又說：“一 理才具，眾理附之”；“一畫落紙，眾畫隨之”，這里“一畫”是指法與法則，“眾 畫”是指具體的筆墨.而山水畫家正是由于掌握” 一畫之法規(guī)”，才能透過自然 的混沌， 窺見自然的法則條理， 因此又說： “辟混沌者，舍一畫而誰耶？一畫 章還有一句，把這道理說得愈加清楚了： “此一畫收盡鴻蒙之外，即億萬萬筆 墨未有不始于此，而終于此，唯聽人之握取之耳” 從此，我們也可以看出石濤 的“一畫”正是“一筆畫”的發(fā)展與深化.七彩教育網(wǎng) 教學(xué)資源分享平臺(tái)，無需注冊(cè)、無需登錄即可下載七彩教育網(wǎng) 全國最新初中、高中試卷、課件、教案等教學(xué)資源免費(fèi)下載石濤還指出，山水畫如能把握并運(yùn)用“一畫”這個(gè)至理大法，將會(huì)感到物為 我用，法為我化.關(guān)于這種境界，石濤更有一段描寫：“信手一揮、山川、人物、 鳥、草木、池榭、樓臺(tái)