中日美動畫對比

1、中日美動畫一、 美日中主要藝術(shù)特征（ 1 ）美國主要藝術(shù)特征迪斯尼風格的美國動畫。 迪斯尼對于動畫的理解， 決定了美國動畫片作為大眾娛樂工具的發(fā)展方向，建立了鮮明風格。 迪斯尼動畫的特點包括： 以劇情片為主，情節(jié)曲折， 人物性格鮮明，動作生動夸張，音樂優(yōu)美動聽，適合絕大數(shù)觀眾的審美口味。（ 2 ）日本主要藝術(shù)特征手冢治蟲首創(chuàng)借用電影鏡頭語言來繪制漫畫，在有限經(jīng)費的情況下，一有限的資源，制造出無限的效果。手冢治蟲作品強調(diào)“人性” ，成為日本動畫的奠基精神。作品中的角色多半具備復雜多面的性格，好人也有利欲熏心的時候，壞人也有動惻隱之心的時候。即使不用煽情的手法美化人性，故事也會表現(xiàn)了他對人性的信心

2、與期待。宮崎駿不參照迪斯尼模式，每一部電影都有不同的故事結(jié)構(gòu)、發(fā)展節(jié)奏和基調(diào)。宮崎駿帶領其工作室試用質(zhì)樸的鏡頭語言，制作出精致細膩的繪畫風格。其作品富有深切的人文情懷、環(huán)保意識，是日本商業(yè)動畫中的一股清泉。3）中國主要藝術(shù)特征中國動畫的藝術(shù)特征來自于中國的傳統(tǒng)藝術(shù)， 而中國傳統(tǒng)藝術(shù)深受中國哲學、 美學思想影響。中國動畫最具特色的藝術(shù)特征就是“寫意” 。一是情節(jié)的寫意。 與別的國家相比較， 中國動畫片在情節(jié)設計上更重視過程而非結(jié)果。 例如打斗動作中不是在于你死我活的結(jié)果， 而是將打斗動作想舞蹈一樣來表演。 而這種以舞蹈形式來演繹戰(zhàn)斗場面的美術(shù)特征根源在于中國傳統(tǒng)京劇將具體化的情節(jié)轉(zhuǎn)化為象征性動作

3、的表達方式。二是動作的寫意。中國動畫片中的動畫設計注重“功能性”而不是“合理性” 。常常把現(xiàn)實的動作加以線條意象化，將日常動作轉(zhuǎn)化為寫意的表演。三是主題的寫意。 中國動畫片賦予寓教于樂的使命， 往往通過幻想的故事表現(xiàn)深刻的主題。主題往往含蓄、隱晦不像西方善惡二元獨立。中外動畫審美與創(chuàng)作風格美國動畫的審美景觀與創(chuàng)作風格（ 1）迪斯尼的動物美學“一切都始于一只老鼠。”這是沃爾特迪斯尼時常掛在嘴邊的一句話。因為在1928 年，世界上第一部有聲動畫片汽船威利號的主角就是米老鼠米奇。在迪斯尼動畫創(chuàng)作的早期， 動物明星占據(jù)了重要的分量， 其中最知名的明星莫過于米老鼠和唐老鴨了。 隨后增加了更多與米老鼠共同

4、成為迪斯尼那一時代的動物明星， 例如唐老鴨、高飛狗、小飛象等等。2）美國時尚元素跟隨時代潮流動畫是創(chuàng)造夢幻的王國， 但同時也不能脫離實際， 尤其是在人物造型的審美元素上， 始終跟隨著時代時尚潮流。 在美國各個時期的動畫作品中， 我們都能尋到時尚元素的印記，尤其是美女塑造的形象，20 世紀30 年代，美國時興雪白皮膚大眼睛，于是就捧出了白雪公主。白雪公主的皮膚白似雪、 眼睛大大、 嘴唇紅紅、 頭發(fā)烏黑， 這些都是那個時代美麗女性的符號。20 世紀50 年代，瑪麗蓮夢露式的金發(fā)美女形象成為那一時期的流行元素。這種元素自然也成為迪斯尼動畫影片中美女標準?；夜媚铩埯惤z無一不是金發(fā)美女。到了 20 世

5、紀 90 年代， 美國強調(diào)種族多元文化的發(fā)展， 于是迪斯尼引入各國美女的風采： 拉伯童話故事 阿拉丁 中印第安公主； 法國童話故事 美女與野獸 貝兒；中國的花木蘭，迪斯尼動畫將時尚元素與文化價值取向?qū)崿F(xiàn)了有機的融合。3）技術(shù)萬能技術(shù)是確保美國永久繁榮，確保美國神話的永久魅力。因此，美國始終懷有深深地技術(shù)萬能情結(jié)， 這種情結(jié)表現(xiàn)在動畫創(chuàng)作中， 就時常出現(xiàn)了不惜巨額投入，充分利用高科技技術(shù)來打造動畫經(jīng)典大片。日本動畫的審美景觀與創(chuàng)作風格）視覺的唯美日本動畫以“機器人” 、 “美少女”為號召，走出一條與其他國家動畫不同的道路。日本動畫追求唯美效果，不僅背景細膩逼真，而且男女主角都描繪的極其標致；男生

6、都肌肉飽滿，酷酷型男；女生頎身修腿，個個像模特。形成了特色鮮明的為美化和模式化的日本動畫人物造型。（ 2）視聽覺的沖擊力日本動畫電影人沒有美國人那樣的實力，于是他們選擇了動畫編排與制作走電影路線的創(chuàng)作思路， 將故事電影的蒙太奇手法和各種敘事方式得心應手真實地應用到動畫電影中；充分調(diào)動電影語言，全方位變化鏡頭角度，加快場面切換速度，頻繁移動背景，強化光影效果和音響效果，以此造成對觀眾視覺神經(jīng)的猛烈沖擊。日本動畫片在組合驅(qū)動畫面產(chǎn)生最為強效的動態(tài)視覺效果， 使得動畫電影中有一種東方式的親和力與特殊的魅力。3）民族元素的滲透性日本的動畫片不像中國傳統(tǒng)動畫片那樣采取民俗化的表現(xiàn)形式，但總是將日本的民俗

7、文化和民族性滲透在動畫里面。民俗氣息與民俗魂的有機融合是日本動畫民俗風格的主要特征。 民俗氣息的再現(xiàn)往往在民俗之美自然透露：漫天飛舞的櫻花、女兒節(jié)的木偶娃娃、男孩節(jié)的鯉魚旗等等， 都傳達著濃郁的日本氣息與風情。 即使是很小的細節(jié)， 也能體現(xiàn)日本民俗文化，例如： 灌籃高手里拉拉隊扎的頭巾； 聰明一休里經(jīng)常在一休動腦筋時出現(xiàn)的祈晴娃娃等，無不體現(xiàn)著日本民俗文化。（ 4 ）技術(shù)應用的討巧性日本動畫與美國動畫對技術(shù)運用的心理上存在著根本的差異。 不同于美國動畫耗費巨大的資金，將最真實的造型、場景、物品搬上銀幕，他們認真研究動畫中的每一個動作，物品的每一個彈性狀態(tài)；日本從手冢治蟲開始更多關(guān)注動畫人物的內(nèi)

8、心，而非外表。手冢治蟲認為，最重要的就是故事。于是手冢治蟲開發(fā)了一套制作流程，最大限制節(jié)省成本。他嘗試著為經(jīng)典人物制作經(jīng)典動作，這樣可以再不同的背景下重復使用；嘗試眨眼三幀，口動三幀的模式，而迪斯尼要求口型與說話結(jié)合，這種靜態(tài)處理對話場面的技術(shù)大大節(jié)省了資金。此外，日本動畫增加了“ Q 版”形象，在寫真風格的動畫中插入“ Q 版”形象，表現(xiàn)角色心理或夸大肢體的一種手法。由于“ Q 版”形象更適合反映極端的心情和超現(xiàn)實的情景，使觀眾更容易理解，并且增添了有幽默性。中國動畫的審美景觀與創(chuàng)作風格1）民俗性與戲劇化，蘊涵深厚的文化底蘊觀賞中國動畫，常常能看見中華民族深厚的文化底蘊。例如：水墨畫小蝌蚪找

9、媽媽 ，脫胎與中國畫中的寫意； 大鬧天宮 、 哪吒傳統(tǒng)動畫片，借鑒中國古代寺觀壁畫； 剪紙畫吸取中國皮影和民間剪紙文化； 南郭先生 融合了漢代畫像石和畫像醇的剛健風格；三個和尚，采用中國戲曲這些根植于中國神話、童話、民間傳說和文學作品的動畫形象；從服飾傳統(tǒng)、環(huán)境描繪、人物面貌、性格特征，也是一派中國風貌。民俗資源是動畫取材之一，中國第一部動畫長片鐵扇公主就是取材于西游記 ；而寶蓮燈源自于古老民間傳說“沉香救母” ； 阿凡提的故事就是來自新疆地區(qū)的民間故事等。 中國動畫表現(xiàn)域廣泛， 內(nèi)容題材的豐富很大程度得益于中國幾千年歷史進程中，流傳下來的瑰寶的神話故事和優(yōu)秀的民間傳說。2）大眾性與多樣化中國

10、動畫創(chuàng)作的一大特色就是汲取中國民間文化精髓，生成獨特的美術(shù)韻味。中國動畫戲種多樣化。剪紙動畫，是借鑒民間剪紙和皮影戲的藝術(shù)表現(xiàn)特點。折紙動畫， 不僅能表現(xiàn)剪紙動畫的二維空間狀態(tài)， 折紙動畫而且具有三維空間的表現(xiàn)能力。木偶戲，已經(jīng)有2000 多年的歷史，是借鑒中國民間木偶書發(fā)展起來的一種動畫表現(xiàn)樣式。水墨動畫，有1000 多年的歷史，其表現(xiàn)風格主要是突出水與墨的渲染效果，無論是人物還是背景沒有邊緣線，意境優(yōu)美、虛實相生。水墨動畫在此基礎發(fā)展起來具有中國特色的表現(xiàn)藝術(shù)。3）政治影響與教育性中國動畫片從誕生之日就深受中國社會現(xiàn)狀的影相。在苦難的中國，為了喚起同胞的覺醒，萬氏兄弟拍攝了激發(fā)中國人民抵御

11、日本侵略的動畫片。因此形成了中國動畫與外國動畫迥然不同的特色，為了明確教化性卻忽略了應有的含蓄與幽默。然而原本屬于娛樂的藝術(shù)被嚴格地束縛在指導教育思想之中， 被戴上了嚴肅的 “政治緊箍咒” ，直接影響了動畫藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展。Flash 動畫的優(yōu)點與局限.Flash 動畫的優(yōu)點Flash 操作簡單，硬件要求低，上手非?？欤δ茌^強，可以綜合眾多環(huán)節(jié)在Flash 里完成動畫，沒有如線稿繪制、掃描、上色等過程，直接在一個軟件中繪制，不必再合成。攝影表不再必需，因為在繪制每幅畫的同時就要安排其位置，即同時完成畫面繪制和動畫工序。 Flash 動畫一般較短，在其繪制過程中即可完成剪輯。 Flash 軟件

12、中引入了庫的概念，而且對庫里元素的引用是 Flash 動畫制作的核心方法之一，是它區(qū)別與二維傳統(tǒng)手繪動畫的特點之一。.Flash 動畫的局限性（ 1 ）制作較為復雜的動畫Flash 在制作比較復雜的動畫時比較費力，特別是一些動作必須一張張地畫， 在電腦中繪畫不比在紙上操作， 在制作角色轉(zhuǎn)面動作或者角色造型比較寫實、 動作比較復雜的動畫時， 比用傳統(tǒng)方法更加費力。 如果用傳統(tǒng)動畫的制作方法在拷貝臺上用紙和筆繪制，不管多么復雜的動作都是可以解決的。（ 2 ） 矢量繪圖矢量圖有不少優(yōu)點，如文件體積很小，圖可以無限放大而且不會失真等， 但也存在著致命的缺陷： 很難繪制出色彩豐富逼真又有層次的圖像。 為

13、了回避這一弱點， 不得不采用手工繪制位圖或者用其他軟件解決這個問題，但這樣Flash 文件就會增大，不能體現(xiàn)出 Flash 的原本優(yōu)勢， 這一點是矢量繪畫很難克服的缺點。 用 Flash 繪制一些卡通、 簡潔的角色時問題不大，但是要繪制比較寫實而精細的角色時就會比較困難。數(shù)字時代的高科技電影會取代傳統(tǒng)電影電影嗎客觀地說，電腦特技的引入確實對傳統(tǒng)電影觀念形成了嚴峻的挑戰(zhàn)，但是它不可能取代演員的表演。電腦特技將永遠只是電影的輔助手段， 不可能占據(jù)主宰地位。聲光效果的價值 體現(xiàn)在為情節(jié)服務之中，如果脫離了這點，那么它將變得毫無生命力。影片藝術(shù)性的缺失是不能引發(fā)觀眾情感確認和情感傳遞，如果影片僅靠數(shù)字

14、技術(shù)營造的奇異影像是無法在人們心靈深處產(chǎn)生思想碰撞的，更不會讓人銘記在心。這就涉及到一個技術(shù)與藝術(shù)的關(guān)系問題，尤其在即將到來的后電影時代，似乎更有討論的緊迫性和必要性。有人認為在全球化背景下，高科技的迅猛發(fā)展為電影藝術(shù)帶來新的美學效果的同時，也悄然給傳統(tǒng)的電影藝術(shù)以致命的一擊，傳統(tǒng)電影逐漸喪失了其作為電影的本質(zhì)，在以數(shù)字技術(shù)為核心的高科技裹挾下走向了窮途末路，直至消亡。與此同時，高科技電影或曰數(shù)字電影不斷發(fā)展壯大登上歷史舞臺，取代甚至超越傳統(tǒng)電影的地位，從而完成傳統(tǒng)電影向高科技數(shù)字電影的成功轉(zhuǎn)換，整體上使電影完成百余年的歷史使命步入后電影時代。然而，無論技術(shù)手段如何變化多端層出不窮，都無法離開

15、作品藝術(shù)性占首要地位的內(nèi)在要求。藝術(shù)品性的優(yōu)劣與電影技術(shù)手段采用的數(shù)量并不無必然的聯(lián)系，也許濫用技術(shù)的電影毫無品味可言，或許不刻意追求技術(shù)手段的影片反倒令人在藝術(shù)境界里如癡如醉。電影的藝術(shù)品性和個性、創(chuàng)造力、情感與形式有一定的聯(lián)系，技術(shù)手段能在一定程度上強化作品的藝術(shù)品性，但并不絕對。電影作為藝術(shù)，重點在于藝術(shù)性的層次高下，技術(shù)惟有與藝術(shù)創(chuàng)新力、個性特點相結(jié)合才能為電影藝術(shù)增姿添彩 談數(shù)碼藝術(shù)的數(shù)字化藝術(shù)特征 一、圖形與創(chuàng)作的規(guī)則性 從計算機圖形的 物理屬性來講，數(shù)碼繪畫作品是一種非物質(zhì)性的程序語言，它沒有重量和體積，所有繪制的圖形都由 。和1兩個二進制代碼虛擬構(gòu)成，但在視覺上是可感知的。我們

16、利 用數(shù)碼視覺技術(shù)進行數(shù)碼繪畫創(chuàng)作，必須通過各種數(shù)碼繪畫軟件，例如Adobe Photoshop和Corel Painter等。而這些數(shù)碼繪畫軟件在本質(zhì)上都是由軟件設計工程師用計算機語言編寫的 程序，它的工作要按設定的程序辦事 ，因此在它所產(chǎn)生的計算機圖形和數(shù)碼繪畫的創(chuàng)作過程上 就有了非常明顯的 規(guī)則性”數(shù)字化藝術(shù)特征。這種規(guī)則性首先體現(xiàn)在圖形的絕對精確化。比如用圖形軟件畫出的正方形之類的幾何圖 形,絕對是精確和均勻的，與用傳統(tǒng)媒介繪制的圖形相比，缺少了手繪自然、隨機化的特點，更多的是體現(xiàn)現(xiàn)代主義設計概念中的機械美學”。再如Photoshop軟件中的各種濾鏡效果，貌似是一種偶然而隨機的效果，實

17、際上濾鏡效果對畫面的影響程度要通過創(chuàng)作者對參數(shù)的調(diào)節(jié)得到 ， 并且影響的程度絕對均勻；其次是創(chuàng)作過程的絕對程序化。例如利用三維設計軟件繪制物體 材質(zhì)，所有的材質(zhì)必須先做成平面圖片，然后在包裹在已經(jīng)建好白物體三維模型上，再通過修改影響材質(zhì)的參數(shù)來調(diào)節(jié)它的受光度、平鋪的密度等，最后通過渲染器來渲染最終的二維效果圖，先后的次序不可顛倒，而傳統(tǒng)繪畫的創(chuàng)作過程相對來說就比較自由。正是數(shù)碼技術(shù)的這種規(guī)則性，體現(xiàn)了數(shù)碼繪畫藝術(shù)獨特的媒介技術(shù)美學特點。當然，這種規(guī)則性容易導致圖形和創(chuàng)作過程呈現(xiàn)出僵硬呆板、缺乏生機的機器”味道，藝術(shù)趣味明顯落后于傳統(tǒng)繪畫作品，使得數(shù)碼繪畫很難在藝術(shù)的殿堂里與發(fā)展成熟的傳統(tǒng)美術(shù)相

18、提并論。對于這一點，不僅僅藝術(shù)家和觀者意識到了這個問題，數(shù)碼繪畫軟件的開發(fā)者也在通過軟件的更新?lián)Q代解決這個問題。近年來，隨著計算機軟硬件的發(fā)展，數(shù)碼繪畫作品中機械化的痕跡逐漸減 少，以至于現(xiàn)在有些數(shù)碼繪畫作品，乍看之下已經(jīng)和傳統(tǒng)繪畫作品難以分辨了。二、視覺的模擬性和色彩的數(shù)字性數(shù)碼技術(shù)在計算機設備中是以二進制代碼進行運算的，再通過模擬現(xiàn)實圖形顯示出來，這使得數(shù)碼技術(shù)可以模擬任何現(xiàn)實當中的筆觸效果，如油畫、水彩、色粉、鋼筆、鉛筆、水墨等,并將不同筆觸風格完美的結(jié)合起來，使畫面效果更加豐富飽滿。我們可以在一些作品中看 到,在專業(yè)的數(shù)碼繪畫軟件中，還可以通過模擬真實畫筆的筆觸方向、濕度等特性，來更真

19、實地模擬傳統(tǒng)繪畫的審美特點?，F(xiàn)實中的色彩差異和明度對比，數(shù)碼設備是通過顯示設備 ，以像素為單位在屏幕上用不同的明度、純度、色相來模擬的。在數(shù)碼設備不斷發(fā)展的今天，已經(jīng)擁有高達數(shù)千萬像素的顯示工具，例如蘋果公司不久前推出的視網(wǎng)膜”屏顯技術(shù)，已經(jīng)逼近人眼分辨程度的極限，這使得數(shù)碼繪畫的清晰程度超過了以往所有的繪畫藝術(shù)形式。再來看數(shù)碼繪畫中色彩的數(shù)字性。計算機提供的色彩和傳統(tǒng)的顏料是有區(qū)別的，有經(jīng)驗的人可以分辨出大約 13000種顏色，而傳統(tǒng)繪畫中的色彩是通過減色法獲得的，顏料混合的次數(shù)越多，色彩的明度和純度就不斷地降低，因此有很多種人眼可以分辨出來的顏色無法調(diào)出，也就是說傳統(tǒng)繪畫不能表達出自然界中

20、人類能分辨的所有顏色。而電腦屏幕的色彩是通過 RGB三原色的加色原理混合后獲得的，現(xiàn)在一般的電腦屏幕都能顯示24位色，也就是能顯示16777216種顏色，這已經(jīng)遠遠超出了人眼可以分辨的色彩范圍，足以真實地還原出自然界的各種色彩，因此數(shù)碼繪畫的色彩表現(xiàn)力大大超過了傳統(tǒng)繪畫。因此藝術(shù)家在用數(shù)碼設備繪畫 的時候，可以完全不用考慮現(xiàn)實中的顏料問題，可以只以視覺的需要為原則設計畫面，只要你能想到的色彩都可以達到，這種色彩比現(xiàn)實顏料更純凈，沒有雜質(zhì)，當然前提是要看創(chuàng)作者對 這種計算機色彩的理解程度如何。這就是傳統(tǒng)媒介所不能比擬的數(shù)碼繪畫色彩的數(shù)字性。三、表達的虛擬現(xiàn)實性上文我們談到了數(shù)碼繪畫視覺的模擬性和

21、色彩的數(shù)字性特點，由此自然就導致了數(shù)碼繪畫藝術(shù)的第三個數(shù)字化特征，即 虛擬現(xiàn)實性寫實”曾經(jīng)是西方古典繪畫所長期追求的一個主要目標，從亞里士多德在詩學中提出摹仿說”到20世紀照相術(shù)發(fā)明，還有不少人在追求 超寫實主義”又稱 照相寫實主義”繪畫,試 圖以手繪的畫面產(chǎn)生只有照相才能產(chǎn)生的逼真效果，其復雜的寫實技巧令人拍案叫絕。隨著數(shù)碼繪畫藝術(shù)日趨成熟，其精確的造型能力和豐富的色彩表現(xiàn)，使得數(shù)碼繪畫能夠更加逼真地 摹仿自然影像，藝術(shù)再現(xiàn)的真實性因數(shù)碼繪畫的誕生而達到了 一個嶄新的高度。此外,CG藝術(shù)通過各種技術(shù)手段表達對于現(xiàn)實和超現(xiàn)實世界的各種藝術(shù)遐想，可以更好地拓展表現(xiàn)對象。數(shù)碼繪畫藝術(shù)的表達方式在前

22、面提到的寫實之外，可以跨越更廣闊的想象空間進行創(chuàng)作。近年來不斷發(fā)展的三維技術(shù)，使得數(shù)碼繪畫的表現(xiàn)更具有沖擊力。數(shù)碼藝術(shù)家可以完全憑借自己的想象來創(chuàng)作現(xiàn)實中不存在的虛擬物品、場景甚至生物.，還可以虛擬改變歷史和未來的各種飽含創(chuàng)作者想象力的場面和情節(jié)，更加刺激人們精神世界中的種種幻想需求?？苹?、魔幻等題材越來越成為常見的表現(xiàn)內(nèi)容，其多元化的表現(xiàn)方式則更為豐富。虛擬現(xiàn)實所具有的對感官世界的強大的沖擊力成為藝術(shù)創(chuàng)作表達的新追求，它為人類創(chuàng)造出對包括攝影在內(nèi)的傳統(tǒng)媒介來說不可能實現(xiàn)的視覺形式，提供了一種全新的視覺感受，也構(gòu)成了它自身獨特的數(shù)字化美學特征。四、網(wǎng)絡藝術(shù)的交互性網(wǎng)絡時代的數(shù)碼繪畫藝術(shù)還有一個最為重要的特性，那就是交互性，包括人與數(shù)碼設備、人與人