傳統(tǒng)書法與現(xiàn)代平面設計課件

傳統(tǒng)書法與

現(xiàn)代平面設計

中國傳統(tǒng)書法藝術是書法家從審美的出發(fā)點去進行的藝術活動,它直接和間接地表現(xiàn)了書家的審美理想和審美情趣?，F(xiàn)代平面設計中運用傳統(tǒng)書法藝術,繼承傳統(tǒng)書法藝術中的優(yōu)秀傳統(tǒng)，吸收書法藝術中的文化內(nèi)涵以獨特的藝術設計形式和內(nèi)涵在現(xiàn)代平面設計中表現(xiàn)出書法獨特的魅力，是一種創(chuàng)新。在現(xiàn)代平面設計和傳統(tǒng)書法藝術之間找到契合，不僅要有形的美,還要有意的度,除了要從書法家的角度去考慮,還要從設計師的角度去考慮怎樣運用文字藝術來表現(xiàn)其獨特的設計思路以最終的作品傳達給觀眾。一、現(xiàn)代平面設計在中國的現(xiàn)狀

中國的現(xiàn)代設計藝術是從半個世紀前開始迅速發(fā)展起來的。藝術是需要不斷創(chuàng)新的,現(xiàn)代設計正是數(shù)千年的傳統(tǒng)設計面貌的新的“承續(xù)”,而中國書法藝術正在以其獨特的藝術形式、獨特的藝術內(nèi)涵在現(xiàn)代平面設計藝術中顯現(xiàn)出其獨特的魅力。

書法藝術是獨立的抽象藝術,但又是人們生活中的可視藝術,并且是通過書體來反映思想表達感情的一種藝術。書法在它融合了傳統(tǒng)的哲學、文學、藝術、美學的內(nèi)涵后具有了高度的思想、生動的形象,產(chǎn)生了震撼人心的藝術魅力,達到了形象的符號書法之“法”與審美理想的“意”的高度和諧統(tǒng)一。

傳統(tǒng)書法早已融入設計藝術之中。我國古村西遞的胡氏宗祠“敬愛堂”當中懸掛著一個巨幅的“孝”字古匾,傳為南宋理學家朱熹所書。字的上半部,從右看酷似一躬身仰首作揖敬奉的孝順后生的形象,而從左瞧,卻活現(xiàn)一只尖嘴的猴子,其寓含“孝為人,不孝為畜生”之意發(fā)人深省。這幅字充分發(fā)揮漢字形象特色,獨具匠心。

2008年奧運會會徽“中國印?舞動的北京”,它利用了具有中國傳統(tǒng)文化特征的“印”的形象,印中的文字似“京”非“京”,瀟灑飄逸,充滿張力,寓意舞動的北京;它是有中國精神、中國氣派、中國神韻的中國傳統(tǒng)文化的符號,象征著開放的、充滿活力的、具有美好前景的中國形象;這種對深邃的中國傳統(tǒng)文化以及民族審美理想和審美情趣的理解和把握,體現(xiàn)了書法藝術與設計的審美要求和審美理想的交叉和統(tǒng)一。在藝術中,審美理想與其形式歷來是兩種不同的審美形態(tài)。“審美理想”是藝術家主觀意念和情趣的表達,而形式,則注重客觀的法度構成和技巧的表現(xiàn)?！皩徝览硐搿迸c“形式”具有各自特定的內(nèi)容和表現(xiàn),但同時,這兩者又不是截然對立的。無論是“審美理想”還是“形式”,都是著眼于大體或主導方面而言的,是宏觀的。但從微觀來看,每個設計師的創(chuàng)意,又絕非清一色的?！胺ā?、“意”相兼,或“意”重“法”輕,或“法”重“意”輕,都是合乎自然的。魯迅先生曾十分準確地概括了漢字的審美特征:“中國漢字有三美:意美以感心,一也;音美以感耳,二也;形美以感目,三也?！?/p>

在設計中,字體設計逐漸成為平面設計中的主要構成元素?，F(xiàn)代字體設計的構成形式都帶有強烈的表現(xiàn)內(nèi)涵。顏真卿作品作為中國傳統(tǒng)文化一部分的佛教文化也積極影響著書法美學思想，只是它常常和道家思想相融合共同對書法藝術的各個方面進行滲透。禪宗講求禪機“心悟”，而書家講書理不可言說，“機巧必資心悟，不可以目取”。而到了宋代書壇巨匠蘇東坡、黃庭堅的出現(xiàn)，禪宗思想對書法的影響則更甚，蘇東坡提出“無意于佳”與“無法”的思想，而黃庭堅更是以禪論書，“字中有筆，如禪家句中有眼”。

儒、道、釋三家哲學文化對書法藝術的影響和滲透是巨大的，而它們總是有機的、和諧的結合在一起。也正是這種巨大的影響和滲透成就了書法藝術，使它成為中國傳統(tǒng)文化的結晶，成為中國傳統(tǒng)文化的精髓。三、傳統(tǒng)書法與平面設計之間的聯(lián)系

首先，它們都是實用性極強的藝術。書法從一產(chǎn)生就和實用緊密結合在一起，即使發(fā)展到今天，它仍然沒有完全脫離實用的目的；而傳統(tǒng)的平面設計也有著類似的經(jīng)歷。書法是一門點、線結合的藝術，點和線是書法形象構成的最基本的元素；而平面設計同樣是由點、線乃至擴展到面相結合而構成的一門藝術，點和線同樣也是平面設計構成中的最基本的語言單位。書法藝術以對比、均衡、節(jié)奏、韻律作為它的主要形式美法則，在一幅書法作品中，書家通過點線的交錯，空白的切割與構成來體現(xiàn)書法的形式美法則；而一幅優(yōu)秀的平面設計作品也要做到對稱與平衡、節(jié)奏與韻律的和諧統(tǒng)一。在標志設計和廣告設計中要力求做到簡潔，用最少的語言表達最豐富的內(nèi)涵；而最簡潔的藝術莫過于書法中的草書。另外，書法藝術在點線的構成形態(tài)中，講究空間的構成、動勢的構成，甚至在二維空間中體現(xiàn)出立體感；而在平面設計的構成中，也同樣講究空間、動勢和立體感。

其次，中國傳統(tǒng)的平面設計從一開始就和書法藝術緊密的結合在一起，從“清明上河圖”中可以看到店鋪前懸掛的“幌子”招牌，被當作廣告設計的雛形；而很早就出現(xiàn)的“公文告示”被視作招貼設計的萌芽?，F(xiàn)藏北京圖書館的宋時原裝《歐陽文忠公集》是用顏體楷書在封面的左上角題寫書名，顯得端嚴莊重。這些具有樸素設計意識的“作品”主要以書法為主要手段來實現(xiàn)的。

而書法字體和書籍裝幀設計則更有“血緣”關系，傳統(tǒng)的印刷字體也是傳統(tǒng)意義上設計運用的典范。中國雕版印刷術的源流，有說受后漢《喜平石經(jīng)》的啟發(fā)，美籍蘇格蘭人Carter著《中國印刷術源流史》認為始于封泥及印章的影響。這些同雕版印刷術的產(chǎn)生都可能有一定的關系。宋代的活字印刷刻書，都是由“善書之士”謄寫上版的，主要是以歐、柳、顏體書刻，而以歐體字為最好。

除了傳統(tǒng)的平面設計主要采用書法字體外，書法作品本身也體現(xiàn)出了一定的設計意識。它通過點線的構成，每一個字筆畫的安排乃至整個篇章的布局來表現(xiàn)黑白、虛實、濃淡、奇正、疏密等各種對比關系。我們現(xiàn)在看古代流傳下來的書法作品，不管是“有意”而為還是“無意”而書，都表現(xiàn)了書家一定的設計意識。書畫作品中題跋和印章的介入無疑更加增強了作品的設計感，也更能體現(xiàn)書畫家的設計意識。清代畫家八大山人為自己的落款題名進行過設計，他用“八大山人”四個字組成“笑之”或者“哭之”，關鍵在于“八”字的寫法變化。而印章在方寸之內(nèi)來表現(xiàn)不同漢字造型的個性特征和作者的情感，本身就包含著十分濃郁的設計意識。題跋和印章對于一幅書法作品來說，既是獨立的形式，又必須和整個篇章有機的結合在一起，書畫家就不得不考慮它們和整體畫面的構成關系。四、平面設計對傳統(tǒng)書法的借鑒

平面設計作品主要以圖形和文字為主要元素，這時的文字不僅僅只是傳遞信息，還起著美化裝飾甚至傳承文化的作用。所以也就對作品中的文字提出了更高的要求。而縱觀我們的很多平面設計作品，則是一律的應用電腦美術字，美術字有其優(yōu)越性的一面，它方便、規(guī)范；但與書法相比，則顯得呆板，缺乏精神和活力，更缺少藝術性。創(chuàng)新是設計的靈魂，而平面設計就要求我們必須更好地從圖形元素和文字元素中去發(fā)掘、去創(chuàng)新。書法是文字原創(chuàng)性最好的手段和途徑，它的介入無疑給作品的創(chuàng)新提供了更為廣闊的空間，篆書高雅、隸書古樸、楷書剛直、行書清趣、草書靈動，我們可以根據(jù)作品畫面的需要來更好的表現(xiàn)作者的情感和傳遞作品的信息，同時也更能激發(fā)觀賞者的情感，更能增強設計作品的文化內(nèi)涵。

作為平面設計作品的一個組成部分的圖形可以從書法藝術中吸收營養(yǎng)。首先，書法藝術的基本工具——筆墨紙硯，都是民族傳統(tǒng)圖形的最好選擇。我們還可以通過打散、組合的方式來擴大文字的圖形意義，以使之區(qū)別于平常的漢字來增強視覺上的識別力。甚至可以借助于書法的筆墨手段來創(chuàng)造出新的圖形。靳埭強正是通過這種方式把中國傳統(tǒng)的筆墨應用到他的作品中，他的作品之所以被不同種族的人所接受，正是因為他通過筆墨的形式來表達自己的情感，來體現(xiàn)民族精神。其實，這時候的筆墨已經(jīng)超出了國度，成了一種世界性的語言。

書法介入到平面設計只是一種途徑、一種手段。而書法與平面設計同屬于藝術，它們之間存在著許多共通之處并有著密切的聯(lián)系，我們則更易于通過接受和掌握書法藝術來更好的理解我們的傳統(tǒng)文化，并把傳統(tǒng)文化融入到平面設計作品中去，增強作品的文化內(nèi)涵，增強作品的生命力。這也正是我們借鑒書法藝術更重要的目的。要創(chuàng)造出具有中國民族特色的平面設計，就必須在繼承傳統(tǒng)、借鑒國外的過程中逐步形成。而書法作為中國傳統(tǒng)文化的精髓，理應受到足夠的重視。

所謂藝術設計，從內(nèi)涵上說就是從技術的、經(jīng)濟的、社會的、物質(zhì)的、文化的角度出發(fā)，以功能效用與宜人性為目的，利用一定的物質(zhì)材料和工藝技術，運用一定的藝術手段，按照美的規(guī)律進行構想籌劃，使之轉(zhuǎn)化為具有特定功能、外在形態(tài)、人機關系以及文化意味的實用品的設計，也包括審美性較為突出的觀賞品的創(chuàng)作；從其藝術與技術相統(tǒng)一的發(fā)展屬性看，它既包含以手工藝為媒介的傳統(tǒng)型設計，又包含以工業(yè)化生產(chǎn)為基礎的現(xiàn)代型設計。從藝術設計的內(nèi)涵和外延都不同程度上提到了對傳統(tǒng)和文化的繼承。

書法是漢字書寫的藝術，甲、金、篆、隸、楷、草、行等形體的演變，是漢民族幾千年來形象思維與理性思維相結合的產(chǎn)物，巧妙的構思、生動的形象、豐富的理念和文明的積累同繪畫、篆刻、青銅器、瓷器成為中國藝術的象征，是世界文化藝術的瑰寶，我們要用現(xiàn)代設計的構成方法，要深入挖掘漢字資源、汲取博大精深的文化進行創(chuàng)造性的設計，啟發(fā)更多的靈感。由于中國書法的書體較多，作為裝飾，設計可選擇應用的范圍很大。

現(xiàn)代設計中，無論是包裝、裝飾、標志、書籍、招貼、廣告還是環(huán)境設計都可以借鑒書法藝術的表現(xiàn)形式，拓寬現(xiàn)代設計領域。書法藝術應用于設計，國內(nèi)外的設計界已做了大量工作，而且已經(jīng)取得了很大成績。例如一些書籍的封面設計，特別是傳統(tǒng)文化份量較重的書籍往往都由書法家題寫書名，再加上少許美化，很具有典雅、內(nèi)涵豐富的品質(zhì)，《長沙馬王堆漢墓》一書，黑色的封面上印著七個深紅的大篆標題，篆字書法的運用則體現(xiàn)此書內(nèi)容的悠久與古老。由于書體應用得合體，許多設計都恰如其分的傳達了設計內(nèi)容的特點。

2008年的奧運會的35個體育圖標，來源于書法中的大篆，把中國的傳統(tǒng)書法和現(xiàn)代圖形設計緊密結合，篆書來源于甲骨文，可以稱為中華文明的“遠古足音”，將中國延續(xù)了3000年的象形文字輔以運動的現(xiàn)代感，這種造型意趣體現(xiàn)了中國迎接奧運的現(xiàn)實精神和悠久的歷史文化傳統(tǒng)。而竹簡漢字筆體書寫的“Bei