中國美術(shù)史各朝代發(fā)展新特點(diǎn)

1、魏晉南北朝魏晉南北朝時(shí)期美術(shù)發(fā)展有什么新特點(diǎn)？1、佛教傳入中國，佛教藝術(shù)勃然興起，豐富了我國民族傳統(tǒng)藝術(shù)。2、人物畫在繼承漢代繪畫傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有新的發(fā)展，注重傳神，以線為造型基礎(chǔ)的方法不僅在藝術(shù)實(shí)踐中貫穿始終，而且進(jìn)一步提高到理論上的充分肯定。3、山水逐漸從人物背景中分化出來，作為一種獨(dú)立的畫種而興起。4、繪畫題材范圍擴(kuò)大，以文學(xué)作品為題材的繪畫創(chuàng)作也趨于成熟， 專業(yè)畫家在歷史上也開 始有了較詳細(xì)的記載。5、建立了中國繪畫理論體系的雛形，出現(xiàn)了一批中國繪畫史上劃時(shí)代的理論家。為什么說魏晉南北朝繪畫呈現(xiàn)出富多彩的面貌？1、漢末以來的巨大變動，也引起了社會思想的變化。在思想上占統(tǒng)治地位的儒家思想局

2、部 受到強(qiáng)烈沖擊，獨(dú)尊儒術(shù)的局面有所改變，各家思想都有不同程度的發(fā)展，思想界呈現(xiàn)出 自戰(zhàn)國以來又一次自由活躍的局面，也是美學(xué)思潮的一個大解放。2、這是一個大動亂、大災(zāi)難的時(shí)代,也是一個民族大融合、在文學(xué)藝術(shù)上有多方面成就的 時(shí)代。中國美術(shù)在這一時(shí)期也進(jìn)入了一個新時(shí)代，佛教傳入中國，佛教藝術(shù)勃然興起，豐 富了我國民族傳統(tǒng)藝術(shù)。3、人物畫在集成漢代繪畫傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有了新的發(fā)展。繪畫題材范圍擴(kuò)大。專業(yè)畫家在畫史上開始有了較詳細(xì)的記載。山水畫成為一種獨(dú)立的畫種。建立了中國繪畫理論體系的雛 形，出現(xiàn)了一批中國繪畫史上劃時(shí)代的理論家和繪畫理論著作 魏晉時(shí)期在審美風(fēng)尚方面發(fā)生了什么變化？宣揚(yáng)儒家思想的三皇五

3、帝、忠孝節(jié)義、祥瑞之類的體裁仍占據(jù)重要地位。世俗生活為題材 的繪畫在這一時(shí)期也不少。體現(xiàn)新思潮，反映老莊思想與清談玄學(xué)的和佛教思想的繪畫也 開始出現(xiàn)。試談山水畫興起的原因。1、審美意識的發(fā)展，繪畫題材的擴(kuò)大，使山水畫成為畫家們表現(xiàn)的對象。2、江南秀麗的山水，激發(fā)了藝術(shù)家山水畫創(chuàng)作的熱情。3、玄學(xué)的興起，是山水畫形成的最根本原因時(shí)代類別人物特色、著作技法構(gòu)圖用筆設(shè)色魏晉南北朝人物畫顧愷之傳神寫照以形寫神顧得其神陸得其骨張得起肉陸探微秀骨清像張僧繇張家樣（佛教）衛(wèi)協(xié)精思巧密曹不興有史記載的第一位畫家著作古畫品錄“六法論”山水宗炳畫山水序暢神說土薇敘國隋唐時(shí)代類別人物特色、著作技法構(gòu)圖用筆設(shè)色隋唐人

4、物畫閻立本步輦圖歷代帝王圖用筆沉著清俊，勾線細(xì)勁堅(jiān)實(shí)設(shè)色濃重妍麗吳道子人物塑造：“米 粉厚薄，皆見骨 高卜而起隱”“旁 見周視，蓋四間 可以意會如塑”送子天王圖 吳家樣、蘭葉描創(chuàng)造波折起 伏、錯落有致 的“純菜條” 式的描法，加 強(qiáng)了物象的體積感與分量 感，是人物的以線條為 主，略加渲 染協(xié)助線 條和色彩 的相互映 襯畫圣衣袖、飄帶具有迎風(fēng)起舞的 架勢，固有“吳 帶當(dāng)風(fēng)”之稱。張萱豐頰碩體，服飾 艷麗，是盛唐以后是女風(fēng)俗畫的 典型風(fēng)格。搗練圖虢國夫人游春 圖勾線細(xì)勁堅(jiān)實(shí)設(shè)色濃重妍麗周昉“以豐厚為體”簪花仕女圖執(zhí)扇仔女圖周家樣、水月觀音“衣紋簡勁，色彩柔麗”山水展子虔透視關(guān)系，不僅 表現(xiàn)了空間的

5、一 般關(guān)系，也注意 到了空間的一般 關(guān)系與深度。山用單線勾勒 近處的樹勾出 樹干，作上叉 如鹿角的樹枝填以青綠，山腳用泥金,金碧富麗。松身不花麟，直接游春圖以赭石填 染,松枝不 畫細(xì)針，只 用石綠沉 點(diǎn)李思訓(xùn)、李昭道王維詩和畫的有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造了詩情回總的境界筆墨精湛，渲染見長張球“外師造化，中得心源”唐代美術(shù)發(fā)展新特點(diǎn)？1、書法既是這個時(shí)期最普及的藝術(shù)，又是這個時(shí)期最成熟的藝術(shù)之一;2、建筑方面，就大都市來說，“棋布櫛比，街衢純直”； 3、唐代工藝，特別是唐代塑像，馳譽(yù)世界；4、唐代雕塑，佛教造像不僅比以往更加興旺，而且其美學(xué)風(fēng)范標(biāo)志著中國的佛教藝術(shù)已走完外來藝術(shù)民族化，宗教藝術(shù)世俗化的過程，

6、顯示出鮮明的民族特色和時(shí)代特色；5、唐代繪畫“燦爛而求備”，有以下特點(diǎn)：1 ）人物畫和釋道壁畫繼先代之長而加以發(fā)揚(yáng)；2）山水畫在晉以來的基礎(chǔ)上繼續(xù)發(fā)展;3 ）花鳥畫脫穎而出，繼山水畫之后以獨(dú)特的姿態(tài)登上畫壇，開花鳥興旺之先河； 4）石 窟陵墓壁畫到初唐、盛唐無論實(shí)在內(nèi)容和形式上呈現(xiàn)了嶄新氣象，蔚為畫苑奇觀； 5）唐代 的繪畫實(shí)踐顯示了唐代美學(xué)的實(shí)績。花鳥畫-花鳥畫興起于唐的原因是什么？1、同“比德”說有關(guān)；2、漢以前的藝術(shù)重“成教化、助人倫”的功利作用；3、隋唐時(shí)期由于經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，統(tǒng)治階級和人民群眾的精神生活都有多方面的要求， 花鳥形 象作為畫的體裁形式便出現(xiàn)了；4、這與當(dāng)時(shí)的宮殿、屋宇、陵墓

7、及寺觀壁畫的裝飾需要有關(guān)。簡述唐代花鳥發(fā)展的基本情況？1、表現(xiàn)技法上多為工筆重彩，勾線精細(xì)，設(shè)色濃妍，在造型上嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)，重形與神的刻畫。2、布局多取個體形象，即所謂“折枝花”的形式，總的給人以精細(xì)、巧麗的美感。五代時(shí)代類別人物特色、著作技法構(gòu)圖用筆設(shè)色五代人物畫周文矩宮中圖卷重屏?xí)鍒D顧閔中韓熙載夜宴圖山水畫北方荊浩匡廬圖太行山雄壯的景色 場面浩大、氣勢雄偉 空問感很強(qiáng)用細(xì)碎多變 的皴筆，表 現(xiàn)了山石的 復(fù)雜結(jié)構(gòu)、 堅(jiān)實(shí)的質(zhì)感 和厚重的體 積感。中心全景 式布局， 即主峰為 中心，用 云秀煙霞 段白，襯 托出中前 景的全局 安排。關(guān)仝關(guān)山行旅圖山溪待渡圖巍峨、雄奇、深遠(yuǎn)見長皴擦加以墨 染期間氣

8、韻 深厚。所畫 樹木“有枝 無干”，給 人以“亂而 整，簡而啟 趣”的感覺南方董源蒼潤、清淡、優(yōu) 雅、天真，表現(xiàn)出風(fēng)雨晦暝，四 時(shí)朝暮的變化瀟湘圖夏山圖水墨著色并 用，用“點(diǎn) 子皴”或“披 麻皴”，筆 墨繁復(fù)而含 蓄，給人以 氣候潤澤， 草木繁茂的 感覺。巨然清嵐淡漠，煙云流動具有北方山 水畫派特 色，主峰聳 立正中，山 巒重疊峭 拔，瀑布局 懸，水流湍 急南方回派 特征，山 石皴法用“長披 麻”，濃 淡交錯， 點(diǎn)線并 置，使畫 間形成內(nèi) 在節(jié)奏韻 律?；B畫徐熙首創(chuàng)“沒骨法”徐熙野逸黃家黃筌線條為主，色彩為輔富貴簡述宋代院畫的藝術(shù)特征1、宋代院畫反映了最高統(tǒng)治者的審美標(biāo)準(zhǔn)。院畫的創(chuàng)作，提倡“

9、形似”、“格法”，對物 象做盡精入微的描繪，力求表現(xiàn)出對象的自然形態(tài)。北宋末年，強(qiáng)調(diào)繪畫要有嚴(yán)格的法度， 藝術(shù)形象要生動逼真，精密不茍。2、院畫在構(gòu)思上講求含蓄巧妙， 達(dá)到詩情畫意相得益彰。在筆墨技巧上重視傳統(tǒng)但又不泥 守古法。3、宋代院畫注重觀察生活，提倡精微描繪，追求意境表現(xiàn)的趨向和趣味。4、由于院畫講求嚴(yán)格的法度，因而在一定程度上束縛了一些畫家的思想， 限制了他們個性 的發(fā)展和筆墨技巧的變化，有的作品趨向于刻板、繁瑣或柔媚、平庸。南宋院體山水畫的共同特點(diǎn)是什么？有哪些代表畫家和代表作?常用兩對角遠(yuǎn)近對照的方法形成對角線構(gòu)圖，使畫面重心偏力正中，坐落在半邊一角，開 闊畫面的空白，形成暗示空

10、間，畫面的出現(xiàn)是頗有選擇取舍的從某個角度，某一局部，某 些對象的某一部分出發(fā)的著意經(jīng)營，安排位置，苦心孤詣，在對這些遠(yuǎn)為有限的對象的細(xì) 節(jié)忠實(shí)描繪里，表達(dá)出較為確定的詩趣、情調(diào)、思緒感受。詩意的追求和細(xì)節(jié)真實(shí)同時(shí)并 舉；同時(shí)，對稱走向均衡，空間更具意義，以少勝多，以虛代實(shí)，以白當(dāng)黑，以一代十， 以簡代繁。代表畫家：李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、更珪宋代山水畫的兩種藝術(shù)境界是什么？整體的生活一一人生一一自然境界，正是中國山水畫表現(xiàn)的審美理想。這一特色完整的表 現(xiàn)在客觀的整體的描繪自然地北宋山水畫中，構(gòu)成宋代山水畫的第一種境界。南宋山水畫創(chuàng)造了第二種境界：詩意的追求和細(xì)節(jié)真實(shí)同時(shí)并舉，同時(shí)對稱走向均衡，空

11、間更具意義，以少勝多，以虛代實(shí)，以白當(dāng)黑，中國藝術(shù)的意境美在這里得到了進(jìn)一步的 發(fā)展。文人畫興起的歷史條件是什么？1、中國長期封建社會的文官，都能詩文、工書法；2、由于中國繪畫合書法的主要工具相同，遠(yuǎn)古的畫工，早已創(chuàng)造了以線造型的技法；3、文人士大夫能著書立說，歷代許多文人畫家，或總結(jié)優(yōu)秀畫工和他們自己的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn), 或評論了一些接觸大師及其作品的藝術(shù)成就，或輯錄了系統(tǒng)的史料，使文人畫家的創(chuàng)作思 想能得到廣泛傳播和對后世產(chǎn)生持續(xù)的影響。中國文人畫的共同特點(diǎn)是什么？1、強(qiáng)調(diào)繪畫文學(xué)化|使作品的文學(xué)趣味得到進(jìn)一步增強(qiáng)；2、與文學(xué)趣味一致，并且具體體現(xiàn)這一趣味，其特色是對筆墨的突出強(qiáng)調(diào)和以書入畫（以

12、書入畫用于趙孟之后）；3、與此相輔而行，畫上題字作詩蔚然成風(fēng)。宋代時(shí)代技法用筆設(shè)色梁楷潑墨潑墨仙人圖太白行吟圖草草數(shù)筆而乂身韻十足水墨減筆畫法，用筆剛勁老辣而方挺，簡潔而乂氣勢飛動；潑墨大寫 意回法， 含蓄的顯 示出衣紋 的折疊形0以濃淡、剛?cè)?、人物畫粗?xì)、虛實(shí)、它用線基輕重的線性作斂而放，李公麟白描為造型媒介，故生而以達(dá)到明潔、熟。含蓄輕快、樸實(shí)、而剛勁。精美的格調(diào)。蘇軾武宗元朝元仙仗圖山水畫水墨山水李成“古今第一”寒林平遠(yuǎn)晴巒蕭寺圖為睹出蕭寺圖遠(yuǎn)中近三宋代類別 人物 特色、著作構(gòu)圖段構(gòu)圖范寬溪山行旅圖“得山之骨，與山傳神”用筆用墨之法近似江南國風(fēng)構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn) 完整，氣 勢逼人。郭熙著作林泉圖致

13、集二遠(yuǎn)法（高、深、平）、早春圖米氏小景山水趙令穰青綠山水王柞孟千里江山圖充分體 現(xiàn)了中國回散點(diǎn)透視的 優(yōu)點(diǎn)，使觀者超越了視 點(diǎn)視角的限制。運(yùn)用青綠山水傳統(tǒng)的勾勒法，嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)微，一絲/、茍。設(shè)色厚重，青綠為主。和諧統(tǒng)一中又見變化，運(yùn)用色彩十分成功。趙伯駒趙伯騎江山秋色圖駒萬松金闕圖騎南宋四大家李唐萬壑松風(fēng)圖大斧劈皴法截景式構(gòu)圖小景取劉松年四景山水馬遠(yuǎn)踏歌圖衛(wèi)L角材夏圭山水十二景夏半邊風(fēng)俗畫張擇端清明上河圖李高貨郎圖院體花鳥畫崔白雙喜圖趙佶芙蓉錦雞圖為什么文人畫在元代極為興盛？元代畫壇總特點(diǎn)是什么?原因：文人畫的興盛，來自兩方面的原因，一是社會生活的變化，一是自身演變發(fā)展的規(guī) 律。1、社會生活的變化

14、：元蒙政權(quán)的簡歷及其實(shí)行的民族歧視政策使不少受儒家文化熏陶 出來的，被視為“正統(tǒng)”的漢族知識分子，在心理上產(chǎn)生了強(qiáng)烈的變化。他們?yōu)榱吮?持氣節(jié)，不仕元蒙，不甘為“野蠻人”臣民，往往隱跡山林或托名“道士”，將思想 感情寄托于繪畫，寄托于筆墨之中，抒發(fā)胸臆。即便是少數(shù)在統(tǒng)治者籠絡(luò)下的入世文 人，也因不被重用，而以詩文書畫聊度歲月。正是在這種背景下，文人們的自覺或不 自覺的參與，元代畫風(fēng)背離了宋代院體式藝術(shù)的準(zhǔn)繩。2、自身演變發(fā)展的規(guī)律：宋代繪畫的主流是嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)范、重形，在對客體的整體或局 部的客觀描繪中求意境的院體畫。當(dāng)一種畫風(fēng)發(fā)展到極盛時(shí)，人們自然要設(shè)法從對立 面尋求新的開拓，建立新的審美風(fēng)范。

15、在宋代已建立起來的與院體畫相對應(yīng)的“文人 畫”系統(tǒng)，因元人的推波助瀾，遂成一股巨大的浪潮。特點(diǎn)：1、文人畫在元代才臻于成熟；2、在文人花鳥、山水的映照下，元代卷軸人物畫壇似乎黯然失色，而出于民間畫工之 手的宗教人物壁畫，卻大放異彩；3、元代的工藝美術(shù)，同宋代相比，也有不少新特點(diǎn)，元代統(tǒng)治者的愛好與宋代不同， 加之當(dāng)時(shí)國際交往擴(kuò)大，雇主也不同于以前，新的需要，帶來的新的變化：瓷器里有 青花、釉里紅，織繡中的納石安等，都取得了新的成就，漆器、鑄銀、玉器等生產(chǎn)都 有較大的發(fā)展；4、建筑方面，由于元代各民族和國際間文化的融合和交往，給傳統(tǒng)建筑藝術(shù)與技術(shù)增 加了若干新元素；5、元代書法，一如繪畫，一反宋

16、代書風(fēng)，其中以趙孟的成就最大；6、總之，元代開創(chuàng)了新一代的美術(shù)風(fēng)氣。元四家山水畫共同的特點(diǎn)是什么？怎樣評價(jià)文人畫藝術(shù)？特點(diǎn)：用最簡潔單純的藝術(shù)語言，表達(dá)出避世隱逸、超凡脫塵的人生理想，幽然淡潤的處 世態(tài)度，把山水畫作為情感的歸宿和依托，這是元代山水畫家共同的追求和特點(diǎn)。評價(jià)：文人畫是指封建時(shí)士大夫文人創(chuàng)作的鮮明反映他們生活理想和什么趣味的具有獨(dú)特 形式的繪畫。有別于民間繪畫合院體畫。文人畫的興起，促進(jìn)了中國繪畫特別是山水畫、 花鳥畫的發(fā)展，使他們的表現(xiàn)技法更豐富多彩，更富浪漫精神，意境更為廣闊，更加豐富 充實(shí)了中華民族的文藝園地和人們的精神世界。時(shí)代類別人物特色、著作技法構(gòu)圖用筆設(shè)色元代文人山

17、水畫青綠山水趙孟慎倡古排宋，清雅樸 素，書畫結(jié)合。書 畫同法。元四大家黃公望富春山居圖師法董源濕筆披麻皴，但汰其繁皴，趨向簡淡。筆法隨意 瀟灑，畫 面明凈舒 朗，充分 發(fā)揮了筆 墨意趣， 體現(xiàn)了中 國回墨色 和線條的審美價(jià) 值。吳鎮(zhèn)漁夫圖筆墨潑辣，一氣呵成。倪瓚漁莊秋霽圖“逸筆草草，不求形似”筆墨簡略，善用偏 鋒，以示淡若疏， 隨思為之的線條， 描繪山石樹木，表 現(xiàn)空寂、荒冷的境高度程式 化特征， 一般三段 式布局。界。王蒙青卞隱居圖林泉清集太白山圖有的以筆見長，有 的以墨取勝，皴擦 點(diǎn)染交互為用，干 濕濃淡搭配得體?！敖馑黢濉蔽娜嘶B畫水墨花鳥王冕墨梅圖回梅看稱王淵張中關(guān)蓉鴛鴦圖明清明清兩代

18、繪畫的特點(diǎn)是什么?1、文人畫和院體畫相爭相融，文人士大夫的繪畫成為主流；2、就文人畫來看，被奉為“正統(tǒng)”的復(fù)古派和“反正統(tǒng)派”共存并進(jìn)，既有沖突一面，又有相互影響一面；3、民間繪畫沛然興起； 4、隨著東學(xué)西漸，西方繪畫源源輸入中國，一些擅畫的外國傳教士還成了供奉清廷的畫師。明代宮廷繪畫機(jī)構(gòu)和畫風(fēng)有何特點(diǎn)？何w “浙派”？特點(diǎn)：1、明代宮廷繪畫的組織情況和前代不同，他沒有專門設(shè)立“翰林書畫院”這樣的機(jī) 構(gòu)，而是將宮廷服務(wù)的專業(yè)畫家歸入御用監(jiān)屬之下，由太監(jiān)管轄，分別在不同的殿內(nèi)頂差；2、除了沒有專門的畫院機(jī)構(gòu)外，畫家也沒有專門的職稱，而只授予錦衣衛(wèi)的武官職務(wù)；3、明代供奉朝廷的畫家，人才眾多，力量

19、雄厚；4明代宮廷畫的風(fēng)格特點(diǎn)，主要來源于兩宋畫院，即“院體畫”；5、明代院派在山水畫方面主要繼承了南宋劉、李、馬、的傳統(tǒng)，筆墨蒼老、簡練而規(guī)整,多用水墨，略施色彩。浙派：在畫史上一般人把“浙派”視為山水畫派，其實(shí)此派不少畫家在人物方面同樣有較 高的造詣。此派的代表人物是戴進(jìn)，繼承南宋院體畫家劉、李、馬、夏的風(fēng)貌，在他影響 下的畫家如吳偉、蔣嵩、張路等人形成了一個地區(qū)性的畫派，由于他們都是浙江錢塘（今 杭州）人，因此這一畫派在史上被稱為“浙派”。淺談“明四家”共同的藝術(shù)風(fēng)格。1、在藝術(shù)上，他們在繼承董、巨和元代諸家畫法的同時(shí)，也深受南宋院體水墨山水和青綠 山水的影響，追求氣韻神采的筆墨效果和“風(fēng)流蘊(yùn)藉”的風(fēng)格；2、在詩書畫結(jié)合方面較宋元進(jìn)了一步，進(jìn)一步完善了文人畫的藝術(shù)形式；3、作為文人畫家，他們的藝術(shù)在觀念、技法、形式等方面都沒有從前代文人畫的程式中脫 穎出來，但是，卻共同體現(xiàn)出一種新傾向，這就是接近世俗生活；4、在題材的選擇和藝術(shù)境界的追求上都表現(xiàn)出他們對世俗生活的關(guān)注以及他們的美學(xué)觀點(diǎn)和社會理想。日常生活題材的采用，蒼潤秀雅的格調(diào)，詩一般的意境，都有別于