寫意山水畫技法

.z寫意山水畫技法作者簡(jiǎn)介：長(zhǎng)康，1941年生于省招遠(yuǎn)市，現(xiàn)為天津市政協(xié)委員，天津美協(xié)會(huì)員、書協(xié)會(huì)員，天津美術(shù)學(xué)院特聘教授，高級(jí)美術(shù)師。

長(zhǎng)康幼承家學(xué)，得其父其峰先生盡心指教，又在繼承傳統(tǒng)的根底上汲眾家之長(zhǎng)，他初拜天津北宗山水名家黃士俊為師，后受業(yè)于天津著名山水畫家松濤、克綱先生，遍臨石濤、石器、梅清大師的作品以奠其基，兼研龔賢以及近代山水大師傅抱石、黃賓虹，得其神韻，故其山水之作形成了散鋒、潑寫、厚重渾蒼、氣韻生動(dòng)的特點(diǎn)。

山水畫簡(jiǎn)述

山水畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中與人物畫、花鳥畫等門類并立的一大門類，是以自然山川為描繪對(duì)象的畫種。

山水畫的畫法既是寫實(shí)的又是意象式的，具有表現(xiàn)性。從實(shí)質(zhì)上是用寫實(shí)手法以求到達(dá)"極貌以寫物〞的境

地。表現(xiàn)山川云樹的質(zhì)量感、空間感及季節(jié)與風(fēng)雨雪等氣象的變幻之美，是山水畫畫家潛匯探求的重要課題。但是中國(guó)山水畫的畫法不是西方風(fēng)景畫照相式的純摹寫自然，山水畫中的山川云樹都是經(jīng)過(guò)畫家主觀意象加工的產(chǎn)物。所以，歷來(lái)有造就的山水畫家多數(shù)是本著"外師造化，中得心源〞的精神，不斷探求自然奧秘，捕捉山情水意，錘煉表現(xiàn)方法和抒寫自身性靈的藝術(shù)語(yǔ)言。山水畫創(chuàng)作是以毛筆、水墨、宣紙為主要工具材料，以線條、水墨為主要筆墨技巧表現(xiàn)。表達(dá)主觀情感、重筆情墨趣和筆墨形式的感人力量，削弱自然光景和自然色彩的機(jī)械摹寫，活用散點(diǎn)透視和三遠(yuǎn)法構(gòu)景方法以及以少勝多的概括程式，以求創(chuàng)立完美的意境而激發(fā)觀者的共鳴，是山水畫創(chuàng)作之魂。

中國(guó)山水畫萌芽于晉代，歷經(jīng)唐而宋高度成熟，元、明、清以來(lái)幾經(jīng)演變，至今一千五六百年歷史，形成了淵源有自的眾多流派體系和多姿多彩、脈絡(luò)相沿的傳統(tǒng)風(fēng)格。不同時(shí)代的文化環(huán)境，不同資質(zhì)、格性和生活閱歷的畫家，不同的地域環(huán)境，形成山水畫面目的千差萬(wàn)別。山水畫的多樣，山石皴法、樹木云水的豐富技法，及各時(shí)代相應(yīng)的畫理畫論遺產(chǎn)，都是畫家觀察自然創(chuàng)造繼承開展前人成果的積累，是中國(guó)山水畫傳統(tǒng)的雄厚基根底。由于中國(guó)山水畫傳統(tǒng)表現(xiàn)技法的程式化語(yǔ)言，學(xué)習(xí)山水畫必須尊重傳統(tǒng)，在學(xué)習(xí)古人的根底上進(jìn)展新的探索，并到大自然中去，才可能創(chuàng)造出既有傳統(tǒng)又有新意的作品來(lái)。(圖為長(zhǎng)康所作"松云"圖)

山石畫法

山石畫法根本上概括為勾、皴、擦、點(diǎn)、染，其中勾與皴是最重要的兩個(gè)步驟。

山石的勾與皴

勾山石用筆要有順逆，線條要有粗細(xì)，線的組織要有疏密、干濕、縱橫，用以表現(xiàn)山石紋理、構(gòu)造，使其有一種整體感。古人說(shuō)的石分三面，就是這個(gè)意思。勾山石時(shí)，用筆不可太光，其紋理有的地方要勾清楚。山石的勾法

這是完全用勾勒的方法畫山石構(gòu)造，以線條粗細(xì)、干濕、虛實(shí)、疏密來(lái)表現(xiàn)山石的體積感。因?yàn)楣词巧剿嬛袠?gòu)造的主體(見(jiàn)圖一)。

勾皴結(jié)合畫法

此法是以勾為主，稍加皴擦的畫法，其效果豐富自然(見(jiàn)圖二)。斧劈皴畫法之

這種皴法用以表現(xiàn)花崗巖的質(zhì)感，因畫出效果類似斧劈的痕跡而被稱為斧劈皴。

由于筆觸大小不同，分為大斧劈、小斧劈、雨點(diǎn)皴等。在畫的過(guò)程中，用筆方向可根據(jù)需要而定，從上向下皴，由下向上皴，先勾后皴和邊勾邊皴都可以，可視每個(gè)人的習(xí)慣而定(見(jiàn)圖一、圖二、圖三)。斧劈皴畫法之二

斧劈皴在勾皴以后必須加以擦、點(diǎn)、染才能使畫面更加完整和飽滿。在以大小斧劈皴畫法表現(xiàn)的山水畫中，前景的皴法要畫得干脆、利落，中遠(yuǎn)景可以畫得模糊、虛遠(yuǎn)一些，用以表現(xiàn)空間感(見(jiàn)圖一)。

斧劈皴畫法之三

斧劈皴的著色。墨稿畫完后，畫面表現(xiàn)已根本充分，用色稍染就可以了。先用花青(也可在花青中稍加墨)皴染山石的暗部及大部，然后再用赭石在亮部稍加提染即可(見(jiàn)圖二)。披麻皴畫法

披麻皴因線條形似麻繩披散開的線，故而得名。其勾勒方法多用弧線，以表現(xiàn)山石的構(gòu)造與起伏，勾時(shí)用筆較斧劈皴略平；皴時(shí)要按構(gòu)造線的方向行筆，要見(jiàn)筆；擦以側(cè)鋒行筆，用筆要干，使皴的局部更加渾厚，構(gòu)造更加立體。染的作用是使畫面更加完整、蒼潤(rùn)。最后，可用重苔點(diǎn)進(jìn)展調(diào)整。用邊勾邊皴的方法畫出來(lái)的畫面，會(huì)收到渾然一體的效果(見(jiàn)下列圖)。折帶皴畫法

勾折帶皴時(shí)要注意在轉(zhuǎn)折時(shí)折角不能太尖，古人云："勾多圭角而俗態(tài)生。〞圭角即尖角，所以畫時(shí)要圓些。這種畫法多用來(lái)表現(xiàn)橫向紋理的水成巖類山石的構(gòu)造，與披麻皴畫法相近，但要注意橫向用筆時(shí)切忌筆道平行，要平中有變化(見(jiàn)圖一)。

用濃淡墨邊勾邊皴山石，也是一種靈活運(yùn)用折帶皴畫法的一種方法，如果與顏色并用，會(huì)收到更好的效果(見(jiàn)圖二)。云頭皴畫法

古人云："云頭皴如云旋頭髻也。用筆宜干，運(yùn)腕宜圓，要松秀長(zhǎng)韌，筆筆有筋，細(xì)而有力。如鶴嘴畫沙，團(tuán)旋中須反面清楚。寫云頭皴每多開面而少轉(zhuǎn)背，假設(shè)不轉(zhuǎn)背，則此山此石與香臘餅無(wú)異矣。轉(zhuǎn)背之法如運(yùn)線球，由后搭前，從左搭右，能會(huì)轉(zhuǎn)背之意，方是云頭皴之法也。〞云頭皴也叫卷云皴，用筆多為橫向圓筆表現(xiàn)山石構(gòu)造，形似卷云(見(jiàn)圖一)。畫時(shí)用筆要松動(dòng)靈活(見(jiàn)圖二)。雨點(diǎn)皴畫法

雨點(diǎn)皴、豆瓣皴或芝麻皴是"點(diǎn)子〞一類的皴法，都是運(yùn)用中鋒筆尖、聚點(diǎn)成皴。清人績(jī)?cè)疲?雨點(diǎn)皴……先起輪廓，從輪廓中陰處細(xì)細(xì)點(diǎn)出，陰陽(yáng)向背，正是天地間沙泥結(jié)成大石，光中有粒，凹中有凸之狀。此皴最忌呆點(diǎn)，呆點(diǎn)則筆滯，筆滯則板，板則匠而不化矣。〞

雨點(diǎn)皴類似小斧劈畫法，有所不同的是皴的筆觸要比小斧劈皴更小一些。荷葉皴畫法

這種皴法多表現(xiàn)山勢(shì)比擬陡峭的石灰?guī)r山脈。此線條的組合紋理類似荷葉的筋脈，故名荷葉皴。

下列圖為用荷葉皴法畫的小幅構(gòu)圖，畫時(shí)要注意前后山峰用筆的繁簡(jiǎn)與虛實(shí)。亂柴皴的畫法

這種畫法根本上是在荷葉皴的根底上稍微變化，用筆亂而構(gòu)造不亂，用筆活還要注意大小關(guān)系，長(zhǎng)短搭配。前后之間用筆要松，不可畫得太刻板。長(zhǎng)康其他山石的畫法用大筆散鋒畫的山石，能表現(xiàn)出一種自然天成的宏闊氣勢(shì)。山水畫大家傅抱石用此筆法構(gòu)筑大氣象，而成其盛名。此種畫法要求作者要胸有成竹，下筆之前心中有數(shù)，大膽落筆，細(xì)心收拾。山水畫的積墨法

山水畫中的積墨法是多層皴染的一種技法。多層積墨可使畫面到達(dá)更加渾厚華滋的效果。清代的龔賢、近代的黃賓虹多用此法(見(jiàn)步驟圖)。

下列圖是—幅用積墨法畫的小幅山水示圖，此圖的勾皴與其他畫法根本一樣。有所不同的是在皴染的時(shí)候不是一遍畫夠、染夠，而是屢次皴染，層層加重、加厚，同時(shí)還要做到厚而不平，黑而不死，亮部與暗部保持反差。步驟圖中的最后一步，仍可再加皴染，使其到達(dá)更加渾厚潤(rùn)澤的效果。焦墨法

這是一幅用焦墨法畫就的示圖(見(jiàn)下列圖)，根本上是用較重的、一個(gè)層次的墨色畫成，故稱之為焦墨畫法。畫時(shí)用墨要干，用筆要松，因?yàn)槟鄬?duì)單純，所以就要注意把握筆墨的形態(tài)及線條的變化，不要涂寫得死黑一片，要使畫面顯現(xiàn)出空靈的韻味。一般這種畫法不著色。潑墨山水畫技法

潑墨山水畫技法是大寫意山水畫一個(gè)重要的表現(xiàn)技法，它靈活多變，自由度很強(qiáng)。所謂潑墨，不外是淡破濃、濃破淡兩種用墨方法。淡破濃(見(jiàn)圖一)是先用重墨以輕松的線勾勒出山石的大形，乘其未干，用淡墨破之，隨其泅化之狀為山、為石、為云、為水。濃破淡則先以淡墨人手(見(jiàn)圖二)。還有先潑后勾、先勾后潑等法，實(shí)際上是前兩種方法的混用，都要求畫時(shí)大膽落筆，細(xì)心收拾，應(yīng)手隨意地處理。這些畫法運(yùn)用得當(dāng)，就會(huì)到達(dá)水墨淋漓、氣勢(shì)磅礴的效果，否則，適得其反。潑彩畫法

潑彩畫法(見(jiàn)下列圖)是大寫意山水畫重要表現(xiàn)技法之一。是利用色彩變化豐富的特性來(lái)表現(xiàn)山水的復(fù)雜性。其方法是先用大筆蘸色按設(shè)想布局潑染出山石的大形，色中水分要充足，使水色得到融會(huì)或別離，然后待半干時(shí)乘濕勾皴。勾時(shí)要注意筆法的變化。小青綠山水畫技法

小青綠山水的畫法：在勾皴時(shí)與一般山水畫畫法一樣，只是在皴擦?xí)r要適當(dāng)多留一些空白，為著色留有位置。著色時(shí)先用赭石、草綠、花青打底色，不等全干，著石青，石綠，用色可濃可淡。大青綠山水的畫法

畫大青綠山水開場(chǎng)要以勾勒為主，線條要較為規(guī)整，近似工筆畫法，用線條的疏密來(lái)表現(xiàn)山石的構(gòu)造、體積和空間。畫中云、水、樹木均用勾勒法，整個(gè)畫面所用筆法要求統(tǒng)一。著色時(shí)，先用赭石打底色，干后用草綠或花青分染出明暗構(gòu)造，待分染的底色未全干時(shí)，染石青、石綠(一般染石青用花青打底，染石綠用草綠打底)。石色可以屢次加染，使顏色厚重，要注意不可傷線(見(jiàn)圖)。山水畫的三遠(yuǎn)法

山水畫中的三遠(yuǎn)法分別為平遠(yuǎn)法、高遠(yuǎn)法、深遠(yuǎn)法。

平遠(yuǎn)法是以平視的角度構(gòu)圖，使畫面表現(xiàn)出平遠(yuǎn)、開闊的效果，令觀者產(chǎn)生極目千里的感覺(jué)(見(jiàn)圖一)。

高遠(yuǎn)法構(gòu)圖是以仰視的角度取勢(shì)，可以表現(xiàn)山峰高聳、壁立千仞的氣勢(shì)(見(jiàn)圖二)。

深遠(yuǎn)法是高遠(yuǎn)式構(gòu)圖以下視角的構(gòu)圖，構(gòu)出的畫面有縱深感，或有曲徑通幽、深遠(yuǎn)無(wú)邊的感覺(jué)(見(jiàn)圖三)。

四季山水畫的表現(xiàn)

古人云："春江滿四澤。〞春景山水多以草綠、赭石畫之，樹木多以柳樹、桃樹為主，夾葉用綠、黃填色。春江水紋以平緩為主，用筆要明快，多以春季的草木點(diǎn)綴(見(jiàn)下列圖)。

"夏云多奇峰〞，所以畫夏景山水，多以山峰云霧為主，勾皴多以筆墨飽滿為之，著色上多以藍(lán)、綠表現(xiàn)草木蔥蘢、山色蒼翠。秋景山水畫要表現(xiàn)出秋的豐富。秋景多用赭石、朱砂、朱磦等顏色畫樹，畫時(shí)要多用碎點(diǎn)，以表現(xiàn)秋天樹葉凋零及秋草枯黃的感覺(jué)。

冬景山水畫要表現(xiàn)出冷逸的韻味。畫冬景(雪景)時(shí)，山石樹木不可畫得太完整，太完整就顯現(xiàn)不出雪韻了，畫完要有白雪覆蓋的感覺(jué)。略加渲染后，可用濃淡適中的白粉彈在畫面上，既可表現(xiàn)雪花，又具有遮蓋畫中不完備部位的作用(見(jiàn)下列圖)。山水畫中樹的各種表現(xiàn)技法

畫樹干的雙勾法用筆根本為中鋒，需要時(shí)逆鋒、順鋒、側(cè)鋒均可。用墨水分要適中，太干太濕都不好，作畫時(shí)要在案邊備一廢宣紙，可作調(diào)節(jié)墨的干濕之用。勾干的順序可由下而上、由上而下，但畫成的樹干不可下細(xì)上粗，一定要符合樹的生長(zhǎng)規(guī)律(見(jiàn)圖一)。畫樹干除雙勾外，還可以用沒(méi)骨法，用筆蘸墨直接畫，根本上一筆成形，墨色要有干、濕、濃、淡的變化，有的地方要有飛白，畫得過(guò)濕過(guò)干都不好(見(jiàn)圖二)。

在自然界中，樹的種類很多，但在山水技法中，可以把樹枝的表現(xiàn)歸納成鹿角、蟹爪、上仰、下俯等不同類型。由于而枝，由枝而干，樹頭務(wù)求相稱美觀。次學(xué)帶葉的樹。帶葉的樹可以先從特點(diǎn)明顯的樹種開場(chǎng)，如松、柏、柳、槐、桐、桃、梅、竹等等。其他特征不明顯帶葉的樹統(tǒng)稱為雜樹，畫葉有點(diǎn)葉與夾葉(勾葉)之分，樣式多種，要由簡(jiǎn)單到復(fù)雜逐步學(xué)習(xí)。進(jìn)而學(xué)習(xí)成組樹，一二棵一組，三五棵一叢，務(wù)要上下疏密搭配穿插美觀。近景叢樹，畫法有別，要多看前人成法，參照自然真景，循序漸進(jìn)，逐步把握。鹿角枝與蟹爪枝的畫法

鹿角枝是畫樹常用的一種樣式，這種畫法概括了上仰枝的所有樹種，因形似鹿角而被稱為鹿角枝。此畫法一般多用于秋景和冬景山水，可點(diǎn)葉也可不點(diǎn)葉。鹿角枝枝權(quán)的畫法較難，難在要做到多而)不亂，枝干之間可以相疊，不可相撞，其法在于枝交女字，密處留眼。鹿角枝用途廣泛，畫枝梢往上長(zhǎng)的一類樹木時(shí)，應(yīng)作為重點(diǎn)多加練習(xí)。畫時(shí)要注意樹枝的疏密和墨色的濃淡變化。

蟹爪枝形似蟹爪，是表現(xiàn)下垂枝樹種的一種樣式，這種樹的畫法除枝形與鹿角枝不同以外，用筆用墨的要求與鹿角枝的畫法根本一樣(見(jiàn)圖)。樹葉的點(diǎn)法

樹葉的點(diǎn)法是根據(jù)樹葉造型的不同，有各種不同的點(diǎn)法。一般分為大混點(diǎn)、小混點(diǎn)、柏樹點(diǎn)、桃花點(diǎn)、豎點(diǎn)、橫點(diǎn)、介字點(diǎn)、個(gè)字點(diǎn)、垂頭點(diǎn)、平頭點(diǎn)、仰頭點(diǎn)、胡椒點(diǎn)、椿葉點(diǎn)以及干點(diǎn)、濕點(diǎn)等。在用以上各種點(diǎn)法時(shí)，雖然各有不同，但要注意濃淡干濕和疏密聚散的劐匕

散鋒大混點(diǎn)的點(diǎn)法：蘸墨時(shí)，一筆中要有濃有淡，不可將墨調(diào)勻，點(diǎn)時(shí)要將筆鋒戳散，點(diǎn)出的效果要有濃淡聚散變化，不可點(diǎn)平。點(diǎn)葉的墨色要與畫樹干的墨色相融，反差不可太大，也不可沒(méi)有區(qū)別。此外還有一種破鋒散點(diǎn)的點(diǎn)葉方法，主要用于表現(xiàn)秋天樹葉凋零的景象。畫樹干時(shí)用筆要蒼勁。點(diǎn)葉用筆要干些，要有大的疏密變化。畫完后也可用顏色罩染，使其畫面統(tǒng)一整體(見(jiàn)右圖)。小混點(diǎn)與胡椒點(diǎn)搭配的畫法，用點(diǎn)子大小、濃淡的不同來(lái)表現(xiàn)樹的前后空間，畫時(shí)要特別注意層次，否則容易混成一片。夾葉的畫法與著色

夾葉畫法是畫樹葉的一種傳統(tǒng)表現(xiàn)方法，運(yùn)用得當(dāng)可以增力咂面的明度和空間層次，起到調(diào)整畫面的作用。根據(jù)樹種及葉形的不同，夾葉有多種表現(xiàn)樣式，如三角葉、圓形葉、楓樹葉、橢圓葉和菊花葉等多種。作畫或?qū)懮鷷r(shí)勾葉用筆要松，不可勾得過(guò)緊、過(guò)死。可以根據(jù)個(gè)人的感受與畫面的需要，自由發(fā)揮，不必拘泥于成法(見(jiàn)圖一)。

夾葉著色時(shí)先要打底色，樹葉的顏色要與所用的底色相統(tǒng)一(見(jiàn)圖二)。如畫石綠葉用草綠打底；畫朱砂葉用朱磉打底；畫石青葉用花青加墨打底。這樣可使色與底色相融，使畫面增加厚度。干后如感覺(jué)厚度不夠，可在畫的反面用較厚的底色加染。填葉色時(shí)，不可填得過(guò)滿，過(guò)滿則容易破壞墨線。當(dāng)夾葉與點(diǎn)葉混用畫時(shí)(見(jiàn)圖三)，要注意兩種樹形相接的地方不要畫得過(guò)死，要有虛有實(shí)，做到既有層次又渾然一體。幾種不同葉形的樹組成畫面時(shí)，應(yīng)當(dāng)注意葉形之間的比照與反差，以及墨色深淺、干濕的變化，要相互襯托，顏色協(xié)調(diào)，起到表現(xiàn)層次、空間的效果。

柳樹的畫法

柳樹是山水畫中最常用的一種題材。"畫人難畫手，畫樹難畫柳〞，其難度關(guān)鍵在枝條。畫時(shí)既要注意線條的疏密聚散，又要表現(xiàn)出柳枝的柔韌與彈性。畫樹干時(shí)要注意柳樹的特點(diǎn)，用筆用墨與畫其他樹種根本一樣，但要表現(xiàn)出婀娜多姿的樹形變化。

初學(xué)畫樹枝最好選用硬毫筆，蘸墨時(shí)水分不可太大，這樣便于掌握。每蘸一次墨之前，一定要把筆上的墨用盡，以使其畫出的枝干有從濕到干的自然變化。畫遠(yuǎn)處的柳樹時(shí)，柳枝不可畫得過(guò)于清楚，要渾然一體；輪廓變化不易過(guò)大，要整，否則就顯得零亂(見(jiàn)下列圖)。松樹的畫法

松樹的形富于變化，枝干剛毅挺拔，畫時(shí)用筆一定要蒼勁有力，方能表現(xiàn)出松樹的品格。松樹干的特點(diǎn)鮮明，樹皮成鱗狀，畫時(shí)用筆要粗壯有力。畫鱗不可過(guò)圓，以似圓非圓為好，亦不可圈的過(guò)死，用筆要有干濕、虛實(shí)的變化，有的地方可用干筆擦一下，使其渾然一體。畫完后可用重墨加些苔點(diǎn)，點(diǎn)苔要有疏有密，千萬(wàn)不可對(duì)稱。畫松的主要枝干要橫向伸展，長(zhǎng)短要有參差變化，方能表現(xiàn)出松樹的特點(diǎn)(見(jiàn)右圖)。

畫松針要用筆勁健，線條富于彈性。蘸墨水分不可過(guò)多。每組松針要相互疊壓，每大組松針邊緣局部要疏朗，近樹干處要多重疊，使其顯厚重。樹冠要畫得平一些，不要變化太大。畫中景松樹一般用沒(méi)骨法，墨色變化七要小一些；樹干要整體地畫，不要一棵一棵地畫，樹頭要平。中景松樹的著色根本上用花青加藤黃。遠(yuǎn)景松樹的畫法與中景根本一樣，在處理上可更簡(jiǎn)單些。柏樹與杉樹的畫法

俗話說(shuō)："柏皮如繩。〞畫柏樹的干要用散鋒，一筆之中要有干濕濃淡，落筆即成型，缺乏處可稍加調(diào)整。畫時(shí)要注意樹干紋理扭轉(zhuǎn)的特點(diǎn)，用筆要有順逆。樹枝畫法與畫松類似。柏葉的點(diǎn)法用大、小混點(diǎn)都可以，要點(diǎn)出濃淡、疏密的變化，著色可用花青或草綠平染(見(jiàn)圖)。

畫杉樹的干用拖筆法，從上向下畫，要注意留飛白。杉樹的枝多向斜下方伸展，類似松枝，但較松枝短而密。著色與柏樹一樣。樹的畫法

桃樹的樹形較其他樹矮一些，且枝干多有變化。桃花的點(diǎn)法分紅花、白花兩種(見(jiàn)圖一)。

紅花的畫法是待枝干畫好后，先用胭脂染底色，著色時(shí)要有濃淡，不可染平。等到底色半干的時(shí)候，用白粉加少許胭脂調(diào)成淺粉色點(diǎn)花，點(diǎn)時(shí)應(yīng)有疏密，點(diǎn)完后如感覺(jué)層次不夠，可用純白粉稍加提點(diǎn)，以增加厚度。

點(diǎn)白花用淡草綠做底色，待半干時(shí)用白粉稍加草綠點(diǎn)花，要求與紅花一樣(見(jiàn)圖二)。黃賓虹"黑密厚重〞的藝術(shù)風(fēng)格與其獨(dú)特的作畫方法步驟密切相關(guān)。其作畫大致分三個(gè)步驟九個(gè)方面:第一步：勾勒--上墨--補(bǔ)筆。1、勾勒:以墨線勾描山川的大體。畫石,往往一勾一勒。用筆勾線,是為畫"骨〞,對(duì)畫面起著"生死剛正〞的作用。"畫筆勾勒,如字橫直〞。對(duì)于用筆，他講求中鋒，重視收筆回轉(zhuǎn)。偶爾用側(cè)鋒。他以為中鋒圓穩(wěn)，使所畫山、石沉著不輕浮。他要求用筆如"屋漏痕〞，意即落筆時(shí)留得住，使線條著力不輕佻。所謂"折釵股〞，又不妄生圭角；更要求畫得重，如"高山墮石〞。線條起迄明確，意到筆到。黃賓虹一勾一勒，除了畫巖石或山崗?fù)猓€用以畫出山的大勢(shì)。寫生稿也是這樣一勾一勒畫成。一勾一勒，不但要勾出形，還要勾出勢(shì)，更要表達(dá)出意。對(duì)善畫者來(lái)說(shuō)，這是一局畫的起手，大器在后。2、上墨：在勾勒的根底上,將每塊石,每座山分清楚.上墨分濕淡墨和干淡墨。所謂分清楚，一是分石塊、山形的大小，二是分山水樹石的空間遠(yuǎn)近，勿使混沌。上墨以淡墨為主，但也可以用濃墨。上墨時(shí)，要心有全局，眼看全面，否則容易顧此失彼，為小失大。上墨分濕淡墨與干淡墨。這些淡墨，由干濕不同，表現(xiàn)的效果也不同，要根據(jù)下同對(duì)象的實(shí)際去使用。例如干淡墨用在近山處，則濕淡墨可用在遠(yuǎn)山處。假設(shè)以濕淡墨畫山石坡腳，則干淡墨可用在畫水。反之，倘以干淡墨畫山地坡腳，濕淡墨可用來(lái)畫水。即是說(shuō)，同是畫水，卻要看實(shí)際情況而定。從墨色的變化來(lái)說(shuō)，干濕比照，完全可以靈活運(yùn)用。3、補(bǔ)筆:勾勒和上墨后,在不周到處補(bǔ)筆完善之。再有,畫上產(chǎn)生"肉多骨少〞時(shí)補(bǔ)筆完善之。第二步：點(diǎn)墨或點(diǎn)色--墨破色與色破墨--潑墨(彩)鋪水--焦墨宿墨理層次4、點(diǎn)墨或點(diǎn)色:黃題畫云:"細(xì)而不纖,粗而不獷,氣在筆力,韻在墨彩,北宋人畫,渾厚華滋,六法兼?zhèn)?層層點(diǎn)染,常積數(shù)百遍而成。〞打點(diǎn),還起以點(diǎn)作皴的作用,同時(shí)又用以補(bǔ)氣。點(diǎn)彩宜虛不宜實(shí)。補(bǔ)筆之后，黃賓虹有時(shí)站立，對(duì)全局畫面，作一番細(xì)心的觀察，待心中有了一個(gè)譜，再行點(diǎn)墨或點(diǎn)色。黃賓虹山水畫的奇妙，往往出于他的"點(diǎn)〞。黃賓虹用起來(lái)，千點(diǎn)萬(wàn)點(diǎn)，鋪天蓋地，所用禿筆，如在紙上跳舞，圓點(diǎn)、扁點(diǎn)、尖點(diǎn)、梅花點(diǎn)、胡椒點(diǎn)交織使用，從而在"墨團(tuán)團(tuán)〞里，使一局山水分外爽朗又韻味無(wú)窮。黃賓虹在山水畫上打點(diǎn)，還起"以點(diǎn)作皴〞的作用。他在畫中，原有墨線作皴，當(dāng)其嫌墨太輕或太單調(diào)時(shí)，即順筆勢(shì)加點(diǎn)，既加皴同時(shí)又補(bǔ)氣，這個(gè)方法，他七十歲才悟到的。對(duì)黃賓虹的畫中墨點(diǎn)，有人嫌他點(diǎn)得太黑，有的以為他的用墨濃重是晚年目疾所使然，這是誤解。他是八十九歲患白障的，到了九十歲的秋天，經(jīng)過(guò)醫(yī)師手術(shù)后，雙目恢復(fù)大局部視力，當(dāng)其畫寫意山水時(shí)，仍然用墨濃黑，點(diǎn)染厚重，可見(jiàn)他的這種用墨，正是他晚年的藝術(shù)風(fēng)格。對(duì)于設(shè)色，黃賓虹用墨，將彩色以點(diǎn)擢的方法點(diǎn)上去，故稱之為"點(diǎn)色。〞關(guān)于"點(diǎn)擢〞，黃賓虹說(shuō)，可以三五點(diǎn)，也可以千萬(wàn)點(diǎn)，但有一務(wù)，"點(diǎn)宜虛不宜實(shí)〞。點(diǎn)與點(diǎn)之間要顯出靈空，哪怕密點(diǎn)，也要有靈空，不應(yīng)使事業(yè)與點(diǎn)膠著。點(diǎn)還有多種，其中有"鉆點(diǎn)〞，點(diǎn)上去名勝鐵釘，拔不出來(lái)；有"浮點(diǎn)〞，點(diǎn)上去松動(dòng)、靈活；有"方位點(diǎn)〞，點(diǎn)上去有助氣勢(shì)。勢(shì)有向上、向下或向左、向右，點(diǎn)應(yīng)順勢(shì)。總言之，點(diǎn)黛施朱，要重輕不失，切不可"點(diǎn)不逮意〞，脫離畫實(shí)際的需要，也不可"床上安床〞，一切要為了更好地表現(xiàn)山川的特色。5、墨破色與色破墨：運(yùn)用這種破色、破墨法于創(chuàng)作，技術(shù)需精練是其一，關(guān)鍵在于用得適當(dāng)與否。黃說(shuō):"墨點(diǎn)沖破彩色與彩色滲破墨色,感覺(jué)不同,前者性和,后者性烈。〞黃賓虹所謂"墨破色性和，色破墨性烈〞。怎么理解.如何運(yùn)用.天壽說(shuō)："如畫郁郁蔥蔥的山頭，宜用墨破色；反之，蔥蔥有余，郁郁就缺乏。又如畫松，畫山陰夾谷間的松，松針添色，宜用色破墨；畫山頂或大路間受普照的松，宜用墨破色。〞有時(shí)，黃賓虹將墨破色與色破墨混合運(yùn)用，看去不可分辨，這又是一種方法。他的有些作品，很難分出哪是墨破色，哪是色破墨，渾然一體，似無(wú)法則。但是，只要細(xì)細(xì)體味它，就可以體會(huì)出它是"入乎規(guī)矩而出乎規(guī)矩"是一種"無(wú)法而有法〞。6、潑墨(彩)鋪水：使干與濕,枯與潤(rùn),濃與淡,遠(yuǎn)與近,虛與實(shí)等對(duì)立統(tǒng)一于畫面。象給小娃娃臉上披一層薄紗，既使人隱約地看得見(jiàn)娃娃的眉目口鼻，又給娃娃的眉目口鼻都統(tǒng)一在薄紗的平面上而成為整體。黃賓虹潑墨，無(wú)非是要將畫面的整體感加強(qiáng)。潑墨得法，還起一定的組織與調(diào)節(jié)作用，如山川有氤氳之氣、如云煙有體質(zhì)、江南之山蒼潤(rùn)，潑墨可助之。他畫的富春山色，就用潑墨成之，由于用水足，畫面清盈，似有光澤。7、焦墨--宿墨理層次：用焦墨宿墨來(lái)強(qiáng)其骨。焦墨，筆渴而濃。假設(shè)是筆渴而淡，稱之為焦淡。用焦墨枯筆，并善于潤(rùn)濕出之，所以獲得"干裂秋風(fēng)潤(rùn)含春雨"之妙。但假設(shè)用是不好，干與潤(rùn)沒(méi)有統(tǒng)一起來(lái)，畫面就會(huì)出現(xiàn)"墨太枯則無(wú)氣韻，墨太潤(rùn)則無(wú)文理〞之弊。第三步：鋪水--宿墨點(diǎn)提精神。8、鋪水：主要用于接氣。鋪水，用的并非清清的水，而是利用筆洗池中含墨的水。黃賓虹作畫，潑墨與鋪水所不同的地方，僅僅是鋪水似去畫一幅"給娃娃臉上披的那層紗〞，比之潑墨的更薄更透明。9、宿墨提神：宿墨，即由作畫者將磨好的墨汁，墨滓儲(chǔ)蓄起來(lái)，不濕也不全干，近粘液狀。慎重用之,用以畫龍點(diǎn)睛,將畫挺起精神。至于點(diǎn)多少,點(diǎn)在何處,視情而定。"濃宿〞，濃到如漆。假設(shè)用上好的墨作宿墨，既黑又發(fā)亮。"淡宿〞，系用舊墨脫膠所致，畫到紙上，墨漬沉在紙上，漬旁化開有水漬痕，看去似"淡墨〞。有時(shí)，濃宿、淡宿可混用。宿墨也可當(dāng)作色彩用，當(dāng)墨點(diǎn)層層點(diǎn)染時(shí)，用上幾點(diǎn)宿墨，更加醒目。畫煙霧迷蒙，黃賓虹則以宿墨摻少許藤黃點(diǎn)染，然后鋪上水，化開之后，立見(jiàn)奇效。。"黑墨團(tuán)中天地寬〞，也正可以用來(lái)形容黃賓虹山水畫的用墨特色。宿墨不易用,因?yàn)楫?dāng)筆墨干后,筆筆已經(jīng)清楚,欲加宿墨不能渾融,稍有敗筆,就暴露無(wú)馀.所以用宿墨用筆不能拖、涂、抹,必須筆筆落點(diǎn)上去.他說(shuō):"畫用宿墨,其胸次必先有寂靜高潔之觀,而后以幽淡天真出之。〞除此之外,還有漬墨、飽墨、水破墨、亮墨之說(shuō)。如,漬墨入畫,往往墨澤濃黑而四邊淡開,得自然圓暈而躍然紙上。亮墨,"每于畫中之濃墨處,再積染一層墨,或點(diǎn)之以極濃宿墨，干后,此處極黑,與白處對(duì)照,尤顯其黑,是為亮墨。亮墨妙用,一局畫之精神或可賴之而煥發(fā)。〞中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中，筆墨負(fù)載著濃厚的文化涵和獨(dú)特的審美價(jià)值，成為其藝術(shù)方法、藝術(shù)形式主和藝術(shù)風(fēng)格的代名詞。中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)墨以筆為筋骨，筆以墨為精神，筆墨互為表里，相輔相成。不同的筆墨風(fēng)格往往成為不同繪畫流派重要標(biāo)志。從唐宋至元的山水畫開展史看，山水畫風(fēng)格的每一次轉(zhuǎn)變，其變化都主要反映在筆墨上。與歷代名家一樣，作為一代山水畫大師的黃賓虹，不僅也有自己獨(dú)特的筆墨特點(diǎn)，而且在筆法、墨法方面提出了許多創(chuàng)造性的理論觀點(diǎn)，最重要的就是"五種筆法〞和"七種墨法〞。黃賓虹的五種筆法即"平、留、圓、重、變〞。一是"平〞：指運(yùn)筆平緩，力度均勻,持重而行，氣韻貫穿，無(wú)跳躍，不漂浮。黃賓虹認(rèn)為，用筆要如錐畫沙，起訖清楚，筆筆送到，不許有柔弱處。二是"圓〞：指線條圓渾沉厚，富有彈性，樹無(wú)寸直，石也多圓筆畫法。賓翁認(rèn)為，要指將書法用筆方法的圓轉(zhuǎn)應(yīng)用于繪畫。畫筆勾勒，如字橫直，起筆用鋒，收筆回轉(zhuǎn)，篆法起迄，首尾銜接。要如"折釵股〞、"莼菜條〞，連綿盤旋，純?nèi)巫匀?，筆法線條婀娜中保持剛毅，圓渾潤(rùn)麗而不能流于柔媚。并進(jìn)一步指出，董、巨披麻皴用筆圓筆中鋒，圓融無(wú)礙而絕去圭角。三是"留〞：就是用筆要控制得力，收得住，如"屋漏痕〞，積點(diǎn)而成線，不疾不徐，筆有回憶，上下映帶，起止無(wú)痕，線條沉著而質(zhì)厚，力能扛鼎。并指出，南唐后主"金錯(cuò)刀法〞與元鮮于樞悟筆法于車行泥淖，皆為"留〞法解。四是"重〞：用筆要有力透紙背的力量感和厚重感，如"高山墜石〞。并具體說(shuō)到，筆在紙上運(yùn)行要沙沙有聲，入木三分。五是"變〞：是在平、圓、留、重根底之上的綜合變化和相互混用，得古法而超古法，如輕重、提按、頓挫、方圓、緩急等等，在變化中表達(dá)自己的情感。在墨法上，賓翁總結(jié)出七種方法，即濃、淡、破、積、潑、焦、宿。一是濃墨法：即墨中摻水較少，色度較深，用以表現(xiàn)物象的陰暗面、凹陷處和近的景物。濃墨要濃而滋潤(rùn)、活脫，用筆頭飽蘸濃墨后速畫，不可過(guò)量，過(guò)多容易板滯、不生動(dòng)。黃賓虹引用東坡言"假設(shè)黑而不光，索然無(wú)神。要使其光清而不浮，精湛如小兒目睛。〞二是淡墨法。墨中摻水較多，色度較淺，用以表現(xiàn)物體的向光面、凸出處和遠(yuǎn)景。有濕淡、干淡兩種，濕淡是筆上先蘸清水，然后蘸少量濃墨，略加調(diào)和后速畫。淡墨容易產(chǎn)生軟弱無(wú)神之弊，所以用淡墨要明凈無(wú)渣，要"淡不浮薄〞。賓翁舉例，成、董北苑是善用淡墨的高手，用以表現(xiàn)峰巒出沒(méi)，云霧顯晦，嵐色郁蒼，咸由生意，溪橋漁浦，洲渚掩映，等。三是破墨法：即以不同水量、墨色，先后重疊而產(chǎn)生一種新的墨色效果的表現(xiàn)手法。通常有濃淡互破、枯潤(rùn)互破、水墨互破、墨色互破等。在墨色將干未干時(shí)進(jìn)展，以利用水分的自然滲化。用筆的方向也要注意變化，直筆以橫筆滲破之，橫筆以直筆滲破之。破墨法的特點(diǎn)是滲化處筆痕時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，相互滲透，純?yōu)樽匀涣鲃?dòng)而無(wú)雕琢之氣，有一種豐富、華滋、自然的美感。四是積墨法：一種由淡到濃，反復(fù)交織，層層相疊的方法。積墨法的特點(diǎn)是必須等前一遍墨色干后，再畫第二遍，才能使畫面墨色層次清楚、元?dú)饬芾?、渾厚華滋。用積墨法，行筆要靈活，無(wú)論用中鋒還是側(cè)鋒，筆線都應(yīng)參差交織，聚散得宜，切忌堆疊死板。要注意第一次墨色與第二次墨色之間的差異，以看得出筆痕，既要渾然一體，又要有筆跡墨痕可尋。用得好的積墨法始終保持墨的光澤，積墨愈多，光榮愈足；如果干后出現(xiàn)灰色的死墨，積墨法就失敗了。賓翁認(rèn)為，積墨法以米元章為最備，渾點(diǎn)叢樹，自淡增濃，墨氣爽朗。勾云，以積墨輔其云氣。作水墨畫，墨不礙墨；作沒(méi)骨法，色不礙色；自然色中有色，墨中有墨〞。在所有墨法中，積墨法是黃賓虹最常用的，也是其作品之最大特點(diǎn)。五是潑墨法：指大墨量、大面積、大筆頭的繪制方法。這種方法墨足筆飽，水色淹潤(rùn)