《梅蘭芳》觀后感

《梅蘭芳》觀后感12月4日晚，剛剛很有幸看了《梅蘭芳》在沈陽(yáng)的首映，兩個(gè)半小時(shí)的作品，卻絲毫不顯得冗長(zhǎng)，感覺很欣喜，同時(shí)這是今年自己看到的最好的一部片子。

《梅蘭芳》根據(jù)時(shí)間挨次分別敘述了三個(gè)故事，每個(gè)故事均為50分鐘左右長(zhǎng)度，相互的關(guān)聯(lián)性比擬小，呈現(xiàn)了梅蘭芳先生三個(gè)的不同人生側(cè)面。

概括來(lái)講，第一個(gè)故事敘述的是梅蘭芳（拂曉飾）背叛了長(zhǎng)輩，取得了藝術(shù)上的輝煌；其次個(gè)故事敘述的是梅蘭芳舍棄了愛情，到達(dá)了事業(yè)的頂峰；第三個(gè)故事敘述的是梅蘭芳放棄了演戲，成全了愛國(guó)的抱負(fù)。三個(gè)故事共同組成了一個(gè)完成的《梅蘭芳》電影。

又是一個(gè)與京劇有關(guān)的影片，又是一個(gè)描繪“名伶”的曠世傳奇，或許本片最大的看點(diǎn)就在陳凱歌如何突破《霸王別姬》，敘述一個(gè)與以往完全不同，卻又同樣經(jīng)典的故事。

但自己看完整部電影，才發(fā)覺原來(lái)被導(dǎo)演給“算計(jì)”了，由于在這部影片里，梅蘭芳已經(jīng)完全不是那個(gè)“不封魔不成活”的程蝶依，而完完全全變成了一個(gè)簡(jiǎn)潔到像一張白紙的人物——梅先生骨子里只是個(gè)一般人，他只是想演好戲給大伙一個(gè)樂和，同時(shí)他要活的正直，活的單純，活的簡(jiǎn)潔——在眾多對(duì)梅蘭芳先生的描述方式中，陳凱歌選擇了最保險(xiǎn)的一種，你可以說(shuō)他敘述得不夠經(jīng)典，但是肯定不會(huì)說(shuō)他敘述得不夠好。

對(duì)生活最簡(jiǎn)潔的追求——我們誰(shuí)能夠否認(rèn)如此的一種生活態(tài)度？這恰恰是生命最高的存在狀態(tài)也說(shuō)不定。正由于梅蘭芳先生致真致純，才能夠?qū)⑷碎g百態(tài)演繹得惟妙惟肖，成為“伶人之首”——誰(shuí)敢站出來(lái)反對(duì)如上觀點(diǎn)？

但是影片僅僅這樣演是完全不夠的，由于沒有足夠的看點(diǎn)。這樣一群不比主角遜色的配角人物就顯得尤為重要。

其中最為出彩的是邱如白（孫紅雷飾）一角，這個(gè)人物貫穿全戲的始終，也是整部戲里邊最有看點(diǎn)的一個(gè)人。他是梅蘭芳人生的啟蒙教師，是梅蘭芳事業(yè)的指導(dǎo)者與開創(chuàng)人，這個(gè)人物為了對(duì)藝術(shù)的追求，可以拋棄事業(yè)、拋棄命運(yùn)、拋棄家庭、拋棄情感、拋棄生命，拋棄尊嚴(yán)，到了最終一個(gè)章節(jié)，他甚至為了對(duì)藝術(shù)的無(wú)止境追求而拋棄了整個(gè)的國(guó)家與民族——他才是《梅蘭芳》里那個(gè)“不封魔不成活”的程蝶依！只是他與程蝶依不同的地方在于他不會(huì)唱戲，他只能沉醉地在臺(tái)下觀賞，然后大聲地鼓掌叫好，這也就注定了他人生最終的悲劇。邱如白這個(gè)人物其實(shí)探討的是藝術(shù)的最終存在價(jià)值與意義的問題，值得每一個(gè)人都來(lái)深思。

然后比擬重要的角色是梅蘭芳的`妻子福芝芳（陳紅飾）與紅顏知己孟小冬（章子怡飾）。這兩個(gè)人物整體刻畫得中規(guī)中矩，雖然出彩但是卻略顯淡薄，這和少年時(shí)代福芝芳（阿嬌飾）的戲份被刪有著很大的關(guān)系，也可以說(shuō)這是此部《梅蘭芳》的最大圓滿所在，它直接減弱了整部影片梅先生的愛情線索！

福芝芳作為童養(yǎng)媳成為了梅蘭芳的妻子（影片這點(diǎn)沒有說(shuō)明），她深知自己存在的意義——維護(hù)一個(gè)公眾的梅蘭芳，成就他的藝術(shù)是高于一切的，她就是為此而存在的人。雖然她知道自己沒有方法與梅蘭芳心心相應(yīng)，但是卻清晰如何做才是對(duì)他最有利的，她窮盡自己的一生維護(hù)了梅蘭芳的藝術(shù)與名譽(yù)。

孟小冬在影片中的消失如同驚鴻一瞥，同樣作為京城名角，她與梅蘭芳在藝術(shù)領(lǐng)悟上心心相印，具有著自然的親近感，梅蘭芳也在孟小冬身上找到了自己真正的愛情。兩人人彼此觀賞，彼此相愛，可是卻又不能在一起，由于梅蘭芳不屬于某一個(gè)人，他甚至不屬于他自己，他只屬于藝術(shù)，屬于大家。

“梅蘭芳的孤獨(dú)成就了他的藝術(shù)，誰(shuí)奪走了他的孤獨(dú)，誰(shuí)也就毀掉了梅蘭芳。”——這是整部影片里我最為感動(dòng)的地方。這樣的臺(tái)詞只有理解藝術(shù)，理解生命，理解抱負(fù)與理解現(xiàn)實(shí)的人才能夠?qū)懙贸鰜?lái)。它敘述了梅蘭芳這個(gè)人身上真正的沖突所在，它也講到了藝術(shù)的真正沖突所在——離藝術(shù)越近，離幸福越遠(yuǎn)。不知道這是藝術(shù)的幸運(yùn)，還是人生的悲傷。

《梅蘭芳》與《霸王別姬》不同，主角形象不再渾圓飽滿，而是變得簡(jiǎn)潔純粹，京劇演出甚至也不是重點(diǎn)的表現(xiàn)內(nèi)容，這雖然避開了對(duì)前作的重復(fù)，開拓了創(chuàng)新的渠道，但是同時(shí)也注定了此部影片不會(huì)成為陳導(dǎo)的最經(jīng)典作品。不過(guò)回頭想來(lái)，1000個(gè)觀眾心中有1000個(gè)梅蘭芳的形象，或許這樣敘述一個(gè)如此簡(jiǎn)單如此豐富的梅蘭芳形象，也不失為一個(gè)聰慧的方法。究竟作為《無(wú)極》之后陳導(dǎo)的翻身仗，此部作品已經(jīng)綽綽有余了。

作為今年黃金賀歲檔的首部影片，《梅蘭芳》的整體表現(xiàn)還是很不錯(cuò)的，更多的精彩還是留待大家到影院去漸漸體會(huì)吧。

《梅蘭芳》觀后感2

首先表現(xiàn)在影片的選材上，編導(dǎo)者奇妙地選取了最能表現(xiàn)梅蘭芳先生人生軌跡、精神境地和藝術(shù)成就的幾個(gè)情節(jié)。

從敘事的角度看，影片大致可以歸結(jié)為四局部：即少年梅蘭芳與十三燕的新舊戲碼之爭(zhēng)，所謂斗戲；梅蘭芳與紅顏知己、梨園同行孟小冬的相識(shí)相知，一段沒有結(jié)果戀情；梅蘭芳在邱如白的鼓舞、游說(shuō)下赴美演出，國(guó)粹京劇首次走出國(guó)門；最終，在上海與日軍蓄須抗?fàn)帲憩F(xiàn)了梅蘭芳作為一個(gè)中國(guó)人的愛國(guó)氣節(jié)。

從表情的角度看，影片以梅蘭芳的人生軌跡為線索，為我們呈現(xiàn)了他一生中“死別”、“生離”、“聚散”三個(gè)重要片段，分別以親情、愛欲和愛國(guó)之情為情感內(nèi)核，階段清楚、層層遞進(jìn)，感人至深。從而，讓我們看到了一個(gè)有血有肉、形象飽滿、活生生的一代京劇大師兼凡人的梅蘭芳。

其次，影片中的亮點(diǎn)與看點(diǎn)足以令觀眾為之傾倒。

我認(rèn)為，影片的前半局部是本片的亮點(diǎn)，是最能吸引觀眾眼球的局部，是《梅蘭芳》作為傳記性藝術(shù)片最為勝利的局部。

說(shuō)它最為勝利，首先表現(xiàn)在劇情感人。在梅蘭芳與十三燕斗戲一節(jié)中，跌宕起伏的情節(jié)讓人懸念層生。十三燕斗戲失敗，遭辱受挫、被逼致死，讓人憐憫、深省。少年梅蘭芳時(shí)刻不忘“大伯”遺訓(xùn)，為伶人地位的提升做著不懈的努力，令人感動(dòng)。其次是主要演員表演到位、出彩，將各色人物演繹得活敏捷現(xiàn)、形神兼?zhèn)?、惟妙惟肖。其中最為出彩的是扮演“十三燕”的老戲骨王學(xué)圻、扮演少年梅蘭芳的余少群、扮演孟小冬的章子怡。再次是畫面美，舊時(shí)的戲園子、四合院、音樂、舞臺(tái)動(dòng)作、梅派唱腔都在這一局部中得到了充分的展現(xiàn)，讓我們大飽眼福。

我信任，看過(guò)《梅蘭芳》的人不會(huì)遺忘十三燕。這位被譽(yù)為“伶界大王”的京劇名角，與梅家有著三代情意，梅蘭芳叫他“爺爺”。在梅蘭芳的大伯去世之后，實(shí)際上是他擔(dān)負(fù)起了培育梅蘭芳的責(zé)任。對(duì)梅蘭芳來(lái)說(shuō)，十三燕既是師父、前輩更是親人，是一個(gè)影響了梅蘭芳一生的人物。同時(shí)，他又是一個(gè)布滿了沖突的人物：與看不起伶人的權(quán)貴沖突，與時(shí)代沖突，與梅蘭芳沖突，與他自己沖突。而扮演十三燕的王學(xué)圻，不愧是老一派的實(shí)力演員，無(wú)論是作為“伶界大王”該有的扮相、身材、手勢(shì)，還是略帶黑色幽默讓人笑中帶淚的演繹，都把這個(gè)血肉飽滿而簡(jiǎn)單的十三燕給演活了。他的那句“輸不丟人，怕才丟人”，顯示了一個(gè)血性爺們的豪邁之氣，也成了影響梅蘭芳一生的箴言。

由青年演員余少群扮演的少年梅蘭芳，形象俊朗、純潔、楚楚動(dòng)人，將一個(gè)初露頭角、不負(fù)眾望、虛心好學(xué)、渾身布滿了靈氣的“名旦”演活了。

由大牌影星章子怡扮演的孟小冬的出場(chǎng)，讓觀眾眼前為之一亮。這不僅是劇中人物孟小冬以及劇情本身（紅顏知己、婚外戀情）的魅力，更是演員本身的魅力。章子怡不愧為國(guó)際巨星，她的一舉一動(dòng)、一顰一笑都給人以美感。在她身上，外在的形象美與內(nèi)在的真誠(chéng)、靈動(dòng)與大氣到達(dá)了完善的結(jié)合。由此，人們會(huì)更加理解并原諒梅蘭芳的婚外戀情：人生得一知己足矣！這就是明星的效應(yīng)。

另外，影片還有幾位人物對(duì)梅蘭芳的塑造也舉足輕重。譬如孫紅雷扮演的邱如白、英達(dá)扮演的銀行經(jīng)理六爺、陳紅扮演的梅蘭芳妻子福芝芳等都很出彩，但相對(duì)來(lái)說(shuō)，這些角色的扮演著，并不是不行替代的。假如換了別人也可能會(huì)演出同樣的效果；而上述幾位卻不然，劇中人物就是為他們?cè)O(shè)置的，非他們莫屬，只有他們才能將人物演繹到極致?！睹诽m芳》一劇若沒有他們，真不知會(huì)是個(gè)什么樣子。

最終說(shuō)說(shuō)拂曉扮演的成年梅蘭芳。如前所說(shuō)，拂曉扮演的成年梅蘭芳有點(diǎn)不盡人意，特殊是與上面提到的那幾位熠熠生輝的角色相比，顯得有些遜色。這或許會(huì)成為影片制作中的一個(gè)不行挽回的圓滿。

由于有了上面講的亮點(diǎn)與看點(diǎn)，讓觀眾在審美欲求上有了肯定的滿意，并在肯定程度上消減了對(duì)主要演員拂曉的苛求。這樣，觀眾既可以較為全面對(duì)待《梅蘭芳》的得失，又有可能以寬容、體諒的心態(tài)來(lái)對(duì)待拂曉的表演。

正像有的網(wǎng)友所說(shuō)的，就整體來(lái)看，拂曉的表演還是極專心的，只是很難到達(dá)人們的預(yù)期值，究竟他扮演的是一代大師梅蘭芳。全部人都會(huì)給他很高的要求，所以拂曉面臨的壓力很大。

在片中，拂曉舉手投足都在向真實(shí)人物靠攏，梅蘭芳面對(duì)感情時(shí)的脆弱，面對(duì)敵人時(shí)的無(wú)所畏懼，還有面對(duì)朋友時(shí)的堅(jiān)貞，拂曉的表演都是特別專心的，他發(fā)揮出了自己的最高實(shí)力。但是，人們要求他的不僅是這些，而是要求他將俊朗、儒雅、溫潤(rùn)如玉的外在形象與剛?cè)岵⑴e、形神兼?zhèn)?、技?jí)喝悍?、光榮耀人的靈動(dòng)氣質(zhì)相結(jié)合，塑造出一個(gè)更為完善、抱負(fù)的梅蘭芳形象。明顯，這是一個(gè)很難到達(dá)的高度。不少觀眾對(duì)影片的后半局部不夠滿足，認(rèn)為拂曉的表演過(guò)于沉悶、拘謹(jǐn)、拖沓，以