美術(shù)名詞解釋匯編

1、美術(shù)教師招考名詞解釋匯編1、斗彩：先用青花顏料在胎底上勾出紋樣的輪廓，再罩透明釉，經(jīng)高溫?zé)汕嗷ù?，然后在青花輪廓線間填色，后加溫?zé)?，取得釉下青花和釉上彩繪斗艷爭(zhēng)奇的藝術(shù)效果。2、青銅器以銅為主加錫鉛合金，用蠟或泥模鑄造的器具。主要產(chǎn)于夏商周三代。3、聯(lián)珠紋是在團(tuán)紋的四周邊飾以若干小圓圈，如同聯(lián)珠而得名。4、彩陶答：中國(guó)古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主，多飾以幾何圖案和動(dòng)植物花紋。在造型裝飾、圖案紋樣的處理上，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)審美能力和工藝制作已達(dá)到可觀水平。5、仕女畫答：中國(guó)古代人物畫之一種。原指以封建社會(huì)中上層士大夫和婦女生活為題材的中國(guó)畫；后為人物畫科中專指描繪上層?jì)D女生活為題材

2、的一個(gè)分目。代表畫家又張萱、周昉等。民間木板年畫中的“美女畫”，亦稱“仕女畫”。6、刺繡是用繡針引彩線，按預(yù)先設(shè)計(jì)好的花紋在織物上刺綴運(yùn)針，以銹跡構(gòu)成花紋圖案的一種工藝制作，俗稱“繡花”。7、馬踏匈奴答：西漢霍去病墓前群雕的主體雕刻。作者運(yùn)用寓意手法，以矯健的戰(zhàn)馬象征驃騎將軍，以戰(zhàn)馬將匈奴將領(lǐng)踏翻在地的典型情節(jié)，贊頌霍去病在抗擊匈奴戰(zhàn)爭(zhēng)中建樹的奇功。這是具有紀(jì)念碑性質(zhì)的雕刻藝術(shù)作品。8、畫像石答：中國(guó)古代祠堂、墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫。盛行于東漢。其具有繪畫性、雕塑性和建筑性。內(nèi)容廣泛，形式多樣，構(gòu)圖富于變化，藝術(shù)價(jià)值很高。代表作有武梁祠畫像、沂南石墓畫像等。9、曹衣出水，吳帶當(dāng)風(fēng)答

3、：中國(guó)畫術(shù)語(yǔ)。北齊畫家曹仲達(dá)所畫人物，其體稠疊而衣服緊窄，猶如剛從水中出來(lái)。唐代畫家吳道子所畫人物，其勢(shì)圓轉(zhuǎn)而衣服飛揚(yáng)，富于運(yùn)動(dòng)感、節(jié)奏感。故有“曹衣出水，吳帶當(dāng)風(fēng)”之說(shuō)。10、昭陵六駿答：唐太宗陵墓前浮雕?？虅澙钍烂裾鲬?zhàn)時(shí)先后騎乘過(guò)的六匹駿馬，即：颯露紫、拳毛騧、白蹄烏、特勒驃、青騅、什伐赤。分別選取侍立、徐行、奔馳等動(dòng)態(tài)，風(fēng)姿英武。作品具有強(qiáng)烈的體積感。11、帛畫答：古代畫在絲織物上的繪畫。其表現(xiàn)主題是引魂升天。人物造型帶有風(fēng)俗畫性質(zhì)，線描規(guī)整勁利，色彩絢爛諧調(diào)，具有裝飾風(fēng)味。代表有戰(zhàn)國(guó)楚墓的人物龍鳳帛畫、長(zhǎng)安馬王堆漢墓帛畫等。12、彩塑以黏土加上纖維物、河沙、水，揉和成的膠泥為材質(zhì)，在木

4、制的骨架上進(jìn)行形體塑造，陰干后填縫、打磨，再著色描繪的作品稱彩塑。13、本生故事是指佛教經(jīng)典中把印度民間流傳的種種舍己助人的行善故事，附會(huì)成佛主釋迦牟尼前生前世的事跡。14、唐三彩答：中國(guó)唐代多彩鉛質(zhì)釉陶產(chǎn)品的概稱。流行于盛唐武則天至中唐開元、天寶時(shí)期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍(lán)釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動(dòng)物是其中的精品。15、浙派答：明代山水畫流派之一。明初至武宗嘉靖時(shí)最為盛行。該派承繼南宋院體，取法于李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭，多作斧劈皴，行筆有頓挫，形成水墨蒼勁一體。代表畫家有戴進(jìn)、吳偉等。16、積墨法就是要一層層把墨色累積到畫面上，而且要分清層次、分清筆道，做到“墨不礙色，色不礙

5、墨，處處虛顯，非失涂澤”17、年畫是一種運(yùn)用木板彩色套印在紙上的，可以直接粘貼墻壁上供人們欣賞的繪畫。18、洞窟壁畫答：歐洲史前時(shí)期畫于洞窟壁上的繪畫作品，其中也包括泥塑和浮雕。表現(xiàn)內(nèi)容皆以動(dòng)物為主，手法生動(dòng)而寫實(shí)。代表者是法國(guó)的拉斯科和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。19、金字塔答：埃及古王國(guó)法老的陵墓，因其方錐形與中國(guó)漢字“金”字相似，故稱。其中間經(jīng)歷了一個(gè)從長(zhǎng)方形石墓到梯形金字塔的演變過(guò)程。它具有龐大的體積和重量，給人以精神上的壓力。20、巴洛克藝術(shù)答：產(chǎn)生于16世紀(jì)末的意大利。包含有奇形怪狀、矯揉造作之意。無(wú)論是建筑、雕刻、繪畫都強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)感、空間感、豪華感、激情感，有時(shí)還帶點(diǎn)神秘感。雕刻和

6、繪畫多表現(xiàn)宗教題材。21、立體主義答：西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一，1907年產(chǎn)生于法國(guó)。該派要求從畫家的主觀意念中，打破物象的自然形態(tài)，再進(jìn)行重新的組合、裝配。代表人物有畢加索、勃拉克等。22、漢謨拉比法典浮雕答：漢謨拉比建立巴比倫王國(guó)，并頒布法典。法典刻在黑色的玄武巖石碑上，上部為浮雕，下部為文字。浮雕刻畫了漢謨拉比王肅立在太陽(yáng)神的寶座前，聽(tīng)他口授法典。神的威嚴(yán)和王的謙恭形成有力的對(duì)比，整個(gè)場(chǎng)面充滿了宗教的虔誠(chéng)和嚴(yán)肅。23、威尼斯畫派答：15-16世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時(shí)期的重要畫派之一。該派受人文主義影響，題材愈益走向世俗化，其突出特征是對(duì)色彩的崇尚、對(duì)人體美的贊頌和對(duì)自然風(fēng)景的生動(dòng)描繪。代表畫家有

7、喬爾喬內(nèi)、提香等。24、巴比松畫派答：19世紀(jì)中葉法國(guó)寫實(shí)主義畫派，因楓丹白露森林區(qū)的巴比松村而得名。該派畫家厭惡都市生活、向往回歸和贊頌大自然，采取“對(duì)景寫生”的方式，再現(xiàn)自然景色，作品流露出率真、質(zhì)樸之情。代表畫家有盧梭、杜比尼等。25、野獸主義答：西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一。1905年產(chǎn)生于法國(guó)。該派畫家不滿于如實(shí)地描繪對(duì)象的傳統(tǒng)畫法，更多地追求自我體驗(yàn)和表現(xiàn)上的單純化、概括性，注重表達(dá)對(duì)象的內(nèi)在精神。代表人物有馬蒂斯、魯奧等。26、巖畫答：指繪制或鑿雕于山巖、洞穴內(nèi)壁上的遠(yuǎn)古繪畫品種。表現(xiàn)內(nèi)容一般為各種簡(jiǎn)括的形象和符號(hào)，手法古拙，富于神秘氣息，可稱人類表現(xiàn)自我和創(chuàng)造力的最原始形式。西班牙的拉

8、文特巖畫是其著名代表。27、羅可可藝術(shù)答：18世界法國(guó)宮廷繪畫風(fēng)格。該繪畫標(biāo)榜的對(duì)所謂“純美化”的追求，以呈現(xiàn)肉感的裸體、艷麗的色彩為目標(biāo)，甜膩、繁瑣、嬌媚的畫風(fēng)是其普遍特征。因其產(chǎn)生路易十五統(tǒng)治時(shí)期，故又成為“路易十五式”。代表畫家有華多、布歇等。28、巡回畫派答：19世界俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義畫派。該派畫家大都重視繪畫的社會(huì)意義和思想傾向，普遍運(yùn)用寫實(shí)手法卻又不失畫家鮮明的個(gè)性。先后舉辦過(guò)“巡回”于各地的48次展覽。代表畫家有克拉姆斯柯依、列賓等。29、新印象派答：即“分色主義”或“點(diǎn)彩派”。19世紀(jì)末出現(xiàn)于法國(guó)。該派發(fā)展了印象派的光色原理，在色彩表象上排斥物象的形體，按照科學(xué)規(guī)律以“色點(diǎn)”的形式

9、呈現(xiàn)于畫面上。代表畫家有修拉、西涅克等。30、二方連續(xù)：二方連續(xù)：是用一個(gè)單獨(dú)紋樣，按一定的形式法則，上下或左右連續(xù)或重復(fù)而成的。31、明度：明度：色彩的明暗、深淺程度稱為明度。32、美術(shù)史：研究美術(shù)發(fā)展過(guò)程的學(xué)問(wèn)，包括有關(guān)美術(shù)作品、美術(shù)家、流派和風(fēng)格的信息、闡述和評(píng)價(jià)。33、工藝美術(shù)：指以美術(shù)技巧制成的各種有實(shí)用價(jià)值或欣賞價(jià)值的工藝品。34、同類色：是指同一色相的顏色之間有深淺不同的變化，比如淡黃、檸檬黃、中黃、土黃等都是同類色。35、美術(shù)美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介塑造可視的、靜止的、占據(jù)一定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)。36、造型表現(xiàn)手段造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。如繪畫借助于色彩、

10、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。藝術(shù)家對(duì)造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛(ài)好的必要條件。37、黃金分割亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上，按照最佳長(zhǎng)短比例，將此線段分割為長(zhǎng)段與短段，或按此最佳長(zhǎng)短線段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長(zhǎng)邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。38、二度空間繪畫術(shù)語(yǔ)。指由長(zhǎng)度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實(shí)的

11、再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺(jué)和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對(duì)象那種三度空間的幻覺(jué)。有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來(lái)獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。39、三度空間繪畫術(shù)語(yǔ)。指由長(zhǎng)度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫中，為真實(shí)地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。40、質(zhì)感繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。41、量感借助明

12、暗、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。42、空間感在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺(jué)。43、體積感繪畫術(shù)語(yǔ)。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟。44、透視繪畫法理

13、論術(shù)語(yǔ)?！巴敢暋币辉~原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準(zhǔn)確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。45、明暗繪畫術(shù)語(yǔ)。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個(gè)基本層次，即五調(diào)子:亮面一直接受光部分；灰面一中間面，半明半暗；明單間交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；暗面一背光部分；反光一單間

14、面受周圍反光的影響而產(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來(lái)描繪物象，一直是四方繪畫的基本方法。文藝復(fù)興時(shí)期瓦薩里在其美術(shù)家列傳中就曾論述：“作畫時(shí)，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細(xì)作出明暗的表現(xiàn)，亮部亦然?！睔W洲畫家中倫勃朗是擅長(zhǎng)明暗法技巧的大師。46、輪廓造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線。在繪畫和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對(duì)作品的成敗至關(guān)重要。47、構(gòu)圖造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。48、色彩繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由

15、于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩。49、色相色彩可呈現(xiàn)出來(lái)的質(zhì)的面貌。自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。50、色度指顏色本身固有的明度。如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。51、色調(diào)亦稱調(diào)子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)?；蛘吆?jiǎn)單答：美術(shù)作品的主要色彩傾向。52、色性色彩的沒(méi)屬性。色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張的感覺(jué)；綠、青、藍(lán)、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺(jué)。5

16、3、筆觸指作畫過(guò)程中畫筆接觸畫面時(shí)所留下的痕跡。筆觸雖為一種技術(shù)因素，但也傳達(dá)出畫者的藝術(shù)個(gè)性和修養(yǎng)，因而，也是畫家藝術(shù)風(fēng)格的一個(gè)組成部分。54、中國(guó)畫簡(jiǎn)稱“國(guó)畫”。指在中國(guó)民族的土壤上長(zhǎng)期形成和發(fā)展起來(lái)的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨(dú)特體系的中國(guó)民族繪畫。它是用毛筆、墨以及中國(guó)畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒(méi)骨、設(shè)色、水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊(cè)頁(yè)、扇面等款式。中國(guó)畫十分重視筆墨，運(yùn)用線條、墨色和輕重彩色，通過(guò)鉤皴點(diǎn)染，干濕濃淡并用，來(lái)表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽(yáng)向背；

17、并運(yùn)用虛實(shí)疏密結(jié)合和“留白”等手法來(lái)取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國(guó)畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用“以大觀小”法，畫重山疊嶂；也可以用“走馬看山”法，畫長(zhǎng)江萬(wàn)里。中國(guó)畫物別講示“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生?dòng)”，不但主張要“外師造化”，而且還要“中得心源”，中國(guó)畫在畫面上還題寫詩(shī)文，加蓋印章，將詩(shī)文、書法、篆刻融為一體。55、西洋畫指區(qū)別于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫體系的西方繪畫，簡(jiǎn)稱西畫。包括油畫、水彩、水粉、版畫、鉛筆畫、鉛筆畫等許多畫種。傳統(tǒng)的西洋畫注重寫實(shí)，以透視和明暗方法表現(xiàn)物象的體積、質(zhì)感和空間感，并要求表現(xiàn)物體在一定光源照射下所呈現(xiàn)的色彩效果。56、油畫以易于油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料，

18、在亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫種。作畫時(shí)使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，當(dāng)畫面干燥后，能長(zhǎng)期保持光澤。油畫是西洋畫的主要畫種。57、雕塑“造型藝術(shù)”的一種。是雕、塑三種方法的總稱。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實(shí)在體積的形象。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀(jì)念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。58、工藝美術(shù)美術(shù)種類之一。指具有一定美術(shù)意味的工藝品制作，既滿足人們的物質(zhì)生活需要，又滿足人們精神生活的需要，是實(shí)用和審美的結(jié)合，技術(shù)和藝術(shù)的統(tǒng)一。工藝美術(shù)分為兩類：日用工藝。陳設(shè)工藝。59、

19、書法中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的一種。寫漢字的方法。中國(guó)書法根據(jù)漢字的造型規(guī)則，運(yùn)用點(diǎn)畫構(gòu)成各種形態(tài)以表情達(dá)意。有正（楷）、草、行、隸、篆（大篆、小篆）等各種書體。書法美的基本因素是點(diǎn)畫，其次才是由點(diǎn)畫組成的結(jié)體。故書法用筆至關(guān)重要，是對(duì)提按、藏露、轉(zhuǎn)折、輕重、緩急、方圓等矛盾關(guān)系的掌握和運(yùn)用，須講究指忌浮滑輕薄。就能篇而論，書法美在于字里行間氣勢(shì)、節(jié)奏、韻律及其所傳達(dá)的意興情緒。各種書體均講究結(jié)構(gòu)橫直安排有致，顧盼呼應(yīng)；布局疏密得宜，首尾連貫。60、素描一種主要以單色線條和塊面來(lái)表現(xiàn)物象的繪畫形式。通常所為鍛煉繪畫基本功的手段，以訓(xùn)練觀察和表現(xiàn)客觀物象的形體、結(jié)構(gòu)、明暗、質(zhì)感、量感和空間感的能力。素描亦可

20、作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式運(yùn)用于創(chuàng)作。如畫家王式廓的作品血衣，即其一例。61、水粉畫用水調(diào)合粉質(zhì)顏料描繪出來(lái)的圖畫。水粉顏色一般不透明，有較強(qiáng)的覆蓋能力，可進(jìn)行深細(xì)致的刻畫。運(yùn)用得當(dāng)，能兼具油畫的渾厚和水彩畫的明快這二者的藝術(shù)效果。62、壁畫繪在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是最古老的繪畫形式之一，埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫，意大利文藝復(fù)興時(shí)期，壁畫創(chuàng)作十分繁榮，產(chǎn)生了許多著名的作品。我國(guó)自周代以來(lái)，歷代宮室乃至墓室都有飾以壁畫的制度；隨著宗教信仰的興盛，又廣泛應(yīng)用于寺觀、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永樂(lè)宮，至今大量保存著著名的佛教壁畫和道教壁畫遺跡

21、。）63、漫畫繪畫種類之一，又稱諷刺畫。高速畫一詞來(lái)源于意大利文Caricare，義為夸張，后來(lái)演變?yōu)閷Ｖ妇哂兄S刺和滑稽意味的圖畫，即Caricature一詞。通過(guò)夸張、變形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、風(fēng)趣、詼諧的藝術(shù)效果，諷刺、批評(píng)（或歌頌）現(xiàn)實(shí)生活中的人和事。64、寫生中國(guó)畫傳統(tǒng)的術(shù)語(yǔ)。將描寫花、木、鳥、獸等生物的繪畫稱為寫生。如五代黃筌寫生珍禽圖。在現(xiàn)代通常的繪畫用語(yǔ)中，凡是直接以實(shí)物、實(shí)景為對(duì)象進(jìn)行描寫，統(tǒng)稱為寫生。65、速寫以迅速而準(zhǔn)確的觀察力，運(yùn)用簡(jiǎn)練的線條，扼要地描畫出對(duì)象的神態(tài)、形體、動(dòng)作等特征的一種畫法。它是培養(yǎng)作畫者敏銳的觀察力和迅速把握對(duì)象特征的概括力的重要繪畫手段

22、，也是記錄生活，積累創(chuàng)作素材的重要手段。66、卡通卡通一詞在英語(yǔ)中意為“活動(dòng)的連環(huán)漫畫”，動(dòng)態(tài)畫面為卡通片，靜態(tài)畫面為卡通畫。67、冷暖對(duì)比人們根據(jù)經(jīng)驗(yàn)，把色彩分為冷暖兩大調(diào)子：傾向于紅、黃、橙的色調(diào)為暖調(diào)子，傾向于藍(lán)、綠的色調(diào)為冷色調(diào)。冷色、暖色互為對(duì)比色。68、補(bǔ)色對(duì)比色輪中成180度相對(duì)兩色的對(duì)比，是色彩對(duì)比中最強(qiáng)烈的一種對(duì)比關(guān)系。如黃紫，橙藍(lán)，紅綠。69、凡高1853年生于荷蘭，后印象主義畫家。凡高是一個(gè)熱愛(ài)生活，對(duì)藝術(shù)執(zhí)著而充滿激情的畫家。他的作品色彩強(qiáng)烈、筆觸富有個(gè)性，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。70、圖案圖案是實(shí)用工藝美術(shù)的基礎(chǔ)，在人們生活中運(yùn)用非常廣泛。有廣義和狹義之分，狹義指裝飾性

23、紋樣，廣義指實(shí)用性與表現(xiàn)相結(jié)合的設(shè)計(jì)方案?！皥D”是圖樣、圖形、圖稿之意；“案”是方案、專案的意思。71、骨式圖案最基本的構(gòu)成方法。72、置換圖形是以常規(guī)圖形為依據(jù)，保持其物體特征，并將物體中某部分被其他相似或不相似所替換的異常組合。73、招貼畫又稱宣傳畫或廣告畫，要求運(yùn)用獨(dú)特的藝術(shù)形式在較短的時(shí)間和一定的空間距離內(nèi)產(chǎn)生清晰的視覺(jué)信息，準(zhǔn)確傳達(dá)特定主題。74、題材文藝作品內(nèi)容的構(gòu)成之一。即作品所描寫的、體現(xiàn)一定創(chuàng)作意圖的社會(huì)、歷史的生活事件或現(xiàn)象。75、主題文藝作品中蘊(yùn)含著的基本思想。是作品內(nèi)容的主題和核心，也是作家、藝術(shù)家的立場(chǎng)、觀點(diǎn)和創(chuàng)作意圖的表現(xiàn)。76、封面設(shè)計(jì)封面設(shè)計(jì)是書籍裝幀設(shè)計(jì)的一部

24、分，書籍裝幀要對(duì)封面、書脊、封底進(jìn)行整體的設(shè)計(jì)。77、皴法中國(guó)畫技法名稱。用以表現(xiàn)山石、峰巒和樹身表皮的各種脈絡(luò)紋理。主要有披麻皴、雨點(diǎn)皴、折帶皴、斧劈皴等。78、米羅18931983年，西班牙畫家。超現(xiàn)實(shí)主義繪畫的偉大天才之一，他是一位最具獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)家，這種獨(dú)創(chuàng)性建立在兒童藝術(shù)、原始藝術(shù)和民間藝術(shù)的基礎(chǔ)上。他的作品多采用單純的線和明亮的色彩來(lái)表現(xiàn)人、動(dòng)物和某些象征性的物體，富有裝飾性，充滿了幽默感。其主要作品是：星空小丑的狂歡等。79、水彩畫以水調(diào)和水彩顏料繪制，產(chǎn)生透明、輕快、濕潤(rùn)的藝術(shù)效果。80、版畫用刀和筆在版面上進(jìn)行刻畫，再用油墨等顏料將刻好的畫面拓印在紙上。有木板、銅版、石版、絲

25、網(wǎng)等種類。81、攝影通過(guò)膠片的感光作用，用照相機(jī)通過(guò)取景、用光等手法拍下富有審美價(jià)值的實(shí)物影像。它也是廣義上的美術(shù)。82、展示設(shè)計(jì)是將特定的物品按特定的主題和目的加以擺設(shè)和演示的設(shè)計(jì)。它能調(diào)動(dòng)一切因素形成人和物的互動(dòng)交流。83、藏書票將圖畫與文字刻在木板上，并拓印成小幅版畫，貼于書本封面內(nèi)頁(yè)之處，作為藏書的標(biāo)志，稱之為藏書票，一般認(rèn)為，藏書票是15世紀(jì)德國(guó)藏書家發(fā)明的。84、賀卡賀卡是人們?cè)谙矐c節(jié)日里為相互祝賀、聯(lián)絡(luò)感情而贈(zèng)送的一種精美卡片。是具有欣賞和使用價(jià)值的裝飾藝術(shù)品。85、內(nèi)容與形式在美術(shù)中指構(gòu)成作品的兩個(gè)要素，內(nèi)容是構(gòu)成藝術(shù)形象的客觀因素和主觀因素的總和；形式是作品的存在方式。任何作

26、品，沒(méi)有無(wú)形式的內(nèi)容，也沒(méi)有無(wú)內(nèi)容的形式，二者相互依存，密不可分。86、形式美指客觀事物和目的性的外觀形式，亦指由人工按照美的規(guī)律創(chuàng)造出來(lái)的結(jié)構(gòu)形式。87、對(duì)比在造型的各種因素（線型、體量、空間、質(zhì)地、色彩）中，把同一因素中不同差別程度的部分組織在一起，產(chǎn)生對(duì)照和比較，稱其為對(duì)比。88、和諧事物和現(xiàn)象的各方面互相調(diào)和和協(xié)調(diào)一致，多樣變化中的統(tǒng)一。89、比例造型各部分之間的尺寸關(guān)系。部分與部分之間、部分與整體之間、整體的縱向與橫向之間等互相之間尺寸數(shù)量間的變化對(duì)照，都存在著比例。90、對(duì)稱一個(gè)軸線兩側(cè)的形狀以等量、等形、等距、反向的條件互相對(duì)應(yīng)而存在的方式，這是最直觀、最單純、最典型的對(duì)稱。91

27、、均衡指布局上的等量不等形的平衡。有兩種平衡方式：對(duì)稱平衡與不對(duì)稱平衡。92、節(jié)奏把運(yùn)動(dòng)中的強(qiáng)弱變化規(guī)律地組合起來(lái)加以反復(fù)便現(xiàn)成節(jié)奏。有規(guī)律的反復(fù)是現(xiàn)成節(jié)奏感的基本條件之一。93、韻律造型中潛在的感染力和表現(xiàn)力，屬于形式美感中深一層的現(xiàn)象，更多著重于一定情感、氣象或韻味的表現(xiàn)。94、繪畫繪畫是運(yùn)用點(diǎn)、線、色彩、明暗、透視、構(gòu)圖等手段，在平面上創(chuàng)造圖像，反映現(xiàn)實(shí)和表達(dá)審美感受、思想感情的藝術(shù)。95、寫意畫是指運(yùn)筆粗放的畫法，通過(guò)簡(jiǎn)練概括的筆墨，不拘泥于形似，著重描繪物象意態(tài)神韻和抒發(fā)藝術(shù)家胸襟的中國(guó)畫。96、青綠山水青綠是指中國(guó)畫顏料中的石青和石綠。用這種顏料作為主色的山水畫，稱做“青綠山水”。

28、其中又分大青綠、小青綠。前者多勾勒，皴筆少，著色濃重；后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上略施青綠二色。97、淺絳山水在水墨勾勒皴染的基礎(chǔ)上，敷色以赭石為主色的淡彩山水畫。元代著名畫家黃公望、王蒙等喜歡作這種山水畫。98、沒(méi)骨山水“沒(méi)骨”是中國(guó)畫技法的名稱，指不用墨線勾勒，直接以彩色描繪物象。99、“外師造化，中得心源”唐代山水畫家張璪的名言?！霸旎笔侵缸匀?，“心源”指心靈感受?！巴鈳熢旎?，中得心源”的大意是，山水畫創(chuàng)作既要以自然為師，同時(shí)又得力于畫家內(nèi)心的感受。它正確地指出了中國(guó)古代山水畫創(chuàng)作的基本原則，對(duì)后來(lái)中國(guó)畫的發(fā)展有深遠(yuǎn)的影響。100、王維唐代著名詩(shī)人、畫家，字摩詰，人稱王右丞。崇信佛教，性喜

29、山水。北宋蘇軾稱贊他詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)。明代畫家董其昌推王維為山水畫“南宗”之祖。雪溪圖是代表作。101、李思訓(xùn)唐代著名山水畫家。世稱“大李將軍”。擅畫山水樹石，他的山水畫風(fēng)為后代畫青綠山水者所取法，有相當(dāng)大的影響。江帆樓閣圖相傳是李思訓(xùn)的作品。102、南北宗是明代書畫家董其昌借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗，來(lái)解釋自唐至明數(shù)百年的繪畫發(fā)展。他按繪畫的創(chuàng)作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，即將水墨畫法的文人畫家比作“南宗”，將青綠畫法的職業(yè)畫家視為“北宗”。他自詡為南宗正派。這種崇南貶北的觀點(diǎn)帶有濃厚的宗派門戶的偏見(jiàn)，對(duì)明末清初以來(lái)繪畫界有頗大的影響。103、側(cè)鋒筆管傾斜，行筆時(shí)

30、，筆尖在筆道的一邊。側(cè)鋒富有變化。104、沒(méi)骨花鳥畫我國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫中的一種畫法，它直接用顏色畫成花葉，而沒(méi)有“筆骨”（即用墨線勾勒的輪廓）。這種畫法始于五代，又稱“沒(méi)骨畫法”。105、白描白描，是以線為造型手段，舍棄光、色，完全依靠線條本身的長(zhǎng)短、干濕、濃淡、方圓等形態(tài)，和線條疏密、聚散排列形成的不同的節(jié)奏和韻律，表現(xiàn)物象的形體、神韻。106、工筆淡彩畫面以植物質(zhì)顏料（透明水色）來(lái)表現(xiàn)畫面的主要部分，雖然在一些必要的地方也用一些礦物質(zhì)顏料，但整個(gè)畫面仍保持清新、淡雅的格調(diào)。107、工筆重彩畫面以礦物質(zhì)顏料（石色）來(lái)表現(xiàn)主要部分，顏色濃重、艷麗、渾厚。當(dāng)然畫面中也用淡彩打底色，所以二者也使分不開

31、的。108、結(jié)構(gòu)素描是主要以線的形式突出表現(xiàn)對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)關(guān)系，省去對(duì)象表面的光影和顏色的深淺變化。109、調(diào)子素描即明暗畫法的素描，是以光照物體上形成的明暗色調(diào)為表現(xiàn)媒介，用不同色調(diào)塊面塑造形體的素描。110、立體感表現(xiàn)物體高、寬、深三度空間的體積效果，亦稱體積感。111、空間感人對(duì)物體空間位置、遠(yuǎn)近層次和距離的感覺(jué)。112、圓雕是不附著背景的完全立體的可從四面觀賞的一種雕塑。如思想者113、浮雕是在平面上雕出凸起的形象的一種雕塑，按照表面形象凸起的厚度又分為高浮雕和淺浮雕。114、透雕是在浮雕的基礎(chǔ)上鏤空背景部分，有重視一面效果的單面雕也有兩面都雕出完美效果的雙面雕，多用于裝飾園林、墻壁、室內(nèi)格擋等。115、宗教雕塑是以宗教教義、故事、人物、傳說(shuō)為題材的雕塑。中國(guó)古代宗教雕塑以佛教雕塑藝術(shù)成就最高。116、漆器用漆涂在各種器物的表面上所制成的日常器具和工藝品等一般稱為漆器。117、剔紅在層層堆起的平面漆胎上剔刻出所需要的紋樣的漆器工藝，由于這種技法大多用鮮明的紅漆，故稱剔紅。118、包裝是指設(shè)計(jì)并生產(chǎn)容器或者包裹物的一系列活動(dòng)。119、裝置藝術(shù)選