美術(shù)專業(yè)術(shù)語(yǔ)名詞解釋

1、 【色彩】繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩?！旧唷可士沙尸F(xiàn)出來(lái)的質(zhì)的面貌。自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等?！旧取恐割伾旧砉逃械拿鞫?。如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮?！旧{(diào)】亦稱調(diào)子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。【色性】色彩的沒(méi)屬性。色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張

2、的感覺(jué)；綠、青、藍(lán)、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺(jué)?！竟P觸】指作畫過(guò)程中畫筆接觸畫面時(shí)所留下的痕跡。筆觸雖為一種技術(shù)因素，但也傳達(dá)出畫者的藝術(shù)個(gè)性和修養(yǎng)，因而，也是畫家藝術(shù)風(fēng)格的一個(gè)組成部分?！局袊?guó)畫】簡(jiǎn)稱“國(guó)畫”。指在中國(guó)民族的土壤上長(zhǎng)期形成和發(fā)展起來(lái)的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨(dú)特體系的中國(guó)民族繪畫。它是用毛筆、墨以及中國(guó)畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒(méi)骨、設(shè)色、水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊(cè)頁(yè)、扇面等款式。中國(guó)畫十分重視筆墨，運(yùn)用線條、墨色和輕重彩色，通過(guò)鉤

3、皴點(diǎn)染，干濕濃淡并用，來(lái)表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽(yáng)向背；并運(yùn)用虛實(shí)疏密結(jié)合和“留白”等手法來(lái)取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國(guó)畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用“以大觀小”法，畫重山迭嶂；也可以用“走馬看山”法，畫長(zhǎng)江萬(wàn)里。中國(guó)畫物別講示“形神兼?zhèn)?、”“氣韻生?dòng)”，不但主張要“外師造化”，而且還要“中得心源”，中國(guó)畫在畫面上還題寫詩(shī)文，加蓋印章，將詩(shī)文、書法、篆刻融為一體?！疚餮螽嫛恐竻^(qū)別于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫體系的西方繪畫，簡(jiǎn)稱西畫。包括油畫、水彩、水粉、版畫、鉛筆畫、鉛筆畫等許多畫種。傳統(tǒng)的西洋畫注重寫實(shí)，以透視和明暗方法表現(xiàn)物象的體積、質(zhì)感和空間感，并要求表現(xiàn)物體在一定光源照射下所呈現(xiàn)的色彩效果?！居?/p>

4、畫】以易于油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫種。作畫時(shí)使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，當(dāng)畫面干燥后，能長(zhǎng)期保持光澤。油畫是西洋畫的主要畫種。【雕塑】“造型藝術(shù)”的一種。是雕、塑三種方法的總稱。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實(shí)在體積的形象。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀(jì)念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等?！竟に嚸佬g(shù)】 美術(shù)種類之一。指具有一定美術(shù)意味的工藝品制作，既滿足人們的物質(zhì)生活需要，又滿足人們精神生活的需要，是實(shí)用和審美的結(jié)合，技術(shù)和藝術(shù)

5、的統(tǒng)一。工藝美術(shù)分為兩類：日用工藝。陳設(shè)工藝?！緯ā恐袊?guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的一種。寫漢字的方法。中國(guó)書法根據(jù)漢字的造型規(guī)則，運(yùn)用點(diǎn)畫構(gòu)成各種形態(tài)以表情達(dá)意。有正（楷）、草、行、隸、篆（大篆、小篆）等各種書體。書法美的基本因素是點(diǎn)畫，其次才是由點(diǎn)畫組成的結(jié)體。故書法用筆至關(guān)重要，是對(duì)提按、藏露、轉(zhuǎn)折、輕重、緩急、方圓等矛盾關(guān)系的掌握和運(yùn)用，須講究指忌浮滑輕薄。就能篇而論，書法美在于字里行間氣勢(shì)、節(jié)奏、韻律及其所傳達(dá)的意興情緒。各種書體均講究結(jié)構(gòu)橫直安排有致，顧盼呼應(yīng)；布局疏密得宜，首尾連貫?！舅孛琛恳环N主要以單色線條和塊面來(lái)表現(xiàn)物象的繪畫形式。通常所為鍛煉繪畫基本功的手段，以訓(xùn)練觀察和表現(xiàn)客觀物象的形體

6、、結(jié)構(gòu)、明暗、質(zhì)感、量感和空間感的能力。素描亦可作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式運(yùn)用于創(chuàng)作。如畫家王式廓的作品血衣，即其一例?！舅郛嫛坑盟{(diào)合粉質(zhì)顏料描繪出來(lái)的圖畫。水粉顏色一般不透明，有較強(qiáng)的覆蓋能力，可進(jìn)行深細(xì)致的刻畫。運(yùn)用得當(dāng)，能兼具油畫的渾厚和水彩畫的明快這二者的藝術(shù)效果。【壁畫】繪在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是最古老的繪畫形式之一，埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫，意大利文藝復(fù)興時(shí)期，壁畫創(chuàng)作十分繁榮，產(chǎn)生了許多著名的作品。我國(guó)自周代以來(lái)，歷代宮室乃至墓室都有飾以壁畫的制度；隨著宗教信仰的興盛，又廣泛應(yīng)用于寺觀、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永樂(lè)宮

7、，至今大量保存著著名的佛教壁畫和道教壁畫遺跡。）【漫畫】繪畫種類之一，又稱諷刺畫。高速畫一詞來(lái)源于意大利文Caricare，義為夸張，后來(lái)演變?yōu)閷Ｖ妇哂兄S刺和滑稽意味的圖畫，即Caricature 一詞。通過(guò)夸張、變形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、風(fēng)趣、詼諧的藝術(shù)效果，諷刺、批評(píng)（或歌頌）現(xiàn)實(shí)生活中的人和事?！緦懮恐袊?guó)畫傳統(tǒng)的術(shù)語(yǔ)。將描寫花、木、鳥、獸等生物的繪畫稱為寫生。如五代黃筌寫生珍禽圖。在現(xiàn)代通常的繪畫用語(yǔ)中，凡是直接以實(shí)物、實(shí)景為對(duì)象進(jìn)行描寫，統(tǒng)稱為寫生?！舅賹憽恳匝杆俣鴾?zhǔn)確的觀察力，運(yùn)用簡(jiǎn)練的線條，扼要地描畫出對(duì)象的神態(tài)、形體、動(dòng)作等特征的一種畫法。它是培養(yǎng)作畫者敏銳的觀察力

8、和迅速把握對(duì)象特征的概括力的重要繪畫手段，也是記錄生活，積累創(chuàng)作素材的重要手段。美術(shù)】通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。十七世紀(jì)歐洲開始使用這一名稱時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂(lè)等。我“五四”前后開始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫道：“美術(shù)為詞譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者，原出希臘，其誼為藝。隨后不久，我國(guó)另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛(ài)忒”，“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺(jué)藝術(shù)的名稱了?！驹煨捅憩F(xiàn)手段】造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕

9、塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各 自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。藝術(shù)家對(duì)造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛(ài)好的必要條件。【黃金分割】亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上，按照最佳長(zhǎng)短比例，將此線段分割為長(zhǎng)段與短段，或按此最佳長(zhǎng)短線段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長(zhǎng)邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割?！径瓤臻g】繪畫術(shù)語(yǔ)。指由長(zhǎng)度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實(shí)的再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗

10、等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺(jué)和物象的三維效果，即以二度空間造成自然對(duì)象那種三度空間的幻覺(jué)。有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來(lái)獲得藝術(shù)表現(xiàn)力?！救瓤臻g】繪畫術(shù)語(yǔ)。指由長(zhǎng)度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫中， 為真實(shí)地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。【質(zhì)感】繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感?！玖扛小拷柚靼?、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出

11、物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果?！究臻g感】在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺(jué)?！倔w積感】繪畫術(shù)語(yǔ)。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟?！就敢暋?繪畫法理論術(shù)語(yǔ)?！巴敢暋币辉~原于拉丁文“pe

12、rspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準(zhǔn)確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)?！就敢暋?繪畫法理論術(shù)語(yǔ)?！巴敢暋币辉~原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準(zhǔn)確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。透視有三種:NO.1 色彩透視 NO.2 消逝透視 NO.3 線透視. 這是達(dá)芬奇總結(jié)的其中最常用到的是線透視

13、.透視學(xué)在繪畫中占很大的比重 ,它的基本原理是,在畫者和被畫物體之間假想一面玻璃,固定住眼睛的位置(用一只眼睛看),連接物體的關(guān)鍵點(diǎn)與眼睛形成視線,再相交與假想的玻璃.在玻璃上呈現(xiàn)的各個(gè)點(diǎn)的位置就是你要畫的三維物體在二維平面上的點(diǎn)的位置.這是西方古典繪畫透視學(xué)的應(yīng)用方法.如最后的晚餐 中國(guó)畫在的透視學(xué)應(yīng)用:(1)多視點(diǎn)中國(guó)畫善于表現(xiàn)豐富的情節(jié),西方繪畫注重單視點(diǎn)(類似于攝影).中國(guó)畫講求的豐富情節(jié)用單視點(diǎn)是不能完成的.因此,中國(guó)畫用(類似于把攝象的多鏡頭分割再重新組合)多視點(diǎn)來(lái)表現(xiàn).如清明上河圖(2)高視高采用微俯的視角表現(xiàn) ,遠(yuǎn)山即高高山往往是畫在遠(yuǎn)處的 ,其間再用云霧繚繞加以銜接 .表現(xiàn)一

14、種人比山高的心情.中國(guó)畫是不采用近距離仰視來(lái)表現(xiàn)高山的.(2)遠(yuǎn)視距中國(guó)畫講求仗山尺樹,寸馬豆人要求畫中物體符合事物的正常比例 ,因此,畫者必須采用遠(yuǎn)視距來(lái)表現(xiàn).畢加索的作品打破了透視學(xué)的基本規(guī)律,把一個(gè)物體的正面反面,能看見(jiàn)的不能看見(jiàn)的全都表現(xiàn)在一個(gè)二維的空間中.理解畢加索的畫首先要拋棄透視學(xué).現(xiàn)在的畫家已經(jīng)開始無(wú)視一切規(guī)則,嘗試打破所有的規(guī)則.但這些做法又在一個(gè)基本的哲學(xué)規(guī)則之中-打破一個(gè)舊的規(guī)則,創(chuàng)造新的規(guī)則.透視的基本術(shù)語(yǔ)1，視平線：就是與畫者眼睛平行的水平線。2，心點(diǎn)：就是畫者眼睛正對(duì)著視平在線的一點(diǎn)。3，視點(diǎn)：就是畫者眼睛的位置。4，視中線：就是視點(diǎn)與心點(diǎn)相連，與視平線成直角的線。

15、5，消失點(diǎn)：就是與畫面不平行的成角物體，在透視中伸遠(yuǎn)到視平線心點(diǎn)兩旁的消失點(diǎn)。6，天點(diǎn)：就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物體（房子房蓋的前面），消失在視平線以上的點(diǎn)。7，地點(diǎn)：就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物休（房子房蓋的后面），消失在視平線以下的點(diǎn)。8，平行透視：就是有一面與畫面成平行的正方形或長(zhǎng)方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩(wěn)定、莊嚴(yán)的感覺(jué)。9，成角透視：就是任何一面都 不與平行的正方形成長(zhǎng)方形的物體透視。這種透視能使構(gòu)圖較有變化。透視：將選中的圖像或文字，兩端對(duì)稱變化。【明暗】繪畫術(shù)語(yǔ)。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面

16、、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個(gè)基本層次，即五調(diào)子: 亮面一直接受光部分；灰面一中間面，半明半暗；明單間交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；暗面一背光部分；反光一單間面受周圍反光的影響而產(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來(lái)描繪物象，一直是四方繪畫的基本方法。文藝復(fù)興時(shí)期瓦薩里在其美術(shù)家列傳中就曾論述：“作畫時(shí)，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細(xì)作出明暗的表現(xiàn)，亮部亦然?！睔W洲畫家中倫勃朗是擅長(zhǎng)明暗法技巧的大師。【輪廓】造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線。在繪畫和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對(duì)作品的成敗至關(guān)重要。【構(gòu)圖】造型

17、藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。 【色彩】繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩。【色相】色彩可呈現(xiàn)出來(lái)的質(zhì)的面貌。自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等?！旧取恐割伾旧砉逃械拿鞫?。如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。【色調(diào)】亦稱調(diào)子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)?！旧浴可实臎](méi)

18、屬性。色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張的感覺(jué)；綠、青、藍(lán)、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺(jué)?！竟P觸】指作畫過(guò)程中畫筆接觸畫面時(shí)所留下的痕跡。筆觸雖為一種技術(shù)因素，但也傳達(dá)出畫者的藝術(shù)個(gè)性和修養(yǎng)，因而，也是畫家藝術(shù)風(fēng)格的一個(gè)組成部分?！局袊?guó)畫】簡(jiǎn)稱“國(guó)畫”。指在中國(guó)民族的土壤上長(zhǎng)期形成和發(fā)展起來(lái)的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨(dú)特體系的中國(guó)民族繪畫。它是用毛筆、墨以及中國(guó)畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒(méi)骨、設(shè)色、水墨等畫法。按幅

19、面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊(cè)頁(yè)、扇面等款式。中國(guó)畫十分重視筆墨，運(yùn)用線條、墨色和輕重彩色，通過(guò)鉤皴點(diǎn)染，干濕濃淡并用，來(lái)表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽(yáng)向背；并運(yùn)用虛實(shí)疏密結(jié)合和“留白”等手法來(lái)取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國(guó)畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用“以大觀小”法，畫重山迭嶂；也可以用“走馬看山”法，畫長(zhǎng)江萬(wàn)里。中國(guó)畫物別講示“形神兼?zhèn)?、”“氣韻生?dòng)”，不但主張要“外師造化”，而且還要“中得心源”，中國(guó)畫在畫面上還題寫詩(shī)文，加蓋印章，將詩(shī)文、書法、篆刻融為一體。【西洋畫】指區(qū)別于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫體系的西方繪畫，簡(jiǎn)稱西畫。包括油畫、水彩、水粉、版畫、鉛筆畫、鉛筆畫等許多畫種。傳統(tǒng)的西洋畫注重寫實(shí)，

20、以透視和明暗方法表現(xiàn)物象的體積、質(zhì)感和空間感，并要求表現(xiàn)物體在一定光源照射下所呈現(xiàn)的色彩效果?！居彤嫛恳砸子谟蛣▉喡槿视汀⒗浰谟?、核桃油等）調(diào)和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫種。作畫時(shí)使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，當(dāng)畫面干燥后，能長(zhǎng)期保持光澤。油畫是西洋畫的主要畫種?！镜袼堋俊霸煨退囆g(shù)”的一種。是雕、塑三種方法的總稱。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實(shí)在體積的形象。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀(jì)念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。【工藝美術(shù)】美術(shù)種類之一。指具有一定美術(shù)意味

21、的工藝品制作，既滿足人們的物質(zhì)生活需要，又滿足 人們精神生活的需要，是實(shí)用和審美的結(jié)合，技術(shù)和藝術(shù)的統(tǒng)一。工藝美術(shù)分為兩類：日用工藝。陳設(shè)工藝?！緯ā恐袊?guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的一種。寫漢字的方法。中國(guó)書法根據(jù)漢字的造型規(guī)則，運(yùn)用點(diǎn)畫構(gòu)成各種形態(tài)以表情達(dá)意。有正（楷）、草、行、隸、篆（大篆、小篆）等各種書體。書法美的基本因素是點(diǎn)畫，其次才是由點(diǎn)畫組成的結(jié)體。故書法用筆至關(guān)重要，是對(duì)提按、藏露、轉(zhuǎn)折、輕重、緩急、方圓等矛盾關(guān)系的掌握和運(yùn)用，須講究指忌浮滑輕薄。就能篇而論，書法美在于字里行間氣勢(shì)、節(jié)奏、韻律及其所傳達(dá)的意興情緒。各種書體均講究結(jié)構(gòu)橫直安排有致，顧盼呼應(yīng)；布局疏密得宜，首尾連貫?！舅孛琛恳环N主要

22、以單色線條和塊面來(lái)表現(xiàn)物象的繪畫形式。通常所為鍛煉繪畫基本功的手段，以訓(xùn)練觀察和表現(xiàn)客觀物象的形體、結(jié)構(gòu)、明暗、質(zhì)感、量感和空間感的能力。素描亦可作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式運(yùn)用于創(chuàng)作。如畫家王式廓的作品血衣，即其一例?！舅郛嫛坑盟{(diào)合粉質(zhì)顏料描繪出來(lái)的圖畫。水粉顏色一般不透明，有較強(qiáng)的覆蓋能力，可進(jìn)行深細(xì)致的刻畫。運(yùn)用得當(dāng)，能兼具油畫的渾厚和水彩畫的明快這二者的藝術(shù)效果?！颈诋嫛坷L在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是最古老的繪畫形式之一，埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫，意大利文藝復(fù)興時(shí)期，壁畫創(chuàng)作十分繁榮，產(chǎn)生了許多著名的作品。我國(guó)自周代以來(lái)，歷代宮室

23、乃至墓室都有飾以壁畫的制度；隨著宗教信仰的興盛，又廣泛應(yīng)用于寺觀、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永樂(lè)宮，至今大量保存著著名的佛教壁畫和道教壁畫遺跡。）【漫畫】繪畫種類之一，又稱諷刺畫。高速畫一詞來(lái)源于意大利文Caricare，義為夸張，后來(lái)演變?yōu)閷Ｖ妇哂兄S刺和滑稽意味的圖畫，即Caricature 一詞。通過(guò)夸張、變形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、風(fēng)趣、詼諧的藝術(shù)效果，諷刺、批評(píng)（或歌頌）現(xiàn)實(shí)生活中的人和事?！緦懮恐袊?guó)畫傳統(tǒng)的術(shù)語(yǔ)。將描寫花、木、鳥、獸等生物的繪畫稱為寫生。如五代黃筌寫生珍禽圖。在現(xiàn)代通常的繪畫用語(yǔ)中，凡是直接以實(shí)物、實(shí)景為對(duì)象進(jìn)行描寫，統(tǒng)稱為寫生?！舅賹憽恳匝杆俣鴾?zhǔn)確的觀察

24、力，運(yùn)用簡(jiǎn)練的線條，扼要地描畫出對(duì)象的神態(tài)、形體、動(dòng)作等特征的一種畫法。它是培養(yǎng)作畫者敏銳的觀察力和迅速把握對(duì)象特征的概括力的重要繪畫手段，也是記錄生活，積累創(chuàng)作素材的重要手段?！踞屃x】：社會(huì)意識(shí)形態(tài)之一。指占據(jù)一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù)。包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等，在中國(guó)還包括書法和篆刻藝術(shù)。“美術(shù)”這一名詞始見(jiàn)于歐洲 17 世紀(jì)，也有人認(rèn)為正式出現(xiàn)于 18 世紀(jì)中葉。近代日本以漢字意譯，五四運(yùn)動(dòng)前后傳入中國(guó)，開始普遍應(yīng)用。也稱“造型藝術(shù)”。詳解：美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介 ,塑造可觀的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)表現(xiàn)作者思想感情的一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)，同時(shí)也是

25、一種生產(chǎn)形態(tài)通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種 藝術(shù)。十七世紀(jì)歐洲開始使用這一名稱時(shí) ，泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂(lè)等。我“五四”前后開始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫道：“美術(shù)為詞譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者，原出希臘，其誼為藝。隨后不久，我國(guó)另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛(ài)忒”，“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺(jué)藝術(shù)的名稱了?！久佬g(shù)】通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。十七世紀(jì)歐洲開始使用這一名稱時(shí) ，泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音

26、樂(lè)等。我“五四”前后開始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫道：“美術(shù)為詞譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者，原出希臘，其誼為藝。隨后不久，我國(guó)另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛(ài)忒”，“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺(jué)藝術(shù)的名稱了?！举|(zhì)感】繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感?！玖扛小拷柚靼?、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感

27、。運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。【空間感】在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺(jué)。【透視】繪畫法理論術(shù)語(yǔ)?！巴敢暋币辉~原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準(zhǔn)確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。【明暗】繪畫術(shù)語(yǔ)。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、中間面、暗

28、面。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個(gè)基本層次，即五調(diào)子: 亮面一直接受光部分；灰面一中間面，半明半暗；明單間交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；暗面一背光部分；反光一單間面受周圍反光的影響而產(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來(lái)描繪物象，一直是四方繪畫的基本方法。文藝復(fù)興時(shí)期瓦薩里在其美術(shù)家列傳中就曾論述：“作畫時(shí)，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細(xì)作出明暗的表現(xiàn)，亮部亦然?！睔W洲畫家中倫勃朗是擅長(zhǎng)明暗法技巧的大師?！緲?gòu)圖】造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段?！旧省坷L畫的重要因素之一。

29、是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩。 在藝術(shù)分類中，美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的視覺(jué)形象，以反映自然和社會(huì)生活，表達(dá)藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動(dòng)。它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等類型。1、繪畫繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是指運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語(yǔ)言，通過(guò)造型、設(shè)色和構(gòu)圖等藝術(shù)手段，在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺(jué)形象，以表達(dá)作者審美

30、感受的藝術(shù)形式。繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫；從工具材料看，繪畫可分為水墨畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；從題材內(nèi)容看，繪畫可分為人物畫、風(fēng)景畫、靜物畫、動(dòng)物畫等；從作品的形式看，繪畫可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、漫畫、宣傳畫、插圖等。不同類別的繪畫形式，由于各自的歷史傳統(tǒng)不同，都有著各自獨(dú)特的表現(xiàn)形式與審美特征。中國(guó)畫又稱水墨畫，它在世界繪畫領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)具特色，是東方繪畫體系的主流。在工具材料上，中國(guó)畫是用毛筆、墨在宣紙、絹帛上作畫的，它講究筆墨，著眼于用筆墨造型。在表現(xiàn)方法上，中國(guó)畫采用一種散點(diǎn)透視的方法。在畫面的構(gòu)成上，中國(guó)畫講究詩(shī)、書、畫、印交相輝映，形成獨(dú)特的形式美與內(nèi)容美。油畫是西洋繪畫的代表，它是世界繪畫藝術(shù)中最有影響的畫種。在工具材料上，油畫是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上畫成的。在表現(xiàn)方法上，傳統(tǒng)的油畫家采用焦點(diǎn)透視法作畫。在畫面構(gòu)成上，它講究畫面景物充實(shí)，按自然的秩序布滿畫面，呈現(xiàn)出自