中國古典舞課件

中國古典舞“古典”的含義

何為“古典”？——《后漢書．儒林外序》中“古典”指：古代的典章法式。按照《辭?！分械慕忉專汗糯鱾飨聛矶缓笕苏J(rèn)為具有典范性或代表性的。“古典”不僅是一種實(shí)體存在，而且是一種價(jià)值精神的取向，是否具有典范性是當(dāng)代人對古代傳統(tǒng)的歷史評價(jià)。“古典”表現(xiàn)的是一種文化概念。它可以是人類歷史的一種意識形態(tài)，可以是過去比較典型的物質(zhì)構(gòu)造形態(tài)，還可以是物質(zhì)與精神相融合的經(jīng)典杰作。古典應(yīng)該理解為是代表歷史文化特色的一種正統(tǒng)和典范。例如古典建筑，古典哲學(xué)，古典藝術(shù)，古典風(fēng)格等?！肮诺湮琛钡暮x所謂“古典舞”：世界上許多國家和民族都有各具獨(dú)特風(fēng)格的古典舞蹈。這里特指中國古代歷史上流傳下來的，為貴族服務(wù)的古代宮廷舞蹈；指被宗教利用成為一種祭祀儀式的宗教舞蹈；指在城市經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)、表演藝術(shù)商品化時(shí)，由職業(yè)藝術(shù)家創(chuàng)造的具有古典藝術(shù)精神的舞蹈作品。◆魏晉，清商樂舞的盛行。中國“雅士”文化特質(zhì)的呈現(xiàn)。飄逸閑雅，婉約雅致?！栋桌偅▃hù)舞》唐樂舞白紵舞◆南北朝，中國歷史上第一個(gè)胡樂胡舞的熱潮。龜茲樂的流行。石窟壁畫屬于胡樂胡舞范疇，是印度佛教中國化的全面展現(xiàn)?！帮w天伎樂”形象?！抖鼗臀璧感蕾p》◆唐朝，中國古代舞蹈史上的輝煌時(shí)期。這是一個(gè)繼承創(chuàng)新，兼容并濟(jì)，融通中外的時(shí)代。《霓裳羽衣舞》白居易：“千歌萬歌不可數(shù)，就中最愛霓裳舞?！薄赌奚延鹨挛琛贰羲未?，唐朝樂舞的延續(xù)，明清戲曲過渡的重要時(shí)期。嚴(yán)格的程式化隊(duì)舞的形成。詩歌、道白、歌舞表演綜合體?！裘髑?，戲曲的發(fā)展。純舞加以念白，唱詞，行動從抒情言志向人物刻畫，敘事抒情并重轉(zhuǎn)換。確立“以歌舞演故事”的基本樣式。女子古典群舞《戲魂》二、中國古典舞的概念

“中國古典舞”這一概念最早是由我國戲劇戲曲藝術(shù)家歐陽予倩先生提出的，是在中國戲曲舞蹈和中國武術(shù)的基礎(chǔ)上，結(jié)合外國芭蕾舞，逐步總結(jié)、歸納而創(chuàng)立的。中國古典舞繼承了傳統(tǒng)文化的精髓，提煉了東方民族的審美特質(zhì)，又借鑒了西方文化經(jīng)驗(yàn)，使其形成了一個(gè)特指概念，也成了中國舞蹈藝術(shù)中一道獨(dú)特的風(fēng)景線。“中國古典舞”并不是泛指所有中國古典的舞蹈，而是指在繼承傳統(tǒng)舞蹈基礎(chǔ)上，體現(xiàn)古典文化精神、具有中華民族氣質(zhì)的舞蹈。李正一教授在詮釋“古典舞”時(shí)認(rèn)為：“名為古典舞，它并不是古典舞蹈的翻版，它是建立在深厚的傳統(tǒng)舞蹈美學(xué)基礎(chǔ)上，適應(yīng)現(xiàn)在人欣賞習(xí)慣的新古典舞。它是以民族為主體，以戲曲、武術(shù)等民族美學(xué)原則為基礎(chǔ)，吸收借鑒芭蕾等外來藝術(shù)的有益部分，使其成為獨(dú)立的具有民族性、時(shí)代性的舞種和體系?！比⒅袊诺湮枭眄嵉奶攸c(diǎn)形：是指形體外部的動作，即一切直觀、外在的形形色色的體態(tài)和千變?nèi)f化的動作及動作間的連接?！皵Q、傾、圓、曲”正是中國古典舞蹈對“形”的審美追求的基本法則。神：是指舞蹈者心態(tài)與內(nèi)涵的表達(dá)，泛指為內(nèi)涵、神采、韻律與氣質(zhì)。在古典舞中人體的運(yùn)動方面，神韻是可以認(rèn)識、可以感知的。舞蹈中有句行話：“形三，勁六，心意八，無形者十?！眲牛菏侵纲x予外部動作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對比的力度處理。中國古典舞的運(yùn)行節(jié)奏大多是舒而不緩、緊而不亂、動中有靜、靜中還動的節(jié)奏。律：是指動作自身的律動性和運(yùn)動中依循的規(guī)律這兩層含義。其中“反律”也是中國古典舞律動十分重要的因素。例如：“欲左先右、欲前先后、欲上先下、逢開必合、逢沖必靠”都是中國古典舞的運(yùn)動規(guī)律。古典舞作品賞析一、《孔乙己》第一段：歡快活潑的音樂以及詼諧的動作語言，一下子刻畫出任務(wù)的形象——迂腐、生活窮困邋遢，同時(shí)也與后面形成對比。第二段：描寫孔乙己因“竊書”而慘遭毒打，動作極度扭曲和夸張，表現(xiàn)人物的掙扎。第三段：凄涼之處無不令人傷感，伸出的手又縮回似是無奈和人世的失望，配以孩童的朗讀聲，更能顯示那個(gè)社會的黑暗.《孔乙己》三、《胭脂扣》第一段：以小提琴為主旋律，大提琴、中提琴伴奏的音樂下開始。音樂讓你感到淡淡的憂傷。舞者在音樂伴奏下不斷在尋找和追趕，表情時(shí)而憂傷時(shí)而歡喜，同時(shí)也夾雜著對愛情的回憶。第二段：幾聲鐘聲響起，舞者停止尋找，此時(shí)將陰陽兩屆融為一體。利用舞者的柔韌性和表演體現(xiàn)內(nèi)心復(fù)雜心情。舞者背對觀眾下后腰，表情絕望無助。第三段：歌曲音樂響起，這音樂讓女子回憶當(dāng)年的甜蜜，但她還是清醒過來，失望，無奈，突然一個(gè)回身向前幾步，但什么也沒有抓到。最終帶著失望離去，下腰、伸手…劉巖胭脂扣五、《秦俑魂》創(chuàng)作背景：

《秦俑魂》的舞蹈創(chuàng)作是根據(jù)男子四人舞《秦王點(diǎn)兵》改編而成的古典舞男子獨(dú)舞劇目。由黃豆豆在1997年第五屆桃李杯舞蹈比賽上首演，震驚四座，博得一致好評。舞蹈以突出“人”本身為創(chuàng)作目的，結(jié)構(gòu)緊湊無任何多余枝蔓，無論是道具的運(yùn)用還是舞美燈光的配合都結(jié)合得天衣無縫。陳維亞導(dǎo)演以他獨(dú)特的思路和豐富的想像塑造出一個(gè)標(biāo)新立異的秦俑的形象，演員黃豆豆也把他刻畫得有血有肉，惟妙惟肖，劇目中所展現(xiàn)出的中華英魂的勇士氣概和千年古韻的威武之軀讓人們觀后久久不能忘懷。

《秦俑魂》六、《扇舞丹青》《扇舞丹青》借用一把延長手臂表現(xiàn)力的折扇，演繹了中華民族書法藝術(shù)的神韻之美，動態(tài)地展現(xiàn)了“紙上的舞蹈”，可謂文治“舞”功。作品通過表演者似飛騰狂草、像描畫丹青般的一招一式的精彩表演，在整個(gè)的舞臺空間，塑造出一種古雅、端莊，充滿中國傳統(tǒng)舞蹈文化體態(tài)形象，將古典舞與中國書法文化、扇文化、劍文化融為一體，把舞、樂、書、畫熔于一爐，在情景交融、人與自然渾然一體中達(dá)到含蓄蘊(yùn)藉、言有盡而意無窮的藝術(shù)境界，營造了一個(gè)恬靜、雅致、高遠(yuǎn)的意境。它既具有限無限的超越美，又有不設(shè)不施的自然美，這不但是舞蹈藝術(shù)所崇尚的，而且是中國人一直所追求的高級審美境界，由此舞蹈《扇舞丹青》無愧為雅俗共賞、賞心悅目，令觀眾目不轉(zhuǎn)睛的“墨舞”精品。扇舞丹青七、《桃夭》