淺談如何提高古箏演奏中的音樂表現(xiàn)力

1、淺談如何進步古箏演奏中的音樂表現(xiàn)力淺談如何進步古箏演奏中的音樂表現(xiàn)力古箏是我國最古老的彈弦樂器之一，有論文聯(lián)盟.Ll.群聲之主，眾樂之師的美稱，它風(fēng)韻古雅，風(fēng)格多姿，近年來得到了廣泛的傳播與普及。如今已有越來越多的人熱愛古箏并學(xué)習(xí)古箏，但隨之也帶來了許多問題。不少學(xué)習(xí)者只片面的注重演奏技法的難度，曲目的級別，盲目的追求速度，而大大忽略了演奏時的音樂感染力，致使演奏的音樂雜亂無章，沒有了精、氣、神，沒有了靈魂，更無法打動觀眾，這樣的趨勢是不可觀的。音樂表現(xiàn)力的進步是無止境的，它要求我們在演奏中盡可能的投入自己的感情，努力挖掘作品的深化內(nèi)涵，以神帶心，以心帶情，以情帶聲，心手合一，情景交融。進步古

2、箏演奏中的音樂表現(xiàn)力已逐步演變成一種開展趨勢。音樂表現(xiàn)力一音樂表現(xiàn)力的定義所謂音樂表現(xiàn)力是指表演者對該作品藝術(shù)感染性的綜合把握才能，這種才能必須建立在對音樂作品整體性的感受、理解、詮釋表達的知識才能鏈上。一部作品，在旋律節(jié)奏都一樣的情況下，每個人的演繹表達方法的不同造就了各種各樣的演奏風(fēng)格。音樂表現(xiàn)力就是每個演奏者對作品的獨立考慮和理解。這種才能越強，所表達的音樂內(nèi)容就越豐富，也更容易被聽眾理解，更能感染欣賞者。進步古箏音樂表現(xiàn)力的方式方法古箏演奏技術(shù)方面1、合理安排指法古箏的彈奏講指法眾多，講究右手的勾、托、抹、打，左手的按、揉、吟、滑等技巧，這些技巧需在大量的練習(xí)曲的積累中才能漸漸的掌握。

3、首先，安排指法的時候盡量不要重復(fù)指法。重復(fù)使用某一手指會使我們在快速演奏樂曲的時候影響我們的彈奏速度，因此重復(fù)指法一定要防止。其次，盡量不要繞指。由于古箏的琴弦是從低音到高音由離演奏者身體前方較遠到較近的方式排列的，這就要求我們在演奏時盡量使自己的手指運動方式遵循這個規(guī)律。2、聽覺的培養(yǎng)一切的音樂表現(xiàn)都是從耳朵先開始的，人們首先要會欣賞優(yōu)美的音樂，才能創(chuàng)作出著名的作品。音樂表現(xiàn)力與聽覺的培養(yǎng)有著密不可分的關(guān)系。聆聽不同節(jié)奏的音樂作品對我們的聽覺培養(yǎng)來說具有重要的意義。節(jié)奏是音樂的脈搏，是音樂的生命。一個嬰兒從出生以后便有了心跳，此時的心跳便是我們天然的音樂節(jié)奏。在音樂的殿堂里，節(jié)奏起著承上啟下

4、的作用。我們在日常的學(xué)習(xí)中應(yīng)積累豐富的樂理知識，培養(yǎng)自己良好的節(jié)奏感覺。3、控制音色音色是指音樂的色彩和特性，是音樂表現(xiàn)手段中重要的組成部分。音色有亮堂的、暗淡的、圓潤的、飽滿的等等。它具有美化旋律，恰當(dāng)表現(xiàn)樂曲情感的作用?？刂乒殴~音色首先要用科學(xué)的彈奏方法。我們應(yīng)該培養(yǎng)自己的創(chuàng)造性想象，想象出自己需要的音色并在古箏上表達出來。學(xué)會分析不同流派的音樂作品的區(qū)別和不同演奏家獨有的音色處理方法。理解作品內(nèi)容方面1、充分理解作品充分理解作品，抓住作品的內(nèi)涵是進步音樂表現(xiàn)力的重要前提。音樂可以表達出人們生活中的喜怒哀樂，可以充分的表達人類的思想以及情緒。在彈奏古箏前，我們要對一個作品有一個正確、深化、

5、全面的認識，包括要對作品創(chuàng)作的歷史背景、主題思想、風(fēng)格特點，對作曲家生平經(jīng)歷、風(fēng)格流派、創(chuàng)作特點等內(nèi)容充分理解。2、進步學(xué)識修養(yǎng)音樂是一種藝術(shù)，更是一種文化，歷史知識和哲學(xué)素養(yǎng)對我們來說永遠是認識對象的必要基矗高質(zhì)量的音樂表演不僅需要專業(yè)的音樂修養(yǎng)還應(yīng)具備各方面的理論知識。演奏者應(yīng)積累各方面的知識，開闊眼界拓寬知識面。藝術(shù)是相通的，多看繪畫作品可以充分幫助我們開拓想象力，從而進步在音樂中的創(chuàng)作才能。大量音樂作品的欣賞也是不可缺少的，作為古箏演奏者應(yīng)該多聽各種音樂會、講學(xué)及觀摩，進步賞析才能才能更好的表達音樂作品。3、擅長生活中的經(jīng)歷積累藝術(shù)源于生活而高于生活。一切藝術(shù)都是從生活中的經(jīng)歷積累得來

6、的。假設(shè)想完美的表達音樂思想感情，那么一定要注重平日生活中一點一滴的積累。音樂可以表達人的思想感情和情緒。通常古箏演奏者在少年時期很難把作品的音樂表現(xiàn)力上升到一定高度，這與他缺乏生活經(jīng)歷的積累有著密不可分的關(guān)系。三二度創(chuàng)作方面1、專業(yè)輔助課程音樂不是孤立的，他需要演奏者各個方面的素養(yǎng)來完成作品。在學(xué)習(xí)音樂表現(xiàn)力的表達同時，演奏者需要具備一定的理論知識和相應(yīng)的輔助課程。例如樂理、視唱練耳、和聲、曲式分析等課程。這些素養(yǎng)也都是演奏者進展二度創(chuàng)作的基矗2、練習(xí)過程中的二度創(chuàng)作一百個演奏者彈奏同一首樂曲，每個人的處理方法表達形式和音樂感覺都各不一樣，這就是演奏者在處理作品時參加了符合自身風(fēng)格的二度創(chuàng)作

7、。音樂表演必須在作品的根底上完成，但這不代表著音樂表演一定要墨守成規(guī)。音樂演奏者需要在練習(xí)過程中培養(yǎng)自我的創(chuàng)新才能和二度創(chuàng)作才能。另外，豐富的音樂想象力是演奏者進展二度創(chuàng)作的前提。音樂是一個抽象的概念，演奏者通過自己對音色、旋律的感覺給人以不同的音樂形象。在練習(xí)過程中演奏者對樂曲進展充分的二度創(chuàng)作已經(jīng)成為進步音樂表現(xiàn)力的重要的方法和手段。四心理素質(zhì)方面1、抑制心理緊張感音樂表現(xiàn)力是要建立在正常發(fā)揮的根底上的。假設(shè)演奏者帶著沉重的心里負擔(dān)上臺演出，勢必會出現(xiàn)連續(xù)性的錯誤，從而給自己心理留下長久的陰影。其次，在觀眾的選擇上應(yīng)該先選擇自己比較熟悉的人，人數(shù)不應(yīng)該太多，每天都在家里演奏樂曲并請自己的親

8、人作為觀眾來欣賞以減少對陌生觀眾的抵觸感。最后，演奏者在演奏時應(yīng)該沉著、冷靜、熱情、大方，并調(diào)動自己的表現(xiàn)欲望促使自身在表演過程中到達良好的心理平衡，使音樂表現(xiàn)力得以保證。2、心理專注于音樂作品中在抑制了心理緊張感之后最重要的就是要專注于音樂作品，只有嚴(yán)肅認真的、忘我的心理狀態(tài)和感人的音響才可以真正的打動聽眾的心靈，使聽眾忘記時間、空間這些外在條件，而久久的迷醉在音樂的殿堂里。五舞臺肢體語言方面1、舞臺肢體語言的作用舞臺肢體語言即肢體語言、面部表情、眼神等。在日常的演奏中，演奏者應(yīng)該注意自己的體態(tài)美，假設(shè)演奏者在表現(xiàn)嫻熟的技巧同時可以保持良好的體態(tài)，那將會使整個演奏過程美不勝收。表演者不是去尋

9、找某種情感，而是進入了發(fā)自內(nèi)心的藝術(shù)想象中。2、氣與韻的結(jié)合氣與韻包含著兩方面的內(nèi)容：一方面是演奏者對作品的氣與韻的主觀反映，另一方面是演奏家主體的氣與韻。根據(jù)不同流派的風(fēng)格特色改變吟、揉、滑音等技巧，做到技術(shù)成為音樂總體感覺的支撐，而不是單純意義上的技巧疊加。氣與韻是表達作品性情與演奏者形態(tài)的統(tǒng)一體。氣息貫穿于整部作品而韻味那么表現(xiàn)于作品的細節(jié)，通過兩者完美結(jié)合從而進步演奏者的音樂表現(xiàn)力。音樂表現(xiàn)力的升華舞臺表演過后最重要的是進展自我反思與意見反響，只有這樣不斷總結(jié)才可以有效地進步自身音樂表現(xiàn)力，從而到達音樂表現(xiàn)力的成熟及升華。首先，演奏者應(yīng)該不斷的聽取聽眾的意見和建議。演奏者需要從聽眾的意見中發(fā)現(xiàn)自己的缺乏，不斷去抑制它才能攀登新的頂峰。其次，演奏者應(yīng)該多觀看自己舞臺演奏的錄像，從中發(fā)現(xiàn)缺乏。最后，演奏者可以根據(jù)自身情況與演奏經(jīng)歷豐富的演奏家交流思想，并記錄